lunes, 26 de octubre de 2015

Wes Craven

El 30 de agosto de 2015 dejaba este mundo el papá de, entre otros personjes, Freddy KruegerWes Craven; este director, que, a partir de 1972, asusto a mas de un espectador, nacio un 2 de agosto de 1939. Su debut como director pertenece al año 1972 con: The Last House On The Left; a esta pelicula Craven la filmo en tan solo 21 dias y segun algunos actores y parte del equipo filmico, entre ellos David Hess ( 19 de septiembre de 1936 - 7 de octubre de 2011 )y Fred J. Lincoln ( 19 de enero de 1936 - 17 de enero de 2013 ), a la actriz Sandra Peabody ( 15 de junio de 1952 ), el director le hizo entrar el miedo en el cuerpo durante la mayor parte de la filmacion , hasta tal punto fue asi, que la actriz decidio abandonar el set de rodaje; la segunda pelicula de este director pertenece al año 1975: The Fireworks Woman, aqui a Craven tambien se le conoce por el seudonimo: Abe Snake y aqui se aleja del genero del terror para meterse con el drama; para 1977 Craven retoma el terror con: The Hill Have Eyes, en un principio el titulo iba a ser: Blood Relations, al productor del film, Peter Locke, no le gustaba este titulo, con lo cual se barajaron otros nombres, y el que resulto mejor fue el por el que se conoce hoy en dia, aunque en un principio a Craven no le gustaba el titulo; en 1978, Craven continuo con el sano gusto de asustar a la audiencia, en este caso con: Stranger In Our House, aqui se la puede ver a Linda Blair ( 22 de enero de 1959 ); 1981 fue el año en que Sharon Stone ( 10 de marzo de 1958 ) fue dirigida por Craven en el film: Deadly Blessing,  aqui el film necesitaba que a Sharon le entrase una araña en la boca, pero a pesar de que Craven trato y trato de convencer a la actriz de que al menos sostuviese al bichejo entre sus manos, en vez de meterselo en la boca, pero la actriz no se dejo convencer, y fue entonces que a Sharon se le ocurrio una idea brillante: extraerle al aracnido los colmillos, fue asi entonces que la araña quedo desdentada y el rodaje pudo continuar. Para 1982, Craven se metio con el mundo del comic y dirigio: The Swamp Thing, aqui trabaja: Adrienne Barbeau ( 11 de junio de 1945 ). 1984 fue un año en que hubo Craven por tres, por un lado: Invitation to Hell, buena pelicula para television con Robert Urich ( 19 de diciembre de 1946 - 16 de abril de 2002 ); luego vino una segunda parte: The Hills Have Eyes Part II; y entonces llego: Freddy: A Nightmare on Elm StreetCraven la filmo en tan solo treinta dias; para el personaje de Freddy, Craven se inspiro en un viejo compañero de escuela que lo molesto por varios años, a su vez, para el ropaje del personaje, se acordo de un vagabundo que vio una vez cuando solo tenia diez años.  En 1985 llego el film para television: Chiller. 1986 fue otro año lleno de trabajo para Craven, filmo: Casebusters, un episodio para: Walt Disney´s Wonderful World of Color, luego siguio: Deadly Friend y entre 1985 y 1986, trabajo en la serie:  The Twilight Zone. En 1988 en los cines se dio: The Serpent and the Rainbow.
   En 1989, Ted Raimi se puso a las ordenes de este director para el film: Shocker. Por la pantalla chica, en el año de 1990, se transmitio el thriller: Night Visions. The People Under the Stairs pertenece al año 1991, para este film Craven se inspiro tras haber leido sobre unos ladrones que entraron a una casa y cuando las autoridades llegaron a la casa los malvivientes habian desaparecido, pero descubrieron puerta cerradas y escucharon ruidos que provenian detras de las puertas. Lo que ocurria era que alli encerrados habia niños a los que sus padres nunca les permitian salir afuera. Para 1992, Craven filmo un episodio de la serie: Nightmare Cafe. En 1994, este director se reunio con el elenco de la primera Pesadilla, en el film:  New Nightmare. En 1995, a Eddie Murphy le crecieron los colmillos para la pelicula: Vampire in Brooklyn. En los años 1996 y 1997 se pudo ver los films: Scream y Scream 2. En 1999, Craven se aparto otra vez del genero fantastico y en los cines se pudo ver: Music of the Heart. Al año siguiente de: Music..., llego en ese año de 2000 : Scream 3. Luego de unos años de descanso, Craven fue directo al licantropismo y filmo: Cursed, que se estreno en cines en 2005, tambien durante ese año se estreno: Red Eye. En 2006 llego a los cines: Paris, je t'aime, segmento del film: Pere-Lachaise. Para 2010, llego a los cines: My Soul to Take y en 2011 se estreno la que fue la ultima pelicula de Craven: Scream 4.
  A continuacion luego de este paseo por la biografia de Wes Craven y ya faltando poco para Halloween, continua el homenaje con las siguientes  instantaneas: 

