Dar Contra los Juns

El gusto por el genero de espada y brujeria lo llevaron a Don Coscarelli ( 17 de febrero de 1954 ) , junto con el productor y tambien escritor: Paul Pepperman ( 11 de julio de 1953 ), a escribir un guion basado levemente en una novela titulada: The Beast Master, escrita por Andre Norton, seudonimo de  Alice Mary Norton ( 17 de febrero de 1912 - 17 de marzo de 2005 ). El film del año 1982, dirigido por Coscarelli, llevo por titulo el nombre de la obra de Norton: The Beast Master.

Dar ( Marc Singer [ 29 de enero de 1948 ] ) es un guerrero que lleva a cuestas, sin saberlo, una profecia: matar a un sumo sacerdote ( Rip Torn [ 6 de febrero de 1931 ] ) , pero no solo eso, Dar puede comunicarse y dominar a los animales. Despues de que una tribu de guerreros de nombre: Jun, pasan a cuchillo el poblado donde vive Dar, aquel se vuelve un guerrero con una unica meta: vengarse de los terribles Jun. En su camino hacia la venganza el joven guerrero ira viviendo distintas aventuras en donde encontrara valiosos aliados del reino animal y tambien de la especie humana. Ademas, el destino hara que se encuentre cara a cara con el malvado sacerdote. ¿Se cumplira la terrible profecia para el malvado sacerdote? 

 Cuando Demi Moore ( 11 de noviembre de 1962 ) contaba con solo dieciocho años audiciono varias veces para el papel de Kiri y aunque era la actriz que hubiera preferido Don Coscarelli, los productores fueron quienes tuvieron la ultima palabra y la eligieron a Tanya Roberts ( 15 de octubre de 1955 ); lo mismo ocurrio para elegir al villano, el director lo tenia en mente al actor Klaus Kinski, pero lamentablemente para Coscarelli no se pudo llegar a un acuerdo con el actor, y los productores  terminaron contratandolo a Rip Torn. En cuanto a la epoca en que transcurre el film,  Coscarelli, gustoso de los films del actor Steve Reeves y de los de Ray Harryhausen, decidio situar la historia en la edad de bronce.
   Despues de ese clasico del terror que significo: Phantasm, Coscarelli se metio de lleno con la fantasia epica, logrando un producto ameno, simpatico, en donde se puede encontrar buenas dosis de emocion;  por el lado del plano de paisajes raros, oniricos, brujas y demas seres extraños, es un director  mas que idoneo, que lo traslada al espectador a otra clase de mundo.  
 En el aspecto actoral, Marc Singer, quien, un año despues de este film, se enfrentaria a los temibles lagartos, da la talla como el heroe, hace suyo al personaje, lo llena de esa energia que da la juventud: se lo ve saltando, esgrimiendo la espada, luchando contra cualquier enemigo que se le ponga por delante con tal de defender a los indefensos. En cuanto al resto del elenco, John Amos ( 27 de diciembre de 1939 ) como Seth y Joshau Milrad ( 1 de marzo de 1968 ) como el joven Tal componen un buen duo de amigos para el heroe; por el lado de Tanya Roberts, lo suyo lo hizo bien y demostro para este film que, de vez en cuando, los productores no se equivocan, la actriz, como manda un film de esta indole, no parecio tener problema alguno en andar ligera de ropas y mostrar su belleza; ademas de Singer, quien aqui tambien se luce, es: Rip Torn, que lleva a cabo una buena labor como el villano, hace lo que un malvado tiene que hacer: andar con brujas, sacrificar niños, oprimir al pueblo y si, ser odiado por el espectador, porque eso es lo que consigue. Por ultimo, los actores animales, compañeros de andanzas de Singer, se merecen un aplauso.
 El Amo de las Bestias  es una modesta y correcta fantasia epica, en donde, como pelicula de aventuras que es, su mayor logro reside en haber triunfado en el plano del entretenimento, lo cual la llevo a adquirir con el paso del tiempo, el justo estatus de pelicula de culto.

Abe

Fue con Raid, cortometraje perteneciente al año 2009, en que Rob McLellan comenzo a trabajar en el septimo arte. Este artista ademas de dirigir, tambien escribe, produce, edita y se encarga de los efectos especiales. Desde 2009 hasta ahora, McLellan no paro de dirigir cortometrajes y en 2013 dirigio: Abe, historia de sci fi sobre un robot programado para amar.
 McLellan en tan solo unos breves minutos crea un clima realmente tenso, demostrando que con poco se puede hacer mucho; a su vez, el director  explora uno de los tantos viejos mitemas de la ciencia ficcion sobre el mundo del robot en una una historia de amor de tuerca y aceite.    

