Lovecraft es el asiduo visitante de una biblioteca que contiene cierta clase de libros poco comunes, entre dicho material se encuentra el famoso: Necronomicon. Con gran habilidad es que el escritor logra sacarle las llaves a uno de los bibliotecarios y va en busca del preciado material; una vez que Lovecraft consigue encontrar la preciada pieza literaria comienza su lectura y la escritura de futuros y terrorificos relatos.
Tres relatos fueron los que sirvieron de base para darle al espectador un toque de terror: Las Ratas en las Paredes fue utilizado para: The Drowned, mientras que: The Cold fue el cuento que sirvio para: Aire Frio; y El que Susurra en la Oscurridad sirvio para la ultima parte del film: El Carnicero.
Para el ultimo relato, Yuzna le brinda al espectador una historia policial con un toque psicologico que, a medida que se va acercando el final del mismo, toma un angulo pesadillesco bien lovecraftiano, con la mujer policia que cae en las garras de una pareja que sirve a unos seres provenientes quién sabe de donde.
En lo que al elenco se refiere, el mismo es bastante bueno, las interpretaciones de Payne y Lynch estan bien logradas; a pesar de que la segunda historia es algo sosa, la aparicion de David Warner ( 29 de julio de 1941 ) le da un poco de aire fresco a la trama; en la tercera historia Don Calfa ( 3 de diciembre de 1939 ) y Judith Drake, como los encargados de proveer victimas estan soberbios; por ultimo, la interpretacion de Lovecraft recayo acertadamente en Jeffrey Combs y Yuzna, ademas de dirigir el tercer relato, tambien dirigio el segmento de la biblioteca, otorgandole buen suspenso y un muy buen cierre.
Tony Maylan nacio en Londres en 1943 y su carrera en el mundo del cine empezo con un documental: Just to Prove It, del año 1972, tambien durante se lejano año presento otro documental: Cup Glory; en 1977, llegaria un nuevo documental de este director, en aquella oportunidad fue sobre la banda de rock sinfonico Genesis: The Genesis Concert Movie. 1979 fue el año en que aparecio el primer film de Maylan: The Riddle of the Sands, en donde trabajaron Michael York ( 27 de marzo de 1942 ) y Jenny Agutter ( 20 de diciembre de 1952 ); unos pocos años despues, en 1981, se estrenaba el film de terror: The Burning; del año 1983 es el film: The Sins of Dorian Gray, en esta oportunidad Dorian es una actriz en busca de fama y se lo puede ver a Anthony Perkins ( 4 de abril de 1932 - 12 de septiembre de 1992 ); los años fueron transcurriendo y de 1987 es el documental: Hero: The Official Film of the 1986 FIFA World Cup; de 1988 es el film para television: Across the Lake y en el cual actua Anthony Hopkins ( 31 de diciembre de 1937 ); perteneciente al año 1992 es el film de sci fi, policial y terror: Split Second con el incombustible Rutger Hauer ( 23 de enero de 1944 ); de comienzos del S. XXI es el film: Phoenix Blue; fue durante todo el 2004 en que Maylan se dedico a los documentales, al igual que en 2005 y en el año 2008 algun que otro espectador pudo ver: Journal of a Contract Killer. 
Una cinta simpatica, que cumple con el cometido de entretener, y que contiene todo lo necesario para pasar un buen rato, ademas de un monstruo que se muestra al final y es tan convincente que es preferible no encontrarselo en una noche oscura.
Lucy ( Chlé Coulloud ) comienza su entrenamiento como enfermera a domicilio y la señora Wilson ( Catherine Jacob [ 16 de diciembre de 1956 ] ) es la encargada de entrenar a la joven en las practicas. El ultimo paciente al que van a ver Lucy y la señora Wilson se llama: Jessel ( Marie-Claude Pietragalla [ 2 de febrero de 1963 ] ) y en su juventud fue una afamada maestra de ballet; en su vejez se encuentra en coma. Lucy se entera por su maestra de que el hogar de Jessel guarda un tesoro. Por la noche Lucy regresara a la casa junto a su novio y a un amigo en comun para tratar de encontrar el tesoro. La fecha en que transcurre la busqueda del tesoro es en Halloween y no hay duda de que para los tres aventureros aquel sera un Halloween distinto a cualquier otro que pudieran haber festejado.