 













miércoles, 21 de octubre de 2015

Straker y el Señor Barlow

  Stepehen King ( 21 de septiembre de 1947 ) obtuvo la inspiracion para escribir una novela de vampiros, el dia que en una clase se leyo: Dracula,  y fue asi como se le disparo la curiosidad que le hizo preguntarle qué pasaria si el dia de mañana, en un pueblo pequeño de Norteamerica empezara a haber casos de vampirismo y fue entonces asi, que a mediados de los asetenta publico: Salem´s Lot y Warner Bros adquirio los derechos. El productor Stirling Silliphant ( 16 de enero de 1918 - 26 de abril de 1996 ), el guionista Robert Getchell y el escritor y director Larry Cohen ( 15 de julio de 1941 ) contribuyeron con sus guiones, pero no fueron lo suficientemente buenos; al respecto de tanto guion fallido, King llego a decir lo siguiente: " Fue un desastre. Cada director de Hollywood que alguna vez estuvo involucrado con el horror queria filmarla, pero nadie pudo aparecer con un guion ". Como contar las aventuras de Ben Mears en la pantalla grande no andaba dando los resultados deseados, Warner Bros. dejo de lado el proyecto, sin embargo, fue la señora television quien llego para poner a flote algo que parecia dificil de llevar a cabo, con el productor Richard Kobritz a la cabeza, convencido de que el mejor formato para la novela era el televisivo y Paul Monash ( 14 de junio de 1917 - 14 de enero de 2003 ) fue el encargado de escribir el guion; a su vez, Kobritz se encargo de realizar cambios en el guion y al respecto llego a decir: ¨ Regresamos al viejo concepto aleman del Nosferatu, en donde él es la verdadera esencia de la maldad, y en donde no hay nada romantico o al estilo de Dracula. No queria nada suave o sexual, porque simplemente no iba a funcionar, ya habiamos visto mucho de eso. La otra cosa que hicimos con el personaje, que creo que fue una mejora, es que Barlow no habla. Cuando lo matan al final, es obvio que él emite sonidos, pero no hay ni una sola linea de dialogos, en contraste con el libro y con el primer borrador del guion. Simplemente pense que seria un suicidio de nuestra parte, tener un vampiro que hablase. ¿Qué clase de voz le pones a un vampiro? No puedes hacerlo a lo Bela Lugosi, o conseguiras risas. No puedes hacerlo como Regan en: El Exorcista, o tendras algo ininteligible, y ademas ya se hizo. Por eso pense que el rol de James Mason como Straker se habia vuelto mas importante¨.
   Con la obra de King tomando forma en el papel, lo siguiente que habia que conseguir era un director, y Kobritz, despues de ver: TheTexas Chainsaw Massacre, aposto por su director: Tobe Hooper ( 25 de enero de 1943 ). Lo siguiente en la lista fueron los actores, David Soul ( 28 de agosto de 1943 ) fue el elegido para interpretarlo a Ben Mears, sobre darle vida a su personaje dijo: ¨ Limpie mis dialogos un poco y empece a sonar como un escritor, un hombre que esta en su casa con sus palabras ¨.  En cuanto a los personajes de Straker y el señor Barlow, el productor queria, si o si, tenerlos en el elenco a los actores: James Mason ( 15 de mayo de 1909 - 27 de julio de 1984 )  y Reggie Nalder4 de septiembre de 1907 - 19 de noviembre de 1991 ); el productor le envio una copia del guion a Mason, a quien le encanto la parte que le iba a tocar en el film, y lo mismo sucedio con la esposa de Mason, la actriz: Clarissa Kaye-Mason ( 1931 - 21 de julio de 1994 ), quien por cierto en la miniserie interpreta a Marjorie Glick; pero por el lado de Nalder, al actor no le impresiono tanto el guion, y al respecto llego a comentar: ¨ El maquillaje y las lentillas eran dolorosos, pero los tenia que usar. Me gusta el dinero, que es lo mejor de todo¨.    
  Un 10 de julio de 1979 comenzo la fotografia principal en la ciudad de Ferndale en Carolina del Norte, y la filmacion finalizo un 29 de agosto de 1979.  

