¡Nueve la asesinaron, nueve moriran!

Humor, horror, la venganza de un mad doctor y las diez plagas biblicas se combinan en una pelicula que, hoy por hoy, es ya todo un clasico: El Abominable Doctor Phibes, 1971, dirigida por Robert Fuest ( 1927, Londres, Inglaterra ). Con ustedes, la trama.En la Inglaterra de los años veinte, del siglo pasado, una serie de extraños crimenes a reconocidos medicos se esta llevando a cabo, en su investigacion, la policia descubre que quien esta detras de todo es un tal Anton Phibes, un famoso organista con doctorados en musica y teologia; al parecer, Phibes habia muerto en un accidente automovilistico mientras se dirigia a ver a su esposa enferma Victoria, pero aquel sobrevivio al terrible accidente y al enterarse de que su amada esposa habia muerto mientras era operada, comenzo a elaborar una ingeniosa venganza contra aquellos doctores que no cumplieron como debian con su deber medico. ¿ Podra la habil policia de Scotland Yard dar con Phibes antes de que aquel lleve a cabo su terrible venganza ? Bueno, para saberlo solo resta ver la pelicula. Las diez plagas del antiguo testamento son usadas como metodo de venganza; ¡ pero que venganza tan magistral y elaborada !: ratas, murcielagos, granizo, el drenaje de la sangre, langostas, y quien la lleva a cabo no es otro mas que: Vincent Price, perdon, Anton Phibes, pero en realidad, aquel rostro que se vera a lo largo del film no es mas que otro engaño perpetrado por el autor de dicha venganza, el mismo no es mas que una fachada, el verdadero rostro no es otro mas que el de una calavera.
El personaje de Phibes le viene como anillo al dedo a Price, este, durante todo el film, se mueve como pez dentro del agua, con total naturalidad y soltura, sin modular nunca una sola palabra, todo lo hace con gran maestria a traves del lenguaje corporal. Su personaje, a pesar de los asesinatos que comete, es todo un caballero. Viendolo actuar, el espectador puede notar que Price la paso bien en el rodaje, a pesar de la agonia que le debio resultar el maquillaje, al respecto Vincent Price comentaba lo siguiente:"... era una agonia para mi porque mi rostro estaba cubierto con plastico, y me reia y reia todo el tiempo, día y noche, y el maquillador y yo practicamente estabamos casados, ya que el maquillaje se la pasaba disolviendo, con lo cual cada cinco minutos me lo tenia que arreglar. "
Regresando al lenguaje corporal de Price para su personaje, aquel grabo todos sus dialogos previamente, asi fue como se logro el efecto del habla sin mover los labios; segun recordo Price, al actor Joseph Cotten esto mucho no le agradaba ya que en cierto momento le llego a decir lo siguiente:
"... me aprendi mis lineas pero nunca las tuve que decir, lo cual hacia que Joe se enfureciera . Solia acercarseme y decirme: " No es justo. No estas diciendo tus lineas, en cambio yo las tengo que memorizar y decirlas. " Y yo le decia: " Bueno, yo las recuerdo, Joe. " Tambien relativo a la dupla Cotten - Price, durante el rodaje Joseph Cotten estuvo muy incomodo rodando sus escenas, con lo cual, para hecerle reir, Vincent Price le hizo varias caras comicas con tal de hacerlo reir.
