Dragonslayer

¿ Un Dragon es un bicho cualquiera o es algo mas ? Pues bien, un dragon no es un bicho cualquiera, y aunque si tal ser existiera o hubiera existido, seguramente y, como bien dice la letra: " todo bicho que camina va a parar al asador ", los dragones tambien serian parte de algun plato culinario, seguramente uno caro; a los dragones se les puede encontrar en varias culturas, los hay chinos y japoneses, son una fuerza benefica, no tienen alas ni escupen fuego, y pueden volar gracias a la magia. En occidente cambian su forma por el de un aspecto mas terrorifico.
En 1996 y gracias a la tecnologia de la época, Sean Connery doto de voz al dragon de la pelicula: DragonHeart, dirigida por Rob Cohen. Varios años antes de la mano de Matthew Robbins llegaba a la pantalla grande: Dragonslayer, una maravillosa aventura epica producida entre Walt Disney Productions y Paramount Pictures.
En el reino de Urland la gente vive aterrorizada, y no es para menos, un dragon se encarga de llevar el terror a estos pobres individuos; pero pronto todo eso se acabara, ya que un puñado de gente ira en busca de un gran mago para acabar con el reinado de terror de este malefico ser. ¿ Podran estas gentes derrotar a tan malefuica criatura ? Para saberlo, solo hay que ver : Dragonslayer.

Segun Hal Barwood, a Matthew Robbins y a él la inspiracion les llego de nla secuencia de la pelicula Fantasia: The Sorcerer's Apprentice, y mucho mas tarde dieron con la historia luego de inverstigar sobre San Jorge y el dragon. Barwood y Robbins rechazaron la concepcion del mundo medieval para darle a la pelicula mas realismo: " nuestra pelicula no tiene caballeros de brillantes armaduras, ni banderas flameantes, ni damas delicadas con velos diafanos, ni siquiera el Grial. En cambio si creamos un mundo extraño con valores y costumbres extrañas, basadas en la supersticion, en donde las vestimentas y las costumbres de las personas eran toscas, con sus hogares y villas primitivos y ese campo casi primitivo, porque de esa forma la idea de la magia podria formar parte de su existencia. " Por esa misma razon, eligieron situar a la pelicula despues de que los romanos abandonaron Britania, antes de la llegada de la cristiandad. Barwood y Robbins comenzaron a trabajar en la historia el 25 de junio de 1979 y terminaron a principios de agosto. Hubo muchos estudios que les cerraron sus puertas, debido a su falta de experiencia para llevar a cabo las negociaciones por el presupuesto. Sin embargo el guion fue aceptado por Paramount Pictures y Walt Disney Productions.
Para darle vida al diabolico dragon, un veinticinco por ciento del presupuesto fue para los efectos especiales. El artista grafico David Bunnet fue el elegido para diseñar el look del dragon, asi como tambien estuvo lleno de ideas de como se tendria que moverse, y luego volco todos los conceptos al papel. Una de las primeras cosas que se decidieron en la produccion fue que la secuencia mas importante de la pelicula seria la batalla final, con lo cual seria necesario darle enfasis a las abilidades voladoras del dragon. Bunnet tambien fue el encargado de diseñar la personalidad del monstruo y a toda costa evito que el dragon se pareciera al monstruo de la pelicula: Alien. Despues de que Bunnet entrego el storyboard al equipo de filmacion, se decidio de que se usaria en el el dragon tecnicas variadas: el resultado final que se ve en el film son varios modelos del dragon. El diseño final del mosntruo es de Phil Tippett; Brian Johnson fue contratado para supervisar los efectos especiales; Denis Muren djo al respecto: " sabiamos que en esta pelicula el dragon era mas importante que algunas de las cosas incidentales que aparecian en las pocas tomas de Star Wars o El Imperio Contraataca. El dreagon tenia que swer presentado de una manera en que el publico quedara absolutamente azorado. "

Despues de que se completo la filmacion principal, un equipo de expertos en efectos especiales compuesto por ochenta personas trabajo ocho meses para producir 160 tomas compuestas del dragon.
En cuanto al casting, Peter McNicol se encontro por primera vez con Matthew Robins mientras esperaba para la audicion del piloto: Breaking Away, y estuvo de acuerdo con trabajar en Dragonslayer, a pesar de que no le gustaba realizar trucos de magia. McNicol tuvo que aprender a montar a caballo, tanto el estilo ingles, al igual que pelo. Tambien necesito de un entrenador vocal para disimular su acento tejano; ademas tomo clases de magia con el prestidigitador Harold Taylor, quien habia realizado algunos trucos de magia para la real familia Britanica.
Matthew Robbbins consigue una puesta en escena de gran magnitud, recreando un mundo, hoy por hoy, ya olvidado; le otorga al film un toque adulto, con momentos muy buenos, como lo es aquella en que una doncella sirve de comida al monstruo, o, la muerte del Ulrich, tambien Robbins dara lugar a la critica social, mostrando un rey corrupto que para evitar que su hija sea parte del desafortunado destino de las otras chicas del reino, hace trampa en la loteria. Un mago, su joven aprendiz, que se convertira en el nuevo mago, bellas doncellas que seran el plato principal del dragon, y la guinda del postre: el dragon, una criatura por demas diabolica. Magia es la palabra clave para este bello film imperdible a los ojos . Es asi que con esta gran pelicula, Tindalos despide el 2010, nos vemos en el 2011. ¡¡¡ Felicidades a todos !!!

