Mi padre... un vampiro

En 1974, una gitana relato la muerte de su padre, acaecida cuando era niña. Según la costumbre, el cuerpo yacía en la casa esperando que la familia lo amortajara. Después de esta ceremonia lo trasladarian a la tumba con el ataud sin cubrir, de manera que la gente pudiera ver que el hombre estaba muerto.
Cuando la familia levantó las piernas del padre para vestirle con sus ropas fúnebres, no se apreciaba rigidez en las extremidades, ni tampoco en el resto del cuerpo. No se habia producido aún el rigor mortis. Los familiares contemplaron el cadáver llenos de terror, luego se miraron entre sí y se alzo un murmullo de pánico. El hecho llego pronto a oidos de la gente del pueblo, que recordaba, o creia recordar, que los vampiros vagan envueltos en las tinieblas de la noche. Una señal inconfundible del vampiro es un cuerpo que no se descompone, que parece seguir con vida gracias a los festines regulares de sangre de los vivos. El miedo se esparcio por el pueblo y, muy pronto, los habitantes se presentaron en la casa con una estaca.

La familia - asustada, insegura y pesarosa - retrocedio. Los hombres desgarraron el sudario que cubria el cadaver y , segun la costumbre,atravezaron el corazon del muerto con la estaca. El vampiro - si lo era - habia sido exterminado.

Ya he regresado y luego de este lindo relato familiar, no hay nada mejor, en una fecha como la de hoy: Halloween, continuar con el argumento de una pelicula bien familiera, pero a no asustarse, aunque la fecha de para eso:

resulta que una pareja de enamorados abandona una fiesta que los tiene bastante aburridos, y es asi que con su auto deciden dirigirse a un lugar mas solitario y romantico: ¡ un cementerio ! ( señor lector, diga la verdad: ¿ acaso no hay lugar mas romantico para llevar a la dama que a un cementerio ? ); la tranquilidad del lugar, asi como su magnifica vista, pone cariñosos a los tortolitos ( ya no digamos cachondos ), y es asi que entre besuqueo va, besuqueo viene, se profesan su amor total e incondicional, pero bueno, a no preocuparse, que lo que menos es esta joyita es una insipida telenovela, porque antes de que esta incauta pareja llegase al cementerio, desperto de su sueño: un vampiro; retornando a los dulces tortolos, los mismos no se percatan de que una siniestra, tenebrosa figura los observa con sumo interes mientras hacen lo suyo, a no pensar mal, que lo romantico no va mas alla de unos cuantos besos. Para cuando la presencia del chupasangres es notada, ya es muy tarde, aquél, con su fuerza descomunal, arranca la puerta del auto y saca al novio; una vez saciado el terrible apetito, el vampiro, ni lerdo ni perezoso, va en busca de la muchacha y tras meterse con ella dentro de una fosa, la viola; el tiempo transcurre y la muchacha da a luz un varon al que pone por nombre: James Eastman, el jovencito parece normal, hasta que la madre descubre por error que al pibe no le gusta la leche materna, pero si la sangre; Eastman, cuando crece, comienza una busqueda implacable del violador de su madre. ¿ Podra encontrarlo ? Al hacerlo, si lo hace, ¿ sera capaz de cumplir con su sed de sangre ?
Con un presupuesto de 50.000 dolares y once dias para filmar, el director de Grave of the Vampire, John Hayes ( 1 de marzo de 1930 - 21 de agosto de 2000 / The Grass Eater, 1961; Shell Shock, 1964; Dream No Evil, 1970; Garden of the Dead, 1974), lego para la posteridad una soberbia obra de vampiros; la pelicula cumple sobradamente con la función de entretener al espectador, aunque, por momentos, no muchos, la misma caiga en algunos tramos algo lentos, sin que por ello lleguen a ser soporiferos. John Hayes, desde un mismo comienzo, hace poner en clima al espectador, con esa espesa niebla que cae en el cementerio, mientras la camara nos muestra el despertar del vampiro, pero esa no sera la unica escena que valga la pena destacar, hay muchas mas, como aquella en la que ataca a los dos tortolitos del comienzo, la misma, como muchas mas a lo largo de toda la pelicula, esta llena de violencia, y es que bueno, despues de llevar mucho tiempo dentro del ataud, el pobre quedo algo mal de los nervios, otro momento en el film, donde se puede apreciar el temperamento de este singular personaje, es en una biblioteca, cuando despues de que una bibliotecaria le niega que se lleve un libro y juega con los buenos sentimientos de este sanguinario hombre, el mismo decide darle una leccion; no todos tampoco son momentos de chupar y chupar, el director muy habilmente le explica al espectador cómo es que la mujer violada por el vampiro puede tener un hijo de aquél, y ocurre que, segun le dice el medico a la misma, ese hijo al que va a dar a luz no es otra cosa mas que un parasito, ¡ que tacto !, obviamente la pobre mujer decide irse de alli, no sin antes cantarle las cuarenta al medico y prefiere tener al bebe por su cuenta, ayudada por una amiga. A su cargo el director tiene un elenco bastante bueno, de los cuales sin ninguna duda, quien sobresale es el actor Michael Patacki en la tarea de interpretar a un vampiro violento, cruel y sanguinario; este actor que nacio un 16 de enero de 1938, actuo en algunas de las siguientes peliculas: Rockabye, the Infantry, 1963, dirigida por Don Taylor; easy Rider, 1969, dirigida por Dennis Hopper; Dream No Evil, 1970, dirigida por John Hayes; The Return of Count Yorga, 1971, dirigida por Bob Kelljan; The Bat People, 1974, dirigida por Jerry Jameson; Zoltan, el Mastin de Dracula ( Zoltan, Hound of Dracula, 1978, dirigida por Albert Band; Halloween 4: El Retorno de Michael Myers( Halloween 4: The Return of Michael Myers, 1988, dirigida por Dwight H. Little.

