Hard Cover ( I, Madman, 1989 ) dirigida por Tibor Takács

Solo en tapa dura

Con Hard Cover ( I, Madman, 1989 ) dirigida por Tibor Takács, nos encontramos ante una serie de elementos, que combinados, logran un perfecto y homogeneo producto para lograr una mezcla de fantasticas proporciones; el hungaro Takács logra un muy buen desempeño detras de la camara, brindando momentos de buen suspenso, asi como tambien del terror, y, en ciertos momentos, desplaza completamente la cordura, para dejar que la locura se adueñe del entorno, ademas, queda muy bien reflejado lo pulp en esta simpatica pelicula de clase B; Tibor Takás tambien dirigio The Gate, del año 1987, asi como tambien su continuacion: The Gate II, perteneciente al año 1992. Por el lado de los efectos especiales, lo tenemos a Randall William Cook, quien, entre muchas cosas, estuvo trabajando en la trilogia de Lord Of The Rings como diseñador y supervisor de animacion.

La actriz Jenny Wright interpreta a Virginia, quien trabaja en una libreria de usados; un buen dia descubre un libro titulado: I , Madman, que trata sobre un loco que corta pedazos de personas para ponerselos en él, con el unbico fin de agradar a una chica que él conoce. Virginia, para su desgracia y sorpresa, descubre que el libro no pertenece a la ficcion, y que el enfermo doctor, se ha escapado del libro para ir en su busqueda.

Frank De Felitta

Frank De Felitta


Date of birth (location)
3 August 1921New York, New York, USA
Sometimes Credited As:
Frank DeFelitta

Writer - filmography


Scissors (1991) (screenplay)
The Penthouse (1989) (TV) (teleplay)
The Entity (1981) (novel)
The Two Worlds of Jennie Logan (1979) (TV)
Audrey Rose (1977) (also novel)
The Savage Is Loose (1974) ... aka Salvaje anda suelto, Un (Mexico)
Trapped (1973) (TV) ... aka Doberman Patrol (UK: theatrical title)
Z.P.G. (1972) ... aka Edict ... aka The First of January ... aka Zero Population Growth (UK)
Anzio (1968) (adaptation) ... aka Batalla de Anzio, La (Spain) ... aka Sbarco di Anzio, Lo ... aka The Battle for Anzio (UK)
"Tales of Tomorrow" (2 episodes, 1952-1953) - The Fury of the Cocoon (1953) TV Episode (as Frank DeFelitta) - Substance 'X' (1952) TV Episode (as Frank DeFelitta)
"Armstrong Circle Theatre" (1 episode, 1952) - Caprice (1952) TV Episode
"Campbell Playhouse" (1952) TV Series (writer) ... aka Campbell Soundstage (USA: new title) ... aka Campbell Summer Soundstage (USA: new title)
Filmography as: Writer, Director, Producer, Actor
Director - filmography(1990s) (1980s) (1970s)
Scissors (1991)
Killer in the Mirror (1986) (TV)
Dark Night of the Scarecrow (1981) (TV)
The Two Worlds of Jennie Logan (1979) (TV)
Trapped (1973) (TV) ... aka Doberman Patrol (UK: theatrical title)
Filmography as: Writer, Director, Producer, Actor
Producer - filmography
Audrey Rose (1977) (producer)
Z.P.G. (1972) (executive producer) ... aka Edict ... aka The First of January ... aka Zero Population Growth (UK)
Filmography as: Writer, Director, Producer, Actor
Actor - filmography
Rich and Famous (1981) .... Literary Party Guest