Fiestas

Tindalos quiere desear a todos los lectores :

¡¡¡¡ Feliz Navidad y un Feliz Año Nuevo !!!!

Tindalos wants to wish to all readers:

Merry Christmas and a Happy New Year !!!!

Y ahora les dejo con un simpatico video musical cantado por Weird Al Jankovich sobre el día en que el querido Papa Noel se volvio majareta. Que lo disfruten.

And now I leave you with a nice musical video singing by Weird Al Jankovich about the day on which dear Santa went nuts. Enjoy it.

¡ Musica Maestro !

Hay muchas peliculas, tambien series de television, que aunque no siendo estrictamente musicales, traen consigo alguna parte musical en ellas, y, la verdad, les sienta de perlas; a continuacion, podran ver al capitan de la DS9 cantar junto a James Darren; un Klingon, un androide y el capitan de la NCC-1701 E cantan juntos; de la pelicula Delicatessen, dos de sus protagonistas interpretan una bella melodia con un cello y una sierra; y, por ultimo, la fiesta podling. Con ustedes los interpretes.

La Travesia de Jen

Jim Henson ( 24 de septiembre de 1936 - 16 de mayo de 1990 ) y Frank Oz (25 de mayo de 1944 )en 1982 llevaron al mundo de las marionetas un paso hacia adelante con una genial pelicula titulada El Cristal Encantado ( The Dark Crystal ); realizar este film les tomo cinco largos años, pero bien que valio la pena.

En otro mundo, en otro tiempo, en una epoca de maravillas, un cristal se rompio y dio comienzo una lucha entre dos nuevas razas: los crueles Skeksis, que con su crueldad dominan todas las razas, y los Misticos. Mil años han pasado, y los misticos tienen que convocar a aquel que los va a salvar, que no es otro que un gelflin llamado Jen, quien fue criado por los misticos, ya que los malvados skeksis mataron a su familia. Ahora Jen debera emprender una travesia en busca del fragmento del cristal para que comience la cura.

Con un presupuesto de quince millones de dolares a su servicio, Jim Henson realizo una soberbia pelicula con m arionetas; pero Henson no estuvo solo, a su lado se encontro trabajando codo a codo Frank Oz y, aunque muchos de los tecnicos que

estuvieron involucrados con la pelicula no podían entender como era que iban a llevarse bien ambos directores, lo cierto es que en todo momento tanto Henson como Oz estaba informado hasta del último detalle de lo que su compañero hacia. A la hora de darle un look a los personajes Henson recurrio al artista B rian Froud, quien se inspira en la zona inglesa de dartmoor cuando pinta; Froud concibio al pueblo de los podlings como un elemento de la tierra, es por eso que para ello se baso en las papas. Cada escena de la pelicula fue ensayada hasta el milimetro, y fue asi como Henson llego a descubrir que los pequeños detalles contaban, como por ejemplo el movimiento que se les daba a las marionetas; cuando él hacia el show de los muppets, a la rana Rene la movia de manera rapida, en cambio con los movimientos del personaje de Jen, se dio cuanta que tenia que ser cuidadoso, porque sino corria el riesgo de que la ilusion sobre los personajes se perdiese.
Sin duda alguna, a pesar de todo el tiempo que ha transcurrido desde su estreno en cines, El Cristal Encantado es una obra maestra en lo que a animacion con marionetas se refiere, con dos artistas como lo son Henson y Oz, que han creado todo un mundo de fantasia repleto de seres magicos y bellisimas escenas que parecen salidas de una pintura. Henson pone al servicio del espectador una puesta en escena excepcional. Una verdadera obra de arte con mayusculas y que con cada paso que damos junto al personaje de Jen, nos adentramos en un mundo en donde no solo acechan los peligros, con unos seres repugnantes como lo son los skeksis, quienes son la representación de los siete pecados capitales, sino que ademas podremos encontrar magia. Entren al fantástico mundo del Cristal Encantado, un mundo en donde la aventura aguarda.Una pelicula para no perderse.

Recordando a Peter Cushing

Cada uno de los personajes a los que dio vida Peter Cushing ( 26 de mayo de 1913 - 11 de agosto de 1994 ) fue antologico, desde ese magnifico Doctor Van Helsing, hasta ese diabolico Doctor Frankenstein, o su excelente composicion del gran detective Sherlock Holmes, o el John Banning de la pelicula The Mummy, o Emmanuel Hildern de la pelicula The Creeping Flesh y asi muchos, muchos mas, pero Cushing no solo era un excelente actor, tambien lo era como persona, muchos de sus compañeros lo recuerdan con afecto, ni hablar de Christopher Lee, ambos fueron muy buenos amigos, por ejemplo la actriz Caroline Munro dijo de él lo siguiente: "... era un hombre de una gran dulzura , y ademas divertidisimo. Para mi fue como un abuelo. " Uno de los pasatiempos del actor era pintar soldaditos y aqui podremos verlo en plena accion, al igual que en pleno rodaje en Los Siete Vampiros de Oro ( The Legend of Golden Vampires, 1974, dirigida por Roy Ward Baker ) y Frankenstein Created Woman, 1967, dirigida por Terence Fisher. Que lo disfruten.

