viernes, 23 de marzo de 2012

Irena

Val Lewton ( 7 de mayo de 1904 - 14 de marzo de 1951 ) fue: periodista, novelista y poeta; en 1942 la RKO lo puso al frente del departamento de terror con un salario de U$S 250 por semana; eso si, tenia que seguir tres reglas: cada film tenia que tener un presupuesto menor a U$S 150.000, cada uno de bia durar 75 minutos y los supervisores que Lewton iba a tener le darian los titulos de las peliculas. Asi fue que el primer film que Lewton produjo fue: Cat People. A continuacion la historia:

Oliver Reed ( Ken Smith ) , un hombre normal, con una vida normal, un buen dia conoce a una bella muchacha de origen serbio, llamada Irene ( Simone Simon ) que se convertira en su esposa; el pasado atormenta a Irene, ella cree firmemente que si se deja vencer por la pasion se connvertira en una pantera; su temor esta unido a una leyenda; segun la leyenda, hace mucho tiempo atras, en la villa donde vivia Irene, los cristianos se habian vuelto brujos y adoradores del mal despues de que fueran esclavizados por los mamelucos. Cuando el rey Juan echo a los mamelucos y vio en que se habian convertido las personas que vivian en la villa, tuvo que matarlos. Sin embargo los mas astutos y los mas malvados huyeron a las montañas. Irene cree que es descendiente de aquellas malvadas personas.

Cat People se filmo en tan solo 18 dias, del 28 de julio al 21 de agosto de 1942 en los estudios Gower Gulch de la RKO y su presupuesto fue de U$S 134.000. DeWitt Bodeen escribio el guin original basado en un cuento corto publicado en 1930 de Val Lewton: The Bagheeta. Debido al ajustado presupuesto se tuvieron que reusar sets de la pelicula de Orson Wells: The Magnificent Ambersons y no solo eso, para terminar el film a tiempo, por la noche se filmaban a los animales y durante el dia al cast, ademas, tambien por razones presupuestarias, aquellas escenas que requerian efectos especiales fueron realizadas en las sombras, lo cual aumentaba el suspenso en el film; cuando los ejecutivos del film insistieron en querer que la pantera fuese mostrada mas, Lewton fue capaz de mantener el presupuesto, y limitando las apariciones del animal mantenia el suspenso, a su cinematografo le decia: " manten a la pantera en las sombras ". Para dirigir este film, Lewton lo eligio a Jacques Tourneur ( 12 de noviembre de 1904 - 19 de diciembre de 1977 ); cuando Tourneur trabajaba en A Tale of Two Cities, 1935, dirigida por Jack Conway, fue que lo conocio a Val Lewton. Despues de cuatro dias de filmacion, el supervisor Lou L. Ostrow quiso reemplazar a Jacques Tourneur porque no se encontraba satisfecho con el estilo del film; Val Lewton fue hasta el director del estudio, Charles Koerner, para conseguir volver a tener a Tourneur como director. La primera producción de Val Lewton fue un verdadero exito, no se habia equivocado al ponerlo a Tourneur a cargo de la direccion. Cat People es un film sugestivo, apasionante y sobre todo de terror psicologico; en él todo se conjuga para dar paso a un drama de terror, en donde hasta el ultimo instante no se sabra si su protagonista esta siendo victima de su obsesion o en verdad podria convertirse en una peligrosa pantera. A si mismo y de manera cuidadosa, la realidad cotidiana poco a poco va dejando paso al mas puro terror. Para un film tan magistral nada mejor que unos actores magistrales, por un lado Simone Simon ( 23 de abril de 1910 - 22 de febrero de 2005 ), el trabajo de esta actriz es muy bueno, por un lado, representa a una chica comun, que poco a poco va dejando entrever notorios cambios de comportamiento ocasionados por su obsesion, a tal punto que su matrimonio se ve comprometido, ademas, quizas por ser mujer, aquellos instantes en donde se comporta como una mujer dominada por los celos estan magistrales; por otro lado lo tenemos al actor Kent Smith ( 19 de marzo de 1907 - 23 de abril de 1985 ), Smith como hombre comun que tiene que ponerle el pecho a una situacion dificil logra un trabajo creible, comienza como alguien feliz de la vida para terminar como alguien de lo mas miserable, por su parte la actriz Jane Randolph ( 30 de octubre de 1915 - 4 de mayo de 2009 ) esta muy bien en su papel de amiga fiel e incondicional, entrometida y saca maridos, su momento interpretativo de terror es soberbio, en esas piscina a solas, esta magistral, realmente transmite la sensacion de que la van a matar. Al igual que en el film The Seventh Victim, aqui hace su aparicion el personaje del doctor Louis Judd ( Tom Conway ), cuando se lo ve a Conway interpretando a este señor, aquel deja la impresion de ser un verdadero psiquiatra. Por el lado del director, no por nada Lewton lo eligio a Tourneur para dirigir esta obra; Tourneur no es solo un tecnico que conoce como dirigir una camara, él es un verdadero artista, cada una de sus escenas, secuencias son maravillosas, al principio del film deja al espectador sentir la sensacion de lo normal, de lo cotidiano, para adentrarlo poco a poco dentro del territorio de lo fantastico; con gran habilidad pinta escenas estupendas, como aquella, en esa oficina en la que se encuentran Oliver y Alice en horas nocturnas bastante tardes trabajando y que al verse amenazados por lo que parece ser una pantera, Oliver toma un utensilio de trabajo comun y corriente y lo convierte en una poderosa cruz para alejar al enemigo. Tourneur era un genio que sabia como cautivar al espectador. Lewton tenia una formula: " una historia de amor, tres escenas de horror sugerido y una de violencia "; pero no solo eso, Lewton y su equipo artistico habian creado una tecnica para que la audiencia sintiera miedo, era el: " Lewton Bus ", este termino nacio de la escena en que Irena persigue a Alice; la audiencia esperaba a que la pobre Irena se convirtiera en una pantera para saltar sobre su presa; en esos tensos momentos, en que la aterrorizada Alice es enfocada por la camara y el silencio lo llena todo, se puede escuchar lo que parece ser el ruido que haria una pantera, pero no, es un micro. Un film cautivante, moderno, que se pone cada vez mejor con el paso del tiempo, para ver y disfrutar infinidad de veces.