Bubba, pero no Ho-Tep

A Bubba ( Dark Night of the Scarecrow, 1981 ) dirigida por Frank De Felitta, la vi por primera vez en el viejo ciclo de Hollywod en Castellano, que venia a continuación de Sabados de Superacción, ambos emitidos en canal Once; ni que decir el miedo que me metió y lo mucho que me gusto la primera vez que la vi, tanto es asi, que cada vez que la pasaban la miraba. Hace no mucho la volvi a ver y puedo seguir diciendo, que me parece una gran obra. De Felitta nos muestra un terrible drama rural, con un transfondo de terror, en el cual logra hacer que el espectador se compadezca del personaje bueno, y odie, con todas sus fuerzas, a los villanos, que aqui son tipos comunes, que no ven mas alla de sus narices. Encima de todo, casi se podria decir que la trama de la pelicula, bien podria pasar por una historia argentina, ya que se ve muy bien reflejada la corrupción, pero eso pasa en todo el mundo, y, por supuesto, esto es solo una pelicula. Un producto digno de clase B para televisión, el cual no cae en lugares comunes, con actuaciones convincentes y un buen clima de terror.
Larry Drake, actor visto en pelicualas como Darkman, el Rostro de la Venganza ( Darkman, 1990 ) dirigida por Sam Raimi; Dr. Giggles ( Dr. Giggles, 1992 ) dirigida por Manny Coto; interpreta aqui el papel de Bubba Ritter, un retrasado mental, que es amigo de una nena, interpretada por Tonya Crowe, dicha relación no es bien vista por un cierto grupo de pueblerinos, los cuales culpan injustamente a Bubba, de haber atacado a la niña. Disfrazado como un espantapajaros, Bubba trata de escapar, pero lo atrapan igual, para terminar matandolo. Charles Durning, actor visto en peliculas como: Dick Tracy, del año 1990, dirigida por Warren Beatty; Spy Hard del año 1996, dirigida por Rick Friedberg; interpreta aqui a Otis P. Hazelrigg, el cabecilla e instigador numero uno de la muerte de Bubba Ritter . Por supuesto, las cosas no quedaran asi, ya que el bueno de Bubba se encargara de hacer pagar a estos malos hombres lo que han hecho con él.

Bubba ( Dark Night of the Scarecrow, 1981 ) dirigida por Frank De Felitta

La maldad

¿ Quién puede matar a un niño ? ( ¿ Quién puede matar a un niño ?, 1976 ) dirigida por Narcizo Ibañez Serrador, hijo del genial Narcizo Ibañez Menta, ha dirido entre otras cosas: La residencia ( La Residencia, 1969 ), épisodios de la inolvidable serie española: Historias para no dormir ( Historias para no dormir, 1966 - 1968 ); nos propone aqui el tema de la maldad en plan de pelicula de clase B, y el estuche en donde viene guardada la maldad, no es otro que en los niños, de ahi su titulo. Serrador logra aqui una pelicula llena de tenebrosos, fascinantes, oniricos momentos, en donde a medida que va transcurriendo el tiempo, la realidad ya nada significa, es solo un mero recuerdo, al igual que aquello a lo que podemos denominar como de normal. Narcizo, ademas, logra que uno rememore: La noche de los muertos vivos ( The Night of the Living Dead, 1968 ) dirigida por George Romero. Se puede decir, que el tiempo no ha transcurrido para esta pelicula.

Dos turistas llegan a una isla; marido y mujer, ella embarazada. La unica preocupacion de ambos es la de escaparse de las preocupaciones cotidianas, lastima que aqui encontraran otro tipo de preocupaciones. Un final: ¡ ALUCINANTE !

Ficha Técnica
Director: Narciso Ibáñez Serrador / Productores: Penta Films / Guión: Luis Peñafiel [Narciso Ibáñez Serrador], según la novela El juego de los niños de Juan José Plans / Fotografía: José Luis Alcaine / Música: Waldo de los Ríos / Montaje: Juan Serra / Intérpretes: Lewis Fiander (Tom), Prunella Ransome (Evelyn), María Luisa Arias, Miguel Narros, Marisa Porcel, Antonio Iranzo, Marián Salgado, Cristina Torres… / Nacionalidad y año: España 1976 / Duración y datos técnicos: 100 min. color scope.

¿ Quién puede matar a un niño ? ( ¿ Quién puede matar a un niño ?, 1976 ) dirigida por Narcizo Ibañez Serrador

Irvin S. Yeaworth Jr.

Irvin S. Yeaworth Jr.