Vidas de Cine 17

Para los famosos, a veces, viajar en taxi puede resultar en situaciones divertidas, como en el caso de Fernando Fernan-Gomez; luego podran leer sobre Audrey Hepburn en la pelicula Wait Until Dark y lo bien que lo paso la actriz filmandola y tambien podran leer acerca de Sean Flynn y su triste muerte.

Sean Flynn, hijo del actor Errol Flyn y de la tambine actriz Lily Danita, tuvo una existencia tanto o mas aventurera que la de los personjes de su famosos padre en la ficción, por mas que la misma termino tragica y prematuramente. Nacido el 31 de mayo de 1941, intervino en algunas peliculas rodadas en Europa, la mas conocida: " El Hijo del Capitan Blood " ( The Son of Captain Blood, 1962, dirigida por Tulio Demicheli ), hecha a la sombra del viejo exito de su padre: El Capitan Blood ( Captain Blood, 1935, dirigida por Michael Curtiz ), y posteriormente intervendría en otras como El Capitan Intrepido ( Duel at the Rio Grande, 1963, dirigida por Mario Caiano ), o Siete Pistolas para Timothy ( Seven Magnificent Guns, 1966, dirigida por Romolo Guerrieri ). Harto del cine, lo abandono para convertirse en guia de safaris y cazador en Kenia, y luego marcho a la guerra de Vietnam como reportero gráfico, donde se gano un notable prestigio gracias a sus cronicas del conflicto para ¨ Paris - Macht ¨. Por desgracia, en abril de 1970, él y su compañero periodista Dana Stone desaparecieron en un ignoto rincon de la frontera entre Vietnam y Camboya y jamas volvieron a ser vistos con vida. Si bien durante años se especulo conque ambos murieron ejecutados por el Viet Cong, los Jemeres Rojos, recientemente se confirmo que su destino final, no menos lamentable, tuvo lugar en junio de 1971 por culpa de un severo ataque de malaria, a consecuencia del cual habrían recibido una inyección letal que acabo con sus sufrimientos.

Audrey Hepburn se sometio a una rigurosa preparación para la interpretación en Sola en laOscuridad ( Wait Until Dark, 1967, dirigida por Terence Young ), en la que encarna a una mujer ciega que es acosada en su propio apartamento por unos vecinos. La actriz se matriculo en una escuela para invidentes, estudio Braille, práctico hasta dominar la mirada vacia sin fijar la vista, aprendió a moverse por una habitación con los ojos vendados y usando un bastón, y logró marcar números de telefono sin mirar el aparato y maquillarse sin mirar el espejo. Su esposo, el tambien actor Mel Ferrer, le aconsejo que usara unas lentillas especiales que le impidieran ver bien, pero como a Hepburn le irritaban los ojos y tampoco le parecian imprescindibles al principio se nego a usarlas, si bien por exigencias de producción tuvo que hacerlo. Durante el rodaje, sobre todo de la secuencia en la que al asesino encarnado por Alan Arkin la ataca en la oscuridad de su apartamento, la actriz se dió todo tipo de golpes y acabo con magulladuras, y eso a pesar de que tanto ella como Arkin habian ensayado minuciosamente la escena de la pelea.

En sus memorias, Fernando Fernán-Gomez comento, jocoso, algunas pintorescas situaciones que vivio por el hecho de ser una personalidad muy famosa del cine, el teatro, ala television y la literatura: " A uno le han llamado de todo, en el mejor sentido, en su larga vida profesional, desde " el que se muere en Boton de ancla ", pasando por Balarrasa y " el que hace el tonto en las peliculas ", hasta oir en los ultimos tiempos ese repetido: " ¡ Mira, mira, el de la tele ! ". En cierta ocasión, una secretaria que le vio entrar con un par de amigos exclamo: " ¡ Huy, cuantos famosos juntos ! ¡ Como se va a poner mi madre cuando le diga que he estado con tantos famosos ! " , y en otra un taxista le pregunto: " Perdone, ¿ es usted famoso, verdad ? " . " Si, bueno, no sé... " , contesto Fernán-Gomez. " De la radio, ¿ verdad ? Le he reconocido por la voz ", prosigio el taxista. " Sera del teatro. Soy actor ". " No, eso no, porque yo al teatro no... Pero usted es famoso, seguro. Su cara la conozco". " Puede ser de las peliculas ". " Ah, pues le habre visto en la tele. Ande, firme ", concluyo el taxista, pidiendoloe un autografo.