Si alguna vez el pueblo de Salem´s Lot fue un lugar tranquilo, lo ha dejado de ser, ya que para empezar, la vieja y embrujada casa Marsten fue comprada por el misterioso señor Straker ( James Mason ), quien junto con su compañero de negocios, quien no ha aparecido aun por el pueblo, Kurt Barlow ( Reggie Nalder ) abriran pronto en el pueblo una casa de antigüedaes, para continuar, llega al pueblo, luego de una larga ausencia fuera de este, el escritor Ben Mears ( David Soul ) para escribir sobre la terrorifica casa Marsten. De a poco, iran ocurriendo misteriosas muertes, Ben Mears comenzara su libro, Striker abrira la casa de antigüedades y el señor Barlow llegara al pueblo, con deseos de conocerlos a todos.

 La carrera cinematografica de Tobe Hooper pareciera que nunca ha podido andar muy por lo alto, es mas, desde 2013 es que no hay noticias de este director, pero es seguro que volvera a aparecer con algo, y esperemos que terminemos quedando asombrados, en el mejor sentido de la palabra. Sin embargo, este director tuvo titulos que se pueden calificar de bastante buenos, como la genial: Lifeforce, 1985, Eaten Alive, 1976, The Funhouse, 1981, Invaders From Mars, 1986, Poltergeist, 1982, Tool Boxmurders, 2004The Texas Chainsaw Massacre, 1974 y como se pudo leer mas arriba, Leather Face ayudo a su director, para que aquel llevase a la pantalla chica una buena pelicula de vampiros, porque eso es lo que termina resultando: Salem´s Lot. Hopper realiza un buen ejercicio del fantastico, preparando el campo de juego para el espectador poco a poco, insertando en lo cotidiano lo que sera luego el fantastico. Poniendo de manifiesto, como en varias obras de King, en la figura de Mears, que algo en ese tranquilo pueblo no anda bien, algo se esconde y esta por estallar.
  En cuanto a la figura del vampiro en si misma, esta, como tambien se puede leer mas arriba y con solo echarle un ojo a la miniserie, dista de ser romantica, estos seres de la noche son de modelo antiguo, para entrar en un cuarto primero hay que invitarles a pasar y aqui hay reservado para el espectador unas cuantas escenas de buen terror, regresando al tema de las ventanas, soberbio instante cuando al personaje de Mark ( Lance Kerwin [ 6 de noviembre de 1960 ] ) es visitado por un viejo conocido ya convertido en vampiro; otro instante que hace subir la adrenalina es aquel en que Mears se debera encargar de una mujer que esta a punto de pasar a las filas de los no muertos, verlo a David Soul rezando y armando una cruz puede lograr que los nervios se pongan de punta; otro momento, uno que por cierto ha quedado en la memoria de mas de un espectador, es aquel en el que, el antiguo maestro de MearsJason Burke ( Lew Ayres [ 28 de diciembre de 1908 - 30 de diciembre de 1996 ] ), escucha ruidos en  una habitacion, aqui Hooper consigue unos instantes de verdadero  e inquietante suspenso.
  Por el lado del elenco, el mismo es solido, con un David Soul al que le sale de maravillas ese hombre de letras angustiado, al borde del espanto por causa del viejo caseron. Sin embargo, quien destaca por su actuacion es James Mason, su interpretacion como ese sirviente del vampiro de finos modales, en el que se esconde un verdadero lobo, esta muy trabajada. La apariciones del vampiro compuesto por Nalder son electrizantes, y es una pena que no hubiera mas momentos con él.  
 Desde aquel lejano año de 1979, ha pasado mucho tiempo, pero aun, el señor Barlow, ese vampiro bestial y el señor Straker, el sirviente, pueden seguir ofreciendo una buena velada de terror.