Vidas de Cine XXXVIII

    A Klaus Kinski se le conocio por tener un caracter bastante peculiar, es de sobra conocida su dificil relacion profesional con el director Herzog y en el film del año 1988: Vampire in Venice, dirigda por Augusto Caminito y Luigi Cozzi esta actor volveria a hacer de las suyas. Hay veces en que las sugerencias de los aseguradores de un film solo traen ciertos problemas, y asi fue lo que ocurrio con el film: March or Die, pero por suerte tuvo facil solucion. A continuacion una nueva entrega de: Vidas de cine, ¡que la pasen bien leyendola!:


En su primer dia de trabajo en el film: Vampire in Venice, Klaus Kinski ( 18 de octubre de 1926 - 23 de noviembre de 1991 ) tuvo un cruce de palabras violento con el director Mario Caiano ( 13 de febrero de 1933 )  y se rehuso a trabajar con él. Fue entonces que, despues de que le pagaran todo su salario, el director acepto abandonar el set; Caiano fue el tercer director que abandonaba la pelicula antes de que la fotografia principal estuviera lista. El productor Augusto Caminito ( 1 de julio de 1939 ) se agarro la cabeza al ver que todo era un desastre y como no podia pagarle a un cuarto director, decidio dirigir la pelicula él mismo. Como no tenia experiencia en dirigir pelicula, fue ayudado por su asistente Luigi Cozzi ( 7 de septiembre de 1947 ) . Por su parte, Kinski tambien se dirigio asi mismo durante dicho rodaje.

En el film March or Die, de 1977, dirigida por Dick Richards, Gene Hackman tuvo dolores de espalda. La compañia aseguradora del film se rehuso a permitir que el rodaje continuara, ya que si el actor sufria un daño permanente, aquello le costaria a la compañia mucho dinero. Los aseguradores del film sugirieron seguir rodando en algunos desiertos de los Estados Unidos. Sin embargo, la idea trajo consigo un problema de colores, porque  el color de las dunas de Agadir, en Marruecos,  no es el mismo que el de las arenas de Nevada. Para solucionar semejante problema, se utilizaron grandes aviones norteamericanos para transportar toneladas de arena de Agadir para cubrir las arenas de Nevada.

 En el film: Voyage of the Damned, 1976, dirigida por Stuart Rosenberg,  los siguientes actores realizaron breves apariciones:

- Jack Warden ( 18 de septiembre de 1920 - 19 de julio de 2006 ) filmo un cameo bastante largo, pero fue quitado de todas las versiones de la pelicula
- Orson Welles ( 6 de mayo de 1915 - 10 de octubre de 1985 )  solo filmo cuatro escenas
- James Mason ( 15 de mayo de 1909 - 27 de julio de 1984 ) tiene cuatro escenas y diecisiete lineas
- Jose Ferrer ( 8 de enero de 1912 - 26 de enero de 1992 ) tiene dos escenas
- Fernando Rey ( 20 de septiembre de 1917 - 9 de marzo de 1994 ) solo tiene una escena     
- Denholm Eliott ( 31 de marzo de 1922 - 6 de octubre de 1992 ) solo tiene seis lineas en una escena protagonica

Los Juegos de Penny

 
    Para este regreso a las andadas y mientras preparo material, dejo unos interesantes detras de escena de dos famosas series:

El angulo perfecto

Una buena hidratacion antes de salir a escena

Ensayando la toma dificil

No hay nada como la buena vibra

Los dos actores estan contentos al enterarse de que sus contratos fueron renovados 

