Lo Oculto

El director Jack Sholder nacio un 8 de junio de 1945 en Pennsylvania, Estados Unidos; solia tocar la trompeta en la orquesta de la escuela; entre sus trabajos como director se encuentran:

The Garden Party, 1973; Alone in thre Dark, 1982; A Nightmare On Elm Street Part 2: Freddy's Revenge; The Hidden, 1987; Renegades, 1989; By Dawn's Early Light, 1990; 12:01, 1993; Natural Selection, 1994; The Omen, 1995; Sketch Artits II: Hands That See, 1995; Generation X, 1996; Runaway Car, 1997; Pensacola: Wings of Gold, 1997; Wishmaster 2: Evil Never Dies, 1999; Arachnid, 2001; Beeper, 2002; 12 Days of Terror, 2004.

Cuando se encontraba dirigiendo la parte de la piscina en Pesadilla 2 tuvo que pasarle el trabajo a un asistente porque no paraba de reirse. Sobre la violencia en el cine, él opina que: " Nunca fui la clase de persona a la que le interesara la violencia... Nunca quise humillar a nadie o inflingir dolor por el mero hecho de inflingirlo, o hacer efectos horribles para ver lo escandolosos que pueden ser. Nunca me intereso nada de eso ". Sobre su vision hacia la vida, opina que: " Siempre tuve una mirada cinica con respecto a la vida. Las cosas raras suelen causarme gracia. Bajo las circunstancias adecuadas, soy la clase de persona que puede llegar a reirse en un funeral ". En cuanto a su opinion sobre Robert Englund, opina que: " Una de las decisiones mas brilantes que hizo Wes fue la contratar a Robert Englund porque la gente siempre contrata a alguien sin carisma para interpretar al asesino... Es cierto que Robert Englund es un tipo que no asusta mucho. Es un tipo con una interesante cara y que encima es casi graciosa, y es un gran actor. Y fue Wes quien hizo esa eleccion; una eleccion brillante". En cuanto a la pelicula, la trama es la siguiente:
En un día comun y corriente un hombre entra a un banco, lleva a cabo el atraco y huye, es entonces cuando una salvaje persecucion da comienzo; la policia logra detenerlo luego de llenarlo de tiros. Lo que queda del criminal va a parar al hospital; al departamento de policia llega el agente del FBI Lloyd Gallagher ( Kyle MacLachlan ) en busca del asaltante y lo ponen como compañero del sargento Thomas Beck ( Michael Nouri ), quien pronto sera parte de una extraña persecusion y es que su nuevo compañero guarda un secreto, al igual que el asaltante del banco, quien disfrita con cometer fechorias y pobre der aquel que se le ponga delante.

The Hidden es, sin duda alguna, un policial de ciencia ficcion muy bueno, repleto de accion y adrenalina con muy pocos momentos de descanso, en los cuales se deja entrever a modo de alivio entre tanta tension algo de humor, como cuando el personaje interpretado por Kyle MacLachlan toma el alcaselser. Su director, Jack Sholder, con ese robo con que da comienzo a la pelicula y su posterior persecucion feroz entre el ladron y la policia, entre otros tantos, como la persecusion a una stripper, garantiza al espectador una funcion amena y con sorpresa incluida. En cuanto al elenco, Maclachlan esta muy bien en su papel de policia un poco raro que guarda varios secretos y anda persiguiendo a un feroz delincuente; por el lado del actor Michael Nouri, que aqui interpreta al sargento Thomas Beck, su actuacion es por demas correcta; para aquellos que disfrutaron viendo la serie televisiva Babylon 5, podran encontrar a la actriz Claudia Christian, interpretando a la stripper a la que hacia mencion un poco mas arriba y algo mas.
Una pelicula para no dejar pasar, que seguramente hara las delicias de mas de uno.

Almas de Metal

Son organismos sinteticos con apariencia humana, son los androides; se les puede encontrar primeramente en la literatura de ciencia ficcion, de la mano de grandes autores como: Isaac Asimov, con su androide: R. Daneel Olivaw, entre otros; Philip k. Dick con su: Do Androids Dream of Electric Sheep ?, y otras historias mas, o John Brunner con su: Into the Slave Nebula, estos son solo algunos ejemplos literarios de entre la gran variedad que hay; por otro lado, lo tenemos al cine y a la television con sus androides, algunos con la clara intencion de ayudar al hombre, mientras que otros es mejor perderlos que encontrarlos, en el siguiente desfile de fotos, aqui van algunas de esas almas de metal imposibles de olvidar y que tan buenos ratos nos han hecho pasar.


Él es el gunslinger ( Yul Brinner ) de un parque tematico de atracciones; un buen día empieza todos los androides de este parque tematico empiezan a funcionar mal, y el gunsliger no es la excepcion, él sera el encargado de hacercelas pasar mal a Peter Martin ( Richard Benjamin ). Muy buena pelicula de ciencia ficcion para no dejar escapar, dirigida por Michael Crichton.


El bueno de Roy ( Rutger Hauer )es un replicante, su vida se le acabara luego de cuatro años y junto a otros replicantes buscara a su creador para que este le extienda el plazo de vida; pero Roy y sus compinches no la tienen facil, tras ellos anda un Blade Runner, quien les dara caza. Magistral pelicula del sci - fi dirigida por Ridley Scott, sin duda una maravilla. Cuando se estreno en los cines no tuvo suerte, el exito vino despues con las copias piratas de vhs.


Ash ( Ian Holm )es el oficial de ciencias de la nave comercial Nostromo, y cuando tres de los tripulantes de la nave regresan a la misma, con un compañero que en su rostro lleva aferrado un extraño ser, el bueno de Ash, dejando de lado que sus compañeros deben permanercer en cuarentena, los deja entrar. Ash parece humano, es un poco raro, y lo que nadie sabe es que es un androide. Ciencia ficcion y terror, terror y ciencia ficcion, otra pelicula genial de la mano de Ridley Scott que la dirigio antes que a Blade Runner; este film tuvo tres secuelas.

Bishop ( Lance Henriksen ) es un androide que ha de ir al planetoide LV-426, ¿ les suena la sigla ?, ¡ por supuesto !, es la sigla del planetoide en donde estuvo la tripulacion del Nostromo, y ahora Ripley tiene que regresar en una mision. Aunque Ripley no se lleva bien con los androides, ya sabemos porque, con Bishop puede ser que nazca una amistad. A proposito, una copia de este androide aparece en Alien 3 y en Alien 4 aparece un androide femenino no tan cool como sus dos antecesores.