Por el lado del actor William Smith, encargado de interpretar el personaje de James Eastman, este nos hace acordar a otro personaje con un problema parecido: Blade; William nacio un 24 de marzo de 1934 y trabajo en algunas de las siguientes peliculas:

- Atlantis, The Lost Continent, 1961, dirigida por George Pal; Angels Die Hard, 1970, dirigida por Richard Compton; Piranha, 1972, dirigida por William Gibson; The Thing with Two Heads, 1972, dirigida por Lee Frost; Invasion of the Bee Girls; 1973, dirigida por Denis Sanders; Seven, 1979, dirigida por Andy Sidaris; Conan, el Barbaro ( Conan, the Barbarian, 1982, dirigida por John Milius ); Moon in Scorpio, 1987, dirigida por Gary Graver; Hell Comes to Frogtown, 1987, dirigida por Donald G. Jackson y R. J. Kizer; B.O.R.N., 1988, dirigida por Ross Hagen; Maniac Cop, 1988, dirigida por William Lustig; Evil Altar, 1988, dirigida por James Winburn; Deadly Breed, 1989, dirigida por Charles T. Kanganis; Emperor of the Bronx, 1990, dirigida por Joseph Merhi; Cybernator, 1991, dirigida por Robert Rundle; Uncle Sam, 1997, dirigida por William Lustig.
En el apartado tecnico, el compositor Jaime Mendoza-Nava ( 1 de diciembre de 1925 - 31 de mayo de 2005 ), realizo lo que podria denominarse como una correcta partitura para una trama de vampiros; las siguientes, son algunas otras peliculas donde se puede escuchar el trabajo de Nava:

Orgy of the Dead, 1965, dirigida por Stephen C. Apostolof; The Talisman, 1966, dirigida por John Carr; The Witchmaker, 1969, dirigida por William O. Brown; Dream No Evil, 1970, dirigida por John Hayes; Blood Legacy, 1971, dirigida por Carl Monson; La Hermandad de Satan ( The Brotherhood of Satan, 1971, dirigida por Bernard McEveety ), House of Terror, 1973, dirigida por Sergei Goncharoff, Garden of the Dead, 1974, dirigida por John Hayes; Vampire Hookers, 1978, dirigida pro Cirio H. Santiago; Terror in the Swamp, 1985, dirigida por Joe Catalanotto y Martin Folse

Para ir terminando, solo resta comentar unas cositas a modo de advertencia: la pelicula esta cortada, asi es, y no solo eso, segun parece, todas las versiones estadounidenses lo estan, ¿ de qué va la censura ?, pues en el gore, ya que esta pelicula es bien sangrienta, segun parece, pero no he podido comprobarlo, las unicas versiones que parecen no estar censuradas, son las versiones alemanas; los cortes a saber, parecen ser un momento en que a una mujer se le saca sangre con una jeringa y el corte en un pecho, en la version que yo vi, ya cerca del final, luego de un asesinato, la escena que sigue esta bastante descolocada, como que no tiene mucho que ver, aqui se nota que hubo un corte bastante a lo bruto, el unico momento en el film, ya que antes, aunque hay otro momento en donde se nota que hubo censura, no estropea nada, esta bien llevado, esta es la primera advertencia, la segunda es que la pelicula viene sin subtitulos, segun he estado averiguando, aun no salio al mercado subtitulada; hasta aqui las advertencias, ahora como cierre, solo resta escribir que si bien la pelicula es buena, aunque como ya puse al comienzo, tiene algunos momentos algo lentos, pero no soporiferos, el final es: ¡ para alquilar balcones ! ¡ Magistral !

Estos han sido mis humildes aportes a esta fecha de halloween, espero hayan gustado. Hasta pronto y ya saben, en caso de que alguno desee llevar a su novia a pasear, y elija, como en este caso, un cementerio, vaya prevenido. Feliz halloween para todos.

Postercitos Halloweenescos

This is Halloween, This is Halloween

Halloween ! Halloween ! Halloween! Halloween!
Despues de este hermoso corito, que pertenece a Nightmare Before Christmas, nada mejor que unos postercitos de terror, pasen y vean, disfruten:

El Espinazo del Diablo, 2001, dirigida por Guillermo del Toro

Una de fantasmas. La dirige Guillermo del Toro, con ese nombre por director no hay mas que decir, salvo una pregunta: ¨ ¿ qué es un fantasma ? ¨; este film es mas que ideal para estas fechas.

Dog Soldiers, 2002, dirigida por Neil Marshall

¡ Una pelicula genial ! ¡ Entretenida ! Un ejercicio militar de rutina se convierte en un infierno, cuando hacen su aparición unos peligrosos licantropos, bah, hombres lobos, los mili se las tendran que apañar como puedan para salir con vida. El director de Dog Soldiers, Neil Marshall, logra momentos muy buenos, llenos de tensión y adrenalina, donde no faltan los recuerdos cinefilos: uno de los personajes se llama Bruce Campbell, se hace mencion a Star Trek: The Wrath of Khan, entre otros momentitos cinefilos. O sea, una pelicula para ver y disfrutar. Eso si, siempre teniendo a la mano una pistola con balas de plata.

The Blob, 1958, dirigida por Irving S. Yeaworth, Jr.

¨ Beware with the Blob ¨. De casualidad Steve McQueen obtuvo el papel protagonico, y es que para el papel principal se necesitaba de un adolescente, algo que no era McQueen, pero no importo, obtuvo el papel. Un bicho del espacio cae a nuestro planeta, es ahi cuando se pudre la cosa; el monstruo venido del espacio tiene un hambre voraz, come y come humanos sin parar, y, a medida que lo hace va creciendo; aunque a Steve no le crean, él hara cuanto este a su alcance para detener a este bichejo, ¿ podra detenerlo o sera engullido junto con el resto ? De esta maravilla hubo una continuación en 1972 y se titulo: ¨ Beware ! The Blob ¨, la dirigio J.R., perdon, Larry Hagman.