Una verdadera maravilla dentro del genero del terror, con un Vincent Price impagable a la hora de demostrar su buen gusto para cargarse a sus victimas; comedia de lo macabro, en donde, como ya se expuso, Price se lleva todas las de ganar, y es que con su personaje de Anthon Phibes es imposible no terminar teniendo una buena velada cinematografica; pero otra persona ademas de Price aqui que ha logrado que esta pelicula se volviese un clasico indiscutido a traves de los años ha sido su director: Robert Fuest ( Londres, 1927 ), este director supo darle una narracion impecable, convirtiendo a esta historia de venganza, en una sutil amalgama de finos elementos para ir mas alla, con unos personajes inolvidables, como aquel rabino ( Hugh Griffith ) que ayuda al inspector en su investigacion, o el mismo inspector Trout , interpretado por el actor Peter Jeffrey, y no hay que olvidarse de la ayudante de Phibes, la misteriosa y sensual Vulnavia, interpretada por la actriz Virginia North. En pocas palabras, un gran titulo imposible de olvidar.
Vincent Price ( 27 de mayo de 1911 - 25 de octubre de 1993 ) trabajo en algunas de las siguientes peliculas:
Service de Luxe, 1938, dirigida por Rowland V. Lee; The Invisible Man Returns, 1940, dirigida por Joe May; Green Hell, 1940, dirigida por James Whale; Shock, 1946, dirigida por Alfred L. Werker; Bagdad, 1949, dirigida por Charles Lamont; House of Wax, 1953, dirigida por André De Toth; The Mad Magician, 1954, dirigida por John Brahm; Son of Sinbad, 1955, dirigida por Ted Tetzlaff; The Story of Mankind, 1957, dirigida por Irwin Allen; The Fly, 1958, dirigida por Kurt Neumann; House On Haunted Hill, 1959, dirigida por William Castle; The Tingler, 1959, dirigida por William Castle; Rerturn of the Fly, 1959, dirigida por Edward Bernds; The Bat, 1959, dirigida por Crane Wilbur; House of Usher, 1960, dirigida por Roger Corman; Master of the World, 1961, dirigida por William Witney; Pit and the Pendulum, 1961, dirigida por Roger Corman; Nefertiti, regina del Nilo, 1961, dirigida por Fernando Cerchio; Confessions of an Opium Eater, 1962, dirigida por Albert Zugsmith; Tales of Terror, 1962, dirigida por Roger Corman; Tower of London, 1962, dirigida por Roger Corman; The Raven, 1963, dirigida por Roger Corman; Diary of a Madman, 1963, dirigida por Reginald Le Borg; The Haunted Palace, 1963, dirigida por Roger Corman; Twice - Told Tales, 1963, dirigida por Sidney Salkow; The Comedy of Terrors, 1963, dirigida por Jacques Tourneur; The Last Man On Earth, 1964, dirigida por Ubaldo Ragona; The Masque of the Red Death, 1964, dirigida por Roger Corman; The Tomb of Ligeia, 1964, dirigida por Roger Corman; The City Under the Sea, 1965, dirigida por Jacques Tourneur; The Aries Computer, 1972; Dr. Phibes Rises Again, 1972, dirigida por Robert Fuest; Theater of Blood, 1973, dirigida por Douglas Hickox; Madhouse, 1974, dirigida por Jim Clark; The Sorcerer`s Apprentice, 1980, dirigida por Peter Sander; The Monster Club, 1980, dirigida por Roy Ward Baker; Vincent, 1982, dirigida por Tim Burton; House of the Long Shadows, 1983, dirigida por Pete Walker; Dead Heat, 1988, dirigida por Mark Goldblatt; Edward Scissorhands, 1990, dirigida por Tim Burton
El actor Joseph Cotten ( 15 de mayo de 1905 - 6 de febrero de 1994 ), trabajo en algunas de las siguientes peliculas:
Too Much Johnson, 1938, dirigida por Orson Welles; Citizen Kane, 1941, dirigida por Orson Welles; The Third Man, 1949, dirigida por Carol Reed; A Blueprint for Murder, 1953, dirigida por Andrew L. Stone; From the Earth to the Moon, 1958, dirigida por Byron Haskin; Tora! Tora! Tora!, 1970, dirigida por Richard Fleischer, Kinji Fukasaku, Toshio Masuda; City Beneath the Sea, 1971, dirigida por Irwin Allen; La figlia di Frankenstein, 1971, dirigida por Mel Welles y Aureliano Luppi; The Screaming Woman, 1972, dirigida por Jack Smight; Doomsday Voyage, 1972, dirigida por John Vidette; The Devil's Daughter, 1973, dirigida por Jeannot Szwarc; Soylent Green, 1973, dirigida por Richard Fleischer; Airport '77, 1977, dirigida por Jerry Jameson; The Survivor, 1981, dirigida por David Hemmings