Un grupo de terroristas toman un hospital para raptar a la hija del presidente, el lider de estos truhanes es un androide llamado Romulus ( Frank Zagarino ). Accion y emocion por partes iguales, dirige: John Eyres.


En el 2029 el hombre estara en guerra con las maquinas y aquellas enviaran al pasado a un T800 ( Arnold Schwarzenegger ), para que mate a Sarah Connor ( Linda Hamilton ), madre del futuro lider de la resistencia humana, pero la pobre Sarah no estara sola en la lucha, tambien del futuro llegara Kyle ( Michael Biehn ). The Terminator es todo un clasico del genero de la sci-fi, un film repleto de muy buenas escenas de accion, como por ejemplo esa inolvidable entrada en la comisaria; James Cameron fue quien gritaba: ¡ Acción ! En continuaciones futuras otros modelos T harian de las suyas para liquidar a los Connor.



En A. I. lo tenemos a David ( Haley Joel Osment ), un androide con forma de niño que lo unico que quiere es que le amen; el problema con David es que habia ido a un hogar en reemplazo de un hijo, y cuando dicho hijo regreso, el pobre de David quedo en segundo lugar; en su busqueda del amor David se ira a encontrar con Gigolo Joe ( Jude Law ), otro androide que quizas pueda darle una mano al pobre de David. En un principio A.I. iba a ser dirigida por Stanley Kubrik, pero como este director murio, Steven Spielberg se encargo de hacer realidad el proyecto siguiendo los lineamientos de Kubrik; genial film de androides donde los haya.



En 1927 el expresionismo aleman llevo al cine una distopia magnifica, maravillosa: Metropolis, y en este film aparece un androide imposible de olvidar: Maria ( Brigitte Helm ). Su director Fritz Lang. Una sociedad dividida en dos clases: la de los trabajadores, estos viven bajo tierra y trabajan hasta romperse la espalda, y la de los ciudadanos adinerados que viven arriba, en grandes rascacielos, rodeados de lujo. Una pelicula para ver varias veces.


En ultimo lugar queda el Teniente Comandante Data ( Brent Spiner ), este inolvidable androide viaja a bordo de la nave espacial NCC-1701 D Enterprise. Su creador fue el doctor Noonien Soong ( Brent Spiner ); Data tiene un cerebro positronico. Sin duda alguna, uno de los mejores personajes de la serie Star Trek: The Next Generation junto al Capitan Picard.

Illusion-O

Como viene siendo costumbre al llegar la fecha de Halloween, aqui en Tindalos traigo una pelicula acorde a estas fechas: 13 Fantasmas ( 13 Ghosts )
William Castle ( 24 de abril de 1914 - 31 de mayo de 1977 ), fue director, productor y actor; con el fin de promover sus peliculas Castle inventaba todo tipo de artilugios, por lo cual no por nada fue llamado el rey del gimmick. Para la pelicula Macabre ( 1958 ), a cada espectador se le daba un seguro de vida por el valor de mil dolares, en caso de que aquel se muriese de miedo durante la pelicula, asi como tambien en el lobby del cine habia falsas enfermeras; para la pelicula House on Haunted Hill ( 1959 ), se uso el Emergo, este aritlugio de ultima generacion era un esqueleto inflable que brillaba en la oscuridad, este artilugio estaba enganchado a un cable y el esqueleto volaba por encim,a de los espectadores en los momentos claves del film, ni que decir que, a veces, el pobre muñeco no daba resultado; en cuanto a la pelicula The Tingler ( 1959 ), aquella fue filmada en Percepto, dicho sistema era un aparatito que se encontraba alojado abajo de las butacas y sobre el final del film, el aparatito se activaba para dar valor a la audiencia y que gritara por sus vidas, per segun parece, a veces no funcionaba y el resultado era unos divertidos choques electricos; la pelicula Homicidal ( 1961 ) contenia el " Fright Break ", un contador de 45 segundos para avisarle a la audiencia de que ese era el tiempo que tenian aquellas personas, en el climax de la pelicula, para levantarse y abandonar el cine, al salir se les regresaria el dinero como resultado de no haberse podido quedar hasta el final de la pelicula debido al miedo; en Mr. Sardonicus ( 1961 ), en el climax, a la audiencia se le permitia votar cual seria el castigo ( el mismo Castle aparecia en pantalla para explicarle a la audiencia sus opciones ). A cada miembro de la audiencia se le daba una tarjeta fosforecente con forma de pulgar para decidir si Mr. sardonicus debia curarse o morir al final de la pelicula. Al parecer nunca se le dio misericordia al pobre Mr. Sardonicus, asi que el final alternativo, en caso de que hubiera habido uno, nunca llego a exhibirse. Por el lado de la pelicula Zotz ! ( 1962 ), a la audiencia se le entregaba una Moneda Magica, la cual, por supuesto, no tenia ningun tipo de poder. Para la pelicula Strait - Jacket ( 1964 ), aquellos que habian puesto dinero para el film no quisieron que Castle usara sus famosos gimmicks. Castle contrato a Joan Crawford y para promocionar la pelicula envio a la actriz en un tour por los cines; a ultimo momento Castle mando hacer hachas de carton y las
envio a los patrocinadores.

Estos fueron algunos de los gimmicks usados por el genial Castle a la hora de promocionar sus films, en cuanto a la pelicula que nos toca: 13 Fantasmas, Castle inv ento la " Illusion - O "; ¿ en qué consistia este simpatico artilugio ?, pues era un visor de celofan rojo y azul para ver o evitar ver a los fantasmas, dicho visor era entregado gratis y solo se podia usar en ciertos momentos del film. Un invento realmente ingenioso.

La pelicula, de la cual se hizo un remake en 2001, trata sobre lo siguiente:

Cyrus Zorba y su familia andan con proble mas economicos, pero eso se acaba el día en que reciben como herencia la mansion del tio Cyrus, el Dr. en ocultismo Plato Zorba, quien, por años estuvo capturando fantasmas; ademas de los fantasmas, la casa viene con un ama de llaves que se parece a una bruja, y por si todo esto no fuera poco, la mansion guarda un tesoro,
pero para conseguir dicho tesoro esta familia tendra que evitar que alguno de ellos se convierta tambien en un fantasma ¿ Podra esta familia conseguir el tesoro, convivir con los fantasmas y evitar que alguno de ellos se convierta en el fantasma numero 13 ?