El Misterioso Señor Wolfe

Grigori Rasputin ( 22 de enero de 1869 - 29 de diciembre de 1916 ) es bien conocido en la historia como " el monje loco "; fue un mistico ruso con una gran influencia en los ultimos dias de la Dinastina Romanov. Tenia fama de sanador mediante el rezo y en 1905 fue llamado al palacio de los zares para curar la grave enfermedad de su unico hijo Alexis Nikoláyevich. El joven mejoro y fue entonces que la familia Romanov cayo bajo la influencia de tan extraño personaje. 1916 fue el año en que Rasputin moriria, y lo haria de una manera bastante violenta: fue envenenado, tiroteado, y luego se envolvio el cadaver en una alfombra para ser tirado al rio Neva. En la autopsia se descubrio que Rasputin murio ahogado. Luego de esta breve introducción historica sobre tan interesante personaje, pasemos a Harlequin, pelicula dirigida por Simon Wincer ( Sydney, Australia, 1943 - The Haunting of Hewie Dowker; Snapshot; D.A.R.Y.L.; Harley Davidson & Marlboro Man; Lightning Jack ); en este interesante film, Robert Powell ( 1 de junio de 1944, Salford, Manchester, Inglaterra ) interpreta a un enigmatico sanador, ¿ les suena ?, por supuesto, su personaje esta basado en " el monje loco "; la historia en cuestion es la siguiente:
El senador Nick Rast es un hombre poderoso; un dia cualquiera, llega a su vida un misterioso extraño llamado Gregory Wolfe; Wolfe lo primero que hace es curar de la leucemia a Alex, el hijo de Rast, pero no solo eso, poco a poco se ira metiendo mas y mas en las vidas de estas personas. ¿ Podra Rast sacarse de encima a tan singular personaje ? ¿ Qué es lo que persigue Wolfe ?

La filmacion de esta pelicula solo le tomo a Wincer unas cinco semanas; de afuera se trajo a los actores ingleses Robert Powell y David Hemmings, mientras que de Estados Unidos importo al actor Broderick Crawford. Usando como idea base el evento historico de Rasputin, y la desaparicion del primer ministro australiano Harold Holt, es que Wincer construye una genial pelicula intimista sobre los oscuros recovecos del poder, con un Hemmings que tiene una interpretacion genial como la de un poderoso politico, pero que a su vez no es otra cosa mas que un puppet del inescrupuloso Doc Wheelan, alguien realmente peligroso, que desde las sombras lo maneja todo; otro de los tejes y manejes que se nos muestran es el arreglo del casamiento de la madre de Alex con Rast. Pero a no desesperar, que aunque la pelicula trate de politica, pronto hace su aparicion el personaje de Wolfe para ponerle un poco mas de color a este drama. Como buen actor ingles que es, Robert Powell demuestra aqui, una vez mas, lo bien que se le da la actuacion, y no solo eso, sino que tambien tiene la mania de todo buen actor, ya que aqui no le basta con interpretar a Gregory Wolf, sino que encima se le puede ver como: a un payaso, un mago, un sanador, un arlequin y a un caballero vienes, y a todos ellos los interpreta de maravillas; pero Powell no se encuentra solo en su lucha contra las fuerzas oscuras de la politica, a su lado esta el actor Mark Spain ( Alex Rast ), su interpretacion de alguien que esta a punto de morirse y que luego esta rebozante de vida es muy buena, dicho sea de paso, Spain esta calvo de verdad; tanto Powell como Spain resultan un duo de primera, como ejemplo sirva la secuencia aquella en que Wolfe lo toma al niño y lo pone a colgar del risco, y que dialogos tan buenos, por cierto, aunque pareciera que hay algun tipo de trucaje, no lo hay, Spain realmente cuelga del risco sostenido por Powell, pero con el lleva un arnes de seguridad bien escondido; otra escena muy buena es aquella en que Wolfe y Alex estan en la parte trasera de un auto y tras concentrarse ponen loco a un perro, al guardaespaldas del niño le quedan zumbando los oidos y rompen algun que otro vidrio del auto. Pero aun hay mas, otros de los momentos muy buenos de la pelicula es, sin duda, la fiesta en donde Wolfe muestra sus dotes de mago y sanador cuando le cura una muela a una invitada de la familia Rast.
Arlequin, Dark Forces o bien The Minister's Magician, son los tres titulos con los que se dio a conocer este film made in Australia, es una pelicula cautivante, que mantendra atrapado al espectador de principio a fin y con un final verdaderamente magistral; puede ser que en una epoca en donde el lenguaje cinematografico es vertiginoso, el film de Wincer parezca en algunos tramos algo lento, pero gracias al buen hacer de los actores antes mencionados, Arlequin terminara resultando una delicia para mas de uno. Arlequin, ¿ ilusion o verdad ?, eso dependera del espectador, y de lo que no hay duda es de que estara frente a un clasico.

Abducción

Se conoce por el acervo popular todo lo relacionado con los avistamientos de O.V.N.I.S.( por mi parte yo nunca he visto uno en vivo y en directo, imagino que debe ser una experiencia de lo mas interesante ), y, a su vez, tambien se conoce, gracias al cine y a la television, de aquellas personas que han experimentado el haber sido abducidas por esos seres venidos de estrellas lejanas; y ahora gracias a Pixar, podremos ver en vivo y en directo cómo es una de esas abducciones, por cierto, no quisiera estar en los pantalones del abducido de: Lifted. Que lo disfruten.