Date of birth (location)
14 February 1926Berlin, Germany
Date of death (details)
19 July 2004Amman, Jordan. (automobile accident)

Director - filmography(1960s) (1950s)
Way Out (1967)
The Gospel Blimp (1967)
Dinosaurus! (1960)
4D Man (1959) ... aka Master of Terror (USA: reissue title) ... aka The Evil Force (UK)
The Blob (1958)
The Flaming Teen-Age (1956) ... aka The Flaming Teen Age ... aka The Flaming Teenage
Filmography as: Director, Producer, Writer
Producer - filmography(1960s) (1950s)
Way Out (1967) (producer)
The Gospel Blimp (1967) (producer)
Dinosaurus! (1960) (co-producer)
4D Man (1959) (co-producer) ... aka Master of Terror (USA: reissue title) ... aka The Evil Force (UK)
The Flaming Teen-Age (1956) (producer) ... aka The Flaming Teen Age ... aka The Flaming Teenage
Filmography as: Director, Producer, Writer
Writer - filmography
The Flaming Teen-Age (1956) ... aka The Flaming Teen Age ... aka The Flaming Teenage

Se necesita de un quitamanchas

Cuenta la leyenda, de que un buen día, el actor Steve McQueen saco a pasear a su perro y se encontro con cierto productor, a quien ya conocia, se pusieron a charlar sobre cierta clase de proyecto y McQueen termino quedando en el mismo; claro esta, que este productor andaba necesitando de un adolescente, cosa que McQueen no daba el tipo, ya estaba algo crecidito, pero no importo, asi y todo, McQueen protagonizo: La Mancha Voraz ( The Blob, 1958 ) dirigida por Irvin S. Yeaworth Jr., director que en su haber tiene: Dinosaurus ! ( Dinosaurus !, 1960 ), El Hombre 4D ( 4D Man, 1959 ). La Mancha Voraz es una gran pelicula de ciencia ficcion, que a traves de los años mejora y mejora, ha tenido varias continuaciones, y hasta una remake; a pesar de que en ella se puede encontrar cierto transfondo moralista sobre la juventud de aquella época, los valores, y la familia, La Mancha Voraz es una muy entretenida pelicula, que en ningun momento baja el ritmo, por el contrario, va en crescendo.

Todo comienza una tranquila noche, cuando un meteorito cae en medio del bosque, trayendo consigo un ser informe, que a medida que va alimentandose, va creciendo cada vez mas y haciendose ¡ imparable! , ¡ indestructible !; por suerte se encuentra Steve Andrews, interpretado por Steve McQueen, un gran actor, que trabajo en peliculas como: Bullit ( Bullit, 1968 ) dirigida por Peter Yates, El Affair de Thomas Crown ( The Thomas Crown Affair, 1968 ) dirigida por Norman Jewison, Papillon ( Papillon, 1973 ) dirigida por Franklin J. Schaffner; Andrews, a pesar de todos sus problemas, sera el ancargado de darle la vuelta al problema y encontrar una posible solución para detener este terrible flagelo, pero ¿ realmente encontrara la solucion ? , ¿ realmente se podra detener a tal maligno ser ? Habra que ver.

Hermanos separados por el tiempo

Biggles ( Biggles, 1986 ), dirigida por John Hough, quien entre otras cosas dirigio: American Gothic ( American Gothic, 1988 ), The Incubus ( The Incubus, 1981 ); aqui podemos encontrar lo siguiente: humor, acción, aventuras, ciencia ficción, y la particularidad de tener el gustillo a aquellas peliculas de aventuras de antes; encima de todo esto, lo tiene al gran Peter Cushing, un señor actor de raza y de metodo, quien realizo varios papeles inolvidables, como por ejemplo: el queridisimo Doctor Van Helsin o al gran detective Sherlock Holmes, a Cushing se lo puede ver en las siguientes peliculas: El Expreso del Horror ( Horror Express , 1973 ), dirigida por Eugenio Martin, La Momia ( The Mummy, 1959 ), dirigida por Terence Fisher. Sin duda, lo mejor de esta cinta del Sci- Fi, son los viajes en el tiempo, el arma ultra secreta de los malos y, por supuesto, la actuación de Cushing, quien ya con su sola presencia hace que la pelicual valga la pena.

