sábado, 27 de septiembre de 2014

Vidas de Cine XXXV

    Hay ocasiones en que sobre algunos rodajes pesa un aura extraña que afecta a los actores; tambien ocurre a veces, cuando los actores no consiguen un papel, en que a los mismos les sobrevienen terribles furias. A continuacion, con ustedes hechos ocurridos en el mundo de la cinematografia:


   Kathleen Turner sufrió diversos percances durante la preparacion y el rodaje de la comedia policiaca: V.I. Warshawski, dirigida por  Jeff Kanew, 1991. Primero tuvo serias discusiones con Jeffrey Katzenberg, jefe de estudio que se hacia cargo de la produccion del film, Hollywood Pictures ( una filial de Disney ), porque no estaba dispuesta a aceptar el papel sino se cambiaba el final.
   El mismo consistia en una pelea de la protagonista contra el villano del relato, e incluia el tipico golpe de efecto segun el cual, en el ultimo segundo, el villano aparentemente muerto se reanimaba y volvia a atacar a la heroina. A Turner le parecia deleznable y pedia una y otra vez su supresion. Acerca de ello la actriz  llego a contar lo siguiente: "noche tras noche recibia llamadas telefonicas de Jeffrey: ¨ Oh, vamos, hazlo por ti misma. Hazlo por ti¨. Y finalmente le dije: ¨ Ok, enviame una version por escrito de lo que quieres y entonces yo dare o no mi aprobacion a lo que se ruede¨. Me dijo: ¨Ningun actor a hecho esto antes. vas a asentar un precedente que va a arruinar a la industria¨. ¨Son mis condiciones. Es eleccion mia si decido hacer o no es plano final de esa manera¨". Turner se salio con la suya, el guion se modifico y la actriz hizo el film.
   Pero... " me rompi la nariz rodando una escena nocturna. Suponiendo que alguien se haya dado nunca cuentas de si mi nariz no tiene el mismo aspecto que tenia, por ejemplo, en " Fuego en el Cuerpo" o " Peggy Sue se Caso", esa es la historia".
  Filmando en el puerto una escena en la que la actriz tenia que salir corriendo, metio el pie entre dos cables de la camara quie no habian sido debidamente camuflados, salio volando... " y acabe con el objetivo de la camara en medio de mis ojos". Turner fue llevada a un hospital donde, explica, " una enfermera se me acerco y empezo a decir: " ¡Oh, Dios mio, Katherine, Katherine... !". La corregi: " Mi nombre es Kathleen¨". Además de con la nariz rota, la actriz estuvo con los dos ojos morados durante un par de semanas.  

   Harold Lloyd ( 20 de abril de 1893 - 8 de marzo de 1971 ) fue un afamado actor comico; durante la decada de los veinte fue que obtuvo popularidad y fue uno de los actores mejor pagados. Sin embargo, mientras su fama ascendia fue que tuvo la mala fortuna de sufrir un terrible accidente. Durante el 24 de agosto de 1919 fue que Lloyd  perdio los dedos pulgar e índice de la mano derecha; posaba para los carteles promocionales de la pelicula: Haunted Spooks, en ellos debia aparecer encendiendo un puro con el mechero de una bomba de broma. El fotografo hizo un alto para acomodar la camara, por su parte, Lloyd se puso a arreglar sus famosas gafas y alejo de él la bomba, la cual exploto, y asi fue entonces como sufrio el accidente que se puede leer mas arriba, pero, ademas de perder los dedos, tambien quedo ciego. Los medicos no creyeron que fuera a recuperar la vista, pero la tenacidad del actor pudo mas y en cuestion de unos pocos meses Lloyd ya estaba totalmente recobrado y haciendo sus piruetas aun sin sus dedos, sin embargo, un guante disimulaba su condicion.   