Lo Oculto

El director Jack Sholder nacio un 8 de junio de 1945 en Pennsylvania, Estados Unidos; solia tocar la trompeta en la orquesta de la escuela; entre sus trabajos como director se encuentran:

The Garden Party, 1973; Alone in thre Dark, 1982; A Nightmare On Elm Street Part 2: Freddy's Revenge; The Hidden, 1987; Renegades, 1989; By Dawn's Early Light, 1990; 12:01, 1993; Natural Selection, 1994; The Omen, 1995; Sketch Artits II: Hands That See, 1995; Generation X, 1996; Runaway Car, 1997; Pensacola: Wings of Gold, 1997; Wishmaster 2: Evil Never Dies, 1999; Arachnid, 2001; Beeper, 2002; 12 Days of Terror, 2004.

Cuando se encontraba dirigiendo la parte de la piscina en Pesadilla 2 tuvo que pasarle el trabajo a un asistente porque no paraba de reirse. Sobre la violencia en el cine, él opina que: " Nunca fui la clase de persona a la que le interesara la violencia... Nunca quise humillar a nadie o inflingir dolor por el mero hecho de inflingirlo, o hacer efectos horribles para ver lo escandolosos que pueden ser. Nunca me intereso nada de eso ". Sobre su vision hacia la vida, opina que: " Siempre tuve una mirada cinica con respecto a la vida. Las cosas raras suelen causarme gracia. Bajo las circunstancias adecuadas, soy la clase de persona que puede llegar a reirse en un funeral ". En cuanto a su opinion sobre Robert Englund, opina que: " Una de las decisiones mas brilantes que hizo Wes fue la contratar a Robert Englund porque la gente siempre contrata a alguien sin carisma para interpretar al asesino... Es cierto que Robert Englund es un tipo que no asusta mucho. Es un tipo con una interesante cara y que encima es casi graciosa, y es un gran actor. Y fue Wes quien hizo esa eleccion; una eleccion brillante". En cuanto a la pelicula, la trama es la siguiente:
En un día comun y corriente un hombre entra a un banco, lleva a cabo el atraco y huye, es entonces cuando una salvaje persecucion da comienzo; la policia logra detenerlo luego de llenarlo de tiros. Lo que queda del criminal va a parar al hospital; al departamento de policia llega el agente del FBI Lloyd Gallagher ( Kyle MacLachlan ) en busca del asaltante y lo ponen como compañero del sargento Thomas Beck ( Michael Nouri ), quien pronto sera parte de una extraña persecusion y es que su nuevo compañero guarda un secreto, al igual que el asaltante del banco, quien disfrita con cometer fechorias y pobre der aquel que se le ponga delante.

The Hidden es, sin duda alguna, un policial de ciencia ficcion muy bueno, repleto de accion y adrenalina con muy pocos momentos de descanso, en los cuales se deja entrever a modo de alivio entre tanta tension algo de humor, como cuando el personaje interpretado por Kyle MacLachlan toma el alcaselser. Su director, Jack Sholder, con ese robo con que da comienzo a la pelicula y su posterior persecucion feroz entre el ladron y la policia, entre otros tantos, como la persecusion a una stripper, garantiza al espectador una funcion amena y con sorpresa incluida. En cuanto al elenco, Maclachlan esta muy bien en su papel de policia un poco raro que guarda varios secretos y anda persiguiendo a un feroz delincuente; por el lado del actor Michael Nouri, que aqui interpreta al sargento Thomas Beck, su actuacion es por demas correcta; para aquellos que disfrutaron viendo la serie televisiva Babylon 5, podran encontrar a la actriz Claudia Christian, interpretando a la stripper a la que hacia mencion un poco mas arriba y algo mas.
Una pelicula para no dejar pasar, que seguramente hara las delicias de mas de uno.

Almas de Metal

Son organismos sinteticos con apariencia humana, son los androides; se les puede encontrar primeramente en la literatura de ciencia ficcion, de la mano de grandes autores como: Isaac Asimov, con su androide: R. Daneel Olivaw, entre otros; Philip k. Dick con su: Do Androids Dream of Electric Sheep ?, y otras historias mas, o John Brunner con su: Into the Slave Nebula, estos son solo algunos ejemplos literarios de entre la gran variedad que hay; por otro lado, lo tenemos al cine y a la television con sus androides, algunos con la clara intencion de ayudar al hombre, mientras que otros es mejor perderlos que encontrarlos, en el siguiente desfile de fotos, aqui van algunas de esas almas de metal imposibles de olvidar y que tan buenos ratos nos han hecho pasar.


Él es el gunslinger ( Yul Brinner ) de un parque tematico de atracciones; un buen día empieza todos los androides de este parque tematico empiezan a funcionar mal, y el gunsliger no es la excepcion, él sera el encargado de hacercelas pasar mal a Peter Martin ( Richard Benjamin ). Muy buena pelicula de ciencia ficcion para no dejar escapar, dirigida por Michael Crichton.