Jim Ferguson, personaje interpretado por Alex Hyde-White, quien trabajo en peliculas como: Mujer Bonita ( Pretty Woman, 1990 ) dirigida por Garry Marshall, El Fantasma de la Opera ( The Phantom of the Opera, 1989 ) dirigida por Dwight H. Little, aparece en las escenas deleteadas de Indiana Jones y La Ultima Cruzada ( Indiana Jones and the Last Crusade, 1989 ) dirigida por Steven Spielberg, interpretando al joven Henry; Ferguson es una persona normal, con un empleo normal, hasta que cierto día, y, sin previo aviso, se ve transportado al año 1917, en plena Primera Guerra Mundial, podrán imaginarse el rostro del pobre Jim; por suerte para él, habra alguien que lo comprenda y lo intente ayudar, el Coronel William Raymond, interpretado por Peter Cushing, es la persona indicada; él le confiara que sus viajes por el tiempo tienen el solo proposito de ayudar al gran as de la aviacion Biggles, personaje interpretado por el actor Neil Dickson, quien trabajo en cantidad de series como son las siguientes: Dinastia ( Dinasty ), Matlock ( Matlock ), Tarzan ( Tarzan ). Un datito interesante, aparece musica del intengrante del conjunto britanico YES, Jon Anderson.

Solo se puede pedir tres deseos

Walt Disney Pictures presenta: El CuartoDeseo ( Darby O'Gill and the Little People, 1959) dirigida por Robert Stevenson, quién tiene en su haber peliculas tales como: Jane Eyre ( Jane Eyre, 1944 ), Secuestrado ( Kidnapped, 1960 ), Mary Poppins ( Mary Poppins, 1964 ); una vez mas Stevenson nos brinda un arco iris, al final del cual podemos encontrar una olla repleta de maravillas. Entretenida, donde el ritmo no decae, Sean Connery canta, vamos al mundo de los gnomos, el chico bueno se queda con la chica, llena de humor, ¿ qué mas se puede pedir ?
Darby O´Gill, interpretado por Albert Sharpe, quien trabajo en peliculas como: Brigadoon ( Brigadoon, 1954 ) dirigida por Vincente Minelli, Face to Face ( Face to Face, 1952 ) dirigida por John Brahm y Bretaigne Windust, es un viejito simpatico que anda contando historias en su pueblo acerca de gnomos y banshees, sobre todo de un tal Rey Brian, rey de estos seres, interpretado por el actor Jimmy O´Dea, actor que trabajo en peliculas como las siguientes: Cruiskeen Lawn ( Cruiskeen Lawn, 1922 ) dirigida por John McDonagh; Janet Munro, actriz que realizo peliculas tales como: Bitter Harvest ( Bitter Harvest, 1963 ) dirigida por Peter Graham Scott, Sebastian ( Sebastian, 1968 ) dirigida por David Greene, hace aqui de Katie O´Gill, es la hija con los pies en la tierra, que por su padre es capaz de todo; Sean Connery, el famoso agente britanico James Bond, entre muchas otras cosas, como por ejemplo: la pelicula Highlander, el último inmortal ( Highlander , 1986 ) dirigida por Russell Mulcahy, Los Intocables ( The Untouchables, 1987 ) dirigida por Brian de Palma, Los Bandidos del Tiempo ( Time Bandits, 1981 ) dirigida por Terry Gilliam, interpreta aqui a Michael McBride, un bonachon en busca de trabajo, que termina a las ordenes del viejo Darby. Para terminar, solo resta decir que los personajes de Darby y el Rey Brian, son lo mejor de la cinta.

Viajando por la linea.