Fue en una entrevista que Julien Maury recordaba de donde provino la idea para el film: " En principio la idea provino de un libro frances de los sesenta: Malataverne, escrito por Bernard Clavel. La idea nacio, mas exactamente, de la frustracion que la lectura de la obra provoca, ya que la misma relata la historia de tres amigos que deciden irrumpir en la casa de una anciana, pero el instante en que ellos entran es el final de la novela y nunca se sabe lo que alli encuentran. Es una clasica historia de ladrones, solo que nosotros nos imaginamos que es lo que encuentran alli adentro. Nuestra pelicula es una clase de continuacion fantastica de la novela mezclado en un universo dominado por el ballet que hace una clara referencia a Suspiria ". Al respecto de la oscuridad que rodea al film, Maury decia lo siguiente en la misma entrevista: " En terminos de referencia pictoricas, siempre estuvimos fascinados por de La Tour. Su modo de transcribir la oscuridad por el uso de un simple principio de la luz nos continua interesando. Filmar la oscuridad es algo muy dificil, para Livid, seguimos trabajando en esta direccion. Tambien nos vimo muy influenciados por Degas. Particularmente su trabajo en el mundo de la danza y la luz natural fue una buena referencia para todas las escenas de flashback. Una referencia para la luz, pero tambien para las vestimentas y los peinados". 
Bustillo y Maury brindan una velada del mas puro terror, haciendo que el fantastico rompa con lo cotidiano. El duo logra crear una atmosfera verdaderamente inquietante entre luces y sombras. A lo largo de la cinta al espectador le esperan gratos sustos mientras recorre, junto a los protagonistas, los rincones de una vieja casa francesa. Por el lado del elenco, el mismo es solido, a destacar la actriz Marie-Calude Pietragalla.
Una buena funcion de terror aguarda dentro de esta vieja casa en donde se podran encontrar: bailarinas, brujas vampiras, y si el espectador se atreve puede ir tambien en busca del tesoro que esconde la señora Jessel.
Kevin Bacon nacio un 8 de julio de 1958, su primer film pertenece al año 1978: Animal House, dirigido por John Landis ( 3 de agosto de 1950 ). Este actor a lo largo de su carrera ha incursionado en el genero fantastico; se enfrento a los tremors; a lo sobrenatural en alguna que en otra ocasion; se volvio invisible; y, ademas de tener su propio juego filmico, en 1980 su personaje Jack Burrel murio de forma terrible en: Friday the 13th, Sean S. Cunningham ( 31 de diciembre de 1941 ) fue el encargado de mostrar la muerte de Burrel. A continuacion la muerte: 
Ya en su primer film, Johnny, en la piel de Glen Lantz, fue despachado por Freddy Krueger en: A Nightmare on Elm Street, dirigida por Wes Craven, con ustedes el asesinato en cuestion: 
Harold Lloyd ( 20 de abril de 1893 - 8 de marzo de 1971 ) fue un afamado actor comico; durante la decada de los veinte fue que obtuvo popularidad y fue uno de los actores mejor pagados. Sin embargo, mientras su fama ascendia fue que tuvo la mala fortuna de sufrir un terrible accidente. Durante el 24 de agosto de 1919 fue que Lloyd perdio los dedos pulgar e índice de la mano derecha; posaba para los carteles promocionales de la pelicula: Haunted Spooks, en ellos debia aparecer encendiendo un puro con el mechero de una bomba de broma. El fotografo hizo un alto para acomodar la camara, por su parte, Lloyd se puso a arreglar sus famosas gafas y alejo de él la bomba, la cual exploto, y asi fue entonces como sufrio el accidente que se puede leer mas arriba, pero, ademas de perder los dedos, tambien quedo ciego. Los medicos no creyeron que fuera a recuperar la vista, pero la tenacidad del actor pudo mas y en cuestion de unos pocos meses Lloyd ya estaba totalmente recobrado y haciendo sus piruetas aun sin sus dedos, sin embargo, un guante disimulaba su condicion. 
Seven Deadly Sins, Sports Talk Radio, Haven, Reign, Beign Human, Beauty and the Beast.
