martes, 26 de marzo de 2013

El Londres de Abajo

  Cuando Neil Gaiman tenia 18 años se puso a escribir un libro para niños, pero nunca lo termino, en dicho libro habia unos personajes que se llamaban Mr. Croup y Mr. Vandemar; dicha historia esta ambientada en el S.XIV y los dos personajes se encuentran en un sotano comiendose a un cachorrito. Muchos años despues Gaiman se olvido de aquella historia y cuando escribia Neverwhere creo a dos personajes nuevos personajes: el sr. Croup y el sr. Vandemar, el escritor penso que eran personajes completamente nuevos, pero nada que ver, revisando unos papeles se encontro con aquel viejo relato suyo y alli estaban estos personajes. Cuando a Gaiman le toco buscar un director para Neverwhere le resulto dificil, ya que la queja general fue que no gustaba el choque de estilos de episodio a episodio. En un minuto habia comedia, luego era un drama, al siguiente el romance era seguido por batallas sangrientas en tuneles y cloacas. Asi fue que cada vez que Gaiman decia esto tenia que hacer una nueva audicion en busca de un director.

  Richard Mayhew es un hombre comun y corriente, que tiene una novia llamada Jessica; un buen dia, yendo a cenar con Yessica, Mayhew ayuda a una chica en apuros, pronto decubrira que esa chica se llama Puerta y que la andan buscando unos misteriosos señores llamados: Señor Croup y Señor Vandemar y que, por cierto, son tipos bastante peligrosos. Tambien, Mayhew descubrira que cuando regrese al trabajo se habra convertido para todo el mundo en una especie de fantasma, al que nadie ve, eso lo llevara a ir en busca de Puerta, con lo cual tendra que entrar al mundo de Londres de Abajo y empezar a vivir todo una clase de extrañas aventuras para recuperar su vida normal. Por supuesto, siempre y cuando sobreviva al Londes de Abajo.

  La secuencia de apertura fue creada en una laptop y con una camara de 8 mm con un presupesto muy bajo. La introduccion fue realizada por Dave McKean ( 29 de diciembre de 1963 ), para la misma utilizo una computadora Macintosh. Durante la filmacion, Gaiman se sintio culpable por lo que su guion les estaba haciendo pasar a los actores y al equipo de filmacion, ya que la mayor parte de la serie fue filmada en los tubes de Londres en oncdiciones frias y lodosas. Durante un alto en la filmacion de la pelea entre Hunter y el Black Friar, Gaiman se paro enfrente del elenco y el equipo y comenzo a disculparse por hacerles pasar tan malos momentos. Laura Frasier, la actriz que interpreto a Puerta, le dijo que no podía creer que estuviesen filmando una serie como Neverwhere, y que todos alli  la estaban pasando de maravillas.  
    Reconocido por su faceta comiquera con el hombre de los sueños, o sea " Principe Morfeo "  o mas conocido como: Sandman, el dificil arte de la escritura a Neil Gaiman se le da bastante bien, pero ademas Gaiman escribio y escribe prosa, con sus novelas y cuentos ha hecho las delicias de mas de uno, entre ellos el que escribe esto; un buen día Mr. Sandman escribio una novela titulada: Neverwhere y, tras mucho trabajo consiguio que cobrase vida en forma de serie televisiva y, a pesar de las idas y venidas de directores  el elegido para dirigir al elenco que daria vida a tan maravillosos personajes fue un director que se mueve en el mundo del directo a video y la television, su nombre: Dewi Humphreys. Este director, durante los seis capitulos que integran esta miniserie, logra dar el toque adecuado a ese mundo subterraneo por el que pululan seres por demas oscuros y extraños, entre ellos el señor Vandemar y el señor Croup, el Marques De Carabas, o la propia Lady Puerta, entre varios otros; la estetica de bajo presupuesto, aunque hoy en dia a muchos no parece gustarle, le sienta bien y Humphreys se las arregla bastante bien con el bajo presupuesto. Aunque es una miniserie mas tirando a lo teatral, tiene buen ritmo y con mas puntos a favor que en contra; una serie de esas catalogadas de culto que es un verdadero disfrute.

