Una avioneta para buscar un sol de oro

Por un momento imaginemos que quien le hacia entrega de su sombrero tan caracteristico al Indiana Jones adolescente de la pelicula Indiana Jones y la Ultima Cruzada ( Indiana Jones and the Last Crusade, 1989 ), dirigida por Steven Spielberg, era alguien llamado Harry Steele, ahora bien, mas de uno se estara preguntando: ¿ quién es ese tal Harry Steele ?, pues bueno, para empezar, no hace falta que nadie vaya corriendo a fijarse si dicho personaje se llamaba asi en la pelicula, porque no hay nadie con dicho nombre, solo puse que nos imaginemos, pero mas adelante ya veran cuál fue la razón de haberlo puesto, continuando, el tal Harry Steele no es otro mas que el personaje interpretado por uno de los grandes del cine de Hollywood: Charlton Heston; Heston le dio vida a este personaje tan particular en 1954, en la pelicula El Secreto de los Incas ( Secret of the Incas ), dirigida por Jerry Hopper .
Harry Steele es un aventurero buscavidas mujeriego y caradura, que se encuentra viviendo en el Peru; para conseguir dinero trabaja como guia turistico unas veces, otras, lo hace de aventurero a sueldo. Un buen dia lo manda llamar un conocido de él, un tal Ed Morgan, alguien bastante similar a Steel, solo que mas viejo; la razon de tal llamado es por dos cosas, la primera, sobre una muchacha profuga de la cortina de hierro a quien tendra que ayudar, y la segunda, que Steele posee algo que quiere Morgan a toda costa: una pieza de piedra que puede llevar a su poseedor a dar con un fabuloso tesoro: un disco dorado en forma de sol, completamente de oro y con piedras preciosas incrustadas en él; por supuesto que Steele se hace el desentendido, algo que podria costarle la vida; cuando Steele entra en su departamento, un vecino enfrente suyo le regala una bala, por suerte, el mortal proyectil no da en el blanco, ni que decir esta, que nuestro amigo Steele esta hecho una furia y va en busca de su asesino, quien, a la hora de poner los pies en polvorosa es bastante lerdo. Luego de un interrogatorio, es que Harry se entera que quien le ha enviado a ese asesino bueno para nada, no fue otro mas que... si, Ed Morgan; en una interesante conversación, y en un buen duelo actoral, es que los dos pesos pesados del lugar liman las asperezas y Steele le deja bien en claro a Morgan, de que no le tiene nada de miedo y que se vaya olvidando de obtener la piedra. Hasta aqui, queda bien en claro de que estos dos personajes son lo mejor de la trama, y es entonces cuando hace su aparicion la damisela en apuros. A partir de este momento, y como venia sucediendo hasta entonces, salvo por los pocos y geniales momentos donde aparecia el malo de Ed, es Heston quien se encargara con su sola presencia de conducir la pelicula. La muchacha, muy bella ella, pedira la ayuda de Steele, pero lo que ella no sabe, es que aquél, sin dinero no funciona, con lo cual podra irse olvidando de logar su cometido, ni siquiera llorando hara que a aquel hombre duro se le ponga como flan el corazon. Pero no todas son desdichas, en medio de una conversación con Harry, aquella le tira la data de que la vendran a buscar, y, que aquel que lo hara, vendra sin compania y en una avioneta, justo lo que nuestro heroe andaba precisando desde hacia mucho: una simple avioneta. Bien, todo listo, entre ambos, o, mas bien Steele solo, pergueñan la manera de hacerse con el aparatejo; por supuesto que lo consiguen y es ahi cuando ambos se lanzan a la aventura. ¿ De esta aventura nacera el amor ? ¿ Steele conseguira lo que tanto busca ? Solo hay una manera de saberlo y es mirando " El Secreto de los Incas ".
El director Jerry Hopper ( 29 de julio de 1907 - 17 de diciembre de 1988 ), filmo esta pelicula de aventuras en locaciones de Cuzco y el Machu Pichu en Peru, y trabajaron 500 indios nativos en las labores de extras; esta fue la primera vez en que un gran estudio, como lo es Paramount Pictures, filmaba en sitios arqueologicos.
Regresando a lo expuesto mas arriba, la diseñadora de vestuario en Indiana Jones y el Arca Perdida (Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark, 1981 ), Deborah Nadoolman cree aligual que tantas otras personas, que el personaje de Heston inspiro a Indiana Jones, y en su momento dijo al respecto: " Miramos en grupo esta pelicula varias veces, y siempre me parecio extraño que los realizadores de este film no la reconocieran luego como la inspiradora para esta serie "; por mi parte, creo que Spielberg puso al personaje que le entrega a Indy el sombrero como un homenaje.
En esta pelicula no se encontraran grandes momentos de acción, a lo sumo unos pocos, como la escena del francotirador, el momento en que Steele y la muchacha van en busca de la avioneta, o el tramo final, pero de lo que no esta carente esta pelicula es de muy buenos dialogos, como cuando la señorita Morris le dice a Steele: " Muchos hombres no disfrutan agarrando el dinero de las mujeres ", a lo que el aventurero le responde: " Yo si. Es muy dificil de obtener, y huele tan bien ", o los dialogos mantenidos con Ed Morgan.
El director Jerry Hopper dirigio las siguientes peliculas:

Golden Slippers, 1946; Sweet and Low, 1947; Smooth Sailing, 1947; Jingle, Jangle, Jingle, 1948; The Atomic City, 1952; Hurricane Smith, 1952; Pony Express, 1953; Alaska Seas, 1954; Naked Alibi, 1954; Smoke Signal, 1955; The Private War of Major Benson, 1955; One Desire; The Square Jungle, 1955; Never Say Goodbye, 1956; The Toy Tiger, 1956; The Sharkfighters, 1956; Everything but the Truth, 1956; Maharlika, 1985

Jerry Hopper tambien dirigio capitulos de series:

El capitulo Meridian de 1958, perteneciente a La Ciudad Desnuda ( Naked City );

Los siguientes capitulos de la serie El Hombre del Rifle ( Rifleman ):
- End of a Young Gun, 1958;
- The Gaucho, 1958;
- The Deadeye Kid, 1959;
- The Angry Man, 1959;

El capitulo The Dutch Schultz Story de 1959, perteneciente a la serie Los Intocables ( The Untouchables )

El capitulo Day of Reckoning de 1962, perteneciente a la serie Alfred Hitchcock Presenta ( The Alfred Hitchcok Hour )

El capitulo Up a Bat, perteneciente a la serie La Isla de Gilligan ( Gilligan´s Isle )

Los siguientes capitulos de la serie La Familia Addams ( The Addams Family ):

- Gomez, the Politician, 1964;
- The Addams Family Tree, 1964;
- Green - Eyed Gomez, 1964;
- Morticia, the Matchmaker, 1964;

Los siguientes capitulos pertenecen a la serie Perry Mason:

- The Case of the Tarnished Trademark, 1962;
- The Case of the Counterfeit Crank, 1962;
- The Case of the Misguidede Model, 1966;

Los siguientes capitulos pertenecen a la serie El Fugitivo ( The Fugitive ):

- Ticket to Alaska, 1963;
- Terror at High Point, 1963;
- Home is the Hunted, 1964;
-Search in a Windy City, 1964;
- Rat in a Corner, 1964;
-Flight from the Final Demon, 1964;
-Somebody to Remember, 1964;
-The Homecoming, 1964;
-The End Game, 1964;
-Nemesis, 1964;
-Dark Corner, 1964;
- Escape into Blank, 1964;
- Conspiracy of Silence, 1965;
- Coralee, 1966;

El capitulo Devil´s Island de 1966, perteneciente a la serie El Tunel del Tiempo ( The Time Tunnel;

Los siguientes capitulos pertenecen a la serie Viaje al Fondo del mar ( Voyage to the Bottom of the Sea) :

- Terror, 1967;
- Deadly Amphibians, 1967;
- Terrible Leprechaun, 1968;
- Man-Beast, 1968;
- Attack !, 1968

Los siguientes capitulos pertenecen a la serie El Superagente 86 ( Get Smart ):

- Diamonds Are a Spy´s Best Friend, 1968;
- A Tale of Two Tails, 1968

Por el lado de Thomas Mitchell, encargado de interpreta a Ed Morgan; este actor nacio el 11 de julio de 1892 y se fue al otro barrio un 17 de diciembre de 1962, se le puede ver en las siguientes peliculas:

Six Cylinder Love, 1923, dirigida por Elmer Clifton;
Adventure in Manhattan, 1936, dirigida por Edward Ludwig; Only Angels Have Wings, 1939, dirigida por Howard Hawks; Lo que el Viento se Llevo ( Gone with the Wind, 1939 ), dirigida por Victor Fleming; El Jorobado de Notre Dame ( The Hunchback of Notre Dame, 1939 ) dirigida por William Dieterle; The Devil and Daniel Webster, 1941, dirigida por William Dieterle; Pocketful of Miracles, 1961, dirigida por Frank Capra

La actriz que conmueve a nuestro heroe se llama Nicole Maurey, nacio un 20 de diciembre de 1925 y actuo en las siguientes peliculas:

Le Cavalier noir, 1945, dirigida por Giles Grangier; Paméla, 1945, dirigida por Pierre de Hérain; Blondine, 1945, dirigida por Henri Mahe; El Día de los Trifidos ( The Day of the Triffids, 1962 ), dirigida por Steve Sekely; Gloria, 1977, dirigida por Claude Autant - Lara; Le Grande Batre, 1997, dirigida por Laurent Carceles

Siguiendo con las actrices, aqui se la puede ver a la cantante Yma Sumac, quien tiene un registro vocal de 4 octavos 1/2, impresionante, ¿ eh ?, esta actriz - cantante, comenzo su carrera cinematografica justamente con esta pelicula, y luego le seguirian estos otros titulos:

Omar Khayyam, 1957, dirigida por William Dieterle; Música de Siempre, 1958, dirigida por Tito Davison; Las Canciones Unidas, 1960, dirigida por Julio Bracho, Tito Davison, Alfonso Patiño Gomez y Chano Urueta

El actor Charlton Heston ( 4 de octubre de 1923 - 5 de abril de 2008 ):

Peer Gynt, 1941, dirigida por David Bradley; Julius Caesar, 1950, dirigida por David Bradley; Dark City, 1950, dirigida por William Dieterle; The Greatest Show on Earth, 1952, dirigida por Cecil B. DeMille; The Savage, 1952, dirigida por George Marshall; Ruby Gentry, 1952, dirigida por King Vidor; Three Lives, 1953, dirigida por Edward Dmytryk; Pony Express, 1953, dirigida por Jerry Hopper; Marabunta( The Naked Jungle, 1954 ), dirigida por Byron Haskin; Los Diez Mandamientos ( The Ten Commandments, 1956 ), dirigida por Cecicl B. DeMille; Ben-Hur, 1959, dirigida por William Wyler; El Cid, 1961, dirigida por Anthony Mann; 55 Dias en Pekin ( 55 Days at Pekin, 1963 ), dirigida por Nicholas Ray; La Historia Mas Grande Jamas Contada ( The Greatest Story Ever Told, 1965 ), dirigida por George Stevens; Major Dundee, 1965, dirigida por Sam Peckinpah; The Agony and the Ecstasy, 1965, dirigida por Carol Reed; The War Lord, 1965, dirigida por Franklin J. Schaffner; El Planeta de los Simios ( Planet of the Apes, 1968 ), dirigida por Franklin J. Schaffner; Beneath the Planets of the Apes, 1970, dirigida por Ted Post; El Hombre Omega ( The Omega Man, 1971 ), dirigida por Boris Sagal; Soylent Green, 1973, dirigida por Richard Fleischer; Aeropuerto 75 ( Airport 75, 1974 ), dirigida por Jack Smight; Terremoto ( Earthquake, 1974 ), dirigida por Mark Robson; The Awakening, 1980, dirigida por Mike Newell; Solar Crisis, 1990, dirigida por Richard C. Sarafian; Tombstone, 1993, dirigida por George P. Cosmatos; True Lies, 1994, dirigida por James Cameron; In the Mouth of Madness, 1995, dirigida por John Carpenter; Gideon, 1999, dirigida por Claudia Hoover; Cats and Dogs, 2001, dirigida por Lawrence Guterman; El Planeta de los Simios ( Planet of the Apes, 2001 ), dirigida por Tim Burton; My father, Rua Alguem 5555, 2003, dirigida por Egidio Eronico

Para aquel buen amante del cine de aventuras, y tambien para aquel otro que no lo es tanto, este titulo contiene buenos momentos, siempre de la mano de Charlton Heston, con una hermosa compañera, asi que, para aquella persona que aún no ha visto esta cinta, pues no tiene mas que ponerse una campera de cuero, armarse con un buen revolver, e ir tras El Secreto de los Incas, que esta esperando a la vuelta de la esquina.