   Cuando Norman Jewison llevó a la gran pantalla el musical de gran éxito en Broadway: El
Violinista en el Tejado ( 1971) llamó al actor israelí Topol para interpretar el papel protagonista. Este hecho enfureció hasta límites insospechados al actor que interpreto al personaje en Broadway, el actor Zero Mostel. Mostel interpretó el personaje de Tevye en 3242 funciones en el teatro y ganó con él su tercer premio Tony. Además, sabia bastante bien que la adaptacion cinematográfica del musical contaría con él como protagonista, como ya pasó con su éxito en Broadway con Golfus de Roma y su posterior traslado a la pantalla grande: Golfus de Roma, dirigida por Richard Lester, 1966.
Dos años mas tarde, Norman Jewison estaba completando el reparto para su siguiente proyecto: Jesucristo Superstar, dirigida por  Norman Jewison, 1973. Llamó por telefono al actor que quería para el papel de Herodes, Joshua Mostel, hijo de Zero Mostel.Cuando le hizo la propuesta pudo oir perfectamente a Zero Mostel gritando desde otra habitación a su hijo: "¡¡¡Dile que contrate al hijo de Topol!!!. Finalmente Joshua aceptó el papel.

martes, 23 de septiembre de 2014

Series Televisivas 6

  Magos, policias, viajeros interdimensionales buscando la manera de regresar a su propia dimension, espias, buenos samaritanos con aureola defendiendo a los necesitados, todos ellos nos convocan en la pantalla chica para hacernos pasar momentos verdaderamente emocionantes. A continuacion los siguientes titulos de presentacion de algunas de dichas series, que las disfruten:






lunes, 15 de septiembre de 2014

La Colonia

   Jeff Renfroe comenzo su carrera como director en 2004 con el film: One Point 0, luego siguio en 2006 con: Civic Duty, y a partir del año 2009 se paso al mundo de la television, dirigiendo tanto peliculas como capitulos de series; Sand Serpents, Stranger With My Face y He Loves Me fueron los films que dirigio para la pantalla chica, mientras que en materia de series, dirigio capitulos para las siguientes: 
   Seven Deadly Sins, Sports Talk Radio, Haven, Reign, Beign Human, Beauty and the Beast.
   Tambien dirigio un documental: I am Steve McQueen
   En 2013, este director realizo un film post apocaliptico con Larry Fishburne ( 30 de julio de 1961 ) y Bill Paxton ( 17 de mayo de 1955 ): The Colony.

  En el futuro, nuestro planeta vive una nueva glaciacion y la humanidad para sobrevivir se ha visto obligada a resguardarse en bunkers subterraneos. En el dia a dia luchan en contra de las enfermedades y se dedican a producir comida. El Colony 7 es uno de los bunkers subterraneos y las personas que viven alli la estan pasando bastante mal; al lugar lo dirigen: Briggs ( Larry Fishburne ) y Mason ( Bill Paxton ). Un día cuialquiera el Colony 7 recibe un llamada de auxilio proveniente de otro bunker, el Colony 5. En una reunion que se celebra en busca de voluntarios para ir a ayudar al bunker vecino, los candidatos que iran son: Briggs, Graydon ( Atticus Dean Mitchell [ 16 de mayo de 1993 ]  y Sam ( Kevin Zegers [ 19 de septiembre de 1984 ]. Los tres socorristas llegaran al Colony 5 y una vez alli, el asunto tomara un giro inesperado.