William Castle con esta obra de fantasmas logra que el espectador se pase un buen rato; aqui se hacen presente los elementos tipic os de cualquier historia de esta indole: una gran mansion, las victimas, el suspenso, el misterio, un tesoro escondido, el juego con la tabla ouija y los propios

espectros, que en este caso son la guinda del

postre. La pelicula logra sostenerse por si sola, ademas de tener unos trucos bastante buenos para la epoca que sirven como complemento y unas actuaciones bastante solidas que logran hacer entrar al espectador en el juego del miedo, como por ejemplo aquella en la que estan todos reunidos y comienzan a jugar con la tabla ouija, o aquella otra en la que Cyrus baja al zotano y gracias a los anteojos creados por su tio, ve por primera vez a los fantasmas. La direccion de Castle es, como en la mayoria de sus peliculas, bastante buena y mas alla del gimmick de la Illusion-O y las gafas epeciales, logra una simpatica pelicula de terror con el unico fin de entretener y dar algun que otro buen susto, que creo yo, lo logra sobremanera en toda aquella persona algo sugestionable, y otro punto a favor es que Castle le agrega una cuota de humor; ademas del buen hacer de su director, esta el trabajo de sus interpretes, por un lado lo tenemos a Donald Woods ( 2 de diciembre de 1906 - 5 de marzo de 1998 / As the Erth Turns; Fog Over Frisco; Frisco Kid; A Tale of Two Cities; The Beast from 20.000 Fathoms; Dimension 5 ), haciendo de hombre de ciencias algo despistado que hasta que no ve no cree, realmente logra una buena interpretacion; luego lo tenemos al joven Charles Herbert ( 23 de diciembre de 1948 ) en su interpretacion de Buck, por aquellos dias Charles era bastante famoso por haber trabajado en peliculas como The Colossus of New York, The Fly, Houseboat y en varias series para television, con l o cual Castle tuvo que pagarle bastante dinero, se puede decir que su interpretacion es bastante natural y buena, en conexion con este actor la tenbemos a la actriz Margaret Hamilton ( 9 de diciembre de 1902 - 16 de mayo de 1985 ), en su papel de Elaine Zacharides, a quien el simpatico de Buck se la pasa tratando de bruja, esto es asi ya que es una broma interna debido a que esta actriz trabajo en el film The Wizard of Oz interpretando a la malvada bruja del Oeste, en cuanto al resto del elenco el mismo hace bien lo suyo.
Sin duda un clasico de estas fechas para no perderse, con buenos momentos de divertido terror.

Vidas de Cine 16

El mundo del cine nos muestra historias que tienen que ver con el mundo paranormal y estan basadas en hechos reales, como lo es el caso del fim: Amityville, entre tantos otros; ahora bien, en el mundo artistico, son varios los actores que han vivido experiencias con lo sobrenatural y en esta oportunidad podran leer algunas de ellas. Que las disfruten.

Susannah York, la actriz que interpreto a la madre biologica de Superman, la pelicula de 1978, se mudo a una mansión que tenía su propio fantasma, según le pudierón avisar. Susannah sería la primera en admitir que tiene una vena excentrica y que no le importaría compartir su casa con uno o dos espiritus amigables. El problema fue que, el fantasma de la mansión no era uno particularmente tranquilo. Era el espiritu de una mujer que se habia suicidado tirandose por una ventana; cuando la dama fantasmal se manifestaba, lo hacia de una forma muy siniestra. Susannah habia ido a pasar una noche en la mansión con toda la intención de realizar una oferta del lugar por la mañana. No se habia ni siquiera acomodado cuando tuvo la sensación de que no podía moverse. Fue como si se encontrase bajo el influjo de alguna clase de barrera. A la mañana siguiente dijo que le parecio que todo su ser " habia estado cubierto por una sensación de abatimiento y de estar atrapada ". Susannah habia sentido frio y habia comenzado a temblar. Tan pronto como se habia podido liberar de semejante encantamiento, tomo las valijas y se marcho. Sintio tal cantidad de miedo por la experiencia que abandono cualquier plan de comprar la mansion.

Una vez cuando Peter Sellers y su hijo de trece años Michael habian ido a la casa de campo del actor, el adolescente pidio permiso para ir a cabalgar con un amigo. De pronto una voz espiritual interna en su cabeza le advirtio a Sellers: " ¡ No dejes que Michael vaya ! Tendra un accidente ". Sellers se sintió paralizado, indefenso. Él no queria que su hijo fuese a dar un paseo a caballo pero tampoco queria estropear la diversión del muchacho. Le advirtio a su hijo de que tuviera mucho cuidado y luego se puso a rezar. Los dos muchachos no se habian alejado del establo cuando de la nada aparecio un perro que por ladrar asusto a los animales. Tanto Michael como su amigo cayeron de los caballos. " Michael fue muy afortunado ", dijo Sellers, " pero a su amigo lo pateo el caballo y estaba bastante mal. Me senti terrible. "

El actor Lee Marvin ( tiene muchas historias sobre lo paranormal, una de ellas ocurrio cuando fue soldado durante la Segunda Guerra Mundial; Lee habia sido un marine que estuvo en el Pacifico. Cuando un soldado japones le disparo en la espalda, las señales psiquicas se dispararon hacia su circulo familiar. Cuando se recuperaba en Estados Unidos, Lee descubrió que tanto su madre en Norteamerica, como su padre que estaba en Europa, habian sentido que alguien habia herido a su hijo al minuto que sucedio.
De acuerdo con Lamont Marvin, el padre de Lee, este se desperto en medio de la noche con muna terrible sensación de miedo de que a Lee le hubiesen disparado.Inmediatamente miro su reloj y anoto la hora. Fue en esa misma noche, cuando la madre de Lee, abrio la puerta de calle de su asa y vio alli delante suyo a su hijo, con su uniforme rasgado y vendas alrededor de su cabeza. Ella tambien verifico la hora. Cuando los tres estuvieron por fin reunidos, calcularon con cuidado las distancias horarias y determinaron el instante exacto del sueño de Lamont y la visión de su mujer, en algun lado del Pacifico a Lee le habian disparado.
" Solo hay un error, ma ", dijo Lee a su madre luego de discutir la transferencia telepatica. " Te equivocaste sobre los vendajes en mi cabeza. Fue en la espalda en donde me dispararon ". " Pero, ¿ en dónde te dolio más ? ", quizo saber su madre. Lee tuvo que admitir que el dolor fue más severo en la cabeza.