El bueno de Roy ( Rutger Hauer )es un replicante, su vida se le acabara luego de cuatro años y junto a otros replicantes buscara a su creador para que este le extienda el plazo de vida; pero Roy y sus compinches no la tienen facil, tras ellos anda un Blade Runner, quien les dara caza. Magistral pelicula del sci - fi dirigida por Ridley Scott, sin duda una maravilla. Cuando se estreno en los cines no tuvo suerte, el exito vino despues con las copias piratas de vhs.


Ash ( Ian Holm )es el oficial de ciencias de la nave comercial Nostromo, y cuando tres de los tripulantes de la nave regresan a la misma, con un compañero que en su rostro lleva aferrado un extraño ser, el bueno de Ash, dejando de lado que sus compañeros deben permanercer en cuarentena, los deja entrar. Ash parece humano, es un poco raro, y lo que nadie sabe es que es un androide. Ciencia ficcion y terror, terror y ciencia ficcion, otra pelicula genial de la mano de Ridley Scott que la dirigio antes que a Blade Runner; este film tuvo tres secuelas.

Bishop ( Lance Henriksen ) es un androide que ha de ir al planetoide LV-426, ¿ les suena la sigla ?, ¡ por supuesto !, es la sigla del planetoide en donde estuvo la tripulacion del Nostromo, y ahora Ripley tiene que regresar en una mision. Aunque Ripley no se lleva bien con los androides, ya sabemos porque, con Bishop puede ser que nazca una amistad. A proposito, una copia de este androide aparece en Alien 3 y en Alien 4 aparece un androide femenino no tan cool como sus dos antecesores.


Un grupo de terroristas toman un hospital para raptar a la hija del presidente, el lider de estos truhanes es un androide llamado Romulus ( Frank Zagarino ). Accion y emocion por partes iguales, dirige: John Eyres.


En el 2029 el hombre estara en guerra con las maquinas y aquellas enviaran al pasado a un T800 ( Arnold Schwarzenegger ), para que mate a Sarah Connor ( Linda Hamilton ), madre del futuro lider de la resistencia humana, pero la pobre Sarah no estara sola en la lucha, tambien del futuro llegara Kyle ( Michael Biehn ). The Terminator es todo un clasico del genero de la sci-fi, un film repleto de muy buenas escenas de accion, como por ejemplo esa inolvidable entrada en la comisaria; James Cameron fue quien gritaba: ¡ Acción ! En continuaciones futuras otros modelos T harian de las suyas para liquidar a los Connor.



En A. I. lo tenemos a David ( Haley Joel Osment ), un androide con forma de niño que lo unico que quiere es que le amen; el problema con David es que habia ido a un hogar en reemplazo de un hijo, y cuando dicho hijo regreso, el pobre de David quedo en segundo lugar; en su busqueda del amor David se ira a encontrar con Gigolo Joe ( Jude Law ), otro androide que quizas pueda darle una mano al pobre de David. En un principio A.I. iba a ser dirigida por Stanley Kubrik, pero como este director murio, Steven Spielberg se encargo de hacer realidad el proyecto siguiendo los lineamientos de Kubrik; genial film de androides donde los haya.



En 1927 el expresionismo aleman llevo al cine una distopia magnifica, maravillosa: Metropolis, y en este film aparece un androide imposible de olvidar: Maria ( Brigitte Helm ). Su director Fritz Lang. Una sociedad dividida en dos clases: la de los trabajadores, estos viven bajo tierra y trabajan hasta romperse la espalda, y la de los ciudadanos adinerados que viven arriba, en grandes rascacielos, rodeados de lujo. Una pelicula para ver varias veces.


En ultimo lugar queda el Teniente Comandante Data ( Brent Spiner ), este inolvidable androide viaja a bordo de la nave espacial NCC-1701 D Enterprise. Su creador fue el doctor Noonien Soong ( Brent Spiner ); Data tiene un cerebro positronico. Sin duda alguna, uno de los mejores personajes de la serie Star Trek: The Next Generation junto al Capitan Picard.