Tales from the Crypt Presents: Demon Knight, 1995, dirigida por Ernest R. Dickerson y Gilbert Adler


Otra pelicula ideal para esta tenebres fechas; el guardian de la cripta tuvo su serie, y como al tipo no le basto, hubo que hacer una pelicula. Brayker es un tipo conflictuado, perseguido por demonios, y es que con él lleva un frasco especial que contiene la sangre de Jesus; la sangre dentro del frasco especial, sai se utiliza, es una poderosa barrera contra las hordas infernales. Como el demonio llamado ¨ The Collector ¨, esta el actor Billy Zane, que, por cierto, compone un papel genial, ¡ de miedo !, mientras que interpretando a Brayker esta William Sandler, a Sandler se lo pudo ver en la pelicula The Mist.

Los Muchachos de Antes No Usaban Arsenico, 1976, dirigida por José A. Martínez Suárez

Pelicula argentina de una epoca ya pasada, una obra magistral, se la mire por donde se la mire; aqui no hay monstruos, o bueno, si los hay, pero son de otra clase. Narcizo Ibañez Menta, excelente actor donde los haya, junto a Arturo Garcia Buhr y Mario Soffici, componen un trio de temer. José A. Martínez Suárez crea una fabula retorcida de tres viejitos que haran lo imposible para que los dejen en paz, porque ellos estan bien como estan. ¡ Una obra imperdible !

Maniac Cop, 1988, dirigida por William Lustig

¡ Que duo ! ¡ Lustig dirigiendo y Larry Cohen escribiendo ! Una pelicula verdaderamente de terror. La trama es genial: en Nueva York, un buen día, sin causas aparentes, un policia empieza a matar gente. La pelicula, como muchas otras, incluye cameos: Sam Raimi, el mismo director; para aquellos que son seguidores de Ash, perdon, Bruce Campbell, pues el actor trabaja aqui. En resumen: ¡ un peliculon !

John Carpenter ´s They Live, 1988, dirigida por John Carpenter

Muchos años antes de que Neo tomara la pastillita para ver la realidad, Nada se puso unos anteojos de sol y descubrio que la realidad no era lo que aparentaba ser, sino que era algo mas dura y oscura, y que quienes generaban tantas malas ondas eran unos seres extraterrestres capitalistas. Asi es, detras de toda obra de este director genial siempre hay una critica a la sociedad norteamericana, y esta pelicula no es la excepcion, encima la critica es de lo mas abierta; criticas aparte, hay accion y tiros por todos lados que hacen que suba la tension.

Del Crepúsculo al Amanecer ( From Dusk Till Dawn, 1996 ), dirigida por Robert Rodriguez

Robert Rodriguez no es un director querido por muchos, pero en su haber tiene alguna que otra obrita que se puede tildar de buena, esta es una de ellas, tal vez no sea la gran obra de terror, pero tiene bastantes puntos a favor: accion, un poco de comedia, terror, los actores hacen bien lo suyo, buenos efectos y trabaja Tom Savini; la historia, con algunas remembranzas a Vamp, 1986, dirigida por Richard Wenk, gira en torno a una familia que es secuestrada por unos bandidos y todos juntitos van a parar a un establecimiento que guarda un lindo secretito de lo mas macabro. La pintura que acompaña este texto es obra del genial Frank Frazetta y me parecio que estaba linda para poner.

Esperando que estos titulos resulten gustosos en esta fecha de halloween, me retiro por solo un momento, para luego regresar con un nuevo posteo. No tardo, ya regreso.

Vidas de cine 7

Nuevamente en esta sección de Vidas de Cine, seguimos con los dulces recuerdos que el director Roy Ward Baker nos convida de sus obras, en esta oportunidad le toca el turno a la Hammer.