Las dudas le son despejadas a la bella Eva Green  

La Casa Usher Se Va a Caer

  1950 fue el año en que Roger Corman ( 5 de abril de 1926 ) empezo a trabajar en el septimo arte, lo hizo aporreando las teclas de una maquina de escribir, para un guion por el cual quedo como: ¨no acreditado¨, el film: The Gunfighter, 1950, dirigido por Henry King. El futuro director y productor dejo pasar unos pocos años y fue en 1954 cuando regreso; por un lado, lo hizo como actor no reconocido para el film: Monster from the Ocean Floor, dirigido por Wyott Ordung, durante ese mismo año, Corman le produjo a Ordung la pelicula, tambien escribio el guion y fue coproductor del film: Highway Dragnet, 1954, dirigida por Nathan Juran. En los años siguientes fue mas que nada productor, pero tambien fue director. Su opera prima pertenece a 1955: Five Guns West; durante ese mismo año, a este western le siguieron: The Beast with a Million Eyes, dirigida por David Kramarsky, a Corman en su posicion como productor no le estaba gustando como progresaba el rodaje, con lo cual decidio dirigir y no se acredito su trabajo; Apache Woman; Day the World Ended. A 1956 pertenecen los siguientes films: Gunslinger; The Oklahoma Woman; It Conquered the World; Swamp Women.  Durante los años siguientes filmo algunos de los siguientes film:

Not of This Earth, 1957; Attack of the Crab Monsters, 1957; The Undead, 1957; War of the Satellites, 1958; The Wasp Woman, 1959; The Little Shop of Horrors, 1960; Last Woman On Earth, 1960; X: The Man With The X-Ray Eyes, 1963; The Secret Invasion, 1964; The Trip, 1967; Bloody Mama, 1970; Roger Corman's Frankenstein Unbound, 1990.       

   En 1960 se estreno: House of Usher,  el primer film de una saga de ocho peliculas, todas  basadas en los relatos del maestro del terror y el suspenso: Edgar Allan Poe ( 19 de enero de 1809 - 7 de octubre de 1849 ).

  A la desolada mansion Usher, llega Philip Winthrop ( Mark Damon [ 22 de abnril de 1933 ] ) para reecontrarse con Madeline Usher ( Myrna Fahey [ 12 de marzo de 1933 - 6 de mayo de 1973 ] ) la mujer a la que ama. Luego de un recibimiento poco sociable, el señor Winthrop lo conoce a Roderick Usher ( Vincent Price [ 27 de mayo de 1911 - 25 de octubre de 1993 ] ), hermano y protector de Madeline. La pobre mujer, al igual que su hermano, sufren de una enfermedad familiar que con el tiempo termina en locura. Pero a Philip nada le importan las enfermedades de la familia Usher, asi como tampoco todo el trabajo que se toma Roderick para evitar que su hermana se marche de la casa, porque, despues de todo, Philip ama a Madeline y hara lo imposible para salir de la casa con ella.

   Corman  se entero de que habia un viejo granero a punto de ser demolido, entonces llego a un arreglo por el cual se le permitio filmar el granero por la noche y luego quemarlo. La quema del granero la volvio a usar Corman en las siguientes adaptaciones de los relatos de Poe.
   Solo quince fueron los dias que le tomo a Corman captar con la camara el ambiente malsano de la casa Usher: habitaciones macabras; tetricos cuadros; cada rincon haciendose pedazos lentamente al igual que una mente fragil, como la del pobre Roderick, interpretado magistralmente por Vincent Price, su recreacion del personaje es simplemente soberbia, con esa entonacion que da gusto escuchar, en él se puede apreciar a un hombre aquejado por una terrible enfermedad, ya sea fisica o mental. Ademas, ya cercano el final, Corman filma una muy lograda secuencia onirica.
   La Casa Usher: cautivante, inquietante, maldita. El cine de terror de un director, que supo darle entretenimiento del bueno al publico. Simplemente imperdible.

Ordenes Celestiales

  A finales de los años sesenta y los años que siguieron despues, el televidente seguiria  la historia de un arquitecto, que por estar muy cansado, aparco su auto en un merendero y presencio algo de lo que no deberia haber sido testigo: la llegada a nuestro mundo de unos peligrosos extraterrestres con malas intenciones y pocas pulgas. Solo dos temporadas fue lo que duro: The Invaders, o como se la conoce en castellano: Los Invasores, con Roy Thinnes ( 6 de abril de 1938 ) a la cabeza interpretandolo a David Vincent. El creador de dicha serie fue Larry Cohen ( 15 de julio de 1941 ), segun él se inspiro en Invaders from Mars y Invasion of the Body Snatchers; al respecto del dedito levantado de estos seres venidos de otro mundo, Cohen lo explicaba asi: ¨ ...el dedito levantado es usado como simbolo de afeminacion... y de aquella persona superfina que sostiene una copa de champagne con el dedito extendido. Cuando The Invaders fue filmada en los sesenta, la comunidad homosexual era una clase oculta, invisible. La gente vivia vidas secretas. Entonces fue que pense, aqui estan estos aliens viviendo entre la sociedad, manteniendo en secreto sus  verdaderas identidades, sus verdaderos yo secretos, y es gracioso porque el dedito levantado es, de alguna forma, simbolo de homosexualidad, y nadie agarro la broma, pero la puse igualmente¨.
En el ambito de la pantalla grande, este artista supo darle a la audiencia un buen susto con su film del año 1974: It's Alive, y darles mas emociones fuertes  con aquella serpiente enorme y alada, en el film de 1982: Q . En 1976, varios años antes de que David Carradine ( 8 de diciembre de 1936 - 3 de junio de 2009 ) se enfrentara a la serpiente alada, se estreno un policial que llevaba el estilo unico de Larry Cohen: God Told Me To.