Doscientos Años sin Musica

Ellos son y seran por siempre el conjunto musical mas GRANDES de todos los tiempos, no hay persona que no haya cantado una de sus canciones, o todas; fue entonces que alla, por los viejos y queridos años sesenta, en plena fiebre beatle, aparecio una serie animada sobre los Fab Four que duro tres temporadas, en ella los cuatro grandes de Liverpool vivian aventuras y en el primer capitulo se iban hasta la tierra de Dracula para poder practicar tranquilos. El capitulo en si es gracioso sin ser nada del otro mundo; los Beatles van a ensayar a la quietud de un castillo en Transilvania y alli se encuentran con un monton de monstruos, quienes, despues de estar doscientos años sin musica y tras haber escuchado el ensayo piden escuchar mas. Un capitulo simpatico.

Calentando Motores

Eric Powell es el creador de un comic sobre zombies, en donde tambien aparecen: fantasmas, ghouls, alienigenas y cientificos locos, el comic en cuestion se llama: The Goon; al parecer, siempre y cuando las cosas no cambien, el año que viene habra una pelicula sobre este comic y para ir calentando motores nada mejor que el siguiente y divertidisimo trailer sobre estos dos personajes que aparecen en la foto, la animación es, desde ya, soberbia, dos minutos y algo verdaderamente divertidisimos; los encargados de dirigir la pelicula sobre este duo seran: Jeff Fowler y Tim Miller. A continuacion el trailer. Que lo disfruten.

Thunder, Thunder... !

Robert Mitchum ( 6 de agosto de 1917 - 1 de julio de 1997 ), sin duda alguna un grande trabajo en algunas de las siguientes peliculas:
When Strangers Marry, 1944, dirigida por William Castle; Thirty Seconds Over Tokio, 1944, dirigida por Mervyn LeRoy; Till the End of Time, 1946, dirigida por Edward Dmytryk; Where Danger Lives, 1950, dirigida por John Farrow; One Minute to Zero, 1952, dirigida por Tay Garnett; The Night of the Hunter, 1955, dirigida por Charles Laughton; Thunder Road, 1958, dirigida por Arthur Ripley; Cape Fear, 1962, dirigida por J. Lee Thompson; The Yakuza, 1974, dirigida por Sydney Pollack; Dead Man, 1995, dirigida por Jim Jarmusch.
Mitchum tambien fue uno de esos actores al que no lke bastaba solo con actuar, sino que además cantaba, sí, cantaba, y aunque no este acreditado, se le puede escuchar cantando con esa inconfundinble voz que tenia en:
The Human Comedy, 1943, dirigida por Clarence Brown; Persued, 1947, dirigida por Raoul Walsh; Almas Perdidas, 1954, dirigida por Otto Preminger; The Night of the Hunter, 1955, dirigida por Charles Laughton; Thunder Road, 1958, dirigida por Arthur Ripley; Young Billy Young, 1969, dirigida por Burt Kennedy; Jake Spanner, Private Eye, 1989, dirigida por Lee H. Katzin.
A continuación podran escucharlo cantar el tema de la pelicula Thunder Road y Little Old Wine Drinker Me ¡ Que lo disfruten !

Por el Amor de una Mujer

Los estudios de animacion Blur tienen su base en California; desde 1995 que vienen trabajando y entre sus clientes se encuentran los siguientes conocidos: ABC, Disney, Universal Pictures, Microsoft, NBC, CBS, Paramount Pictures, 20th Century Fox, Sega, Sonic Team, Nintendo, Activision, Crytec, Nickelodeon, y varios mas. El siguiente es un divertido corto animado de dos caballeros que pretenden ganarse el corazon de una dama; sin duda alguna, la gente de Blur consigue un grato entretenimiento de gran calidad que va creciendo en intensidad y que en ningun momento aburre. A disfrutarlo.

Es Solo Por Una Hora

Isaac Asimov ( 2 de enero de 1920 - 6 de abril de 1992 ) fue el creador de las tres leyes de la robotica, y, mientras vivia, fue considerado, junto a Robert A. Heinlein y Arthur C. Clarke, uno de los " Tres Grandes " escritores de la ciencia ficcion. Pero Asimov no solo escribio sobre robots o imperios galacticos, tambien escribio una novela de ciencia ficcion sobre el interior del cuerpo humano y el motivo que lo llevo a escribir una novela asi fue que le pidieron que novelara el script de esta pelicula; leyo el script y dijo que le habia encontrado muchos errores, con lo cual, luego de recibir el ok para escribir la novela a su manera, se puso manos a la obra y como la filmacion se retraso, la novela aparecio primero.

Achicandose


El agente de la CIA Grant tendra la mayor aventura de su vida, cuando deba salvar la vida de un cientifico, para ello, junto a un grupo de cientificos, debera reducir su tamaño y meterse en el cuerpo del cientifico para llegar al cerebro de aquel, en donde se aloja un peligrosisimo coagulo de sangre y con un laser hacerlo desaparecer. Solo tienen una hora para llevar a cabo el trabajo, ¿ podran salvar al cientifico ?