" Jimmy empezaba con un cartel, escogia a unos cuantos actores, conseguia la financiacion y despues hacia escribir el guion. Puede que eso parezca una actitud muy frivola comparada con la forma solemne en que algunas personas hablan de hacer una gran pelicula, pero Jimmy disfrutaba con esa imagen suya. Mucha gente le tenia por un tipo de clase baja tirando a grosero y le miraban por encima del hombro, pero en realidad siempre fue un hombre de negocios muy eficiente.
La Hammer siempre procuro ser bastante discreta en todo lo referente al horror y los sustos. Habia mucho sexo, cierto, pero siempre se lo trataba de una forma mas implicita que declarada. Podria decirse que Jimmy Carreras hacia peliculas que explotaban las " bajas pasiones " , pero la calidad de la produccion que ofrecia al publico - con unos medios materiales minimos -, y la discrecion con que estaba presentado el material hacian que no lo pareciesen; y no cabe duda de que las peliculas de la Hammer eran mucho mejores que las peliculas Universal de los años 30 y 40, que siempre fueron muy toscas en todos los aspectos. "
Hasta ahi su opinion general sobre la Hammer; ahora le toca el turno a las peliculas, empezando con The Vampire Lovers:
" Me parecio que cuanto menos se viera, mas eficaz resultaria. Cuando llego el momento de rodar las secuencias lésbicas no me propuse hacer aullar al público llenando la pantalla de mujeres que se arrastraban las unas encima de las otras y, de hecho, mi discrecion en ese aspecto hizo que algunas personas se sintieran un poquito decepcionadas. Dudo mucho que la Hammer hubiese preferido que la pelicula contuviera mas carnaza sexual de la que empleé, pero Harry y Michael eran autenticos veteranos del cine barato y les habria gustado que hubiera mucha mas. "
Continuando con esta pelicula, comenta lo siguiente:
" Habia visto pocas peliculas de terror, pero me parecia que a todas les faltaba el que para mi es el factor mas importante... un poco de magia. Por ejemplo, hay una escena en la que un hombre le arroja una daga a Carmilla. Cuando la daga la alcanza vemos que Carmilla se vuelve transparente y desaparece, y la daga cae sobre sobre el suelo de la habitación. Eso es magia. El truco de camara era muy sencillo: nos limitamos a rebobinar la pelicula y la expusimos dos veces. "
¨ En todas las peliculas de terror de la Hammer que habia visto, las actrices flotaban de un lado a otro vestidas con camisones blancos de tela tan delgada que se transparentaba la ropa interior. Me pareció que ver unas bragas modernas debajo de un camison de época resultaría francamente ridículo, y además habría sido un grave error, porque las damas de aquellos tiempos no llevaban bragas ni nada parecido; así que elimine toda esa clase de ropa interior. Todo lo que se ve en la pelicula es auténtico: no hay ninguna trampa. ¨
Sobre la actriz Ingrid Pitt comenta lo siguiente:
" Ingrid era una mujer de primera clase y con la que era imposible no llevarse bien. Siempre la he apreciado mucho. Las escenas de desnudo no la incomodaron en lo mas minimo, pero a mi me resultaron muy dificiles de rodar. Ver a Ingrid totalmente desnuda en el centro del plató con todo el equipo técnico apelotonado alrededor, resultaba ligeramente risible... "
Ademas de la actriz Ingrid Pitt, tambien lo encontramos al gran Peter Cushing, el director recuerda lo siguiente:
" Peter es un hombre encantador y un autentico profesional. Cuando ibamos a empezar el rodaje de una pelicula siempre venia a verme con el guión en la mano . ¨Querido amigo, ¿ podríamos repasarlo y cambiar un par de palabras aqui y alla ? ¨, me preguntaba. Empezabamos a repasar su ejemplar del guión y me encontraba con que habia hecho acuarelas de él mismo interpretando a su personaje vestido con las ropas que le parecian mas adecuadas. Sabia lo que iba a llevar dentro de cada bolsillo hasta el mas minimo detalle. ¨
Luego de esta pelicula, hubo dos secuelas, producidas por Fine y Style, por supuesto, Baker habla sobre ellos:
" La verdad es que mis relaciones con Fine y Style podrían haber sido bastante mejores. Tuvimos un choque de personalidades y, francamente, no eran personas muy serias. No me gustaban, y yo tampoco les gustaba a ellos. Me consideraban demasiado presuntuoso y altivo, y yo siempre pensé que eran un par de chiflados porque sigo estando seguro de que hice un trabajo condenadamente bueno. "
La proxima pelicula encomendada por Carreras a Baker fue Las Cicatrices de Dracula ( Scars of Dracula ); el guion fue escrito por Anthony Hinds. Para tal trabajo vio proyecciones de anteriores aventuras del sanguinario conde y se releyo la novela de Stoker.
" Habia un detalle en el libro que tenia muchas ganas de utilizar. Era uno de los incidentes mas dramáticos de toda la novela. La escena en que Jonathan Harker se asoma por la ventana del castillo y ve a Dracula deslizándose cabeza abajo por el muro como si fuese una mosca tenia tanta fuerza que parecia salir de las paginas. ¨ Tenemos que usar esa escena - pensé - . Es algo que no se ha visto en ninguna pelicula de Dracula. ¨ Era otro toque de magia.
¨ Por desgracia no dispusimos del dinero suficiente para hacerla adecuadamente y no quedo todo lo bien que yo habría querido. La rodamos en un decorado inclinado con un telón negro al fondo y utilizamos una camara colocada en ángulo. Cuando expuse lo que necesitaba, me pareció que no les hacia demasiada gracia, pero al final accedieron de bastante mala gana. El decorado costó muy poco dinero y podria haber sido mucho mayor, pero nos las arreglamos.
¨ Trabajar con Chris siempre fue una experiencia maravillosa. Es un hombre encantador, y un profesional de los pies a la cabeza. Apenas tuve que dirigirle. Habia interpretado a Dracula tan a menudo y tan bien, que no habia mucho que decirle. ¨Aqui tienes el guión Chris. Vamos a rodar... ¨ Sabia muchas mas cosas sobre el personaje que yo, y no habia ninguna razón para que yo interfiriese. ¨
Las Cicatrices habia sido concebida para estrenarla en un programa doble junto a El Horror de Frankenstein ( The Horror of Frankenstein, 1970 ), dirigida por Jimmy Sangster.
" Sabia que querian ahorrar el máximo posible. Aida Young, la productora, era una autentica mujer de negocios y nos trato a todos como si fueramos esclavos. Todo se hizo lo más deprisa posible, y no nos dio ni un momento de respiro. Si no hubiéramos terminado de rodar en el plazo previsto... bueno, no sé qué habría sido de nosotros. "
A pesar del problema que generaba la productora, Baker pudo llevar a buen puerto la pelicula con un toque de magia:
" Chris siempre ha tenido dificultades con su espalda - revela Baker -, y eso se convirtió en un problema porque habia una escena en la que tenia que llevar en brazos a Jenny Hanley ( la heroina ) y llevársela a su guarida. La pusimos sobre una plataforma deslizante para que Chris no tuiviera que agacharse. Jenny fue recogida del suelo por un doble fotografiado desde atrás, y Chris la levanto de la plataforma. Despues se suponia que tenia que sacarla de la habitación, llevarla a lo largo de un pasillo y entrar en otra habitación... ¨ Oye, tengo las manos ocupadas - dijo Chris -. ¿ Cómo se supone que voy a abrir la puerta ? ¨ ¨ Dracula no abre puertas - replique yo -. Las puertas se abren solas ante él. Le basta con mirarlas. ¨ Y asi lo hicimos. Bastó con un utilero y un trozo de cordel. Cuando Dracula fue hacia la puerta, el utilero tiró del cordel y Chris salió de la habitación.
¨ Las Cicatrices... es mas una historia independiente que una secuela directa y su retrato de Dracula era mas violento que el de cualquiera de las peliculas Hammer anteriores, sobre todo en una escena en la que acuchillaba repetidamente a Tania ( Anouska Hempel ), una discipula desleal a la que habia sorprendido en la cama con un hombre. Chris dijo que era la escena mas violenta que habia interpretado en toda su carrera, pero no se me ocurrió otra forma de hacerlo. Tenia que acuchillar a la chica, y ella tenia que morir. Matar a alguien con un cuchillo siempre resulta bastante sangriento. ¨
Sobre la escena de la tortura al fiel sirviente Klove ( interpretado por el actor Patrick Troughton ), comenta lo siguiente:
" Se suponia que Chris debia torturar a Pat con una espada al rojo vivo. Naturalmente no podiamos utilizar una espada de verdad que estuviera al rojo vivo, ya que Chris no habria sido capaz de sostenerla en las manos. Resolvimos el problema gracias a Moray Grant, el director de fotografia, quien tuvo una idea muy sencilla. Envolvimos la espada en el material luminoso que se usa para las pantallas donde se proyectan transparencias frontales. Proyectamos una luz roja muy debil sobre la parte delantera del plató. Chris tomo la espada creando la sensación de que la retiraba de las llamas, pero la espada no estaba entre las llamas sino detrás de ellas. Cuando Chris quedaba en primer plano toda la espada brillaba con una aureola roja, y parecia como si Chris estuviera sosteniendo una espada al rojo vivo con las manos desnudas. Fue un truco muy sencillo... y otro toque de magia. "
Lo que siguio a Las Cicatrices de Dracula fue Dr. Jekyll y su hermana Hyde ( Dr. Jekyll & Sister Hyde, 1971 ):
" Unos meses antes del rodaje fui a la cantina de los estudios Elstree y almorce con Brian Clemens y unas cuantas personas mas, y hablamos de qué demonios se podia hacer con Frankenstein o con Dracula que resultara minimamente nuevo . ¨Ahora que lo pienso - dijo alguien -, con Dr. Jekyll y Mr. Hyde tampoco se puede hacer nada nuevo... ¨ Brian se irguio de golpe . ¨Sé qué se puede hacer - anunció -. El Dr. Jekyll bebe su poción magica y... ¡ se convierte en una mujer ! ¨ Eso fue el comienzo de todo. No supe nada mas de él hasta que Brian y Albert Fennell me ofrecieron dirigir la pelicula. Sé que Jimmy Carreras tambien queria que la dirigiera , porque estaba convencido de que seria prudente y no permitiria que se hiciera cualquier cosa con la historia. "
Carreras descubrio por casualidad a la actriz Martine Beswick.
" Escoger a Ralph y a Martine fue un autentico golpe de genio - comenta Baker -. Cuando les vi juntos pensé que realmente parecían mellizos , y lo ironico es que Brian y Albert no querian darle el papel a Martine , pero Jimmy insistió. ¨Vais a tener a Martine les guste o no, y acabaran encantados con ella - dijo -. Es perfecta para el papel. ¨ Y tenia toda la razón desde luego.
¨Ralph era soberbio. Era un hombre maravilloso y tenia una mente extraordinariamente agil. Creo que la Hammer le estaba preparando para lanzarle como su nueva estrella del terror, y no cabe duda de que podria haber interpretado los mismos papeles que interpretaba Peter Cushing; pero no sé si podria haber interpretado el tipo de papeles que hicieron famoso a Chris Lee. Ralph era bastante bajo, y no poseia la presencia fisica de Chris. Esa quiza sea una de las razones por las que nunca llego a triunfar del todo. ¨
Otro toque de magia es lo que volvio a usar el director para esta pelicula:
" Concebi un truco fisico en el que no habria ninguna disolucion optica - explica -. Rode parte de la escena en un espejode cuerpo entero. Ralph y Martine estaban presentes al mismo tiempo cada a un lado del espejo, pero los movimientos de la camara y el encuadre hacian que nunca se les pudiera ver juntos. De esa forma se creia haber visto la transición. Era una escena muy interesante y me diverti mucho rodandola.
¨ Una escena de confrontación entre los dos quizás habria sido deseable . Creo que eso habria mejorado mucho la presentación de su dilema, y Brian Clemens y yo tuvimos una discusión muy larga sobre el asunto; pero yo me mantuve fiel a la lógica original de la idea. Si solo habia un cuerpo no podia mostrarlos a los dos al mismo tiempo, pero ahora que pienso en ello me atrevo a decir que podriamos haberlo hecho. Quiza podriamos haber usado un espejo , una doble exposición que los mostrara juntos contemplándose el uno al otro... Pero ahora ya es demasiado tarde . No podemos rodar mas tomas. ¨