Illusion-O

Como viene siendo costumbre al llegar la fecha de Halloween, aqui en Tindalos traigo una pelicula acorde a estas fechas: 13 Fantasmas ( 13 Ghosts )
William Castle ( 24 de abril de 1914 - 31 de mayo de 1977 ), fue director, productor y actor; con el fin de promover sus peliculas Castle inventaba todo tipo de artilugios, por lo cual no por nada fue llamado el rey del gimmick. Para la pelicula Macabre ( 1958 ), a cada espectador se le daba un seguro de vida por el valor de mil dolares, en caso de que aquel se muriese de miedo durante la pelicula, asi como tambien en el lobby del cine habia falsas enfermeras; para la pelicula House on Haunted Hill ( 1959 ), se uso el Emergo, este aritlugio de ultima generacion era un esqueleto inflable que brillaba en la oscuridad, este artilugio estaba enganchado a un cable y el esqueleto volaba por encim,a de los espectadores en los momentos claves del film, ni que decir que, a veces, el pobre muñeco no daba resultado; en cuanto a la pelicula The Tingler ( 1959 ), aquella fue filmada en Percepto, dicho sistema era un aparatito que se encontraba alojado abajo de las butacas y sobre el final del film, el aparatito se activaba para dar valor a la audiencia y que gritara por sus vidas, per segun parece, a veces no funcionaba y el resultado era unos divertidos choques electricos; la pelicula Homicidal ( 1961 ) contenia el " Fright Break ", un contador de 45 segundos para avisarle a la audiencia de que ese era el tiempo que tenian aquellas personas, en el climax de la pelicula, para levantarse y abandonar el cine, al salir se les regresaria el dinero como resultado de no haberse podido quedar hasta el final de la pelicula debido al miedo; en Mr. Sardonicus ( 1961 ), en el climax, a la audiencia se le permitia votar cual seria el castigo ( el mismo Castle aparecia en pantalla para explicarle a la audiencia sus opciones ). A cada miembro de la audiencia se le daba una tarjeta fosforecente con forma de pulgar para decidir si Mr. sardonicus debia curarse o morir al final de la pelicula. Al parecer nunca se le dio misericordia al pobre Mr. Sardonicus, asi que el final alternativo, en caso de que hubiera habido uno, nunca llego a exhibirse. Por el lado de la pelicula Zotz ! ( 1962 ), a la audiencia se le entregaba una Moneda Magica, la cual, por supuesto, no tenia ningun tipo de poder. Para la pelicula Strait - Jacket ( 1964 ), aquellos que habian puesto dinero para el film no quisieron que Castle usara sus famosos gimmicks. Castle contrato a Joan Crawford y para promocionar la pelicula envio a la actriz en un tour por los cines; a ultimo momento Castle mando hacer hachas de carton y las
envio a los patrocinadores.

Estos fueron algunos de los gimmicks usados por el genial Castle a la hora de promocionar sus films, en cuanto a la pelicula que nos toca: 13 Fantasmas, Castle inv ento la " Illusion - O "; ¿ en qué consistia este simpatico artilugio ?, pues era un visor de celofan rojo y azul para ver o evitar ver a los fantasmas, dicho visor era entregado gratis y solo se podia usar en ciertos momentos del film. Un invento realmente ingenioso.

La pelicula, de la cual se hizo un remake en 2001, trata sobre lo siguiente:

Cyrus Zorba y su familia andan con proble mas economicos, pero eso se acaba el día en que reciben como herencia la mansion del tio Cyrus, el Dr. en ocultismo Plato Zorba, quien, por años estuvo capturando fantasmas; ademas de los fantasmas, la casa viene con un ama de llaves que se parece a una bruja, y por si todo esto no fuera poco, la mansion guarda un tesoro,
pero para conseguir dicho tesoro esta familia tendra que evitar que alguno de ellos se convierta tambien en un fantasma ¿ Podra esta familia conseguir el tesoro, convivir con los fantasmas y evitar que alguno de ellos se convierta en el fantasma numero 13 ?

William Castle con esta obra de fantasmas logra que el espectador se pase un buen rato; aqui se hacen presente los elementos tipic os de cualquier historia de esta indole: una gran mansion, las victimas, el suspenso, el misterio, un tesoro escondido, el juego con la tabla ouija y los propios

espectros, que en este caso son la guinda del

postre. La pelicula logra sostenerse por si sola, ademas de tener unos trucos bastante buenos para la epoca que sirven como complemento y unas actuaciones bastante solidas que logran hacer entrar al espectador en el juego del miedo, como por ejemplo aquella en la que estan todos reunidos y comienzan a jugar con la tabla ouija, o aquella otra en la que Cyrus baja al zotano y gracias a los anteojos creados por su tio, ve por primera vez a los fantasmas. La direccion de Castle es, como en la mayoria de sus peliculas, bastante buena y mas alla del gimmick de la Illusion-O y las gafas epeciales, logra una simpatica pelicula de terror con el unico fin de entretener y dar algun que otro buen susto, que creo yo, lo logra sobremanera en toda aquella persona algo sugestionable, y otro punto a favor es que Castle le agrega una cuota de humor; ademas del buen hacer de su director, esta el trabajo de sus interpretes, por un lado lo tenemos a Donald Woods ( 2 de diciembre de 1906 - 5 de marzo de 1998 / As the Erth Turns; Fog Over Frisco; Frisco Kid; A Tale of Two Cities; The Beast from 20.000 Fathoms; Dimension 5 ), haciendo de hombre de ciencias algo despistado que hasta que no ve no cree, realmente logra una buena interpretacion; luego lo tenemos al joven Charles Herbert ( 23 de diciembre de 1948 ) en su interpretacion de Buck, por aquellos dias Charles era bastante famoso por haber trabajado en peliculas como The Colossus of New York, The Fly, Houseboat y en varias series para television, con l o cual Castle tuvo que pagarle bastante dinero, se puede decir que su interpretacion es bastante natural y buena, en conexion con este actor la tenbemos a la actriz Margaret Hamilton ( 9 de diciembre de 1902 - 16 de mayo de 1985 ), en su papel de Elaine Zacharides, a quien el simpatico de Buck se la pasa tratando de bruja, esto es asi ya que es una broma interna debido a que esta actriz trabajo en el film The Wizard of Oz interpretando a la malvada bruja del Oeste, en cuanto al resto del elenco el mismo hace bien lo suyo.
Sin duda un clasico de estas fechas para no perderse, con buenos momentos de divertido terror.