   Una de las peliculas que este director adora y por la cual reconoce encontrarse muy influenciado es: The Thing, dirigida por John Carpenter, a su vez tambien lo esta por el film de Danny Boyle: 28 Days Later. El primero en unirse al elenco fue Larry Fishburne, quien siempre quiso trabajar en un film post apocaliptico y quien luego se unio fue Bill Paxton. El lugar que se uso para filmar fue un hangar de aviones ubicado en un pueblito llamado: North Bay Ontario. A su film lo nutrio de viejas experiencias familiares y sobre las mismas recordaba en una entrevista: " Durante unos pocos veranos nos ibamos a las montañas alpina, nos perdiamos y nos quedabamos varados en medio de la nieve. Definitivamente hay muchos aspectos de mi vida que me trajeron esa nocion de sobrevivir e ir del punto A al B sin morir. "
Uno de los tantos futuros posibles del hombre es lo que se ofrece en este producto sci fi; en el espectaculo que su director brinda hay buen ritmo y buenas actuaciones. Renfroe no hace esperar, de entrada hace que el espectador entre en ambiente, explicando que fue lo que sucedio y con habilidad muestra los problemas diarios: la convivencia, el intenso frio que no se detiene, las enfermedades, el personaje interpretado por Bill Paxton que se vuelve un problema para aquellas pobres victimas del clima ( a Bill Paxton le sale bastante bien el papel de tipo duro y medio chalado) y ciertos vecinos. A medida que el film vaya avanzando este se ira tornando mas entretenido hasta alcanzar un buen tono de accion, con personajes bastante temibles.
   Aqui, en donde un solido elenco nos hace ver como el hombre debe luchar contra los elementos ( en esta oportunidad Fishburne no se enfrenta contra terribles maquinas ), y aunque a veces el film pudiera desprender en el espectador alguna clase de rememoranza filmica, debido tal vez a cierto amor por parte del director con respecto a algunos titulos, este drama invernal se las arregla bien por si solo y no da espacio para el aburrimiento.

lunes, 8 de septiembre de 2014

La Llegada

   David Twohy ( 18 de octubre de 1955 ) empezo su carrera en el septimo arte como escritor, su primer guion fue el de Critters 2, perteneciente al año 1988 y dirigida por Mick Garris; su siguiente trabajo como escritor fue uno que tuvo que ver con el mundo de la brujeria y los viajes en el tiempo: Warlock, 1989, dirigida por Steve Miner; despues de tomarse unos años de descanso, en 1992 llego Disaster in Time o bien Timescape, este film no solo lo escribio Twohy sino que ademas marco su debut como director; al año siguiente, 1993, llego a los cines: The Fugitive, 1993, dirigida por Andrew Davis; en ese mismo año llego la segunda parte de Warlock, Warlock: The Armageddon, que tambien fue escrita por Twohy; Terminal Velocity, de 1994, dirigida por Deran Serafuen, fue escrita tambien por Twohy; en 1995 llego a los cines: Waterworld, dirigido por Kevin Reynolds, escrito por Peter Rader, con reescritura a cargo de Petert Twohy y Joss Whedon quien volo hasta el lugar para realizar una reescritura de ultimo momento y que segun sus propias palabras vivio ¨ un infierno de siete semanas¨. En 2000 llego Pitch Black, dirigida y escrita por este escritor; en 2004 se estreno en los cines la continuacion de las aventuras de Riddick, The Chronicles of Riddick, que tambien fue escrita y dirigida por Twohy; en 2013 llego la tercera aventura de Riddick, titulada simnplemente: Riddick, tambien escrita y dirigida por Twohy.Varios años antes, en la decada de los noventa, Twohy escribio y dirigio: The Arrival, con Charlie Sheen ( 3 de septiembre de 1965 ) interpretando a un astronomo de mal caracter.

   Zane Zaminsky ( Charlie Sheen ) es un astronomo que durante una noche de trabajo, descubre una señal de radio extraterrestre proveniente de Wolf 336.  Despues de que el astronomo da a conocer semejante noticia a su jefe Phil Gordian ( Ron Silver ­ [ 2 de julio de 1946 - 15 de marzo de 2009 ] ), aquel vera que las cosas empiezan a tomar una direccion poco favorable, empezando por su despido debido a recortes presupuestarios. Poco a poco, a medida que Zaminsky continue tratando de volver a captar aquella señal, se vera envuelto en una red de intrigas bastante espesa, en donde, quizas, pueda hacer un primer contacto, pero no como él quisiera.