Entrevista Binaria

Hace poco, me tope con una vieja entrevista que le realizo Phillippe Manoeuvre a Moebius para la revista Metal Hurlant; creo que como complemento para el posteo de Tron esta bastante interesante, que la disfruten:

Metal Hurlant: Buenos, entonces, ¿ cómo se ha hecho ¨ Tron ¨ ? ¿ Disney, Hollywood, Lisberger ?

Moebius: Bueno, ya sabes, como siempre, los comienzos no son muy impresionantes. se recibe una cartita, hay unos tratos un poco farragosos, y, entretanto, evidentemente, hay un Blueberry que colorear, un John Difool que pasar a tinta... y te encuentras en un avion y desembarcas en Los Angeles. Alli fui recibido por unos desconocidos, entre ellos un tal Lisberger. Me conocia bien, a traves de mis dibujos. Y al dia siguiente de mi llegada me puse a trabajar. Quiero decir que me puse a hacer dibujos.

Metal Hurlant: Justamente, ahi es donde hay que profundizar ¨ Tron ¨ no es ¨Arzach ¨, ni Blueberry ¿ En qué consiste la aportacion de los dibujantes en una pelicula ?

Moebius: Tal y como me has planteado la pregunta, recuerdo muy bien la escena. Me esperaban en Los Angeles. Lo habian montado todo para que, aparte del trabajo, mi vida fuese superagradable, hotel, chalet, el ambiente de esa ciudad fabulosa... Todas las mañanas iba a los estudios Disney... Esto influia enormemente sobre mi trabajo. Lo primero, la increible presencia de Walt Disney, siempre perceptible, y luego, el estilo de los estudios situados en Buenavista.

Metal Hurlant: ¿ A qué se parecen ?