El Director Robert Fuest dirigio los siguientes titulos:

Just Like a Woman, 1967; Wuthering Heights, 1970; And Soon the Darkness, 1970; Dr. Phibes Rises Again, 1972; The Final Programme, 1973; The Devil's Rain, 1975; Three Dangerous Ladies, 1977; Revenge of the Stepford Wives, 1980; The Big Stuffed Dog, 1981; Aphrodite, 1982

Denis Leary Cantante

Denis Leary ( 18 de agosto de 1957 ), es un actor conocido por haber prestado su voz para La Era del Hielo ( Ice Age, 2002 ), dirigida por Chris Wedge, y haber actuado en alguna de las siguientes peliculas: Wag the Dog, 1997, dirigida por Barry Levinson, Demolition Man, 1993, dirigida por Marco Brambilla, asi como haber trabajado en la serie: Rescue Me. Leary, ademas de actuar, produce, dirije y canta, si canta, y es asi que con él se abre esta pequeña seccion de videos musicales con aquellos actores y actrices que no les basta solamente con actuar, sino que ademas incursionan en otras ramas del arte; mas adelante veremos a quien le toca, por ahora es Lery quien nos canta esta linda cancion. Como siempre, que lo disfruten.

Vidas de Cine 12

Despues de un hiato de unos pocos meses, regresa la seccion Vidas de Cine , en esta oportunidad, podran enterarse de los entretetelones de peliculas como: El Navegante, protagonizada por uno de los grandes comicos del cine mudo, Buster Keaton, para luego pasar a una gran pelicula del fantastico: El Ladron de Bagdad y los recuerdos de Michael Powell al respecto y para finalizar, nos dirigimos a la Argentina, en donde nos podremos enterar de como utilizando la viveza criolla fue que Fernando Lamas pudo irse a trabajar y a vivir a los EstadosUnidos. Que lo disfruten.

Cuando Buster Keaton hizo El Navegante, 1924, que codirigio con Donald Crisp, ideo una larga serie de memorables gags para la secuencia en que, vestido de buzo, su personaje intenta desencallar su barco y salvar a la chica que esta a bordo; a pesar de ello, hizo uno que al final se vio obligado a quitarlo del film: " El gag que fracaso era mi favorito, explicaba, y costo un monton de dinero. Despues de que se nos ocurriera, hice que el departamento de accesorios construyera 1200 peces de goma de entre treinta y cinco y cuarenta centimetros de largo. Estos fueron suspendidos de delgados cables que el publico no pudiera ver. Utilizamos una gran maquina, como una rotativa de periodicos, para agitarlos delante de la camara. El efecto que conseguimos fue el de una gran escuela de peces que pasaban en un desfile continuo. Llegaba un gran pez, pero no podia atravesar la escuela. Para resolver su problema, yo cogia una estrella de mar que estaba asida a una roca, me la ponia en el pecho y empezaba a dirigir el trafico " pescadero ", como un policia de trafico submarino. El truco consistia en levantar la mano para que el pez grande pudiera pasar. La corriente de peces se detiene, el tipo grande cruza y luego indico a la escuela que siga ". Sin embargo, los primero pases de prueba previos ante publico seleccionado de El Navegante fueron tan desastrosos, sobretodo cuando se llegaba a este gag, ante el cual nadie reía, que Keaton decidió eliminarlo. " Deseche el gag. No se podía hacer otra cosa. Algunos de mis colaboradores pensaron que el gag fracaso porque era demasiado intrincado. Pero yo sigo creyendo que fallaba porque mostraba al heroe interrumpiendo el trabajo de salvarse a si mismo y a la chica. "

Sobre El Ladron de Bagdad ( The Thief of Bagadad) Michael Powell recordaba lo siguiente: " Korda se dio cuenta que no iba a conseguir ( de Berger que la habia iniciado ) la pelicula que quería. Asi, mandó a buscarme y me dijo: ¨ Quiero que comiences alguna secuencia en Cornuailles con Sabu, los restos del buque naufragado y la botella, vete a trabajar en ello con el equipo¨. Vincent Korda se marcho y construyo un decorado. ( Bagdad, Basora, bazares y palacios, bahias, minaretes y templos en el cielo ), todo aquello que se asocia con Oriente; Alex llego, lo vio y dijo: ¨ Vincent, ¡ estas loco ! Vete, consigue un monton de personas, contruyelo cuatro veces mayor y pintalo todo de carmesi. ¡ Apesta ! ¨ Y Vincent se ajusto su sombrero y se fue, y asi es como, El Ladron fue hecho en color. ( Gano un oscar por la fotografia en color, la dirección artistica de color y los efectos especiales ). Paradojicamente, es practicamente imposible ver algo que se aproxime al technicolor original. "