sábado, 17 de octubre de 2015

Silk

Los fantasmas pueden ser un un grupo de entidades paranormales sorprendente y de lo mas variado. Hay caballeros sin cabeza terrorificos habitando en castillos medievales, tambien hay damas de blanco que andan por los caminos asustando a desprevenidos motoristas; pero tambien los hay aquellos que van vestidos con ropas normales de todos los dias que no le hacen daño a nadie y que son incapaces de asustar a alguien. Hay fantasmas que tiran piedras, rompen ventanas, dañan la muebleria, y se hacen notar, a diferencia de aquellos espectros que se sientan tranquilamente y dejan en paz al mundo. De hecho cuando se hace referencia al mundo de los fantasmas, el mismo  cubre un gran rango a lo que actividad paranormal se refiere. Un tipo de apariciones no tiene nada que ver con el otro. Las variadas categorias de fantasmas pueden saer causadas por distintos tipos de entidades o energias paranormales. Algunos investigadores se opondrian a que el termino ¨fantasmas¨ fuera utilizado para todos los fenomenos, ya que los mismos son tan variados que no pueden ser englobados en un sola palabra. En cuanto al mundo del septimo arte, mas precisamente el asiatico, el director: Chao-Bin Su lo lleva al publico a dar un salto al mundo de lo paranormal con su film: Silk, del año 2006

 En un departamento ubicado en Taipei, un grupo de investigadores de lo paranormal, gracias a un cubo magnetico que puede capturar cualquier clase de energia, tienen atrapado en una habitacion a un fantasma. Ayudando a los investigadores se encuentra un policia, quien aunque al principio se muestra reticente, luego deja dse serlo. Pronto tanto los investigadores como el policia descubriran el pasado del fantasma, pero ahi no terminara el tema.

  ¿ Qué es lo que va a encontrar el espectador en un film como Silk? Fantasmas y ciencia ficcion, entremezclados de manera inteligente, en donde lo que mas sobresale es el terror. Chao-Bin Su logra con gran habilidad hacer que la sola idea de un fantasma capturado, resulte interesante y atractiva, preparandole el camino al espectador con ese comienzo bastante prometedor del cazafantasmas metiendose en la boca del lobo.  Lo que sigue es esa mezcla tan bien preparada de casa encantada mas ciencia ficcion, y esa interesantisima: esponja de menger, que parece tener el poder de concretar los sueños mas locos. Ademas de todo esto, a este film oriental de fantasmas, su director sabe agregarle la dosis justa de dramatismo que requiere, sin por ello abandonar su posicion ante el terror. En los tramos finales aguarda emocion y cierta inquietud por partes iguales.      
Una fantastica velada terrorifica, para la cual su director sabe como crear el clima propicio en lo que a historias de fantasmas se trata. Para aquellos gustadores de las casas encantadas, esta es una interesante propuesta que ofrece  el cine oriental.