Moebius: Los estudios Disney me dieron la impresion de un CAMPUS norteamericano... de los años treinta. Imaginate tres edificios de ladrillos y ventanales rectangulares como caja de zapatos... Esta muy cuidado y es muy grande. Entre los macizos de florecillas, la gente circula en bicicleta. Se siente una intensa actividad, todo el mundo se mueve sin cesar de un sitio a otro... Y, al lado de esta de producción, estan los estudios de rodaje, un poco en segundo plano. Son inmensos hangares, repletos de una marabunta de artesanos, de obreros, trabajando todos en el gran proyecto Epcott, teminando las maquetas... Eso hacia aumentar la presión sobre nuestro trabajo... Y, por supuesto, estaban todos los sets de rodaje, en los que se reconocian a granel todos los decorados disneyanos
" Yo trabajaba a treinta metros del fortin que sirvio para hacer todos los episodios de la serie del ¨ Zorro ¨. ¡ Si, si, la sombra del sargento Garcia planeaba sobre mi ! El equipo de ¨ Tron ¨ compartia el final de un pasillo y cinco o seis despachos. Era bastante modesto. Eramos un proyecto ¨al margen ¨ de Disney Productions. Y además tenia ese aire ¨ funcionario ¨. Resumiendo: Lisberger me explica la pelicula, me enseña un trozo de prueba de ¨ Tron ¨... Pero, lo divertido es que yo hablo fatal el ingles y no comprendia la mitad de sus explicaciones. Con decirte que no entendi la pelicula hasta el día del estreno en Los Angeles... Intentaba adivinarla. Tenia mi lápiz y una hoja en blanco... Y, de repente, tenia que ponerme a funcionar, no como un artista, no, sino como un mercenario del lápiz. Tenia que hacer el primer dibujo. Comencé por cosas sencillas, eché una ojeada, sobre todo lo que ya se habia dibujado desde hacia un año. Veia la idea de la pelicula, entonces volvi a redibujar todo, pero a mi aire. Me parece que empecé por la chica, y enseguida me puse a hacer el traje de ¨ Tron ¨.

Metal Hurlant: ¿ Estabas encargado del vestuario?

Moebius: Empece por el vestuario. Luego me puse con la historia. ¡ Y no entendia nada! ¡ Una autentica pesadilla! Fijate en ¨Alien ¨, ¡ Pues era todavia peor!, todo lo que yo habia captado era que se necesitaban trajes espaciales, y me metia saco con lo de las escafandras.Pero lo que se dice con respecto a la historia, no habia entendido nada de nada.

Metal Hurlant: Sinceramente, ¿ Que efecto hace eso? Vas a trabajar en una pelicula, trabajas, colaboras, dibujas, y dos años despues se te invita a un estreno...

Moebius: Es, como en ¨ Los Señores Del Tiempo ¨, una mezcla de angustia y de satisfaccion. Pero, con ¨ Tron ¨ se va mas lejos.Es un espectaculo tan chocante, tan nuevo - sobre todo desde el punto de vista estetico -, habia tanta diferencia entre la concepcion y lo que vi aparecer sobre la pantalla... Era como si se pasara mi voz por una camara de eco... Y lo extraordinario era volver a ver esas escenas que yo habia dibujado, plano a plano, en el story-board...

Metal Hurlant: ¿ Has hecho tu el story board?

Moebius: Nada mas llegar me dieron un guion hecho a medias, terminado, pero plagado de secuencias sugeridas.Yo tenia que hacer la puesta en escena. Por ejemplo, Lisberger escribe: ¨ Tron ¨ y Yori atraviesan la ciudad y roban una nave¨. Bueno, si, pero ¿ cómo la atraviesan?¿ Se cruzan con alguna patrulla, con gente? ¿ Cual es el decorado? yo converti en imagenes todo el guion, como en una historieta.

Metal Hurlant: Dicen que has sido tu el que has tenido la idea de la nave-mariposa.

Moebius: Si, es un aparato que he creado, aunque no es mi especialidad. Lisberger queria un velero solar. Yo intuia a donde queria ir a parar y tuve esa idea de astronave con alas en forma de alas de mariposa, que es bastante graciosa... Pero los dibujos que hice para ¨ Tron ¨ son horrorosos. Son dibujitos a lapiz...

Metal Hurlant: Los dibujos de ¨ Duna ¨ estaban mas acabados...

Moebius: Claro, para ¨ Duna ¨ se debian construir los decorados a partir de esos dibujos. Mientras que para ¨ Tron ¨, imaginemos que dibujo un ala de astronave, yo partia del principio de que el ordenador iba a programar el dibujo, a rehacerlo... Yo entregaba los cortes de cuentas, los planos y luego eran los ordenadores los que redimensionaban los dibujos, los realizaban de frente, de perfil, desde abajo, y luego reproyectaban estas informaciones en un espacio de tres dimensiones, mostrandolos en perspectiva, alejandose, acercandose, recorriendolo...

Metal Hurlant: ¿ Eres un fanatico de los juegos electronicos ?

Moebius: Mira, yo era un fan de los flippers, me desintoxique hace seis años y no he vuelto a jugar. Los juegos electronicos han llegado demasiado tarde para mi. Pero te juro que si los hubiese conocido hace diez años, ¡ seria un adicto !...

Metal Hurlant: Hablemos del resultado final. ¿ Te gusta esta pelicula, ¨ Tron ¨ ?

Moebius: Muchisimo. Lo unico que me ha decepcionado ha sido la eleccion de los actores. Encuentro un poco bobo al chico que hace de ¨Tron ¨ ( Alan Bradley )... Y luego esta esa chica... Mira, justo antes de mi partida fui a un plató, y adivina a quién estaban probando para el papel de Yori... ¡ A Deborah Harry !

Metal Hurlant: ¿ Blondie ?

Moebius: ¡ Blondie ! Me quede flasheado con ella, le hable, mi sueño hubiese sido que le diesen ese papel... ¿ Sabes qué paso ? Pues que la Disney tuvo miedo de su imagen, ¡ AAAAh !... Con lo que hubiese estado ella en ¨ Tron ¨...