En 1950, John H Auer realizo un film titulado The Avengers, protagonizado por John Carroll, pero ademas trabajaba el actor argentino Fernando Lamas, segun cuenta la anecdota, en esa filmación Lamas se cayo de un caballo y se quebro un brazo y la clavicula, como resultado de tan desafortunado accidente, la producción tuvo que llevarselo a Hollywood para que sanara de sus heridas y pudiera retomar la escena. Ahora bien, parece que la versión oficial contada por Lamas no era del todo cierta, pero para saber como fue realmente, el actor Osvaldo Miranda cuenta lo siguiente: " Esto nunca lo conte. El asunto fue asi: Fernando Lamas se tiro del caballo con la esperanza de lastimarse un poco, no poder seguir filmando la escena y tener que seguir haciendo la pelicula en Hollywood. Asi ganaria mas dinero, ya que se prolongarian las semanas de contrato, mas los viáticos, y ademas podria probar actuar en los Estados Unidos. Pero en la caída del caballo no tuvo suerte. No se hizo nada, y al final decidio simular una fractura. Fue a ver a un medico amigo, le dio la radiografia de la clavicula astillada de otro paciente, y lo enyeso. Asi fue como todos viajamos a terminar Los Vengadores en Hollywood. Pero él iba decidido a quedarse y pronto fue contratado por la MGM. A mi tambien me ofrecieron trabajar, pero no podia quedarme porque tenia toda mi familia en la Argentina. "

Regreso a Casa

A finales de los años ochenta, cuando estaban en auge las tiendas de videoclubs de barrio, muchos afortunados pudieron regodearse con variopintos titulos de ciencia ficcion y terror que poblaban los estantes; conocer directores desconocidos que tenian a cuestas obras oscuras, y a veces resultaban bastante oscuras; uno de aquellos tantos directores resulto ser Harry Bromley Davenport ( 15 de marzo de 1950, Londres, Inglaterra ). Hoy Harry se dedica a dirigir mas dramas que otra cosa ( Smiley Pretty, 2009; Frozen Kiss, 2009 ; Mockinbird Don't Sing, 2001 ) alguna comedia ( Erasable You, 1998; Life Amog the Cannibals, 1996 ) y algun que otro ocasional thriller de fantasmas ( Haunted Echoes, 2008 ), pero alla por 1983, quizas para entrar en el mundo del septimo arte, como han hecho tantos directores, Harry Davenport dirigio una obra de la ciencia ficcion, con gore y monstruos, el nombre de dicha obra es: XTRO.
Sam Phillips ( Philip Sayer ) es un buen padre y marido, pero un buen día su mala suerte se hace presente, mientras se encuentra jugando con su hijo Tony ( Simon Nash ), unos extraterrestres lo abducen y luego de tres largos años, cuando Sam logra regresar a su casa, se encuentra con que su racha de mala suerte continua, su esposa vive con otro hombre, pero al menos no todo es de color negro para Sam, su hijo le ha recordado en todos aquellos años y aun le quiere, lo cual es bueno, ya que Sam piensa recuperarlo a toda costa, despues de todo para eso es que regreso, el unico problema es que Sam en todos esos años ha cambiado un poquito y ahora, para poder seguir viviendo debe volver con aquellos que lo abducieron, pero antes de regresar quiere llevarse con él a su esposa e hijo, ¿ podra hacerlo ?