Detrás de Time Cop ( Time Cop, 1994 ), dirigida por Peter Hyams, se encuentran los nombres de Sam Raimi y Robert Tapert en la parte de producción, quienes, como agentes temporarios encubiertos que son, nos han hecho conocer una parte de la historia antigua que nadie conocia sobre Hercules y sobre una poderosa guerrera de nombre Xena, además, realizando un viaje hacia los tiempos presentes, en misión de protectores, avisarnos de que en ciertos bosques, pululan algunas criaturas diabolicas y existe un heroe de nombre Ash que las combate.
A pesar de que todas las peliculas de Jean- Claude Van Damme no son buenas, hay un puñado de ellas que sí lo son y que bien valen la pena, esta es una de ellas. Al principio, nos encontramos con uno de los personajes, que en medio de la crisis economica de los años treinta, a toda costa, y, gracias a ciertos conocimientos secretos, trata de sacar beneficio; es ahi, cuando entra en escena Max Walker, interpretado por Jean-Claude Van Damme, quién, como pronto veremos, es un policia temporal, quien junto a otros policias temporales, se encarga de que no haya perturbaciones en la linea del tiempo, y cuando las hay, como en este caso, Max apela a las artes marciales para hacer entrar en razón al pobre diablo que no quiere entender; por supuesto, nuestro heroe salva el día, pero, por suerte para el espectador, hay muchos inescrupulosos mas rondando, que quieren sacar partido de la tecnologia temporal, como en el caso del senador Aaron McComb, interpretado por el actor Ron Silver, que tiene en mente unos oscuros planes y le hara la vida insoportable al pobre de Max, quien para colmo de males, anda con el estado animico por el suelo, a causa de la muerte de su esposa Melissa Walker, interpretada por Mia Sara, quien por cierto trabajo en Leyenda ( Legend, 1985), dirigida por Ridley Scott.
Peter Hyams nos propone una interesante fabula sobre el buen o mal uso que de la tecnologia haga el ser humano, mezclado con buenas dosis de acción; por su parte, Van Damme nos sigue demostrando cuan habil es a la hora de abrirse de piernas, pero sin ser injustos del todo, hay que aclarar que el muchacho aqui tiene una actuación convincente y, por aquellos dias, ver su rostro en un afiche de cine era buen augurio, mientras que Ron Silver, actor al que se lo puede ver en series como: Chicago Hope, La Ley y el Orden ( Law and Order ), hace de un muy buen malo. En cuanto a teorias de viajes espaciales y a todo lo que ello conlleva no le veo mayor problema.

Jugando a un video juego, salvando al universo.

A pesar de no ser una joyita, El Último Guerrero Espacial ( The Last Starfighter, 1984 ), dirigida por Nick Castle, es una entretenida cinta, que logra hacer que a uno se le olviden los problemas por un rato, cosa que a veces ciertas peliculas de hoy dia no hacen. El amigo Castle, subido a la movida de Star Wars, nos invita a un recorrido por el universo de la mano de un video juego, pero no cualquier tipo de video juego, el de aqui es uno bien especial, y, es que esta echo para encontrar al piloto perfecto, que lograra salvar al universo de las garras del malo de turno. El piloto en cuestion no es otro que un tal Alex Rogan, quien jamas en su vida, se imagino lo que el destino le tenia preparadoEntretenida, con buen ritmo, y unos primeros intentos de CGI,
The Last Starfighter es un largomatraje ameno, que trata de no caer en los lugares comunes, ni darnos ningun tipo de clase moral o de otro tipo. Los FX los realizo, Michael Lantieri .

Los viajeros del Tiempo ( The Time Travelers, 1964 ), dirigida por Ib Melchior

Viajando por el espacio y el tiempo

Ib Melchor, en Los viajeros del Tiempo ( The Time Travelers, 1964 ), muestra un futuro que hara que a uno se le hiele la sangre. A veces no hace falta de una pelicula de terror para que esto suceda; no es que este futuro hipotetico fuese a ocurrir, pero aseguro que no me gustaria vivir en èl. Precisamente es, en lo que le ocurre a los personajes, lo que asusta:
Todo empieza con un experimento cientifico sobre el tiempo y el espacio; se crea un portal y en mitad del experimento algo sucede, nuestros heroes no saben muy bien qué es. Atraviesan el portal y ahi empieza la aventura hacia lo desconocido; por un lado bestiales mutantes, por el otro una sociedad super tecnificada intentando escapar del desastre que se les viene encima, y, en el medio, nuestros pobres prisioneros temporales, que lo unico que quieren es volver a su época.
¿ Podrán regresar ?
Esta vieja pelicula de los años sesenta, se dio mas de una vez por el viejo y ya fenecido ciclo de peliculas de sabados de superaccion, alla por los viejos años ochenta. En ella se puede encontrar unos trucos, que aun hoy, se pueden tildar de estupendos, aparte de unos paintings tambien igual de estupendos. Ib, aunque al principio parece una pelicula medio tontina, a medida que transcurre el tiempo, no solo la hace interesante, haciendo creible tanto a personajes como a situaciones, sino que logra hacernos creer que lo que vemos es cierto. La verdad que vale la pena echarle un ojo a esta joyita.

