martes, 4 de agosto de 2015

A la Caza de Vida Salvaje Prehistorica

Ray Bradbury ( 22 de agosto de 1920 - 5 de agosto de 2012 ) fue amigo de Ray Harryhausen ( 29 de junio de 1920 - 7 de mayo de 2013 ), Forrest Ackerman ( 24 de noviembre de 1916 - 4 de diciembre de 2008 ) y Gene Rodenberry ( 19 de agosto de 1921 - 24 de octubre de 1991 ) . Al mundo de la literatura este gran escritor le dio maravillosas obras, y varias de ellas fueron llevadas a la radio, el cine y a la television. Alfred Hitchcock Presents, Twilight Zone, Tales of Tomorrow supieron tener relatos de este escritor. De 1985 a 1992, Bradbury tuvo su programa: The Ray Bradbury Theater. En cuanto al septimo arte,  Bradbury escribio guiones para la gran pantalla, John Huston ( 5 de agosto de 1906 - 28 de agosto de 1987 ) lo contrato para que escribiese el guion de: Moby Dick, tambien, bajo el seudonimo de Douglas Spaulding, escribio el guion del film: The Picasso Summer, 1969, dirigida por Robert Sallin; Fahrenheit 451 fue llevada al cine en 1966 por François Truffaut, mientras que: The Illustrated Man fue llevada al cine en 1969 por Jack Smight.
   2005 fue el año de otra obra de Ray Bradbury: A Sound of Thunder Renny Harlin ( 15 de marzo de 1959 ) fue quien primero iba a dirigir el film, pero los productores decidieron despedirlo debido a una decison desafortunada por parte del director, la cual no le gusto para nada a Bradbury. El siguiente director en hacerse cargo del proyecto fue: Peter Hyams ( 26 de julio de 1943 ).           

En el año 2055 viajar al pasado ya no sera mas un sueño, sera una realidad y todo gracias a Charles Hatton ( Ben Kingsley 31 de diciembre de 1943 ] ) director de la empresa: Time Safari. En uno de los tantos safaris algo sale mal y cuando los aventureros del tiempo regresan a su epoca, el propio tiempo queda desequilibrado. En una carrera contra el tiempo, los viajeros haran lo imposible por arreglar aquello que salio mal.

   Originalmente se penso en el ex James Bond: Pierce Brosnan ( 16 de mayo de 1953 ) para trabajar en la pelicula, pero no pudo ser. Durante la post produccion la compañia productora quebro,y,  por lo tanto, hasta tanto apareciera el dinero para terminar la pelicula, la misma entro en un receso.
   Film sencillito, sin demasiadas complicaciones, a excepcion de las que viven los protagonistas, lidiando con los problemas que podrian originarse por viajar en el tiempo; con un Hyams que hace bien lo suyo, dando algunos breves momentos de emocion. En el plano actoral, el elenco se esfuerza, mientras que  Ben Kingsley, dando vida al comerciante Hatton, esta soberbio. Por el lado de los efectos especiales, por momentos estan bien, mientras que por otros son pobres. Aunque no es un film superlativo, es pasable y se deja ver.        

jueves, 30 de julio de 2015

Dar Contra los Juns

El gusto por el genero de espada y brujeria lo llevaron a Don Coscarelli ( 17 de febrero de 1954 ) , junto con el productor y tambien escritor: Paul Pepperman ( 11 de julio de 1953 ), a escribir un guion basado levemente en una novela titulada: The Beast Master, escrita por Andre Norton, seudonimo de  Alice Mary Norton ( 17 de febrero de 1912 - 17 de marzo de 2005 ). El film del año 1982, dirigido por Coscarelli, llevo por titulo el nombre de la obra de Norton: The Beast Master.