De Xtro se puede decir que no es un film comun, esta pelicula, plagada de ciertos detalles a lo largo de sus 81 minutos hacen que sea variada y entretenida; Davenport consigue una atmosfera extraña, demencial, con muy buenos momentos de puro terror, como la mujer que da a luz a un ser extraterrestre de aspecto bastante desagradable, un momento muy bien logrado por cierto, o la pareja del principio que choca contra algo en esa ruta inglesa que parece esconder algo; pero ademas de lograr dicho clima, el director explora las relaciones familiares: un hijo que no puede olvidar a su padre a pesar de que ya pasaron varios años despues de la extraña desaparicion de aquel, un padre que, a pesar de todo, regresa, quien sabe de dònde, para recuperar a su familia, tratando de que asi todo vuelva a ser como era antes, y cerrando este circulo, una esposa que, en busca de consuelo, lo encuentra en los brazos de otro hombre, con el cual esta a punto de casarse, pero cuando reaparece su marido, tendra que reveer sus sentimientos. Pero no todo es drama en esta pelicula de terror y ciencia ficcion, porque Sam, para poder llevarse a su hijo con él, lo hara mutar, otorgandole asi poderes increibles y aquel hara buen uso de estos, sobretodo sacandose de encima a aquellos que lo molestan, como por ejemplo cierta vecina. Otro tema que explora Davenport es la alienacion en la persona que regresa, tras mucho tiempo, de una situacion de abducción como la vivida por el personaje de Sam.
Entretenida, truculenta y con momentos de bastante tension que no dan respiro, y un final por demas interesante, Xtro es, dentro de los films de extraterrestres, una pelicula que ningun fan del fantastico debe perderse y en la que su director cumple de sobra con la meta de entretenernos. Son los comienzos de los años ochenta, y ellos nos iban a deslumbrar con nuevos monstruos.

Por el lado actoral, el actor Philip Sayer ( 26 de octubre de 1947 - 19 de septiembre de 1989 ), actuo en algunas de las siguientes peliculas:
Adult Fun, 1972, dirigida por James Scott; Miss Julie, 1972, dirigida por John Glenister y Robin Philips; Sebastiane, 1976, Paul Humfress y Derek Jarman; Afurika monogatari, 1980, dirigida por Susumu Hani y Simon Trevor; The Hunger, 1983, dirigida por Tony Scott; Star Trap, 1988, dirigida por Tony Bicat

A la actriz Bernice Stegers se la puede ver en alguna de las siguientes peliculas:
To Catch a Spy, 1971, dirigida por Dick Clement; The Great Riviera Bank Robbery, 1979, dirigida por Francis Megahy; Macabro, 1980, dirigida por Lamberto Bava; Doll's Eye, 1982, dirigida por Jan Worth; Sky Bandits, 1986, dirigida por Zoran Perisic; My Life in Ruins, 2009, dirigida por Donald Petrie

Al actor Danny Brainin se le puede ver en algunas de las siguientes peliculas:

In Praise of Older Women, 1978, dirigida por George Kaczender; Water, 1985, dirigida por Dick Clement; Street Smart, 1987, dirigida por Jerry Schatzberg

Al actor Simon Nash ( 7 de septiembre de 1972 ), se le puede ver en algunas de las siguientes peliculas:
Xtro, 1983, dirigida por Harry Bromley Davenport; Breakout, 1983, dirigida por Frank Godwin; Brazil, 1985, dirigida por Terry Gilliam

¡¡¡ Felicidades Roger !!!