El Club de los Monstruos ( The Monster Club, 1980 ), dirigida por Roy Ward Baker

El Club de los Monstruos ( The Monster Club , 1980 ), dirigida por Roy Ward Baker

En el año de 1980, Milton Subotsky emergio con la idea de unir a los grandes actores del terror de la epoca: Christopher Lee, Peter Cushing, Vincent Price, John Carradine, Klaus Kinsky y Caroline Munro, en una historia de terror y humor basada en tres historias del escritor ingles R. Chetwynd-Hayes, y albergaba la esperanza de que la combinacion del terror con el rock y unir las historias mediante el truco argumental de una discoteca para monstruos permitiria que El Club de los Monstruos( The Monster Club ) atrajese al nuevo publico joven. Subotsky contrato a Baker, quien no estaba muy convencido; para colmo de males, tanto Lee como Cushing opinaron que el guion de Edward y Valerie Abraham era horrible; solo Price, Carradine y Chetwynd-Hayes estuvieron dispuestos a participar en el proyecto junto a Donald Pleasence, Stuart Whitman y Britt Ekland. la pelicula fue financiada por la ITC, productora de Lew Grade.
En una oscura noche, el señor Chetwynd-Hayes da ayuda, sin saberlo, a un famelico vampiro, quién, como retribución, lo invita a un selecto club: El Club de los Monstruos; precisamente aqui, es donde el escritor recibira una interesante lección sobre las distintas uniones llevadas a cabo por aquellas criaturas que pueblan nuestras mas terribles pesadillas, ademàs, claro esta, de escuchar tres relatos de ultratumba, y entre relato y relato, unos musicos interpretan sus canciones para amerizar el rato. Uno de los relatos gira en torno a un amor imposible, mientras que el segundo es sobre unos cazadores de vampiros, que lo que menos que tienen es de cazadores, y, el ultimo, sobre un director que anda en busca de las locaciones para su pelicula.
Al respecto de esta pelicula, su director recuerda lo siguiente: " El Club de los Monstruos fue un fracaso espantoso. El guion era tan malo que siempre estuve seguro de que no funcionaria, e incluso Milton lo decia. Consegui hacer algunas cosas interesantes con la fotografia en el episodio de Stuart Whitman, pero los otros eran insalvables. El episodio de Donald Pleasence se reducia a un chiste demasiado alargado. Vincent estuvo encantador y nos llevamos muy bien.
>> John era un hombre muy agradable, y se porto de maravillas a pesar de sus graves problemas con la artritis. Era una lastima verle sufrir de aquella manera, especialmente por lo encantador que era. El guion era penoso, Milton no podia permitirse el lujo de contratar a los grupos que habrian debido tocar en la pelicula, y cuando me meti en el proyecto y me di cuenta de lo horrenda que iba a ser la pelicula ya era demasiado tarde para retroceder. No podia dejarle tirado.
>> Aparte de eso, era consciente de que dirigir aquella pelicula supondria un autentico suicidio profesional, y me encontre metido en una situacion imposible. Milton tenia algunas ideas interesantes y bastante adelantadas a la epoca, pero no consiguio materializarlas. >>
Personalmente, de los tres relatos, el que mas me gusto fue el ùltimo; realmente es el que deja mas sensación de terror, y, mas alla de la opinion vertida por su director , pienso que los dos capitulos anteriores no son para nada malos; el segundo es una comedieta muy bien llevada, y, el primero, es una triste historia de amor. Baker logra mantener un buen ritmo y termina dejando en el espectador un buen sabor de boca, cosa que algunas peliculas de terror de hoy dia no hacen; el final se lo puede tildar de moralista, ya que en este peculiar club, los montruos se terminan dando cuenta que para que el establecimiento este al completo, falta el mayor monstruo de todos: el ser humano.

Leyenda ( Legend, 1985 ), dirigida por Ridley Scott

Para empezar a hablar de esta obra maestra del septimo arte, no se me ocurre mejor manera que exponer un datito que no deja de ser simpatico: el rostro del goblin Blix, interpretado por Alice Playten, esta basado en los rasgos faciales del musico Keith Richards.

Gracias a la mano experta de Ridley Scott, Leyenda termina siendo lo que es: un cuento de hadas hecho y derecho. Su director nos ofrece escenas oniricas impactantes, asi como tambien unos decorados alucinantes, pero sobre todo, y, de la mano de un muy buen actor: Tim Curry, es que la pelicula logra tener un malo para temer: Darkness. Él, junto a sus inmundos esbirros, es quien hara pasar a los buenos unos momentos sin igual. Se lo puede definir de muchas maneras: vil, hartero, diabolico, y mucho mas, pero, convengamos, termina siendo la guinda del postre. Sin él no habria función; incluso, es hasta mejor malo, que cierto galactico personaje enfundado en negro.