Vidas de Cine 16

El mundo del cine nos muestra historias que tienen que ver con el mundo paranormal y estan basadas en hechos reales, como lo es el caso del fim: Amityville, entre tantos otros; ahora bien, en el mundo artistico, son varios los actores que han vivido experiencias con lo sobrenatural y en esta oportunidad podran leer algunas de ellas. Que las disfruten.

Susannah York, la actriz que interpreto a la madre biologica de Superman, la pelicula de 1978, se mudo a una mansión que tenía su propio fantasma, según le pudierón avisar. Susannah sería la primera en admitir que tiene una vena excentrica y que no le importaría compartir su casa con uno o dos espiritus amigables. El problema fue que, el fantasma de la mansión no era uno particularmente tranquilo. Era el espiritu de una mujer que se habia suicidado tirandose por una ventana; cuando la dama fantasmal se manifestaba, lo hacia de una forma muy siniestra. Susannah habia ido a pasar una noche en la mansión con toda la intención de realizar una oferta del lugar por la mañana. No se habia ni siquiera acomodado cuando tuvo la sensación de que no podía moverse. Fue como si se encontrase bajo el influjo de alguna clase de barrera. A la mañana siguiente dijo que le parecio que todo su ser " habia estado cubierto por una sensación de abatimiento y de estar atrapada ". Susannah habia sentido frio y habia comenzado a temblar. Tan pronto como se habia podido liberar de semejante encantamiento, tomo las valijas y se marcho. Sintio tal cantidad de miedo por la experiencia que abandono cualquier plan de comprar la mansion.

Una vez cuando Peter Sellers y su hijo de trece años Michael habian ido a la casa de campo del actor, el adolescente pidio permiso para ir a cabalgar con un amigo. De pronto una voz espiritual interna en su cabeza le advirtio a Sellers: " ¡ No dejes que Michael vaya ! Tendra un accidente ". Sellers se sintió paralizado, indefenso. Él no queria que su hijo fuese a dar un paseo a caballo pero tampoco queria estropear la diversión del muchacho. Le advirtio a su hijo de que tuviera mucho cuidado y luego se puso a rezar. Los dos muchachos no se habian alejado del establo cuando de la nada aparecio un perro que por ladrar asusto a los animales. Tanto Michael como su amigo cayeron de los caballos. " Michael fue muy afortunado ", dijo Sellers, " pero a su amigo lo pateo el caballo y estaba bastante mal. Me senti terrible. "

El actor Lee Marvin ( tiene muchas historias sobre lo paranormal, una de ellas ocurrio cuando fue soldado durante la Segunda Guerra Mundial; Lee habia sido un marine que estuvo en el Pacifico. Cuando un soldado japones le disparo en la espalda, las señales psiquicas se dispararon hacia su circulo familiar. Cuando se recuperaba en Estados Unidos, Lee descubrió que tanto su madre en Norteamerica, como su padre que estaba en Europa, habian sentido que alguien habia herido a su hijo al minuto que sucedio.
De acuerdo con Lamont Marvin, el padre de Lee, este se desperto en medio de la noche con muna terrible sensación de miedo de que a Lee le hubiesen disparado.Inmediatamente miro su reloj y anoto la hora. Fue en esa misma noche, cuando la madre de Lee, abrio la puerta de calle de su asa y vio alli delante suyo a su hijo, con su uniforme rasgado y vendas alrededor de su cabeza. Ella tambien verifico la hora. Cuando los tres estuvieron por fin reunidos, calcularon con cuidado las distancias horarias y determinaron el instante exacto del sueño de Lamont y la visión de su mujer, en algun lado del Pacifico a Lee le habian disparado.
" Solo hay un error, ma ", dijo Lee a su madre luego de discutir la transferencia telepatica. " Te equivocaste sobre los vendajes en mi cabeza. Fue en la espalda en donde me dispararon ". " Pero, ¿ en dónde te dolio más ? ", quizo saber su madre. Lee tuvo que admitir que el dolor fue más severo en la cabeza.

Doscientos Años sin Musica

Ellos son y seran por siempre el conjunto musical mas GRANDES de todos los tiempos, no hay persona que no haya cantado una de sus canciones, o todas; fue entonces que alla, por los viejos y queridos años sesenta, en plena fiebre beatle, aparecio una serie animada sobre los Fab Four que duro tres temporadas, en ella los cuatro grandes de Liverpool vivian aventuras y en el primer capitulo se iban hasta la tierra de Dracula para poder practicar tranquilos. El capitulo en si es gracioso sin ser nada del otro mundo; los Beatles van a ensayar a la quietud de un castillo en Transilvania y alli se encuentran con un monton de monstruos, quienes, despues de estar doscientos años sin musica y tras haber escuchado el ensayo piden escuchar mas. Un capitulo simpatico.