martes, 13 de octubre de 2015

La Condesa del Terror

  En esta epoca halloweenesca los homenajes continuan, y en esta oportunidad es una homenajeada: Ingrid Pitt. Esta actriz nacio un 21 de noviembre de 1937 en Polonia y su verdadero nombre fue: Ingoushka Petrov durante la Segunda Guerra Mundial, su familia y ella fueron llevados a un campo de concentracion. Tras sobrevivir a aquella terrible experiencia se fue a Berlin y a mediados de los años cincuenta contrajo matrimonio con un soldado norteamericano, con quien se traslado a California. El matrimonio entre la actriz y el soldado no prospero, con lo cual Pitt volvio a Europa y a comienzos de los sesenta fue miembro de la prestigiosa Berliner Ensemble, bajo la guia de Helene Weigel, viuda de Bertolt Brecht. depndiendo de las fuentes. En 1965 esta actriz no solo debuto como extra en el film: Doctor Zhivago, dirigida por David Lean, sino que ademas trabajo a las ordenes de  Orson Wells en: Chimes at Midnight, y tambien durante ese año de 1965 en: Sound of Horror, dirigida por: Jose Antonio Nieves Conde.En 1966 trabajo en: Un Beso en el Puerto, dirigida por Ramon Torrado. En 1968 se puso a las ordenes del director: W. Lee Wilder en el film: The Omegans. 1970 fue el año en que la casa Hammer catapulto la carrera de esta actriz con el film de 1970: The Vampire Lovers, dirigida por Roy Ward Baker; en 1971 interpreto a la condesa Elizabeth Nadasdy para el film: Countess Dracula, dirigida por: Peter Sasdy; tambien: The House That Dripped Blood pertenece a 1971, dirigida por: Peter Duffell; en 1973 se puso a las ordenes del director: Robin Hardy para el film: The Wicker Man; en 1985 trabajo en: Underworld, dirigida por: George Pavlou; en el año 2000 trabajo en: The Asylum, dirigida por: John Stewart; Minotaur pertenece al año 2006 y fue dirigida por: Jonathan English; en 2008 trabajo en: Sea of Dust, dirigida por: Scott Bunt; en 2011, Pitt puso su voz para: Ingrid Pitt: Beyond the Forest, cortometraje animado que cuenta su escape del campo de concentracion, Kevin Sean Michaels fue el director. Ingrid Pitt fallecio un 23 de noviembre de 2010.
  Luego de este mini repaso por la filmografia de esta condesa del terror, el recuerdo a esta actriz continua con las siguientes instantaneas:       









jueves, 8 de octubre de 2015

Miedos Nocturnos

Incunable, del año 2007, fue la opera prima en forma de cortometraje del director: Ignacio F. Rodo ( 11 de diciembre de 1986 ); hasta el momento, este realizador tiene un total de 20 titulos en su haber, todos ellos cortometrajes. En 2014, Rodo filmo un excelente corto de terror, sencillo y efectivo, que juega  con esos miedos nocturnos infantiles, y que todo padre conoce: que el monstruo escondido aqui, aquel otro monstruo escondido por alla, a los que hay que sacar a escobazos para que el niño pueda dormir en paz. Pues bien, de eso va esta historia, con ese niño tan comprador. Con ustedes el corto:  


lunes, 5 de octubre de 2015

¿Quién es el Monstruo?

 Halloween esta al llegar, con nuestros queridos monstruos queriendonos dar un delicioso susto. Aunque aun falta para la llegada de esta terrorifica fecha, de a poco, nuestros amigos ya nos empiezan a visitar. A modo de comienzo, sirvan unos simpáticos posters. El creador de tan soberbio trabajo artistico fue Michael Koelsch, a quien el canal Sci Fi le encargo plasmar un cambio de roles en el mundo del fantastico y es asi entonces que: ¿quien es el monstruo?:



sábado, 26 de septiembre de 2015

Cruzando el Callejon Infernal

En octubre de 1967, Roger Zelazny ( 13 de mayo de 1937 - 14 de junio de 1995 )  presento un cuento corto para la revista: Galaxy Magazine y, en 1969, convirtio al relato corto en una novela, despues la misma se convirtio en el film de 1977: Damnation Alley, dirigido por Jack Smight ( 9 de marzo de 1925 - 1 de septiembre de 2003 ).

 La locura humana lleva a que el holocausto nuclear se haga realidad, y el mundo ha quedado sumido en la barbarie. El clima, como era de esperarse, enloquecio, pero  no solo eso, gigantescos escorpiones estan al acecho, al igual que voraces cucarachas. A pesar de todo, la especie humana aun sigue luchando por sobrevivir. Esta es la historia de unas pocas personas tratando de encontrar una especie de paraiso. Pero antes de llegar deberan afrontar terribles peligros. 