   El problema del medioambiente se entrelaza con la pasion por la busqueda de vida extraterrestre, y hay veces en que se puede encontrar aquello que tanto se busca, como lo es el caso de Zaminsky, quien descubre todo un proyecto de terraformacion. Este entretenido film de ciencia ficcion dirigido por la artesanal mano de Twohy, no solo contiene una buena dosis de paranoia, sino que ademas respira ecologia y el personaje de Gordian que le echa en cara al astronomo: " Si no puedes cuidar de tu planeta, no mereces vivir aqui", una buena manera de decirnos lo mal que tratamos a nuestro pobre mundo; sin embargo, mas alla de la critica ecologica que hay de trasfondo, o la mentira hacia el cuidadano comun que ciertos sectores de la sociedad llevan a cabo sin titubear, la trama se funde en una interesante y bien llevada invasion extraterrestre, con momentos de bastente buen ritmo: el aparato de limpieza extraterrestre, el tramo final, o el encuentro de Zaminsky con el mundo extraterrestre. 
   Un film del sci fi bien logrado y para tener en cuenta, con un elenco bantante bueno y otras aditamentos que nos predice una posible invasion alienigena.

sábado, 30 de agosto de 2014

Doppelgänger

      En 1957, Gerry Anderson ( 14 de abril de 1929 - 26 de diciembre de 2012 ) fundo junto con el director de fotografia Arthur ProvisAP Films o APF siglas de: Anderson Provis; la intencion de la compañia era ser una productora de films convencionales. Para APF trabajaban: el productor Reg Hill ( 16 de mayo de 1914 - octubre de 1999 ), el director de fotografia John Read ( 1920 - 13 de abril de 2006 ) y Sylvia Anderson, quien por aquellos dias era secretaria y se apellidaba: Thamm25 de marzo de 1927 ). Por aquellos dias la APF produjo una serie de television con marionetas titulada: The Adventures of Twizzle, tanto fue el exito de la serie que el siguiente paso fue producir otra serie infantil con marionetas: Torchy the Battery Boy. En 1959, Provis, por desacuerdos con Anderson, dejo la compañia en forma amistosa; fue entonces que la AFP realiza su primera produccion independiente, un western con marionetas creado por Barry Gray ( 18 de julio de 1908 - 26 de abril de 1984 ) : Four Feathers Falls. En 1960, la AFP realizo un thriller con actores: Crossroads to Crime, dirigido por Gerry Anderson. Sin embargo, la productora regreso al uso de las marionetas usando: Supermarionation, esta tecnica sincronizaba el movimiento de la boca con el dialogo grabado; por aquellos dias la productora filmo las siguientes series clasicas: Supercar, Fireball XL5, Stingray y Thunderbirds.
   En 1965 APF paso a llamarse: Century 21 Productions. En 1969, Century 21 produjo el film de ciencia ficicon con actores: Doppelgänger o bien como se la conoce: Journey to the Far Side of the Sun, dirigido por Robert Parrish ( 4 de enero de 1916 - 4 de diciembre de 1995 ).

   En el 2069 se descubre que existe un planeta en el lado opuesto del sol. El director de Eurosec: Jason Webb ( Patryck Wymark [ 11 de julio de 1926 - 20 de octubre de 1970 ] ), convence a la NASA de que hay que enviar una mision a dicho planeta antes de que lo hagan los del este. La NASA accede y les envia al coronel Glenn Ross ( Roy Thinnes [ 6 de abril de 1938 ] ), sin embargo, el coronel Ross no ira solo en la mision, lo hara acompañado del astrofisico: el doctor John Kane ( Ian Hendry [ 13 de enero de 1931 - 24 de diciembre de 1984 ] ). Despues de arduas semanas de trabajo, llega por fin el dia del despegue para Ross y Kane. En pocas semanas la nave que transporta a los astronautas se encuentra en la orbita del planeta y es entonces que nuevas aventuras aguardan para estos dos valientes.