viernes, 22 de marzo de 2013

Krull

Peter Yates ( 24 de julio de 1929 - 9 de enero de 2011 ) empezo su carrera como director con el film del año 1963: Summer Holiday, a ese film le seguiria: One Way Pendullum del año 1964; tambien dirigio: Robbery, 1967; Bullit, 1968, con el gran Steve McQueen; The Deep, 1977Breaking Away, 1979Eyewitness, 1981; The Dresser, 1983Year of the Comet, 1992Don Quixote, 2000; A Separate Peace, 2004.
Regresando a 1983, Yates dirigio uno de los films mas caros de su tiempo: Krull.

   En el mundo de Krull dos reinos enfrentados uniran sus fuerzas para detener a un ser llamado: La Bestia. El principe Colwyn ( Ken Marshall ( 27 de junio de 1950 ) ) y la princesa Lyssa ( Lysette Anthony ( 26 de septiembre de 1963 ) ) se casaran para asi formar la alianza entre ambos pueblos. En medio de la ceremonia el ejercito de La Bestia irrumpe y secuestran a la princesa Lysa. Para Colwyn dara comienzo la aventura cuando vaya en busca de su amada.

   Con una puesta en escena impecable, a esta coproduccion inglesa - norteamericana de primer nivel, la ciencia ficcion y la fantasia le calzan como un guante de seda; veintitres fueron los impresionantes sets que se construyeron en el Pinewood Studios de Londres, ademas, se filmo en locaciones ubicadas en las Islas Canarias y en Italia. Peter Yates no solo creo todo un mundo de ensueño con sus respectivos personajes: un ciclope, un mago, el malvado ser demoniaco con forma reptiliana y sus secuaces; ademas, supo darle al film el toque justo de drama, comedia, accion: un comienzo soberbio, al que sigue otro momento de igual medida, la irrupcion  por parte de los temibles ¨ Slayers ¨ en el castillo, cuando se esta celebrando el casamiento, con una batalla muy bien filmada, como muchas otras a lo largo de la pelicula; otro instante dentro del film a tener en cuenta, es aquel en que nuestros heroes son emboscados en el pantano y para no olvidar. Ynyr ( Freddie Jones ( 12 de septiembre de 1927 ), dentro de la cueva en donde habita ¨ La Viuda de la Tela ¨y su ¨simpatica ¨ guardiana. Yates fue el encargado de darle al espectador un buen espectaculo y lo hizo.
   Para este disfrute visual fue elegido al siguiente elenco:
  Ken Marshall, este actor que empezo su carrera artistica trabajando con la miniserie: How the West Was Won, fue Marco Polo en la miniserie: Marco Polo, trabajo en Baywatch, trabajo en Star Trek: Deep Space Nine, aqui lo interpreta al principe Colwyn. Para interpretarlo a este desdichado principe tomo clase de esgrima y realizo entrenamiento fisico; se puede decir de su interpretacion que la misma es buena sin ser una maravilla.
Luego la tenemos a la actriz Lysette Anthony; esta actriz empezo su carrera artistica con la serie: Crossroads; fue Lady Rowena en el film para television: Ivanhoe; hizo de la madre de Oliver en el film para television: Oliver Twist; trabajo en la serie: Tales from the Crypt; fue Lucy Westenra en el film de Mel Brooks: Dracula: Dead and Loving It; trabajo en: Trilogy of Terror II. Su interpretacion como la enamorada dama en apuros es correcta.  