Richard Fleischer ( 8 de diciembre de 1916 - 25 de marzo de 2006/ Child of Divorce; Bodyguard; Trapped; 20000 Leagues Under the Sea; The Vikings; Tora ! Tora ! Tora !; Soylent Green; Conan, The Destroyer; Red Sonja ) de manera maravillosa y con unos efectos especiales muy buenos, lleva de paseo al espectador por dentro de ese misterioso y fabuloso mundo interior que es el cuerpo humano;una puesta en escena impecable, con una lograda clase de biologia, que por momentos nos hace creer que los tripulantes del submarino estuviesen en otro planeta, asi como a su vez logra buenos momentos de suspenso y tension, como cuando el submarino se encuentra viajando por la peligrosa zona del oido; la banda de sonido del film estuvo a cargo de Leonard Rosenman ( 1924 - 2008 ) y la misma es muy buena. Por el lado del elenco, aquel es estupendo, con una bellisima Raquel Welch ( 5 de septiembre de 1940/ A House Is Not a Home; Shoot Loud, Louder... I Don't Understand; One Million Years B.C.; Bedazzled; The Magic Christian; Fuzz ) que lleva adelante su papel de manera convincente interpretando una ayudante bella e inteligente; por el lado del agente del gobierno duro, se encuentra el actor Stephen Boyd ( 4 de julio de 1931 - 2 de junio de 1977 / A Nest of Singing Birds; Born for Trouble; The Man Who Never Was; Ben-Hur; Genghis Khan; Lady Dracula ); de la actuacion de Boyd se puede decir que la misma es bastante buena, luego lo tenemos al grand Donald Pleasence ( 5 de octubre de 1919 - 2 de febrero de 1995 /The Beachcomber; Orders Are Orders; 1984; Killers of Kilimanjaro; Mania; Circus of Horrors; The Hands of Orlac; Dr. Crippen; Eye of the Devil; THX 1138; From Beyond the Grave; The Mutations; Journey into Fear; The Uncanny; Halloween; Dracula; The Monster Club; Escape from New York; Alone in the Dark; Phenomena; Specters; Prince of Darkness; Vampire in Venice; The House of Usher); Pleasence, a todos sus personajes, siempre los lleno de un carisma especial, no importaba como fuese la pelicula, y aqui lo vuelve a hacer, interpretando a un cientifico nervioso, claustrofobico, y sin duda alguna, una vez mas logro un muy trabajo; por otro lado, los tenemos a los efectos especiales, los mismos son muy buenos y a modo de anecdota quedan aquellas escenas de los submarinistas fuera del submarino, los actores estaban suspendidos de cables en escenarios secos; para evitar que el metal de los cables se reflejara se los lavo con acido para endurecerlos, pero este metodo hacia que el material se volviese mas quebradizo. Para crear la ilusion del nado en un medio resistente, las escenas se filmaban un 50 % mas veloces de lo normal, luego se pasaban a velocidad normal.
Aun hoy dia, Viaje Fantastico sigue resultando una pelicula maravillosamente entretenida, llena de ritmo y que atrapa al espectador. Y todo transcurre en una hora.

Buscando Antigüedades Raras

En un principio le iban a llamar Indiana Smith, pero en el primer dia de la produccion el apellido fue cambiado por el de Jones; en cuanto a actores, Harrison Ford fue la primera opcion de Steven Spielberg para el personaje de Indiana Jones, pero George Lucas se nego ya que Ford aparecio tanto en American Graffiti como el Star Wars IV: A New Hope, y aun paso estuvo de ponerse el sombrero Tom Selleck, que resulto ser la segunda opcion, pero ocurrio que el actor estaba grabando Magnum, y se perdio la oportunidad. Otros actores que pudieon haber interpretado al arqueologo fueron: Nick Nolte, Steve Martin, Bill Murray, Chevy Chase, Tim Matheson, Nick Mancuso, Jeff Bridges, Peter Coyote y Jack Nicholson.

Son los años trienta y los malvados nazis estan a la busqueda de importantes objetos arqueologicos que tienen que ver con lo esoterico, y al alcance de sus manos se encuentra la famosa Arca de la Alianza; por su lado, el gobierno norteamericano ni lerdo ni perezoso, se lanza tambien a la busqueda del Arca, para lo cual contrata a un profesor de universisdad, arqueologo y aventurero famoso en su ramo: Indiana Jones. Indiana acepta y se pone a la busqueda, pero antes de poder lograr apoderarse del Arca tendra que pasar por mil y un peligros, los cuales valdran la pena.

Mientras que por las cabezas de Philip Kaufman y George Lucas se iba formando la idea de un profesor de arqueologia aventurero, al mismo tiempo, en George Lucas tambien nacia la idea para la que seria, en su momento, la primera pelicula de la saga de Star Wars. Se estima que el presupuesto para Indiana Jones y los Cazadores del Arca Perdida fue de U$S 18,000,000, y, que a pesar de que, cuando Steven Spielberg se encontraba filmando en Tunisia, todo se volvio un tanto problematico, ya que todo el mundo andaba enfermo, excepto Spielberg ya que que este se llevo con él muchas latas de fideos, Spielberg consiguio una pelicula de aventuras al viejo estilo o como bien dijo él en su momento: " La filme como una pelicula de clase " B ", vi al film como una version mejorada de las viejas producciones de los seriales de la Republic ". La idea rindio sus frutos, a pesar de que muchos estudios la rechazaron y tanto George Lucas como Steven Spielberg tuvieron que usar grandes dosis de persuasion para convencer a la Paramount, pero al final tuvieron razon, ya que Indiana Jones y los Cazadores del Arca Perdida se convirtio en un clasico; Spielberg con gran acierto supo mezclar accion, aventura y comedia en partes iguales, consiguiendo asi una pelicula que, desde que comienza hasta que termina, no aburre ni un instante, con un Harrison Ford realmente magnifico en cada tramo de la pelicula, como cuando se nos presenta al personaje, con ese Indiana Jones duro, que no le teme a nada ni a nadie, pero que termina siendo un buenazo en toda ley y que mas adelante el espectador vera que le teme a las viboras, mientras que, a su vez, la suerte esta siempre de su lado, aunque se la pongan bastante dificil, y que a la hora de dar unas buenas palizas, no se queda corto, al igual que tampoco se queda atras cuando hay que ir en busca de una buena aventura; eso en cuanto a nuestro heroe, quien por cierto no se encuentra solo, con él estaran su viejo amor Marion ( Karen Allen ), o su viejo amigo Sallah ( John Rhys-Davies ); tanto Davies como Allen componen unos personajes queribles e inolvidables. Pero en el camino en la busqueda del Arca apareceran los terribles nazis, con el temible mayor Arnold Toht ( Ronald Lacey ) a la cabeza, Lacey, en su papel de nazi extravagante esta muy bien, como aquella escena en que va armando poco a poco una percha. Una pelicula llena de aciertos, que en ningun momento se cree mas que lo que es, un gran entretenimiento, y con una gran elenco dispuesto a entretener y que es dirigido por un director competente y eficiente, gustador de cine viejo; asi es que, para aquella persona que aun no vio esta pelicula, yo pregunto: ¿ se la va a perder ?
A continuacion un pequeño repaso de otras peliculas de ste gran elenco; comenzando con Harrison Ford ( 13 de julio de 1942 ), a este actor se le puede ver en algunas de las siguientes peliculas:

A Time for Killing, 1967, dirigida por Phil Karlson; Journey to Shiloh, 1968, dirigida por William Hale; American Graffiti, 1973, dirigida por George Lucas; The Conversation, 1974, dirigida por Francis Ford Coppola; The Possessed, 1977, dirigida por Jerry Thorpe; Star Wars: Episose IV- A New Hope, 1977, dirigida por George Lucas; Force 10 from Navarone, 1978, dirigida por Guy Hamilton; Apocalypse Now, 1979, dirigida por Francis Ford Coppola; Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back, 1980, dirigida por George Lucas; Blade Runner, 1985, dirigida por Ridley Scott; Star Wars: Episode VI - The Return of the Jedi, 1983, dirigida por Richard Marquand; Indiana Jones and the Temple of Doom, 1984, dirigida por Steven Spielberg; Indiana Jones and the Last Crusade, 1989, dirigida por Steven Spielberg; Patriot Games, 1992, dirigida por Phillip Noyce; The Fugitive, 1993, dirigida pro Andrew Davis; Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, 2008, dirigida por Steven Spielberg.
La actriz Karen Allen ( 5 de octubre de 1951 ) trabajo en algunas de las siguientes peliculas:

Animal House, 1978, dirigida por John Landis; Shoot the Moon, 1982, dirigida por Alan Parker; Starman, 1984, dirigida por John Carpenter; Scrooged, 1988, dirigida por Richard Donner; Ghost in the Machine, 1993, dirigida por Rachel Talalay; Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, 2008, dirigida por Steven Spielberg.

John Rhys-Davies ( 5 de mayo de 1944 ), trabajo en algunas de las siguientes peliculas:

A Nightingale Sang in Berkeley Square, 1979, dirigida por Ralph Thomas; Sphinx, 1981, dirigida por Franklin J. Schaffner; Victor Victoria, 1982, dirigida por Blake Edwards; King Solomon's Mines, 1985, dirigida por J. Lee Thompson; Waxwork, 1988, dirigida por Anthony Hickox; Indiana Jones and the Last Crusade, 1989, dirigida por Steven Spielberg; The Lost World, 1992, dirigida por Timothy Bond; Return to the Lost World, 1992, dirigida pot Timothy Bond; The Unnamable II: The Statement of Randolph Carter, 1993, dirigida por Jean-Paul Ouellette; Cyborg Cop, 1993, dirigida por Sam Firstenberg; The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, 2001, dirigida por Peter Jackson; The Lord of the Rings: The Two Towers, 2002, dirigida por Peter Jackson; The Lord of the Rings: The Return of the King, 2003, dirigida por Peter Jackson

Steven Spielberg ( 18 de diciembre de 1946 ), dirigio:

The Last Gun, 1959; Fighter Squad, 1961; Duel, 1971; Jaws, 1975; Close Encounters of the Third Kind, 1977; 1941, 1979; E.T., 1982; Indiana Jones and the Temple of Doom, 1984; Indiana Jones and the Last Crusade, 1989; Hook, 1991; Jurassic Park, 1993; The Lost World: Jurassic Park, 1997; Artificial Intelligence: A.I., 2001; Minority Report, 2002; War of the Worlds, 2005; Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, 2008

Un Arma en Extremo Ineficiente

Jack, el Destripador, Gilles de Rais, Jason Voorhess, Michael Myers, Hannibal Lecter, son nombres de asesinos seriales conocidos por todos dentro de la cultura popular, y, lamentablemente, dos de ellos pertenecieron a la realidad; ahora bien, continuando con los cortometrajes, en esta oportunidad les ofrezco un corto dirigido por Richard Gale que cuenta la historia de un pobre hombre que es perseguido por un asesino serial bastante peculiar que usa como arma un elemento poco convencional y bastante inutil: ¡ una cuchara ! Que lo disfruten.

¡ Paren el Ascensor !

En Elevated, un cortometraje de casi veinte minutos, es que su director: Vincenzo Natali, adentra al espectador en un micromundo de terror, desconfianza, paranoia, locura, opresion, miedo a lo desconocido, con el ascensor como telon de fondo y unos personajes que son obligados, con tal de sobrevivir, a llegar a extremos impensables por ellos mismos.

Ellen, Ben y Hank se conoceran dentro de un ascensor en circunstancias poco comunes, y es que cuando Hank suba con ellos, lo hara escapando de algo o de alguien.

Vincenzo Natali consigue un mas que interesante cortometraje lleno de suspenso, intriga, y una buena cuota de hemoglobina, con un buen manejo de camara adentro de esa caja claustrofobica que parece ser el unico lugar seguro de los protagonistas; por el lado de las interpretaciones, cada uno de los actores esta muy bine en sus papeles, con una estupenda Vickie Papavs ( Kanadische Träume- Eine Familie wandert aus, Happy Face Muerders, Two Against Time ), interpretando a una mujer desconfiada, mientras que por otro lado lo tenemos a Bruce McFee ( Good Fences, The Dark Hours, Land of the Dead, Death Race ), quien lleva a cabo un muy buen trabajo de hombre comun que debe enfrentarse a Hank para salvar su vida, por ultimo lo tenemos al actor David Hewlett ( Cypher, Nothing, Mutant X, Ice Men, Stargate SG-1, Sanctuary, Stargate: Atlantis ), este actor es conocido entre otros trabajos por interpretar al doctor Rodney McKay de la serie Stargate: Atlantis, es en él en quien recae todo y lo lleva a buen puerto, desde el mismo momento en que entra al ascensor , o, el momento en que se da la vuelta y se vislumbra esa camisa manchada de sangre, con ese rostro crispado por el terror.
Un cortometraje atrapante y atipico, dirigido por un director atipico; a continuacion el corto, a disfrutarlo:

The Hunt for Gollum

Entre 1954 y 1955 se publico, en tres volumenes, El Señor de los Anillos convirtiendose en un verdadero exito literario; los años pasaron y en 1977, de la mano de los directores Jules Bass ( 16 de septiembre de 1935 )y Arthur Rankin Jr. ( 19 de julio de 1924 ) fue que The Hobbit vio la luz en forma animada, pocos años despues, en 1978, Ralph Bakshi ( 28 de octubre de 1938 ) llevo al cine la version animada The Lord of the Rings y en 1980, nuevamente Jules Bass y Arthur Rankin Jr. volvieron a la carga con la version animada de The Lord of the Rings: The Return of the King; para 1995, durante la produccion de The Frighteners, Peter Jackson y Fran Walsh, comenzaron un proyecto para llevar al cine The Hobbit y El Señor de los Anillos; fue entonces que en 2001 el sueño se concreto y la trilogia de Tolkien tomo forma corporea en los cines de 2001 a 2003. Despues del 2003 no se supo mas nada de la comarca y sus habitantes, excepto aquellos rumores de que Jackson dirigiria The Hobbit, y hasta hace poco que el director iba a ser Guillermo del Toro, pero el director mexicano se bajo del proyecto; fue entonces que en 2009 aparecio un cortometraje realmente muy bueno, llamado: The Hunt for Gollum, dirigido por Chris Bouchard que sirvio para calmar las ansias de los seguidores de esta saga, ademas de hacer las delicias del gustador del cine fantastico en general. A continuacion la sinopsis:

En una taberna Gandalf se encuentra con Aragorn, y es alli donde le revela al montaraz sobre su temor a que

montaraz sobre su temor a que Gollum revele el secreto de la ubicacion del anillo unico a Sauron;

Aragorn comienza la persecusion de Gollum, pero él no es el unico, ¿ podra capturarlo antes que lo hagan los enviados de Sauron ?

Bouchard consigue un cortometraje de gran calidad, en donde no faltan la accion, emocion y el gore, las escenas del combate entre Aragorn y los orcos de seguro hara las delicias de mas de uno; en cuanto a la parte actoral, se puede decir que los actores estan bien en sus papeles, dandole a sus personajes la envergadura que aquellos precisan. En pocas palabras un cortometraje de verdadera calidad y con el cual uno se queda con las ganas de ver mas proyectos futuros de este director.

Vidas de Cine 15

En Vidas de Cine 15 las arañas se convierten en protagosnistas, mientras que a Robert Deniro le gusta sentir el torno en su boca o como se preparo el elenco de Avatar. Que lo disfruten.

Para filmar Aracnofobia se usaron numerosas araña reales . Las mas pequeñas y abundantes eran de una especie que se encuentra en Nueva Zelanda, las cuales fueron escogidas por su fiera apariencia, si bien en realidad este tipo de arácnidos jamás atacan al ser humano y huyen ante su presencia. No podía decirse lo mismo de la enorme araña, de la especie de las tarántulas, que tenia a su cargo el papel de villana de la función: se trataba de un ejemplar dificil de manejar y bastante peligroso, dado que su picadura podía resultar muy dolorosa. Todas las escenas con arañas del film fueron supervisadas por el prestigioso entomólogo Steven R. Kutcher, quien ha supervisado las escenas con insectos de películas de John Carpenter ( El Principer de las Tinieblas ), Steven Spielberg ( Parque Jurasico ), David Lynch ( Carretera Perdida ), Guillermo Del Toro ( Mimic ) y Sam Raimi ( Spider - Man ).

Para el remake de la pelicula Cabo de Miedo ( Cape of Fear ) Robert De Niro, para su papel de Max Cady, le pago a un dentista U$S 5.000 para que hiciera que sus dientes parecieran en mal estado. Despues de que termino la filmación, De Niro pago otros U$S 20.000 para que se los volvieran a arreglar.



La pelicula Don't Look Now contiene una famosa escena de sexo entre Donald Sutherland y Julie Christie, fue idea de ultimo momento del director Nicolas Roeg realizar dicha escena, ya que el director sentia que de otro modo la pelicula tendria muchas escenas de la pareja discutiendo.





Durante la filmación de la pelicula Avatar, para ayudar al elenco con sus personajes, James Cameron llevo al elenco y al equipo tecnico a Hawaii, en donde pasaron los dias viajando a traves de los montes y de la jungla y viviendo como si fueran una tribu ( construyendo un campamento, comiendo pescado, etc. ), todo esto con el unico fin de poder tener un mejor sentido de como seria vivir y moverse por la jungla de Pandora, todo esto debido a que no habia sets de junglas construidos para ayudar y guiar a los actores y al equipo tecnico. Inclusive la actriz Zoe Saldana ( Neytiri ) iba vestida como un guerrero durante estos viajes, hasta llevaba la cola simbolica que su personaje usa la pelicula. Pero estas salidas fueron solamente durante el día, tanto el elenco, coo todo el equipo tecnico, pasaban sus noches en un hotel cuatro estrellas.

A los Batitubos

Bill Finger ( 8 de febrero de 1914 - 24 de enero de 1974 ) y Bob Kane ( 24 de octubre de 1915 - 3 de noviembre de 1998 ), trabajaron codo a codo en el personaje del Hombre Murcielago otorgandole las caracteristicas visuales por las que se le reconoce hoy dia y nutriendole de una interesante y variada galeria de villanos; tanta fue la repercusion que tuvo el personaje que gracias a la Columbia Pictures en 1943 se pudo ver un serial de 15 capitulos titulado: The Batman, y en 1949, la Columbia Pictures volvio a realizar otro serial de 15 capitulos titulado: Batman and Robin; para 1966, Batman trasladaria la Batcave a la pantalla chica, a su vez que al cine. Luego del exito de la serie, pasarian unos cuantos años sin que ningun actor encarnase al Hombre Murcielago, hasta que en 1989 llego Tim Burton ( 25 de agosto de 1958 ) y para interpretar al Hombre Murcielago lo eligio a Michael Keaton ( 5 de septiembre de 1951 ).

Cuando niño, Bruce Wayne presencio la terrible muerte de sus padres y juro venganza, para lo cual se preparo tanto mental como fisicamente para llevar a cabo dicho juramento. Los años pasan, en Gotham City impera el crimen y la corrupcion; las noches, con sus dias, no son nada seguros para los ciudadanos. Una pareja resulta victima de un robo, pero pronto aquellos que perpetraron el delito se las veran con aquel que juro combatir al crimen en todas sus formas: Batman. En breve, tambien hara su aparicion un oscuro personaje, que se convertira en uno de los peores enemigos de Batman: el Joker; acerrimos enemigos hasta el final, combatiran hasta que solo uno quede.