   Despues de que Gerry Anderson dirigiera su primer pelicula, el agente artistico Leslie Grade se acerco hasta Anderson con la propuesta de realizar un film con el actor Arthur Haynes ( 19 de mayo de 1914 - 19 de noviembre de 1966 ), pero entre Anderson y Grade surgieron roces y todo quedo en la nada. Durante el verano de 1967, en plena produccion de Captain Scarlet and the Mysterions, Jay Kanter, un ejecutivo de Universal Pictures llego a Londres desde Estados Unidos; el plan de Universal era poner una oficina de produccion europea y Kanter expreso su acuerdo de proveer fondos para futuras ideas de peliculas. El hermano de Leslie Grade, Lew Grade era el financista de de la distribuidora de television ITC Entertainment, arreglo una reunion con Kanter por el concepto de una idea de Anderson sobre la hipotesis de una Tierra espejo.  
   La idea habia gustado, por lo tanto el siguiente paso era realizar el guion, fue entonces asi que entro en escena el guionista Tony Williamson ( 18 de dicimbre de 1932 - 19 de junio de 1991 ); este guionista habia escrito guiones para: The Avengers, Department S, Jason King, Randall and Hopkirk ( Deceased ) y The Adventurer; Anderson y su esposa Sylvia, antes de reunirse con Kanter, ya tenian un  borrador de 194 paginas. En un principio, los Anderson tuvieron la intencion de hacer del guion una pelicula dramatica de una hora; por aquellos dias Sylvia explicaba que ya que el concepto ¨era tan bueno para un guion televisivo, le sugeri a Gerry de que lo desarrollaramos como el guion de una pelicula ¨. Doppelgänger iba a ser el titulo de la futura obra y como el guion de la misma tenia un tono oscuro, Gerry dejo en claro de que queria que la premisa del film fuera interesante y entretenida. El titulo de la obra fue sugerido por John Read, co director de la Century 21 y Gerry tambien discutio el siginificado del titulo. De acuerdo con Gerry: ¨ Doppelgänger es una palabra alemana que siginifica: ¨la copia de uno mismo¨, y la leyenda dice que si te encuentras con tu doppelgänger, es el momento de tu muerte. Queda claro que, si se le hace caso a la leyenda, tenia que encaminar al film para que en esa forma pudiera terminar ilustrando el siginificado de dicha palabra ¨.
   La lectura del borrador no dejo muy complacido a  Kanter, sin embargo, el ejecutivo le dio luz verde al proyecto siempre y cuando él eligiera al director. Despues de un atraso de diez semanas, el candidato para la silla del director fue Robert Parrish ( 4 de enero de 1916 - 4 de diciembre de 1995 ); Parrish acepto el trabajo despues de que su ultimo trabajo hubiera sido encajonado. Anderson lo recordaba a Parrish como alguien que era muy aceptable, en algun momento llego a decir sobre el director lo siguiente:  ¨...nos dijo que le encantaba el guion y que era un honor para él trabajar con nosotros. Jay Kanter le subio los pulgares a Bob y ya estabamos haciendo negocios. ¨  Aunque a Casino Royal no le habia ido como se esperaba, Anderson no cuestionaba la profesionalidad del director, segun él, Doppelgänger no se hubiera podido hacer sin el reclutamiento del director. Segun Anderson: "No era una cuestion de: ¨¿ Seguimos con él? o ¿ es el hombre adecuado?¨ Él era un director conocido, asi que de inmediato firmamos ".  
   Ya estaba el director y entre los actores se habia elegido a: Roy Thinnes ( 6 de abril de 1938 ) interpretandolo al coronel Glenn Ross , Ian Hendry ( 13 de enero de 1931 - 24 de diciembre de 1984 ) en el papel del doctor John Kane , Lynn Loring ( 14 de julio de 1944 ) como Sharon Ross, Patrick Wymark ( 11 de julio de 1926 - 20 de octubre de 1970 ) como Jason Webb.
     El tema del director y los actores estaba solucionado, restaba comenzar la filmacion; la misma arranco en los Pinewood Studios  un 1 de julio de 1968 y se extenderia por quince semanas, hasta el 16 de octubre de ese año; a su vez tambien se filmaban episodios de Joe 90. En el mes de septiembre, por razones politicas de la epoca, se apresuro la filmacion de la locacion ubicada en portugal. Tambien hubo problemas entre Anderson y Parrish; durante la produccion, sus acercamientos artisticos entraron en conflicto. Durante una sesion de trabajo, Parrish no quiso seguir el guion, ya que, segun su propia determinacion, algunas de las escenas en el guion no eran esenciales para la trama. Cuando Anderson le recordo al director sus responsabilides, Parrish le anuncio a los actores y al equipo: ¨ Demonios, ya escucharon al productor. Si no filmo estas escenas, lo cual no quiero hacer, ya que no las necesito, y de cualquier forma las voy a sacar, estare quebrantando el contrato. ¡Asi que lo que haremos a continuacion sera filmar esas escenas! ¨. Al respecto de los nuevos riesgos de la produccion, Anderson lo explico asi: " Por muchos años trabaje empleando a directores que hacian lo que les decia... De pronto me encontre en contra de un director de Hollywood que no queria hacer caso  y ya no fuimos tan buenos amigos. "
   Despues de mucho esfuerzo, el 8 de octubre de 1969 fue la fecha de estreno de: Journey... en el Odeon Cinema de Londres y el 27 de agosto de aquel año se estreno en los Estados Unidos.
   Los universos paralelos son atractivos, brindando millones de posibilidades, y la Century 21supo sacarle partido a semejante concepto; Parrish logro aqui un producto del sci fi con seriedad, con un correcto desarrollo del antes y el despues de una carrera espacial por llegar al lejano otro lado del sol. Por el lado del elenco, el mismo es bueno, convincente y en algunos casos hasta tenso. En la parte tecnica de efectos especiales, los mismos logran llevar a cabo con bastante efectividad la funcion de ilusion. En definitiva, un film que calza perfecto y que invita a ver de otra manera el reflejo en un espejo. 