Metal Hurlant: Ese Lisberger es un poco hippie, ¿ no ?

Moebius: es un californiano... Bueno, él sabe que hay una cierta realidad supranormal, esta un poco impregnado de conocimientos zen, naturalmente tiene preocupaciones metafisicas, psiquicas, la supervivencia del alma, todo eso...

Metal Hurlant: ¿ No encuentras simplistas determinados aspectos de la pelicula ? Los malos de rojo, los buenos de azul... ¡ Bueno, nunca una historia de Moebius hubiera caido tan bajo ! Tu, que con ¨ El Garaje Hermetico ¨ has anulado todo ese aspecto maniqueo para elevar el nivel del debate...

Moebius: ¡ No es lo mismo ! ¨ Tron ¨ es un universo mitico en el que se cuenta una historia bastante clasica. ¨ El Garaje Hermetico ¨ es un diario de a bordo, casi intimo, trasladado, gracias a los mitos de la historieta, a un libro... Son dos empresas totalmente diferentes, ninguna de ellas es arcaica por comparacion con la otra, todo debe cohabitar.

Metal Hurlant: Hablanos del otro dibujante de ¨ Tron ¨. ¿ Quién es Syd Mead ?

Moebius: Es un genio, un tipo increible que comenzo en el diseño automovilistico y que tiene una especie de facultad paranormal para representar el metal, los cromados, esas formas moldeadas. Hizo una especie de libro, ¨ Sentinel ¨, que transcurre en el año 2200. Ha hecho los decorados de ¨ Blade Runner ¨ y todas las maquinas de ¨ Tron ¨, vehiculos, motos, etcetera.

Metal Hurlant: Se dice que fue idea tuya los del frisbee electronico...

Moebius: Si, pero cuidado: es muy dificil saber quien ha tenido qué ideas. De hecho, nos reuniamos y surgian las ideas ¡ hop ! Si lo prefieres, al principio yo estaba un poco incomodo. Queria ver el ambiente... No sabia nada. Quizas me habia metido en algo superestructurado en donde habia que cerrar el pico... ¡ Dibuja y calla !... Y luego comprendi que tenia que disfrutar del trabajo para poder realizarlo. Con mis chapurreos de ingles, a base de dibujos, comence a vislumbrar hacia donde nos dirigiamos... Y todo el mundo empezo a participar, aquello agarraba ritmo, comence a delirar: ¨ ¡ Imaginad si hacemos esto ! ¨. Ves, asi surgian las ideas. Todo el mundo te miraba con recelo o divertido, segun el caso... Pero eso estaba bien... Tengo esa facultad... Una facilidad especial para entrar en la manera de funcionar de la gente. Si voy a parar a un equipo severo, rigido, me gusta, lo admito, me gusta, y me lo monto de cuaquero, o de mormon. Si caigo con gente expansiva ( bueno, dentro de unos ciertos limites; yo nunca llegaria a tomar drogas o a suicidarme, ¿ eh ? ) me gusta funcionar a fondo... En ¨ Tron ¨ he funcionado de verdad...

Metal Hurlant: Oye... ¿A cuántas revoluciones hacian funcionar tu fabuloso cerebro ? ¿ Al veinte o al setenta por ciento de su capacidad ?

Moebius: estaba al cien por cien del sector. Solo conozco una actividad que haga funcionar al cien por cien simultaneamente el cuerpo y el cerebro: el orgasmo. Pero eso es solo un fogonazo. En el caso de un funcionamiento puramente cerebral como para ¨ Mayor Fatal ¨, que esta muy equilibrado, el cerebro trabaja a la vez sobre bastantes planos. En el caso de un story-board para una pelicula, el sector afectado es mas restringido. Pero una vez dentro del sector me he entregado al maximo. Podemos llegar muy alto, muy fuerte, con un sector restringido. A partir del momento en el que me senti a gusto, me entregue del todo. Y me escuchaban. Era formidable. No tenia que superar examenes. Llegue y se esperaba que fuese yo mismo, libre liberado...

Metal Hurlant: O sea, que han tenido Moebius...

Moebius: En cierta medida, durante dos meses, si... Me hubiese gustado quedarme, participar en la musica, tener un papelito, no sé, hacer de electron...

Metal Hurlant: Por aqui y aculla se ha murmurado que la ¨ Leyenda de Taarna ¨ en el dibujo animado ¨ Metal Hurlant ¨ te hacia mas justicia que la pelicula que tu has firmado. ¨Los Señores del Tiempo ¨... Que los norteamericanos rindiendote homenaje habian respetado y comprendido mejor tu ingenio que los yugoslavos curando en tu largometraje...

Moebius: ¡ Pues claro ! ¨ Los Señores del Tiempo ¨ es un libro de Wul, una empresa dirigida por un director que tiene sus ideas, yo me subi en marcha, acepte participar ( y reconozco que lo hice en plan condescendiente ), pero una vez que me puse frente a la tarea me senti reacio a tomar parte, y funcione intentando ser un buen obrero. Pero eso no tiene nada que ver con el principio de ¨Arzach ¨. Cuando hice ¨Arzach ¨ yo tenia algo que mostrar , aquello era vital para mi... En ¨ Los Señores del Tiempo ¨ la unica motivacion era un contrato y la pregunta: ¨ ¿ Sere capaz de cumplirlo ? ¨... Asi llegamos a esta paradoja: los que plagian ¨Arzach ¨ se alimentan de una energia mucho mas fuerte, que esta muy por encima de ¨ Los Señores del Tiempo ¨

Metal Hurlant: ¿Eres conocido en Hollywood?

Moebius: estoy en el punto en que mi fama ha sobrepasado el circulo de los tecnicos para entrar en la esfera de los productores. En este momento estoy en un proyecto de pelicula, no para marchar al asalto de la ciudadela de Hollywood, sino porque vislumbro un postigo para Moebius. Un postigo abierto de par en par. He llegado lentamente al cine... Gracias a ¨ Duna¨ y a Jodorowsky aprendi a dibujar un plano, un story-board, a pensar cine. Me he aprendido el abecedario cinematografico. Porque para pasar de la historieta al cine hay una iniciacion necesaria. Hay que pasar de una concepcion estatica de la imagen a una concepcion dinamica. Y eso es muy complicado...