   Las tranquilas calles de Nueva York se visten de rojo, cuando se cometen una serie de asesinatos. Los asesinos solo saben decir: ¨ Dios me lo ordeno ¨.  El detective Peter Nicholas ( Tony Lo Bianco [ 19 de octubre de 1936 ] ) se pone a investigar, para encontrar, que detras de todo el misterio, subyace un oscuro juego de tinte religioso.

  Desde el punto de vista de un ejercicio del genero fantastico, al igual que en otros titulos de su filmografia, Cohen logra su cometido. Lo que empieza como un film policial,  poco a poco se ira tornando en otra cosa, alcanzando asi un tono fantastico, con un toque de sci-fi. Ademas del buen uso de generos, en este cine de autor hay mas, esta presente la figura de la critica, que gira en torno a lo religioso: ciudadanos convertidos en asesinos en nombre de un ser superior; un detective, figura de la ley, convertido en un ferviente  religioso. A todo esto entra en escena, un extraño sujeto, en el cual se puede entrever la figura religiosa de poder que podria ser encontrada en cualquier secta. 
  A todo este drama religioso policial, la habil mano del director hace lucir las situaciones con total naturalidad: el tiroteo con el que abre el film, las entrevistas realizadas por Nicholas, o bien la mujer que ataca al detective. Por el lado de los actores, los mismos se mueven por la pantalla igual de naturales y Richard Lynch ( 12 de febrero de 1940 - 19 de junio de 2012 ), como siempre, genial. 
  En lineas generales, un film bastante recomendable y fuera de lo comun.

Superheroes Catodicos

   Los superheroes, estos personajes maravillosos, enfundados en llamativos uniformes, con increibles poderes o sin ellos, estan siempre listos para salvar al indefenso espectador del terrible tedio. En la oscuridad de un comodo cine, como asi tambien en la comodidad del hogar. Se han ido adaptando al paso del tiempo; en un pricipio fue el serial, luego la television y el cine, o viceversa; variados rostros para un mismo personaje. Con todo su glamour nos siguen haciendo compañia y, a continuacion un repaso de algunos de ellos que supieron poblar la pantalla chica hace ya mucho tiempo:    

 En los años noventa, la magia de la television lo trajo a Flash, el actor John Wesley Shipp ( 22 de enero de 1955 ) se puso el traje del defensor de Central City.

   Adam West ( 19 de septiembre de 1928 ) y Bart Ward ( 6 de julio de 1945 ) supieron encarnar al inolvidable duo dinamico tan to en la television como en el cine. Sus andanzas duranron tres temporadas. 

El ultimo hijo de Kripton, tanto en cine como en television hizo las delicias de los espectadores en los años cincuenta. Fue George Reeves ( 5 de enero de 1914 - 16 de enero de 1959 ) el afortunado de encarnarlo a Superman .

Con encanto y glamour, durante la decada de los años setenta del S.XX fue que Lynda Carter ( 24 de julio de 1951 ) vencio a los malos interpretando a Wonder Woman.

Buscando el Look Perfecto

En la industria del entretenimiento del mundo de las series de television, una vez que todos los arreglos comerciales se han hecho, actores y directores elegidos, aun antes de que se empiece a filmar,  queda bastante trabajo por delante, y para una serie del sci-fi se deberan armar decorados, entre otros asuntos de indole de estetica. En cuanto al elenco, ademas de aprenderse sus lineas, debera someterse a una prueba de camara. A continuacion el elenco de Star Trek: The Next Generation bajo la lupa de una prueba de camara: 

¡A Comer!