Por ultimo, dos datos curiosos mas: si en Aullidos ( The Howling, 1981 ), nos encontramos con Robert Picardo, aca tambien esta èl, poniendole la voz a la bruja Meg; además, la pelicula tiene dos bandas de sonido, sí, dos, una realizada por el maestro Jerry Goldsmith, y, la otra, realizada por Tangerine Dream.

Leyenda ( Legend, 1985 ), dirigida por Ridley Scott

Trailer de Leyenda

Aullidos ( The Howling, 1981 ), dirigida por Joe Dante

A traves de los años, Aullidos, se ha ganado el status de pelicula de culto. Su propuesta tan simple como efectiva, la hace atractiva: tras la mordida, ya no hay necesidad de luna llena para convertirse en hombre lobo, sino que uno lo hace cuando lo desea, y aparte esta la inmejorable idea de poner a toda una comunidad de licantropos a convivir juntos. Ademas, como pronto podran leer, los actores que dan vida a los personajes son todos del palo y eso es algo que se valora y ayuda.
Todo comienza con Karen White, interpretada por Dee Wallace, una valiente reportera que se dirige a entrevistar a un asesino serial, interpretado por Robert Picardo, tal encuentro metera a nuestra heroina en la màs terrible de las pesadillas; con creciente horror, vera como su entrevistado se va convirtiendo en un hombre lobo. Es a partir de aqui, despues de que la temible fiera es abatida por la policia, que Karen se introduce en la mas fantastica aventura que mortal alguno haya vivido. Quedando traumada ante lo experimentado, Karen va en busqueda de un psiquiatra, quien es interpretado por Patrick Macnee, aquèl la envia a un tranquilo y alejado lugar fuera de la ciudad, para que asì pueda volver a la normalidad, lastima que la pobre Karen, esta comprando un boleto para la montaña rusa, al igual que nosotros. Su final:
¡ MAGISTRAL !
Son varios los elementos que se conjugan para hacer de esta pelicula un objeto de culto: desde su director, Joe Dante, quien, por cierto, del fantastico sabe bastante, ya que en sus manos ha tenido proyectos tales como Gremlins ( Gremlins, 1984 ), o Piraña ( Piranha, 1978 ), entre muchas otras; aqui, con presteza, crea oniricos y aterradores momentos, como la primera vez en que vemos convertirse, frente a Karen, al asesino serial en hombre lobo, es en ese preciso momento, en que Dante nos da aviso de que nos regalara una buena dosis de sustos; pasando por sus actores: Dee wallace, vista en peliculas como Critters ( Critters, 1986 ), Cujo ( Cujo, 1983 ) y varias mas del genero, convirtiendola, se podrìa decir, en una scream queen; Patrick Macnee, quien en su momento hiciera del vengador John Steed, lo pudimos ver en cantidad de peliculas y series, como por ejemplo: Magnum ( Magnum, P.I. ), escuchar su voz en Galactica ( Battlestar Galactica, 1979 ), verlo en: En la Mira de los Asesinos ( A View To A Kill, 1985 ) y tantas otras; tambien, tenemos el lujo de encontrarnos con el padre de David Carradine, John Carradine, quien aqui hace el papel de un pobre y torturado licantropo que ya no soporta mas su existencia, este flamante actor ha echo de todo, y, por solo nombrar unas pocas, lo pueden ver en: capitulos de Starsky y Hutch ( Starsky and Hutch ), pasando por Wonderwoman, Galeria Nocturna ( Night Gallery ), asi como tambien en peliculas como: Silent Night, Bloody Night del año 1974, El Centinela ( The Sentinel, 1977); por ùltimo, pero aùn no el ùltimo, lo podemos encontrar a Robert Picardo, quien entre muchas cosas ha estado a bordo de la nave Voyager en la serie Star Trek: Voyager, haciendo del doctor holografico; y, por ùltimo, haciendo un cameo, aparece como un molesto comprador, en una tienda de articulos esotericos: Forrest Ackerman.
Asi es que, mis desconocidos amigos y no tanto, cuando puedan echenle un vistazo a esta obrita.