The Third Man,1965, Harper, 1966; The Illustrated Man, 1969; Frankenstein: The True Story, 1973; Airport 1975, 1974; son algunos de los trabajos realizados por Jack Smight, un director televisivo que paso a la pantalla grande con una obra bastante pareja. En este film setentero del sci fi, no se encuentra la intencion de desmoralizar al espectador mostrando al ser humano como sobrevive en una hipotetica y desgarradora historia despues de la caida de misiles nucleares, por el contrario, y, eso si, despues de un comienzo con cierto grado de dramatismo, a este Callejon Mortal su director lo convierte en un film a plena aventura, accion y emocion por partes iguales. Smight consigue la consigna de hacer pasar un buen momento.
En cuanto al elenco, el mismo se vuelve entrañable y efectivo, poniendole toda la buena onda a los malos momentos, con un George Peppard ( 1 de octubre de 1928 - 8 de mayo de 1994 ) que le sale a las mil maravillas realizar la interpretacion de hombre recio; mientras que la interpretacion de Jan-Michael Vincent ( 15 de julio de 1944 ) como ese ex soldado que pone toda la mejor voluntad ante el mundo que le toca vivir, esta muy bien lograda; luego la tenemos a Dominique Sanda ( 11 de marzo de 1948 ) otra de las supervivientes, quien brinda una buena labor interpretativa y belleza; continuando con el elenco, otro actor que debera hacer frente al mundo radiactivo es Paul Winfield ( 22 de mayo de 1939 - 7 de mayo de 2004 ), y lo hace con una buena actuacion; ya sobre el final, aparece el personaje de Billy, interpretado por  Jackie Earle Haley ( 14 de julio de 1961 ), quien hace unos año lo interpretara a Rorschach; por aquellos dias, Haley demostraba que tenia pasta para el mundo actoral.                 
  Ahora bien, para recorrer caminos tan peligrosos, nuestros heroes no pueden hacerlo en un vehiculo normal, es por ello que han de utilizar el poderoso: Landmaster, un vehiculo de doce ruedas imbatible; dicho rodado fue construido en Universal City para el film por: Edward Dean Jeffries ( 25 de febrero de 1933 - 5 de mayo de 2013 ), quien fue: diseñador de vehiculos, fabricante, doble de riesgo, coordinador de dobles de riesgo. Ademas de este imponente vehiculo, para que el espectador pudiera escuchar bien el viento radioactivo del desierto, entre otras cosas,  fue que la 20th Century desarrollo el: Sound 360, para hacerle frente al sistema de sonido: sensurround, de su rival:Universal Studios.           
Interesante vision sobre el terror nuclear en plan de espectaculo, sobre todo en los momentos finales con esa secuencia psicodelica de los cielos. Aventura y emocion de la buena, arriba de un supervehiculo para atravesar un desierto poblado de peligros.

domingo, 20 de septiembre de 2015

El Primer Año del Hombre Murcielago

  Fue en 1987 cuando en el mundo del comic aparecio: Batman: Año Uno, con Frank Miller a cargo de la escritura y David Mazzucchelli del dibujo. La historia cuenta los origenes del protector de la ciudad de Gotham, la misma se volvio un clasico y en 2011, la obra de Miller y Mazzucchelli se convirtio en un largomatraje animado. 

Despues de doce años en el extranjero, a la ciudad de Gotham regresa el multimillonario Bruce Wayne. El teniente James Gordon se une a las fuerzas policiales de Gotham. En cuestion de pocos meses, Bruce Wayne se convertira en Batman. El hombre, la leyenda, el primer año del Hombre Murcielago

  En un principio, Año Uno iba camino de convertirse en un film de accion con actores, bajo la direccion de Darren Aronofsky, y guion de Frank Miller, pero Warner Bros. opto por guardar en un cajon dicho proyecto y dejar pasar el tiempo para darselo luego a Christopher Nolan.
   En el mundo de la animacion, Sam Liu y Lauren Montgomery trabajan como directores desde hace años; la opera prima de Sam Liu fue la serie de television: Extreme Ghostbusters en 1997, mientras que la de Lauren Montgomery fue: Legion of Super Heroes. Con gran  habilidad estos dos directores le dan vida a este comienzo del Caballero de la Noche, otorgandole una gran fuerza visual y dramatica. Digna extension de aquel comic de los años ochenta, de una lograda adaptacion, en la que, como punto a favor, consigue que todos los sectores, tanto el gustador de los comics en general, o bien de Batman en particular, como aquel que pudiera no serlo tanto de ninguno de ambos,  podran sentirse atraidos por un producto de estas caracteristicas, y lo que es mas, este film, trasciende el concepto de animacion, ya sea por su excelente calidad o los temas a tratar.
   Alli esta Bruce Wayne convirtiendose en Batman; Gordon luchando contra la corrupcion policial. Ambos combatiendo el crimen. Accion y emocion por partes iguales en un Batman: Year One que es un verdadero disfrute y un sinonimo de la muy buena animacion.