Dar ( Marc Singer [ 29 de enero de 1948 ] ) es un guerrero que lleva a cuestas, sin saberlo, una profecia: matar a un sumo sacerdote ( Rip Torn [ 6 de febrero de 1931 ] ) , pero no solo eso, Dar puede comunicarse y dominar a los animales. Despues de que una tribu de guerreros de nombre: Jun, pasan a cuchillo el poblado donde vive Dar, aquel se vuelve un guerrero con una unica meta: vengarse de los terribles Jun. En su camino hacia la venganza el joven guerrero ira viviendo distintas aventuras en donde encontrara valiosos aliados del reino animal y tambien de la especie humana. Ademas, el destino hara que se encuentre cara a cara con el malvado sacerdote. ¿Se cumplira la terrible profecia para el malvado sacerdote? 

 Cuando Demi Moore ( 11 de noviembre de 1962 ) contaba con solo dieciocho años audiciono varias veces para el papel de Kiri y aunque era la actriz que hubiera preferido Don Coscarelli, los productores fueron quienes tuvieron la ultima palabra y la eligieron a Tanya Roberts ( 15 de octubre de 1955 ); lo mismo ocurrio para elegir al villano, el director lo tenia en mente al actor Klaus Kinski, pero lamentablemente para Coscarelli no se pudo llegar a un acuerdo con el actor, y los productores  terminaron contratandolo a Rip Torn. En cuanto a la epoca en que transcurre el film,  Coscarelli, gustoso de los films del actor Steve Reeves y de los de Ray Harryhausen, decidio situar la historia en la edad de bronce.
   Despues de ese clasico del terror que significo: Phantasm, Coscarelli se metio de lleno con la fantasia epica, logrando un producto ameno, simpatico, en donde se puede encontrar buenas dosis de emocion;  por el lado del plano de paisajes raros, oniricos, brujas y demas seres extraños, es un director  mas que idoneo, que lo traslada al espectador a otra clase de mundo.  
 En el aspecto actoral, Marc Singer, quien, un año despues de este film, se enfrentaria a los temibles lagartos, da la talla como el heroe, hace suyo al personaje, lo llena de esa energia que da la juventud: se lo ve saltando, esgrimiendo la espada, luchando contra cualquier enemigo que se le ponga por delante con tal de defender a los indefensos. En cuanto al resto del elenco, John Amos ( 27 de diciembre de 1939 ) como Seth y Joshau Milrad ( 1 de marzo de 1968 ) como el joven Tal componen un buen duo de amigos para el heroe; por el lado de Tanya Roberts, lo suyo lo hizo bien y demostro para este film que, de vez en cuando, los productores no se equivocan, la actriz, como manda un film de esta indole, no parecio tener problema alguno en andar ligera de ropas y mostrar su belleza; ademas de Singer, quien aqui tambien se luce, es: Rip Torn, que lleva a cabo una buena labor como el villano, hace lo que un malvado tiene que hacer: andar con brujas, sacrificar niños, oprimir al pueblo y si, ser odiado por el espectador, porque eso es lo que consigue. Por ultimo, los actores animales, compañeros de andanzas de Singer, se merecen un aplauso.
 El Amo de las Bestias  es una modesta y correcta fantasia epica, en donde, como pelicula de aventuras que es, su mayor logro reside en haber triunfado en el plano del entretenimento, lo cual la llevo a adquirir con el paso del tiempo, el justo estatus de pelicula de culto.

jueves, 23 de julio de 2015

Abe

Fue con Raid, cortometraje perteneciente al año 2009, en que Rob McLellan comenzo a trabajar en el septimo arte. Este artista ademas de dirigir, tambien escribe, produce, edita y se encarga de los efectos especiales. Desde 2009 hasta ahora, McLellan no paro de dirigir cortometrajes y en 2013 dirigio: Abe, historia de sci fi sobre un robot programado para amar.
 McLellan en tan solo unos breves minutos crea un clima realmente tenso, demostrando que con poco se puede hacer mucho; a su vez, el director  explora uno de los tantos viejos mitemas de la ciencia ficcion sobre el mundo del robot en una una historia de amor de tuerca y aceite.    