    Los actores tambien comen. Solos o con amigos. Porque cualquier excusa es buena para llenar el estomago. En las siguientes instantaneas se podran ver a algunos actores disfrutando mientras degustan suculentos manjares. Con ustedes los protagonistas de la siguiente aventura culinaria:

   

 En esta instantanea, Stewart y McKellen felices de la vida mientras hincan el diente  

Nuevamente los dos actores, pero ahora disfrutando de unas buenas cervezas

  
Bogart no puede resistirse a unos deliciosos hot dogs

¡Que fideos tan buenos!

Una misteriosa mano parece querer quitarle el producto alimenticio al director  

Shatner y Nimoy   se entregan a la comida, mientras dejan descansar a sus personjes por un rato apenas

Vendiendo Bebidas

Fue en The First Deadly Sin, 1980, dirigida por Brian G. Hutton en donde Bruce Willis ( 19 de marzo de 1955 ) empezo su carrera como actor, un pequeño papelito fue el que obtuvo en el film; durante el mismo año, su proximo trabajo fue hacer de extra para el film: Ein Guru kommt, dirigida por Rainer Erler, dejo pasar un tiempo y siguio apostando, y en 1982 consiguio otro trabajito en el film: The Verdict, dirigida por Sidney Lumet. Del año 1984 se puede decir que fue el año en que la carrera de Willis logro despegar, ya que consiguio un papel en la serie: Miami Vice, alli lo interpreto a: Tony Amato. Por supuesto que antes de concretar volverse super famoso con el personaje de John McClane, Willis, al igual que tantos otros actores, filmo un simpatico comercial, en el que aparece tambien el gran Albert Collins ( 1 de octubre de 1932 - 24 de noviembre de 1993 ), aqui el comercial:

John Carpenter

John Carpenter nacio un 16 de enero de 1948. Por años ha aterrorizado a la audiencia como solo lo sabe hacer un verdadero maestro del terror. Su ultimo film fue: The Ward, perteneciente al año2010, y desde entonces, lamentablemente, no ha vuelto a dirigir nada mas; hoy por hoy aprovecha su tiempo yendo a convenciones; en dos oportunidades tuvo que ser operado de los ojos y en una de ellas opinaba lo siguiente: ¨ Me encuentro recobrandome de la cirugia de emergencia del ojo. Me siento bien. Estoy usando un parche negro y me siento como Plissken ¨; en los ultimos años, cuando a algunos colegas y actores les llego su hora, los recordaba con las siguientes palabras, sobre Ernest Borgnine ( 24 de enero de 1917 - 8 de julio de 2012 ):
 ¨QEPD Cabbie. Ernie, te extrañaremos. Estoy contento de haberte conocido, Ernie. Fuiste un gran tipo¨.  
 Sobre Carlo Rambaldi ( 15 de septiembre de 1925 - 10 de agosto de 2012 ): ¨QEPD, Carlo Rambaldi. Tus criaturas viviran por siempre en las pantallas plateadas de nuestros corazones¨.

Acerca de Tony Scott ( 21 de junio de 1944 - 19 de agosto de 2012 ): ¨QEPD Tony Scott. Una pena.  Era un gran fan de las peliculas de Tony Scott. Tony el elegante, Tony el experimental. Hoy estoy muy triste. Siempre con estilo, siempre experimental, Tony Scott fue uno de los grandes directores de la era moderna. Amaba su trabajo. Hoy es en verdad un dia muy triste ¨.

Roger Evert: ¨ Roger Evert fue un critico de peliculas superlativo, un amante de las peliculas y por sobre todo un buen hombre. Le voy a extrañar¨.

Ray Harrihausen ( 29 de junio de 1920 - 7 de mayo de 2013 ): ¨QEPD Ray Harrihausen. Nos diste esa fantasia que todos llevamos dentro¨. 

Richard Matheson ( 20 de febrero de 1926 - 23 de junio de 2013) : ¨ Richard Matheson fue un escritor elocuente y que influencio la ciencia ficcion, la fantasia y el horror. Richard Matheson fue un maestro de la ciencia ficicon, la fantasia y el horror. Sera extrañado¨.  

 Maximlian Schell ( 8 de diciembre de 1930 -  1 de feberero de 2014 ): ¨QEPD Maximilian Shell. Fue un gusto haber trabajado contigo¨.

Oswald Morris ( 22 de noviembre de 1915 - 17 de marzo de 2014 ) : ¨QEPD Oswald Morris. Un talento increible. Te extrañaremos ¨.