 Freddie Jones que aqui lo interpreta a Ynyr empezo su carrera actoral en la serie: It Happened Like This; tambien trabajo en la famosas series inglesas: Los Vengadores ( The Avengers ) y El Santo ( The Saint ); trabajo en: Frankenstein Must Be Destroyed de Terence Fisher; trabajo a las ordenes de Alan Gibson en el film: The Satanic Rites of Dracula; Freddie Francis dirigio a este actor en el film: Son of Dracula; tambien trabajo a las ordenes de Clive Donner en el film: Old Drac; trabajo tambien en la serie: Space: 1999; David Lynch dirigio a este actor en el film: The Elephant Man; Freddie Jones tambien trabajo a las ordenes de David Lynch en el film: Dune; Barry Levinson lo dirigio a este actor en el film: Young Sherlock Holmes; Jones tambien trabajo en la miniserie: Neverwhere.
 Hoy por hoy un actor super reconocido y con muchos titulos a cuestas, pero por aquellos dias Lian Neeson ( 7 de junio de 1952 ) no tenia tantos y en Krull daba vida a un ladron, pero eso si, un ladron con altura; Neeson empezo trabajando en el film Christiana, dirigido por: Ken Anderson; en el film: Excalibur trabajo a las ordenes de John Boorman; Sam Raimni dirigio a este actor en el film Darkman; Neeson tambien trabajo para el director: Michael Caton-Jones en el film: Rob Roy; tambien a este actor se le pudo ver con los cabellos al viento y con sable lazer en el film de George Lucas: Star Wars: Episode I -  The Phantom Menace; luego de sus aventuras espaciales, Neeson se metio con lo paranormal en el film: The Haunting, dirigido por: Jan de Bont; varios años despues lo entreno a Bruce Wayne en el film: Batman Begins dirigido por: Christopher Nolan; en el film: Taken dirigido por: Pierre Morel, Neeson se encargo de darle caña a una red de prostitucion; varios años despues lo encarno a Hannibal, el lider de: Brigada A ( A - Team ) dirigido por: Joe Carnahan; en el film: Furia de Titanes ( Wrath of the Titans ), dirigida por: Jonathan Liebesman  lo encarno a Zeus.
El actor David Battley ( 5 de noviembre de 1935 - 20 de enero de 2003 ) es el encargado de dar el toque de comedia necesario y lo hizo bastante bien; este actor empezo trabajando en la television, en el programa: Second City Reports; trabajo a las ordenes de Jonathan Miller en el film: Alice in Wonderland; tambien trabajo en el famoso programa: The Benny Hill Show; trabajo a las ordenes del director: Mel Stuart en el film Willy Wonka & the Chocolate Factory; a su vez trabajo en la serie comica: Mr. Bean.             
   121 minutos entretenidos y encantadoramente magicos, de una cuidada produccion que, ademas del buen trabajo de su director, tuvo un solido equipo de profesionales detras de camaras, y con un James Horner que realizo una partitura muy buena. En pocos meses se estaran cumpliendo treinta años de este principe que fue en busca del Glaive para salvar a su amada, en el camino se hizo de amigos, y continua haciendonos pasar un buen rato.

lunes, 18 de marzo de 2013

El Doctor Pimienta


Continuando con los actores y las publicidades, hace muchos años, antes de que el actor David Naughton ( 13 de febrero de 1951 ) interpretara y sufriera las consecuencias de la licantropia, se bebio un Dr. Pepper y tanto, tanto le gusto que fue contratado para un comercial en donde canto y bailo.
A continuacion veanlo a Naughton feliz de la vida gracias al doctor pimienta:




jueves, 14 de marzo de 2013

Su Nombre es: Fleming, Ian Fleming

Un 28 de mayo de 1908 venia a este mundo Ian lancaster Fleming; trabajo como periodista para Reuters y en 1933, porque su familia lo presiono, empezo a trabajar como agente de bolsa en Londres. Para 1939, poco antes de comenzar la Segunda Guerra Mundial, Fleming fue reclutado como asistente por John Godfrey, director del British Department of Naval Intelligence de la Royal Navy, despuwes fue ascendido como lugarteniente y por ultimo como comandante; durante ese periodo, el escritor diseño un pan que nunca se llevo a cabo: la operecion Ruthless, para capturar la maquina codificadora Enigma, que era usada en las comuinicaciones de la armada alemana. Una vez que la guerra termino, Fleming trabajo en el grupo de periodicos Kemsley, y alli estuvo hasta 1961. Volviendo atras en el tiempo, 1953 fue el año en que aparecio la primer novela del agente 007: Casino Royal. Esa primer novela seria el puntapie inicial para todo lo que vendria luego sobre tan carismatico as del espionaje: mas novelas, comics, un film para television, los films para cine, y merchandising, mucho merchandising vario. El amigo Fleming tomo prestado el nombre de su espia a un ornitologo que se llamaba justamente: James Bond ( 4 de enero de 1900 - 14 de febrero de 1989 ). A continuación, y a modo de festejo por los cincuenta años de este gran personaje, se abre esta nueva seccion titulada: 007, los dejo con Ian Fleming:









sábado, 9 de marzo de 2013

El Tio Forry: Mr. Sci Fi

Mas conocido como: " Forry ", " Uncle Forry " o bajo otros nombres como: " 4e", "4SJ", entre otros, lo cierto es que el mitico y querido Forrest J Ackerman era conocido por haber poseido la mas grande coleccion de memorabilia de terror y ciencia ficcion, desde libros a todo lo que tuviese que ver con el mundo del cine. A su vez Ackerman creo a la bellisima Vampirella, y tambien, junto con James Warren,  fue el co-fundador de la excelente: Famous Monster of Filmland; con respecto al mundo del Septimo Arte , trabajo como actor en algunos de los siguientes films: The Time Travelers, 1964, dirigida por Ib Melchior; Queen of Blood, 1966, dirigida por Curtis Harrington; Dracula vs. Frankenstein, 1971, dirigida por Al Adamson; Aullidos ( The Howling ), 1981, dirigida por Joe Dante; Ceremony, 1994, dirigida por Joe Castro; a su vez, convirtio a su hogar en la famosa: Ackermansion, que por muchos años abrio sus puertas a los fans. Ademas Forry tenia un gran cariño por el magnifico film: Metropolis. A continuacion, a modo de un nuevo homenaje al Tio Forry, los dejo con él dando muestras de su vasto conocimiento:      

miércoles, 6 de marzo de 2013

Detras de Escena 7

  La razon por la que Michael Renie fue elegido para el papel de Klaatu en: El Día que Paralizaron la Tierra ( The Day the Earth Stood Still, 1951, dirigida por  Robert Wise ) fue que era un completo desconocido para la audiencia norteamericana y en esa forma podría ser mas aceptado como extraterrestre que como un actor normal; Liam Neeson y Frances McDormand  trabajaron codo a codo en los ensayos de Darkman, 1990, dirigida por Sam Raimi; incluso reescribieron tres escenas romanticas que tiene juntos antes de que Neeson se convierta en Darkmam. En este nuevo Detras de Escena, momentos inolvidables de films inolvidables, sin duda, para disfrutar:

Un momento de descanso en el film The Day the Earth Stood Still y Gort listo para ayudar a Klaatu en caso de que haga falta.


  Un alto en el rodaje de Darkman; Ted escuchando con atencion las sabias palabras de su hermano:
- Si Ted, te prometo que si consigo filmar Spider-Man te tendre en cuenta...




El film: Son of Paleface. Año: 1952. Director: Frank Tashlin. Cecil B. DeMille, Frank Tashlin y compañia, ven con buenos ojos a la bella Jane Russell.