martes, 14 de julio de 2015

Vidas de Cine XXXVIII

    A Klaus Kinski se le conocio por tener un caracter bastante peculiar, es de sobra conocida su dificil relacion profesional con el director Herzog y en el film del año 1988: Vampire in Venice, dirigda por Augusto Caminito y Luigi Cozzi esta actor volveria a hacer de las suyas. Hay veces en que las sugerencias de los aseguradores de un film solo traen ciertos problemas, y asi fue lo que ocurrio con el film: March or Die, pero por suerte tuvo facil solucion. A continuacion una nueva entrega de: Vidas de cine, ¡que la pasen bien leyendola!:


En su primer dia de trabajo en el film: Vampire in Venice, Klaus Kinski ( 18 de octubre de 1926 - 23 de noviembre de 1991 ) tuvo un cruce de palabras violento con el director Mario Caiano ( 13 de febrero de 1933 )  y se rehuso a trabajar con él. Fue entonces que, despues de que le pagaran todo su salario, el director acepto abandonar el set; Caiano fue el tercer director que abandonaba la pelicula antes de que la fotografia principal estuviera lista. El productor Augusto Caminito ( 1 de julio de 1939 ) se agarro la cabeza al ver que todo era un desastre y como no podia pagarle a un cuarto director, decidio dirigir la pelicula él mismo. Como no tenia experiencia en dirigir pelicula, fue ayudado por su asistente Luigi Cozzi ( 7 de septiembre de 1947 ) . Por su parte, Kinski tambien se dirigio asi mismo durante dicho rodaje.

En el film March or Die, de 1977, dirigida por Dick Richards, Gene Hackman tuvo dolores de espalda. La compañia aseguradora del film se rehuso a permitir que el rodaje continuara, ya que si el actor sufria un daño permanente, aquello le costaria a la compañia mucho dinero. Los aseguradores del film sugirieron seguir rodando en algunos desiertos de los Estados Unidos. Sin embargo, la idea trajo consigo un problema de colores, porque  el color de las dunas de Agadir, en Marruecos,  no es el mismo que el de las arenas de Nevada. Para solucionar semejante problema, se utilizaron grandes aviones norteamericanos para transportar toneladas de arena de Agadir para cubrir las arenas de Nevada.

 En el film: Voyage of the Damned, 1976, dirigida por Stuart Rosenberg,  los siguientes actores realizaron breves apariciones:

- Jack Warden ( 18 de septiembre de 1920 - 19 de julio de 2006 ) filmo un cameo bastante largo, pero fue quitado de todas las versiones de la pelicula
- Orson Welles ( 6 de mayo de 1915 - 10 de octubre de 1985 )  solo filmo cuatro escenas
- James Mason ( 15 de mayo de 1909 - 27 de julio de 1984 ) tiene cuatro escenas y diecisiete lineas
- Jose Ferrer ( 8 de enero de 1912 - 26 de enero de 1992 ) tiene dos escenas
- Fernando Rey ( 20 de septiembre de 1917 - 9 de marzo de 1994 ) solo tiene una escena     
- Denholm Eliott ( 31 de marzo de 1922 - 6 de octubre de 1992 ) solo tiene seis lineas en una escena protagonica

jueves, 9 de julio de 2015

Los Juegos de Penny

 
    Para este regreso a las andadas y mientras preparo material, dejo unos interesantes detras de escena de dos famosas series:

El angulo perfecto


Una buena hidratacion antes de salir a escena


Ensayando la toma dificil


No hay nada como la buena vibra


Los dos actores estan contentos al enterarse de que sus contratos fueron renovados 