viernes, 16 de marzo de 2012

Arahan

El director Seung-wan Ryoo ( 15 de diciembre de 1973 ) hasta el momento dirigio un corto: Dachimawa lee, 1998 y ocho films: Die Bad, 2000; No Blood No Tears, 2002; Arahan, 2004; Crying Fist, 2005; If You Were Me 2, 2006; The City of Violence, 2006; Dachimawa lee, 2008; The unjust, 2010. En el film Arahan, la comedia, la accion y el drama se dan la mano para conformar una historia epica que cuenta sobre lo siguiente:

El oficial Sang Hwan ( Ryu Seung-beom ) es un policia honesto y bastante torpe que, un buen dia, resulta herido en la persecusion a un ladron de poca monta; la causante de que Hwan salga herido es la bella y habil luchadora Eui Jin ( Yoon So-Yi ), que, queriendo atrapar ella tambien al ladron, termina usando una tecnica que deja incapacitado a Hwan. Eui Jin lleva al oficial a su hogar y alli los Cinco Maestros del TaoSang Hwan tiene un gran potencial en su CH'i para convertirse en un gran guerrero. Mientras, debido a su trabajo, el oficial Hwan opta por seguir un entrenamiento para obetener grandes poderes con el fin de poder enfrentarse a todo tipo de delincuentes, en una construccion, un poderoso guerrero de nombre Heuk-woon es liberado; Heuk-woon comenzara la busqueda de una llave que le puede otorgar mas poder del que ya posee, para obtener dicho poder debera enfrentarse contra los Maestros del Tao, ya que uno de dichos Maestros posee la llave.

El film, que, si bien en un principio puede parecer un producto poco atractivo, es un film que sorprende por su buena predisposicion; no es la clase de film en el que solo se vaya a encontrar el combo piña-patada seguido de la tactica de la musaraña combinada con la del jabali, hay tambien un combinado justo en lo que a comedia principalmente, accion y un poco de drama se refiere. Seung-wan Ryoo le otorga al film un buen ritmo, dandole un toque humano a personajes que por sus caracteristicas distan de ser personas comunes; ademas, en un film en donde se encuentra toda una mistica y filosofia orientales que incluyen al Ch'i, y al tao, Ryoo logra traspasarlo a la pantalla sin necesidad de aburrir con ello. Otro de los aciertos de este film son los actores que encarnan a estos personajes tan especiales; la interpretacion de Ryu Seung-beom ( 9 de agosto de 1980 )como el oficial Sang Hwan es bastante buena, por momentos hace que el espectador le odie, mientras que en otros, como en la dramatica escena del encuentro con los terribles gansters hace que uno le tenga verdadera lastima; la interpretacion de la actriz Yoon So-Yi ( 5 de enero de 1985 ) como la valiente guerrera Eui Yin es bastante buena; por el lado de los actores que interpretan a los valientes guerreros y entrenadores de Hwan son tanto buenos comediantes como artistas marciales. Sin duda, Arahan es un film bastante completo, que funciona tanto como comedia, con toques de drama y como film de artes marciales, el enfrentamiento final es espectacular. Con Arahan se pasa un rato ameno y si se tiene suerte, quizas, podamos ascender al grado de Maruchi.