Un 5 de abril de 1926, nacia en Detroit, Michigan, Estados Unidos, el señor Roger Corman, el Señor Clase B; con Corman trabajaron algunos nombres que hoy son muy famosos: Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Jonathan Demme, James Cameron, Peter Bogdanovich, Joe Dante y muchos, muchos mas; desde 1954 viene realizando labores de escritor ( Highway Dragnet, 1954; The Fast and the Furious, 1955; Frankenstein Unbound, 1990; Balck Scorpion ); de actor ( Naked Paradise, 1957; War of the Satellites, 1958; Atlas, 1961; The Godfather: Part II, 1974; Cannonball !, 1976; Der Stand der Dinge, 1982; Swing Shift, 1984; The Silence of the Lambs, 1991; Body Bags, 1993; Philadelphia, 1993;Runaways Daughters, 1994; Apollo 13, 1995; The Second Civil War, 1997; Scream 3, 2000; Looney Tunes: Back in Action, 2003; The Manchurian Candidate, 2004; Searches 2.0, 2007; Rachel Getting Married, 2008 ); de productor ( Highway Dragnet, 1954, dirigida por Nathan Juran; Monster from the Ocean Floor, 1954, dirigida por Wyott Ordung; The Fast and the Furious, 1955, dirigida por John Ireland y Edward Sampson; The Beast with a Million Eyes, 1955, dirigida por David Kramarsky y, aunque esta como no acreditado, el mismo Corman; Day the World Ended, 1955, dirigida por Roger Corman; Attack of the Crab Monster, 1957, dirigida por Roger Corman; The Undead, 1957, dirigida por Roger Corman; Attack of the Giant Leeches, 1959, dirigida por Bernard L. Kowalski; The Wasp Woman, 1959, dirigida por Roger Corman; X, 1963, dirigida por Roger Corman; Dementia 13, 1963, dirigida por Francis Ford Coppola; Blood Bath, 1966, dirigida por Jack Hill y Stephanie Rothman; Queen of Blood, 1966, dirigida por Curtis Harrington; The Velvet Vampire, 1971, dirigida por Stephanie Rothman; Watchers, 1988, dirigida por Jon Hess; The Haunting of Morella, 1990, dirigida por Jym Wynorski; Saurian, 2006, dirigida por John Carl Buechler; Cyclops, 2008, dirigida por Declan O'Brien ); de director ( Swamp Women, 1955; Five Guns West, 1955; The Beast with a Million Eyes, 1955; Apache Woman, 1955; Day the World Ended, 1955; The Oklahoma Woman, 1956; Gunslinger, 1956; It Conquered the World, 1956; Naked Paradise, 1956; Carnival Rock, 1957; Not of This Earth, 1957; Attack of the Crab Monsters, 1957; The Undead, 1957; Rock All Night, 1957; Teenage Doll, 1957; Sorority Girl, 1957; The Saga of the Viking Women and There Voyage to the Waters of the Great Sea Serpent, 1957; I Mobster, 1958; War of the Satellites, 1958; Machine-Gun Kelly, 1958; Teenage Cave Man, 1958; She Gods of Shark Reef, 1958; A Bucket of Blood, 1959; The Wasp Woman, 1959; Ski Troop Attack, 1960; House of Usher, 1960; The Little Shop of Horror, 1960; Last Woman On Earth, 1960; Atlas, 1961; Creature from The Haunted Sea, 1961; Pit and the Pendulum, 1961; Premature Burial, 1962; The Intruder, 1962; Tales of Terror, 1962; Tower of London, 1962; The Young Racers, 1962; The Raven, 1963; The Terror, 1963; The Haunted Palace, 1963; X, 1963; The Masque of the Red Death, 1964; The Secret Invasion, 1964; The Tomb of Ligeia, 1964; The Wild Angels, 1966; The St. Valentine's Day Massacre, 1967; The Trip, 1967; Target: Harry, 1969; Bloody Mamma, 1970; Gas! - Or - It Became Necessary to destroy the World in Order to Save It, 1970; Von Richthofen and Brown, 1971; Frankenstein Unbound, 1990 )
En las pasadas entregas de los premios Oscars del domingo 7/03/2010 se pudo ver como a Roger Corman se le hizo entrega de un Oscar honorifico a su trayectoria, y, la verdad, que bien merecido se lo tenia, es por eso que a modo de un pequeño homenaje dejo aqui las siguientes fotos de alguien que, con poco dinero, supo como entretener. ¡ Felicidades Roger !

Chupasangre Canino

Al actor Michael Pataky ( 16 de enero de 1938 ), le ha tocado interpretar el papel de vampiro en :
Grave of the Vampire, 1974, dirigida por John Hayes, pero a su vez, ha trabajado en peliculas sobre chupasangres como son las siguientes:The Return of Count Yorga, 1971, dirigida por Bob Kelljan; aqui en Zoltan, el Mastin de Dracula ( Zoltan, the Hound of Dracula ), no solo lo van a atacar perros vampiros, si leyeron bien, perros vampiros, sino que interpreta al Conde Dracula. La pelicula trata sobre lo siguiente:

Realizando unos ejercicios militares con explosivos, unos soldados por accidente descubren una cripta familiar, la misma pertenece a una familia de aristocratas, que llevan por nombre: Dracula. Guardando la cripta se queda uno de los soldados, quien se queda dormido y es despertado por un temblor de tierra, para descubrir que no solo él fue despertado, sino tambien un sirviente de Dracula acompañado de su fiel sabueso vampiro: Zoltan. El sirviente y el perro, luego de alimentarse, se pondran a la busqueda de un nuevo amo, quien resulta ser un descendiente en linea directa del vampiro mas conocido de la historia. ¿ Podran encontrarlo ?