Las dudas le son despejadas a la bella Eva Green  

sábado, 6 de junio de 2015

La Casa Usher Se Va a Caer

  1950 fue el año en que Roger Corman ( 5 de abril de 1926 ) empezo a trabajar en el septimo arte, lo hizo aporreando las teclas de una maquina de escribir, para un guion por el cual quedo como: ¨no acreditado¨, el film: The Gunfighter, 1950, dirigido por Henry King. El futuro director y productor dejo pasar unos pocos años y fue en 1954 cuando regreso; por un lado, lo hizo como actor no reconocido para el film: Monster from the Ocean Floor, dirigido por Wyott Ordung, durante ese mismo año, Corman le produjo a Ordung la pelicula, tambien escribio el guion y fue coproductor del film: Highway Dragnet, 1954, dirigida por Nathan Juran. En los años siguientes fue mas que nada productor, pero tambien fue director. Su opera prima pertenece a 1955: Five Guns West; durante ese mismo año, a este western le siguieron: The Beast with a Million Eyes, dirigida por David Kramarsky, a Corman en su posicion como productor no le estaba gustando como progresaba el rodaje, con lo cual decidio dirigir y no se acredito su trabajo; Apache Woman; Day the World Ended. A 1956 pertenecen los siguientes films: Gunslinger; The Oklahoma Woman; It Conquered the World; Swamp Women.  Durante los años siguientes filmo algunos de los siguientes film:
Not of This Earth, 1957; Attack of the Crab Monsters, 1957; The Undead, 1957; War of the Satellites, 1958; The Wasp Woman, 1959; The Little Shop of Horrors, 1960; Last Woman On Earth, 1960; X: The Man With The X-Ray Eyes, 1963; The Secret Invasion, 1964; The Trip, 1967; Bloody Mama, 1970; Roger Corman's Frankenstein Unbound, 1990.       
   En 1960 se estreno: House of Usher,  el primer film de una saga de ocho peliculas, todas  basadas en los relatos del maestro del terror y el suspenso: Edgar Allan Poe ( 19 de enero de 1809 - 7 de octubre de 1849 ).

  A la desolada mansion Usher, llega Philip Winthrop ( Mark Damon [ 22 de abnril de 1933 ] ) para reecontrarse con Madeline Usher ( Myrna Fahey [ 12 de marzo de 1933 - 6 de mayo de 1973 ] ) la mujer a la que ama. Luego de un recibimiento poco sociable, el señor Winthrop lo conoce a Roderick Usher ( Vincent Price [ 27 de mayo de 1911 - 25 de octubre de 1993 ] ), hermano y protector de Madeline. La pobre mujer, al igual que su hermano, sufren de una enfermedad familiar que con el tiempo termina en locura. Pero a Philip nada le importan las enfermedades de la familia Usher, asi como tampoco todo el trabajo que se toma Roderick para evitar que su hermana se marche de la casa, porque, despues de todo, Philip ama a Madeline y hara lo imposible para salir de la casa con ella.

   Corman  se entero de que habia un viejo granero a punto de ser demolido, entonces llego a un arreglo por el cual se le permitio filmar el granero por la noche y luego quemarlo. La quema del granero la volvio a usar Corman en las siguientes adaptaciones de los relatos de Poe.
   Solo quince fueron los dias que le tomo a Corman captar con la camara el ambiente malsano de la casa Usher: habitaciones macabras; tetricos cuadros; cada rincon haciendose pedazos lentamente al igual que una mente fragil, como la del pobre Roderick, interpretado magistralmente por Vincent Price, su recreacion del personaje es simplemente soberbia, con esa entonacion que da gusto escuchar, en él se puede apreciar a un hombre aquejado por una terrible enfermedad, ya sea fisica o mental. Ademas, ya cercano el final, Corman filma una muy lograda secuencia onirica.
   La Casa Usher: cautivante, inquietante, maldita. El cine de terror de un director, que supo darle entretenimiento del bueno al publico. Simplemente imperdible.