Uno de los tantos futuros posibles del hombre es lo que se ofrece en este producto sci fi; en el espectaculo que su director brinda hay buen ritmo y buenas actuaciones. Renfroe no hace esperar, de entrada hace que el espectador entre en ambiente, explicando que fue lo que sucedio y con habilidad muestra los problemas diarios: la convivencia, el intenso frio que no se detiene, las enfermedades, el personaje interpretado por Bill Paxton que se vuelve un problema para aquellas pobres victimas del clima ( a Bill Paxton le sale bastante bien el papel de tipo duro y medio chalado) y ciertos vecinos. A medida que el film vaya avanzando este se ira tornando mas entretenido hasta alcanzar un buen tono de accion, con personajes bastante temibles.
Aqui, en donde un solido elenco nos hace ver como el hombre debe luchar contra los elementos ( en esta oportunidad Fishburne no se enfrenta contra terribles maquinas ), y aunque a veces el film pudiera desprender en el espectador alguna clase de rememoranza filmica, debido tal vez a cierto amor por parte del director con respecto a algunos titulos, este drama invernal se las arregla bien por si solo y no da espacio para el aburrimiento.
Zane Zaminsky ( Charlie Sheen ) es un astronomo que durante una noche de trabajo, descubre una señal de radio extraterrestre proveniente de Wolf 336. Despues de que el astronomo da a conocer semejante noticia a su jefe Phil Gordian ( Ron Silver [ 2 de julio de 1946 - 15 de marzo de 2009 ] ), aquel vera que las cosas empiezan a tomar una direccion poco favorable, empezando por su despido debido a recortes presupuestarios. Poco a poco, a medida que Zaminsky continue tratando de volver a captar aquella señal, se vera envuelto en una red de intrigas bastante espesa, en donde, quizas, pueda hacer un primer contacto, pero no como él quisiera.
El problema del medioambiente se entrelaza con la pasion por la busqueda de vida extraterrestre, y hay veces en que se puede encontrar aquello que tanto se busca, como lo es el caso de Zaminsky, quien descubre todo un proyecto de terraformacion. Este entretenido film de ciencia ficcion dirigido por la artesanal mano de Twohy, no solo contiene una buena dosis de paranoia, sino que ademas respira ecologia y el personaje de Gordian que le echa en cara al astronomo: " Si no puedes cuidar de tu planeta, no mereces vivir aqui", una buena manera de decirnos lo mal que tratamos a nuestro pobre mundo; sin embargo, mas alla de la critica ecologica que hay de trasfondo, o la mentira hacia el cuidadano comun que ciertos sectores de la sociedad llevan a cabo sin titubear, la trama se funde en una interesante y bien llevada invasion extraterrestre, con momentos de bastente buen ritmo: el aparato de limpieza extraterrestre, el tramo final, o el encuentro de Zaminsky con el mundo extraterrestre. 
En 1957, Gerry Anderson ( 14 de abril de 1929 - 26 de diciembre de 2012 ) fundo junto con el director de fotografia Arthur Provis: AP Films o APF siglas de: Anderson Provis; la intencion de la compañia era ser una productora de films convencionales. Para APF trabajaban: el productor Reg Hill ( 16 de mayo de 1914 - octubre de 1999 ), el director de fotografia John Read ( 1920 - 13 de abril de 2006 ) y Sylvia Anderson, quien por aquellos dias era secretaria y se apellidaba: Thamm ( 25 de marzo de 1927 ). Por aquellos dias la APF produjo una serie de television con marionetas titulada: The Adventures of Twizzle, tanto fue el exito de la serie que el siguiente paso fue producir otra serie infantil con marionetas: Torchy the Battery Boy. En 1959, Provis, por desacuerdos con Anderson, dejo la compañia en forma amistosa; fue entonces que la AFP realiza su primera produccion independiente, un western con marionetas creado por Barry Gray ( 18 de julio de 1908 - 26 de abril de 1984 ) : Four Feathers Falls. En 1960, la AFP realizo un thriller con actores: Crossroads to Crime, dirigido por Gerry Anderson. Sin embargo, la productora regreso al uso de las marionetas usando: Supermarionation, esta tecnica sincronizaba el movimiento de la boca con el dialogo grabado; por aquellos dias la productora filmo las siguientes series clasicas: Supercar, Fireball XL5, Stingray y Thunderbirds.