En las labores de direccion de Zoltan se encuentra el nombre de Albert Band ( 7 de mayo de 1924 - 14 de junio de 2002 ), el padre de Band era lituano y vivio por mucho tiempo en Francia; los hijos de Albert Band son: el director de peliculas de terror Charles Band ( 27 de diciembre de 1951 )y el compositor Richard Band. Hasta aqui el arbol genealogico de la familia Band, en cuanto al film de Zoltan, del mismo se puede decir, que a pesar de no ser una gran pelicula, tampoco es un desastre total, es barata y divertida; las escenas del pasado, en donde se muestra como es que este lindo perrito llego a convertirse en vampiro, estan bien logradas, con un muy buen MichaelPataki interpretando al conde Dracula, luego estan las escenas con Jose Ferrer interpretando al inspector Branco, encargado de ir a darle caza al sirviente del conde y al perro, realmente Ferrer logra transmitir la sensacion de que su personaje es un hombre con una mision; por el lado de Pataki, sus escenas como descendiente directo del conde, venido a ciudadano común norteamericano, que emprende unas vacaciones con su familia son pasables pero sin ser nada del otro mundo; todo esto en cuanto a los actores humanos, porque luego esta aquel que es la guinda del pastel, el perro, el mismo Zoltan, y a quien hay que felicitar es a Karl Lewis Miller ( 16 de junio de 1941 - 27 de marzo de 2008 ), este hombre fue el encargado de entrenar al perro vampiro. Los momentos en los que hace su aparicion el animal son bastante buenos; poco a poco Zoltan ira convirtiendo a otros perros en vampiros para luego asi despues atacar al inspector Branco y a Michael Drake, dichas escenas estan llenas de bastante tension.
Por lo tanto, se puede decir de Zoltan que, a pesar del aburrido recorrido al que nos somete Band por las rutas norteamericanas, es una pelicula barata pero que aun asi logra entretener y que algunos momentos, aunque no llegan a ser terrorificos, logran transmitir tension y que tras los efectos especiales se encuentra el siempre recordado Stan Winston ( 7 de abril de 1946 - 15 de junio de 2008 ).

El director Albert Band dirigio algunas de las siguientes peliculas:

The Young Guns, 1956;
I Bury the Living, 1958;
Hercules and the Princess of Troy, 1965;
Ghoulies II, 1988;
Doctor Mordrid, 1992

El actor Michael Pataki protagonizo algunas de las siguientes peliculas:

Easy Rider, 1969, dirigida por Dennis Hopper;
Dream No Evil, 1970, dirigida por John Hayes;
The Dirt Gang, 1972, dirigida por Jarry Jameson;
The Bat People, 1974, dirigida por Jerry Jameson;
Superdome, 1978, dirigida por Jerry Jameson;
Love at First Bite, 1979, dirigida por Stan Dragoti;
Dead and Buried, 1981, dirigida por Gary Sherman;
Remo Williams: The Adventure Begins, 1985, dirigida por Guy Hamilton;
Death House, 1987, dirigida por John Saxon;
Halloween 4: The Return of Michael Myers, 1988, dirigida por Dwight H. Little

El actor Jose Ferrer ( 8 de enero de 1912 - 26 de enero de 1992 )protagonizo algunas de las siguientes peliculas:

Joan of Arc, 1948, dirigida por Victor Fleming;
The Greatest Story Ever Told, 1965, dirigida por george Stevens;
The Sentinel, 1977, dirigida por Michael Winner;
Exo-Man, 1977, dirigida por Richard Irving;

The Being, 1983, dirigida por Jackie Kong;
Covenant, 1985, dirigida por Walter Grauman

Brujeria en el Mundo Moderno

Estimado lector, ¿ se imagina tener por profesor a Christopher Lee dando clases sobre historia de la brujeria ? En esta pelicula se lo podra ver haciendo precisamente esto, ademas de acernos adentrar en el tetrico mundo de las brujas.