Gordon Willis ( 28 de mayo de 1931 - 18 de mayo de 2014 ): ¨QEPD Gordon Willis, uno de los gigantes de la cinematografia. Lo extrañaremos ¨.

Robin Williams ( 21 de julio de 1951 - 11 de agosto de 2014 ): ¨La muerte de Robin Williams es una tragedia... Tenia un talento enorme, fue un comediante revolucionario y un tremendo actor¨.

Robert Kinoshita ( 24 de febrero de 1914 - 9 de diciembre de 2014 ): ¨ QEPD Robert Kinoshita, el diseñador de sueños y fantasias con el que crecimos¨ 

 Pero no todo es de color gris, Carpenter pasa su tiempo disfrutando de los video juegos, sobre: The Evil Within le parecio que ¨era un juego de supervivencia de horror adictivo y cool¨, con respecto al juego: Destiny opino que tenia: ¨ una gran direccion de arte y diseño. Vastos mundos. Un buen juego. Con personajes extrañamente frios y una historia confusa. ¨, sobre: Assassin`s Creed VI: Black Flag opino que: ¨ El juego clasico de Assassin`s Creed. Genial y adictivo.¨ Ademas, durante el año pasado edito un disco de musica: John Carpenter`s Lost Themes. 
 A continuacion, con ustedes unas instantaneas del Maestro del Terror:  

Michael recibiendo clases de direccion  

Bajo la atenta mirada de Carpenter, el especialista en efectos especiales va armando el rompecabezas alienigena

 A la busqueda del tema  

John Carpenter y sus chicas

Un instante de descanso antes de volver a la caza

Russell escucha atento como debe utilizar un arma

Cuando Sopla el Viento

Teruaki ¨Jimmy¨ Murakami  nacio un 5 de junio de 1933 y fallecio un 16 de febrero de 2014.  Entre sus trabajos se encuentran titulos como: Charley, 1965; The Mad Magazine TV Special, 1974; Battle Beyond the Stars, 1980; The Easter Story Keepers, 1998; The Christmas Story Keepers, 1998; Christmas Carol: The Movie, 2001. Ademas de estos film, Murakami cuenta con varios cortometrajes; The Top, perteneciente a 1964, fue su opera prima, seguiria con: The Insects, 1964; en 1967, dirigio:  George... the People; a 1975 pertenece el cortometraje: Passing; de 1979 es: Death of a Bullet; su ultimo cortometraje: The Animal Train, fue de 1998.        
  1986 fue el año de estreno para: When the Wind Blows, dirigida por Murakami, pero solo fue estrenada en Alemania Occidental, hubo otros paises que tuvieron que esperar a 1987 para poder verla, mientras que 1988 fue el año para el publico de otras partes del mundo.

  La rutina diaria de dos ancianos se vera interrumpida por una inminente guerra nuclear. El marido, siguiendo una guia sobre qué hacer en caso de una guerra  nuclear, comenzara a construir un refugio nuclear. Al poco tiempo de terminado el refugio, un misil es lanzado en Inglaterra y los dos ancianos se esconden en el refugio, pero, ¿sera suficiente?

 El 6 y el 9 de agosto de 1945 el mundo ya no fue el mismo. Sin embargo, con dicha masacre poco o nada se aprendio, las armas nucleares continuan su produccion, y los frios señores de la guerra continuan disputandose el orden mundial, no les importa el número de victimas, para ellos lo mas importante, en caso de no poder quedarse con todo, es sacar la tajada mas grande y en el proceso solo dan miseria, dolor y muerte.
      En las figuras de James ( John Mills [ 22 de febrero de 1908 - 23 de abril de 2005 ] ) y Hilda ( Peggy Ashcroft [ 22 de diciembre de 1907 - 14 de junio de 1991 ] ), se vera reflejado, de forma perfecta, el fantasma de la bomba atomica, que a su paso imparable todo se lo traga, hasta a los molinos de viento. Un antes y un despues en este drama posible, en el cual, la ignorancia y la desinformacion se dan de la mano. " Cuando Sopla el Viento " no deja espacio para la alegria ni la esperanza, pero no es esa su funcion, la suya es la de poner en modo de alerta al espectador sobre esta posible pesadilla.
 De vez en cuando, esta clase de films, debieran servir para que estos oscuros señores, que en su poder tienen al mundo en un puño y solo saben sembrar el caos en todas sus formas, tomasen conciencia y dedicaran sus esfuerzos a la paz.