En 1965 APF paso a llamarse: Century 21 Productions. En 1969, Century 21 produjo el film de ciencia ficicon con actores: Doppelgänger o bien como se la conoce: Journey to the Far Side of the Sun, dirigido por Robert Parrish ( 4 de enero de 1916 - 4 de diciembre de 1995 ).
La idea habia gustado, por lo tanto el siguiente paso era realizar el guion, fue entonces asi que entro en escena el guionista Tony Williamson ( 18 de dicimbre de 1932 - 19 de junio de 1991 ); este guionista habia escrito guiones para: The Avengers, Department S, Jason King, Randall and Hopkirk ( Deceased ) y The Adventurer; Anderson y su esposa Sylvia, antes de reunirse con Kanter, ya tenian un borrador de 194 paginas. En un principio, los Anderson tuvieron la intencion de hacer del guion una pelicula dramatica de una hora; por aquellos dias Sylvia explicaba que ya que el concepto ¨era tan bueno para un guion televisivo, le sugeri a Gerry de que lo desarrollaramos como el guion de una pelicula ¨. Doppelgänger iba a ser el titulo de la futura obra y como el guion de la misma tenia un tono oscuro, Gerry dejo en claro de que queria que la premisa del film fuera interesante y entretenida. El titulo de la obra fue sugerido por John Read, co director de la Century 21 y Gerry tambien discutio el siginificado del titulo. De acuerdo con Gerry: ¨ Doppelgänger es una palabra alemana que siginifica: ¨la copia de uno mismo¨, y la leyenda dice que si te encuentras con tu doppelgänger, es el momento de tu muerte. Queda claro que, si se le hace caso a la leyenda, tenia que encaminar al film para que en esa forma pudiera terminar ilustrando el siginificado de dicha palabra ¨. 
Ya estaba el director y entre los actores se habia elegido a: Roy Thinnes ( 6 de abril de 1938 ) interpretandolo al coronel Glenn Ross , Ian Hendry ( 13 de enero de 1931 - 24 de diciembre de 1984 ) en el papel del doctor John Kane , Lynn Loring ( 14 de julio de 1944 ) como Sharon Ross, Patrick Wymark ( 11 de julio de 1926 - 20 de octubre de 1970 ) como Jason Webb.
El tema del director y los actores estaba solucionado, restaba comenzar la filmacion; la misma arranco en los Pinewood Studios un 1 de julio de 1968 y se extenderia por quince semanas, hasta el 16 de octubre de ese año; a su vez tambien se filmaban episodios de Joe 90. En el mes de septiembre, por razones politicas de la epoca, se apresuro la filmacion de la locacion ubicada en portugal. Tambien hubo problemas entre Anderson y Parrish; durante la produccion, sus acercamientos artisticos entraron en conflicto. Durante una sesion de trabajo, Parrish no quiso seguir el guion, ya que, segun su propia determinacion, algunas de las escenas en el guion no eran esenciales para la trama. Cuando Anderson le recordo al director sus responsabilides, Parrish le anuncio a los actores y al equipo: ¨ Demonios, ya escucharon al productor. Si no filmo estas escenas, lo cual no quiero hacer, ya que no las necesito, y de cualquier forma las voy a sacar, estare quebrantando el contrato. ¡Asi que lo que haremos a continuacion sera filmar esas escenas! ¨. Al respecto de los nuevos riesgos de la produccion, Anderson lo explico asi: " Por muchos años trabaje empleando a directores que hacian lo que les decia... De pronto me encontre en contra de un director de Hollywood que no queria hacer caso y ya no fuimos tan buenos amigos. "
Los universos paralelos son atractivos, brindando millones de posibilidades, y la Century 21supo sacarle partido a semejante concepto; Parrish logro aqui un producto del sci fi con seriedad, con un correcto desarrollo del antes y el despues de una carrera espacial por llegar al lejano otro lado del sol. Por el lado del elenco, el mismo es bueno, convincente y en algunos casos hasta tenso. En la parte tecnica de efectos especiales, los mismos logran llevar a cabo con bastante efectividad la funcion de ilusion. En definitiva, un film que calza perfecto y que invita a ver de otra manera el reflejo en un espejo.