El profesor de historia Alan Driscoll ( Christopher Lee ) relata a sus alumnos un hecho oscuro sobre brujeria acaecido en 1692; en Whitewood, Massachusetts, la bruja Elizabeth Selwyn muere quemada viva en la hoguera. Al terminar la clase, una de las alumnnas del profesor, Nan Barlow ( Venetia Stevenson ), decide investigar sobre este suceso, es asi entonces como su profesor le recomienda que dirija sus pasos al lugar donde ocurrio todo: la villa de Whitewood, y hacia alli va Nan. Una vez en la villa, el parroco local le avisa a Ann que se marche, pero la joven decide quedarse y seguir adelante con su investigacion.

Horror Hotel es la primera pelicula de la productora Amicus, que en la epoca en que se realizo este film se llamaba Vulcan Productions; tras las camaras se encuentra el director de nacionalidad argentina John Llewellyn Moxey ( 26 de febrero de 1925 ), al igual que en tantas otras de sus peliculas, pero esta es su primera pelicula del genero de terror, otorga a Horror Hotel un clima de suspenso, tension y pesadilla, con esa neblina persistente y enfermiza que envuelve a toda la villa y esos oscuros personajes que no guardan nada bueno. Sin duda Moxey logra cumplir sobradamente su objetivo a la hora de asustar a la audiencia con una obra modesta y bastante cuidada como lo es esta. Por otro lado, y ya metiendonos en el terreno actoral, que duda cabe ya de que a Christopher Lee le interesa la brujeria, pues ninguna, se lo vio interpretar al mago Saruman, mientras que en The Devil`s Rides Out, su personaje era un caballero ingles con perfectos conocimientos sobre el tema, y aqui en su rol de profesor de historia relata a sus alumnos como fue quemada viva una bruja en 1692, ademas de saber bastante en lo concerniente a la brujeria; como siempre, su interpretacion es muy buena y convincente; en cuanto al resto del elenco, el mismo esta bastante bien y cuando el personaje de Nan Barlow camina por el pueblo, se logra sentir cierta tension genberada por esas poco agradables personas.
En definitiva, una muy buena pelicula de terror sobre la brujeria que no debe pasar desapercibida y en la que el espectador, al finalizar la sesion de cine, se sentira bastante satisfecho de haberla visto.

El director John Llewellyn Moxey dirigio algunas de las siguientes peliculas:

The Pay Off, 1955;

Hold My Hand, Soldier, 1963;

Psycho-Circus, 1966;

The House That Would Not Die, 1970

The Last Child, 1971;

A Taste of Evil, 1971;

The Night Stalker, 1972:

Genesis 2, 1973;

Where Have All the People Gone, 1974;

Desire, The Vampire, 1982


Las siguientes son algunas de las peliculas en las que trabajo Christopher Lee ( 27 de mayo de 1922 ):

Corridors of Mirrors, 1948, dirigida por Terence Young;
One Night With You, 1948, dirigida por Terence Young;
A Song for Tomorrow, 1948, dirigida por Terence Fisher;
Storm Over the Nile, 1955, dirigida por Zoltan Korda y terence Young;
The Curse of Frankenstein, 1957, dirigida por Terence Fisher;
A Tale of Two Cities, 1958, dirigida por Ralph Thomas;
Dracula, 1958, dirigida pro Terence Fisher;
Corridors of Blood, 1958, dirigida por Robert Day;
The Hound of the Baskervilles, 19557, dirigtida por Terence Fisher;
The Man Who Could Cheat Death, 1959, dirigida por Terence Fisher;
The Mummy, 1959, dirigida por Terence Fisher;
Tempi duri per i vampiri, 1959, dirigida por Steno;
The Two Faces of Dr. Jekyll, 1960, dirigida por Terence Fisher;
The Hands of Orlac, 1960, dirigida por Edmond T. Gréville;
The Terror of the Tongs, 1961, dirigida por Anthony Bushell;
Taste of Fear, 1961, dirigida por Seth Holt;
Dracula: Prince of Darkness, 1966, dirigida por Terence Fisher;
End of the World, 1977, John Hayes;
House of the Long Shadows, 1983, dirigida por Pete Walker;
The Golden Compass, 2007, dirigida por Chris Weitz