lunes, 25 de agosto de 2014

Vidas de Cine XXXIV

   En el mundo de Hollywood, del cual, el hombre comun llega a vislumbrar muy poco, hay veces en que se juegan bromas bastantes pesadas; por otro lado, cuando una produccion importante requiere de extras, se va en busca de ellos sin importar las distancias y por ultimo, el modo interpretativo de Ray Liotta lo llevo a aquel a tener un comportamiento pòco favorable con su compañero de reparto, el actor: John Mahoney. A continuacion podran leer lo que ocurrio hace mucho tiempo atras, que lo disfruten:
  
   Raoul Walsh gasto una broma macabra a Errol Flynn. Todo empezo un dia en que Walsh quedo con Flynn, y de regreso a casa del actor alguien les dijo que acababa de fallecer John Barrymore, muy amigo de ambos. Flynn sirvio unas copas, y, mirando un sofa donde Barrymore solía sentarse cuando le visitaba, comento: " Sí, puedo ver al amigo querido sentado ahi ". Fue entonces que el actor se tuvo que ausentar para ir a firmar unos papeles, no sin antes pedirle a Walsh que le esperase. Una vez solo, al realizador se le ocurrio una peculiar idea: " ...no se qué demonios me empujo a hacerlo. Me fui al teléfono, busque la direccion de Malloy Brothers, a quienes conocia, y salí hacia aquellas pompas funebres". Una vez en el lugar, Walsh le dijo a Dick Malloy que un viejo amigo de Barrymore estaba paralizado por la artritis y deseaba llevarle el cuerpo del actor para que pudiera despedirse de él. " Es una peticion de lo mas insolita ", le dijo Malloy, " pero tratándose de ti, iré a buscártelo si me lo devuelves en una hora ". Malloy y Walsh cargaron el cadaver de Barrymore en la furgoneta del realizador y este volvio a la casa de Flynn. Con la ayuda del mayordomo ruso del actor, quien, a esas hora del mediodia estaba tan borracho ( segun el director, bebia vodka directamente de la botella ) que cuando entre los dos lo sentaron en el sofa, el mayordomo no solo no se dio cuenta de que alli habia un cadaver, sino que incluso comento: "Nunca habia visto al señor Barrymore tan borracho. ¡ Parece como si estuviera muerto !". El mayordomo incluso inisistia en que Barrymore tenia: " un aspecto terrible " y Walsh le aseguraba que solamente habia bebido demasiado. Flynn regreso y la broma siguio asi: "... cuando Errol entró por la puerta principal, me senté en el gran sillón mirando a Jack  e intentado parecer tan natural como me era posible. Errol entró, dejo unos papeles sobre la mesilla y luego vio a Barrymore. Dejó escapar un grito ensordecedor y salió corriendo de la casa. Salí y vi a Errol tras una gran adelfa. ¨Sacalo de casa¨, gritó. ¨Loco irlandés hijo de puta, ¿ quieres que me dé un ataque al corazon?¨".