miércoles, 7 de marzo de 2012

The Backwater Gospel

El director de: The Backwater Gospel se llama Bo Mathorne; el amigo Mathorne se encuentra estudiando para la escuela de animación: The Animation Workshop, el nombre de este establecimiento educativo es el que abre el corto; hasta el momento este es el primer corto de este director y, por cierto, bastante bueno.
Backwater es un pueblo perdido en el medio de la nada, con unos habitantes bastante peculiares; un buen dia uno de aquellos habitantes se pone a cantar a modo de aviso la llegada de la muerte.

Animacion en plan western zombie, en la cual su director le otorga al corto un toque lobrego, oscuro, sobre un lugar en donde sus personajes mantienen una farsa, y la tension reina, hasta que se desencadena el terrible desenlace de forma extraordinariamente sangrienta. Sin duda un corto digno de las historias del Crypt Keeper.

domingo, 4 de marzo de 2012

Viva Spiderman

Mucho antes de que en 2002 se pudiera ver la primer aventura cinematografica de Spider-Man dirigida por Sam Raimi, en 1989, un tal James Krieg dirigio una aventura de Spidey titulada: Viva Spiderman, basada en la serie animada: Spider-Man de Stan Lee y Ralph Bakshi. Este cortometraje, de un poco de mas de diez minutos, nos relata un dia cualquiera en la excitante vida de Peter Parker, quien, en esta oportunidad, debera enfrentarse a The KingPin para salvarle la vida a Roy Robinson, un jugador que hace suspirar a Susan, la chica que le saca el sueño al trepamuros. A pesar de ser una propuesta modesta James Krieg sale aireoso, no solo se muestra respetuoso por el personaje en si, sino que al mismo tiempo le proporciona cierta estetica camp con toques de humor, como aquellas escenas en que algunos personajes se mueven de forma extraña y los momentos en que hace su aparicion Spider-Man son en verdad geniales, y las pocas escenas de accion que hay estan bien logradas. Por el lado de los actores, la interpretacion de James Kreg como Peter Parker es correcta; Captain Haggerty como The Kingpin esta genial; lo mismo se puede decir de Ray Sutton como J.J.Jameson. En definitiva, un corto modesto pero jugoso. Lamentablemente le faltan los subtitulos, pero aun asi, a disfrutarlo y Viva Spiderman.

jueves, 1 de marzo de 2012

Huyendo por el Portal

En 2007 y desarrollado por Valve Corporation aparecio el videojuego: Portal; en este juego hay que resolver puzzles y para hacerlo hay que teletransportar al personaje del juego y objetos, el personaje utiliza un aparato que puede abrir portales; a su vez, dicho personaje, para poder completar cada nivel debe enfrentarse contra una inteligencia artificial llamada: GLaDOS ( Forma de Vida Genetica y Sistema Operativo ). No hace falta decir que dicho juego fue aclamado como el mas original de aquel año y en 2011, el director Daniel Trachtenberg dirigio un corto sobre este juego.

Una mujer esta encerrada en una habitacion, la cual no parece tener salida. A medida que transcurre el tiempo, la mujer realiza diversas acciones, entre ellas, la busqueda de una salida. Tras mucho buscar, la mujer descubreque detras de una pared hay escondido un dispositivo, pronto comprende que aquello que encontro le permitira huir. Y es asi como comienza la huida.

El corto como tal, no es para nada original, una persona encerrada en un cuarto del cual no puede salir y hace todo lo que esta a su alcance para buscar una escapatoria, pero Trachtenberg lo hace convincente y entretenido; por su parte la actriz Danielle Rayne hace suyo el personaje, dotandolo de fuerza. Sin duda un buen corto que mereceria convertirse en un largo.