 En la siguiente foto Mario Bava le da instrucciones a uno de los actores:
 - ¡Asi! ¡Asi! ¡Perfecto! ¡Bien muerto!


domingo, 3 de marzo de 2013

Vidas de Cine XXV

  Realizar un buen maquillaje es un trabajo complejo y complicado, como ocurrio con el caso del film:  La Bella y la Bestia, con un resultado final magnifico; por otro lado lo tenemos a otro grande del septimo arte: Sam Peckinpah; este director quiso realizar una pelicula sobre Pancho Villa, pero el film nunuca llego a hacerse por las desaveniencias que tuvo el director con un actor. A continuacion en esta seccion de Vidas de Cine podran leer al respecto: 

El maquillaje que lucia Jean Marais en La Bella y la Bestia  ( Jean Cocteau, 1946 ) fue particularmente complicado de realizar. El actor explicaba que: " yo imaginaba la Bestia con astas, como un ciervo. Fue Christian Bérard, un maravilloso pintor y genial diseñador, quien dijo que la Bestia no podía ser un hervíboro, sino un carnívoro, y estaba en lo cierto. Un hervíboro no te asustaría. El productor estaba preocupado acerca de tener a un actor maquillado interpretando a la Bestia. Cocteau propuso una prueba que nos daría una mejor idea del aspecto final. Él y yo fuimos a visitar a un fabricante de pelucas de mucho talento, Monsieur Pontet, quien comenzo por hacer un modelo de mi cara. Sobre este hizo un velo y comenzo a fabricar una peluca en tres partes que la cubria por completo y que fue pegada sobre él. Dedico mucho trabajo a la forma en que la mascara debía mantener los rasgos de mi propia cara y no interferir en mi movilidad... A menudo iba a verle con mi perro Moulouk, y el perro nos enseño varias cosas: esa desigualdad , su aspecto velludo y lo abigarrado del pelo que hace parecer tan viva a la Bestia se deben a Moulouk. Maquillarme me llevaba cinco horas. Debido a los colmillos sujetos a mis dientes, todo lo que podía comer era papilla con una cuchara. Entre tomas, apenas me atrevia a abrir la boca para evitar que se despegara el maquillaje: nadie entendía lo que les decía, y eso me exasperaba. El maquillaje me hizo sufrir. Pero cuando uno toma parte de una pelicula como esa, se tiene la sensación de que puedes ponerte al servicio de la obra y estás dispuesto a sufrir por su causa ".

Sam Peckinpah quería hacer una pelicula sobre Pancho Villa que, finalmente, no pudo llevar a cabo. Como recordaba el propio realizador, en unas declaraciones que fueron hechas en el Festival de Cine de San Sebastian de 1970; la pelicula partía de una novela de Douglas Hansford sobre el famoso revolucionario mexicano y se titulaba: ¡ Villa Cabalga ! ( 1968 ); protagonizada por Yul Brynner, como Pancho Villa, y tambien por Robert Mitchum, Charles Bronson y Herbert Lom, Peckinpah escribió para la misma un guion y estuvo a punto de dirigirla, pero sus desavenencias con Brynner le desanimaron. " Era un proyecto que me gustaba ", declararia Peckinpah en San Sebastian, a donde fue a presentar La Balada de Cable Hogue ( 1970 ), " porque la personalidad del jefe guerrillero, violento y cruel en ocasiones, contrastaba con un cierto humor. En las conversaciones iniciales que tuve con el productor Ted Richmond acepté el reparto que me proponía en los primeros papeles, Yul Brynner, Robert Mitchun y Charles Bronson, a cambio de que podría introducir algunas modificacioens en el guión. Pero cuando me entreviste con Brynner y noté que deseaba darle al personaje una caracteristica que no encajaba en absoluto con mi idea, tras varias entrevistas con el actor y el productor, vi que aquello no tenia solución y me salí del proyecto. Por eso no tengo la mas remota intención de hacer ninguna pelicula con Brynner. Finalmente le pelicula se hizo, se titulo: " ¡ Villa Cabalga ! " y la dirigió Buzz Kulik en España ".