 El film 55 Dias en Pekin, dirigido por Nicholas Ray ( 7 de agosto de 1911 -  16 de junio de 1979 ), fue filmado en España y necesito de la mayor cantidad de extras chinos posible, con lo cual la compañia envio a exploradores por toda España y el resto de Europa para contratar la mayor cantidad de actores asiaticos que pudieran encontrar. Durante ese año de 1962, la red para contratar a los extras estuvo en Londres, Lyon y Marsella; el resultado conseguido con semejante operacion fue que durante el verano de aquel año, muchos de los restaurantes chinos de esas ciudades cerraron sus puertas durante la filmacion, porque el staff, incluidos los dueños, fueron contratados por las compañia de la pelicula. La compañia contrato a tantos extras chinos durante varios meses, que fue dificil que un restaurante chino estuviese abierto en españa y en las otras tres ciudades. 

Durante la filmacion de Article 99, dirigida por Howard Deutch, parece que Ray Liotta ( 18 de diciembre de 1954 ) que interpreto a uno de los " buenos muchachos" del film,  le parecio que tenia que ser desagradable, tanto fuera del set como adentro, con el actor John Mahoney ( 20 de junio de 1940 ), quien lo interpretaba a uno de los " muchachos malos "; cuando Liotta lo veia a Mahoney en el vestuario o en el cuarto de maquillaje salia de alli apresuradamente, o si Mahoney intentaba entablar una conversacion, Liotta rapidamente cortaba cualquier posibilidad de seguir con la charla. Al finalizar una toma, Liotta se acerco a Mahoney y con una gran sonrisa le dijo que habia sido un placer haber trabajado con él, a lo que Mahoney le respondio: "Ojala pudiera decir lo mismo".

martes, 19 de agosto de 2014

Morecambe, Wise y Cushing

  Eric Morecambe ( 14 de mayo de 1926 - 28 de mayo de 1984 ) y Ernie Wise ( 27 de noviembre de 1925 - 21 de marzo de 1999 ) fueron un duo comico ingles que trabajaron en radio, peliculas y tuvieron mucho exito en la television. La amistad del duo empezo en 1941 y duro hasta 1984, año del fallecimiento de Morecambe.  Se los conocia por: Morecambe and Wise o bien por: Eric and Ernie.
     El show del duo comico consistia en sketchs mezclado con una sitcom. A lo largo de los años, desfilaron por el programa muchas estrellas invitadas: Flora Robson ( 28 de marzo de 1902 - 7 de julio de 1984 ), Penelope Keith ( 2 de abril de 1940 ), Laurence Olivier ( 22 de mayo de 1907 - 11 de julio de 1989 ) , Sir John Mills ( 22 de febrero de 1908 - 23 de abril de 2005 ), Vanessa Redgrave ( 30 de enero de 1937 ), Eric Porter ( 8 de abril de 1928 - 15 de mayo de 1995 ), Frank Finlay ( 6 de agosto de 1926 ), Glenda Jackson ( 9 de mayo de 1936 ) y tambien el caballero que aparece en la foto de arriba: Peter Cushing ( 26 de mayo de 1913 - 11 de agosto de 1994 ). 1969 fue la primera vez en que Cushing estuvo en el programa del duo y nunca le pagaron por su aparicion; el actor busco constantemente que se le pagara por aquella primera aparicion en el programa, preguntando: ¨¿Tienen ya mis cinco libras? ¨ 
   En 1978 Morecambe y Wise abandonaron la BBC y se mudaron a Thames Television, el primer especial se emitio un 18 de octubre de 1978 y su primer invitado fue: Peter Cushing. A continuacion disfruten viendo al gran Peter cantando, bailando y preguntando sobre el dinero que se le debia.