domingo, 31 de mayo de 2015

Ordenes Celestiales

  A finales de los años sesenta y los años que siguieron despues, el televidente seguiria  la historia de un arquitecto, que por estar muy cansado, aparco su auto en un merendero y presencio algo de lo que no deberia haber sido testigo: la llegada a nuestro mundo de unos peligrosos extraterrestres con malas intenciones y pocas pulgas. Solo dos temporadas fue lo que duro: The Invaders, o como se la conoce en castellano: Los Invasores, con Roy Thinnes ( 6 de abril de 1938 ) a la cabeza interpretandolo a David Vincent. El creador de dicha serie fue Larry Cohen ( 15 de julio de 1941 ), segun él se inspiro en Invaders from Mars y Invasion of the Body Snatchers; al respecto del dedito levantado de estos seres venidos de otro mundo, Cohen lo explicaba asi: ¨ ...el dedito levantado es usado como simbolo de afeminacion... y de aquella persona superfina que sostiene una copa de champagne con el dedito extendido. Cuando The Invaders fue filmada en los sesenta, la comunidad homosexual era una clase oculta, invisible. La gente vivia vidas secretas. Entonces fue que pense, aqui estan estos aliens viviendo entre la sociedad, manteniendo en secreto sus  verdaderas identidades, sus verdaderos yo secretos, y es gracioso porque el dedito levantado es, de alguna forma, simbolo de homosexualidad, y nadie agarro la broma, pero la puse igualmente¨.
En el ambito de la pantalla grande, este artista supo darle a la audiencia un buen susto con su film del año 1974: It's Alive, y darles mas emociones fuertes  con aquella serpiente enorme y alada, en el film de 1982: Q . En 1976, varios años antes de que David Carradine ( 8 de diciembre de 1936 - 3 de junio de 2009 ) se enfrentara a la serpiente alada, se estreno un policial que llevaba el estilo unico de Larry Cohen: God Told Me To.

   Las tranquilas calles de Nueva York se visten de rojo, cuando se cometen una serie de asesinatos. Los asesinos solo saben decir: ¨ Dios me lo ordeno ¨.  El detective Peter Nicholas ( Tony Lo Bianco [ 19 de octubre de 1936 ] ) se pone a investigar, para encontrar, que detras de todo el misterio, subyace un oscuro juego de tinte religioso.

  Desde el punto de vista de un ejercicio del genero fantastico, al igual que en otros titulos de su filmografia, Cohen logra su cometido. Lo que empieza como un film policial,  poco a poco se ira tornando en otra cosa, alcanzando asi un tono fantastico, con un toque de sci-fi. Ademas del buen uso de generos, en este cine de autor hay mas, esta presente la figura de la critica, que gira en torno a lo religioso: ciudadanos convertidos en asesinos en nombre de un ser superior; un detective, figura de la ley, convertido en un ferviente  religioso. A todo esto entra en escena, un extraño sujeto, en el cual se puede entrever la figura religiosa de poder que podria ser encontrada en cualquier secta. 
  A todo este drama religioso policial, la habil mano del director hace lucir las situaciones con total naturalidad: el tiroteo con el que abre el film, las entrevistas realizadas por Nicholas, o bien la mujer que ataca al detective. Por el lado de los actores, los mismos se mueven por la pantalla igual de naturales y Richard Lynch ( 12 de febrero de 1940 - 19 de junio de 2012 ), como siempre, genial. 
  En lineas generales, un film bastante recomendable y fuera de lo comun.

lunes, 25 de mayo de 2015

Superheroes Catodicos

   Los superheroes, estos personajes maravillosos, enfundados en llamativos uniformes, con increibles poderes o sin ellos, estan siempre listos para salvar al indefenso espectador del terrible tedio. En la oscuridad de un comodo cine, como asi tambien en la comodidad del hogar. Se han ido adaptando al paso del tiempo; en un pricipio fue el serial, luego la television y el cine, o viceversa; variados rostros para un mismo personaje. Con todo su glamour nos siguen haciendo compañia y, a continuacion un repaso de algunos de ellos que supieron poblar la pantalla chica hace ya mucho tiempo:    

 En los años noventa, la magia de la television lo trajo a Flash, el actor John Wesley Shipp ( 22 de enero de 1955 ) se puso el traje del defensor de Central City.

   Adam West ( 19 de septiembre de 1928 ) y Bart Ward ( 6 de julio de 1945 ) supieron encarnar al inolvidable duo dinamico tan to en la television como en el cine. Sus andanzas duranron tres temporadas. 
El ultimo hijo de Kripton, tanto en cine como en television hizo las delicias de los espectadores en los años cincuenta. Fue George Reeves ( 5 de enero de 1914 - 16 de enero de 1959 ) el afortunado de encarnarlo a Superman .


Con encanto y glamour, durante la decada de los años setenta del S.XX fue que Lynda Carter ( 24 de julio de 1951 ) vencio a los malos interpretando a Wonder Woman.