Sobre los origenes de Batman hay que remontarse hasta 1980, año en que Tom Mankiewicz, coescritor de la pelicula: Superman, escribio el primer borrador, en él se relataban los origenes de Batman y Robin; los villanos serian El Joker y el Pingüino, y en donde tambien aperecian Barbara Gordon y Rupert Thorne. 1985 iba a ser el año en que se filmaria la pelicula con un presupuesto de veinte millones de dolares, pero los productores Michael E. Uslan y Benjamin Melniker encajonaron el proyecto, hasta que Jon Peters y Peter Guber lo tomaron. Despues del exito que tuvo Tim Burton con Pee Wee's Big Adventure, el estudio le ofrecio el trabajo a Burton, y el director, no muy satisfecho con el guion de Mankiewics, preparo, junto a Julie Hickson, quien por aquel entonces era su pareja, un tratamiento de 30 paginas del personaje y el estudio se lo aprobo. En 1986 Burton conocio a Sam Hamm, quien dio el okay para que Burton escribiese un guion; durante los proximos tres años habria una huelga de guionistas, el proceso de escritura del batiguion se alargaria y Burton dirigiria Beetle Juice ( 1988 ) y con el exito logrado con aquellas aventuras fantasmales es que en octubre de 1989 comenzo la filmacion de la pelicula del Hombre Murcielago para finalizar doce semanas despues. Sobre el personaje de Batman esto es lo que dijo en algun momento Tim Burton: " Batman esta siempre en los extremos y yo adoro los personajes extremos. Un hombre que se viste de murcielago y su insigne rival, que se transforma en payaso, son imagenes muy populares y contituyen una de las razones del por qué Batman sigue despertando tanto interés ". A la hora de buscar actores para interpretar al Joker, estos fueron algunos de los nombres que se barajaron: Willem Dafoe, David Bowie, John Lithgow, James Woods y Robin Williams ( en quien tambien pensaron para que interpretara al Acertijo ), pero quien termino obteniendo el papel no fue otro mas que Jack Nicholson, alguien a quien desde un principio parecian tener en mente, cuando se lo fueron a ofrecer mientras estaba actuando en la pelicula de: " Las Brujas de Eastwick " ( The Witches of Eastwick, 1987 ), dirigida por George Miller, para quien este interesado sobre dicha cinefilia, lo invito a que pinche en : Vidas de Cine II y alli podra leer sobre el tema. En cuanto a los actores para interpretar a Batman se barajaron los siguientes nombres: Alec Baldwin, Jeff Bridges, Emilio Estevez, Matthew Broderick, Kevin Costner, Tom Cruise, Michael J. Fox, Harrsion Ford, Robert Downey Jr., Kevin Spacey, Patrick Swayze, Dennis Quaid, Kurt Russell, Arnold Schwarzenegger, Charlie Sheen, Bill Murray, Pierce Brosnan, Tom Selleck, Daniel Day-Lewis, Tom Hanks y Bruce Willis. Para elegir al actor que interpretaria a Alfred, Burton lo eligio a Michael Gough, porque el actor trabajo para la productora Hammer.
Antecesor del Batman modelo S. XXI, el Batman de aquel lejano 1989, marco un fin con respecto de aquel otro de 1966, mientras que el Hombre Murcilago de Adam West fue mas light, colorido, inocente, camp, este nuevo Caballero Oscuro, enfundado en una armadura deja entrever que los tiempos que corren en su ciudad son mucho mas caoticos, de tonos grises, y las medidas a tomar mas duras; por otro lado, mas alla de que el titulo indica que el espectador ira a ver una pelicula sobre su personaje favorito, Burton ha sabido desdibujar las lineas y por momentos pareciera que se estuviera frente a un film sobre el Joker. Si en su tiempo Cesar Romero estuvo muy bien en su interpretacion del payaso del crimen, bien, aqui Jack Nicholson, esta igual de magistral, incluso hasta siendo mas mortifero, sin duda ¡ sensacional !; por el lado de Michael Keaton, mas alla de toda la controversia y cartas de protesta que hubo en su momento, le dio a su personaje la hondura necesaria que este precisaba, dotandole de un toque sombrio y peligroso; sobre el actor, Burton dijo lo siguiente: " No existen muchos interpretes que cuando uno los mira a los ojos, se pueda ver lo que sienten. Y él es uno de los pocos actores de comedia que puede representar tambien papeles dramaticos. Es el unico heroe de comic que no es un superheroe . Puesto que Michael no es un hombron, sino que luce como cualquier tipo de la calle, resulto ser el hombre ideal para el rol. Una vez que supo que ¨mi Batman ¨ no iba a ser muy grandote, le encanto la idea. " A la hora de la musica, Burton lo eligio a Danny Elfman, quien, con su particular estilo, doto al film de una gustosa banda de sonido, revistiendo a aquellos momentos algidos de virtuosismo. Personaje, mito pulp trasladado al cine en varias oportunidades, pero en esta ocasion con una mirada adulta, moderna, fresca, logrando asi, gracias a ese ojo incansable, amante de viejos films del cine mudo y de la Hammer, recrear un personaje que hoy por hoy, con sus setenta años a cuestas, sigue fresco y vital. A continuación, a modo de cierre de esta entrada, nada mejor que aquel chiste que le conto el Joker a Batman en esa gran historia titulada: ¨ La Broma Asesina ¨: " Veras, habia una vez dos tipos en un manicomio y una noche, decidieron que no quieren seguir viviendo en el psiquiatrico. ¡ Y deciden escaparse ! Así que suben al tejado y allí frente a un estrecho hueco entre dos bloques , ven los edificios de la ciudad recortándose a la luz de la luna contemplando cerca su libertad. El primer tipo salta sin problemas. Pero su amigo, su amigo no se atreve. Ya sabes, tiene miedo a caer. Entonces, el primero tiene una idea... Le dice: " ¡ Hey ! Tengo aqui mi linterna. ¡ Alumbrare el hueco entre los edificios y podrás caminar sobre el rayo hasta mí ! " Pero el otro mueve la cabeza. Y dice... Dice: " ¿ Qué te crees? ¿ Qué estoy loco ? ¡ La apagarias cuando estuviera a mitad de camino ! "