Metal Hurlant: Quisiera hacerme eco de una queja, una queja de gente que no nombrare, que viene a decir: ¿ Por qué un genio como Moebius pierde su tiempo ayudando en peliculas que nos dan menos en dos horas que ocho paginas de ¨Arzach¨?
Moebius: Yo tambien me planteo la pregunta. Pasar de la historieta al cine exige una determinada adaptacion. En la historieta uno es libre. No se apuestan mas que pequeñas cantidades de energia. Me refiero a dolares. Compro papel, tinta, un editor se decide a lanzarse a la aventura, si pierde, ya se recuperara. pero en una pelicula la cosa cambia. Una pelicula barata como ¨Los Señores del Tiempo ¨ ha rozado el millon de francos . ¡ ¨Tron ¨ ha costado veinte millones de dolares ! ¿ Comprendes el problema ? Ahora bien, no es precisamente por espiritu de aventura por lo que las sociedades invierten tanto dinero. Hay una compensacion. ¿ Que dónde esta ? ¡ En la audiencia ! ¡ Con una pelicula tienes una audiencia extraordinaria ! Y que una obra de arte que tenga esa audiencia es algo inaudito. Además, una pelicula deja señales en el cerebro de la gente... Se acordaran de ella... ¿ Quién puede olvidarse de ¨2001 Una Odisea en el Espacio ¨?

Metal Hurlant: ¿ Pero cuál es tu ambicion, Moebius ? ¿hacer un nuevo ¨2001 ¨?

Moebius: Mi ambicion es llegar algun dia en el cine al nivel en el que actualmente estoy en la historieta

Metal Hurlant: ¿ El numero uno ?

Moebius: ¿ Por qué no ?

Metal Hurlant: ¿ Quieres decir que ya has probado todo en la historieta y que tienes miedo de repetirte, de hacer tomo dos de ¨Arzach ¨ ?
Moebius: ¡ Pues si, es verdad ! ¡ No tengo ninguna gana de quedarme en la historieta ! El sistema de repeticiones ya lo experimente con Blueberry. Y creeme, no me apetece volverlo a hacer con Moebius, que siempre ha firmado paginas que entraban en el meollo de las cosas.
En este instante intento seguir direcciones que puede que sean criticas, pero que por lo menos son tambien menos indefinidas que el principio con Moebius.
Pero es que, además, hay algo que no se debe olvidar, el cine ha venido a mi, ha sido el cine el que me ha llamado. Yo no fui a buscar a Jodorowsky, fue él el que me tendio el anzuelo. Aquello prosiguio con dos o tres peliculas, y sigue. Intento pasar del punto en que tenga que ser llamado a ser yo el que llame. termino la serie Blueberry, termino la serie John Diffol en tres albumes, y se acabo. Dejo la historieta.

Continua una larga discusión sobre los eventuales arreglos que Moebius tenia previstos y que no pudieron ser rodados, por falta de tiempo o de medios. En el momento de la destrucción del PCM, Moebius hubiese querido mostrar una serie de explosiones en nuestro mundo; ciertos fenómenos...

Metal Hurlant: Venga, suelta la noticia. Nos has dicho que has escrito y pensado tu pelicula. Cuentanos el argumento.

Moebius: Espera... Aún no está terminado... Es una pelicula con tantos efectos especiales como ¨ Tron ¨, pero es una pelicula que se desarrollara por entero en el cosmos..., los planetas..., las estrellas...

Metal Hurlant: Ya... El cosmos siempre es un flash vago en las peliculas de ciencia ficción... ¡ Se ve la nave ir de un planeta a otro, y nada más !

Moebius: Sin embargo, yo lo veo como algo completamente suspendido, que planea... Una especie de cuento de hadas, pero con toda magia y el hechizo del cosmos, con entidades cósmicas... Seria una pelicula patrón... El principio de toda una serie de variaciones sobre el tema... Cuando ves ¨2001 ¨hay instantes de flash; chispas y destellos que aparecen... Quisiera hacer una pelicula que fuese un gran relámpago de dos horas...

Metal Hurlant: Lisberger me ha parecido fascinado por la electronica. Dice que tenemos que aprender a servirnos de ella o, de lo contrario, convertirnos en sus esclavos, que ¨ Tron ¨es un paso adelante, ¿ qué opinas tu ?

Moebius: Ah, no tengo ningun interes en quedarme dormido en el nivel tecnico... De entrada ya hay gente que no se duerme, aunque uno se arriesgue a ser expulsado de un mundo que no comprende. ¡ La gente puede, de una generacion a otra, mutarse y volverse incomprensible ! Como cuando se invento el automovil.
Metal Hurlant: Los hay que han aprendido a conducir.

Moebius: ¡ Y los hay que continuan con calesas !

La discusion deriva hacia Los Angeles, donde Moebius ha pasado tres meses paradisiacos ( ¨ En una ciudad cargada de ondas teluricas ¨)

Moebius: Mira, alli senti un algo dificil de explicar... Era como una ¨ vieja nueva civilizacion ¨ Han asimilado todo... la informatica, la electronica, los placeres, todo se ha convertido en una practica adulta. Mientras que en Europa, todo eso nos llega sin que tengamos tiempo de asimilarlo, esta predigerido, lo abordamos de una manera tan simple que a menudo se revuelve contra nosotros.

Metal Hurlant: ¿ Cóoooooomo ?

Moebius: Pienso que aqui no sabemos utilizar los coches. Ni los robots, que son considerados como enemigos. Mientras que los norteamericanos, de forma espontanea, ponen a los robots en su sitio, conocen bien sus limites y, por lo tanto, saben ciudarse.

Metal Hurlant: ¡ Gracias, Moebius, hasta pronto !