Viy

Mosfilm es el estudio cinematografico mas antiguo de Rusia y Europa, fue fundado en 1920 y entre sus logros se incluyen las peliculas sovieticas mas aclamadas, asi como tambien aquellos directores con renombre como: Andrei Tarkovsky ( 4 de abril de 1932 - 29 de diciembre de 1986 ), Sergei Eisenstein (23 de enero de 1898 - 11 de febrero de 1948 ), Akira Kurosawa ( 23 de marzo de 1910 - 6 de septiembre de 1998 ); la primer pelicula que filmo esta empresa se titulo On the Wings Skyward, dirigida por Boris Mikhin. Antes de que a esta productora se le conociera por el nombre actual, llevo otros dos nombres, en 1927 se llamo Moscow Amalgamated Factory Soyuzkino the Tenth Aniversaryof the October, en 1934 al estudio se le volvio a cambiar el nombre y paso a llamarse: Moskinokombinat, y en 1936 se le llamo con el nombre: Mosfilm; en 1941, durante la Segunda Guerra Mundial, el estudio tuvo que ser evacuado a Alma-Ata, y se anexo a otro estudios cinematograficos sovieticos. Para el año 1943, la Mosfilm retorno a Moscu. Para finales de la Union Sovietica, este estudio cinematografico habia producido mas de 3000 peliculas; despues de la disolucion de la Union Sovietica, Mosfilm continuo en operaciones como una compania productora casi privada; en 1998 el director, guionista y productor Karen Shakhnazarov ( 8 de julio de 1952, Krasnodar, Rusia ), es el director general de los estudios Mosfilm; como director cinematografico, estos son algunos de sus trabajos: Shine Shag, Maestro !, 1975; On the School Path, 1977; Kind Men, 1979; Jazzmen, 1983; Winter Evening in Gagry, 1985; The Messenger Boy, 1987; Zero City, 1988; Dreams, 1993; The Assassin of the Zsar, 1993; American Daughter, 1995; Day of the Full Moon, 1998; Poisons or the World Hystory of Poisoning, 2001;The Rider Named Death, 2004; Ischeznuvshaya Imperiya, 2008. Por el lado del estudio Mosfilm, estos son algunos de sus trabajos:

Pyshka, 1934, dirigida por Mikhail Romm; Grain, 1936, dirigida por Olga Preobrazhenskaya; Yunost, 1937, dirigida por Leonid Reznichenko; Zori Parizha, 1937, dirigida por Grigori Roshal; Call to Arms, 1937, dirigida por Aleksandr Macheret; Gavrosh, 1937, dirigida por Tatyana Lukashevich; In the Far East, 1937, dirigida por David Marian; Vstrecha na Elbe, 1949, dirigida por Grigori Aleksandrov y Aleksei Utkin; Sportivnaya Chest, 1951, dirigida por Vladimir Petrov; Sadko, 1953, dirigida por Aleksandr Ptushko; Doroga, 1955, dirigida por Aleksandr Stolper; Nepovtorimaya vesna, 1957, dirigida por Aleksandr Stolper; 49 dney, 1962, dirigida por Gennadi Gabai; Propalo Leto, 1963, dirigida por Rolan Bykov y Nikita Orlov; Zalp Avrory, 1965, dirigida por Yuri Vyshinsky; Nash Dom, 1965, dirigida por Vasili Pronin; Vystrel, 1966, dirigida por Naum Trakhtenberg; Vozmezdiye, 1967, dirigida por Aleksandr Stolper; Viy, 1967, dirigida por Georgi Kropachyov y Konstantin Yershov; Vesna na Odere, 1967, dirigida por Lev Saakov; Mayor Vikhr, 1967, dirigida por Yevgeni Tashkov; Komissar, 1967, dirigida por Aleksandr Askoldov; Arena, 1967, dirigida por Samson Samsonov; Svoy, 1969, dirigida por Leonid Agranovich; Beg, 1970, dirigida por Aleksandr Alov y Vladimir Naumov; Tochka, tochka, zapyata, 1972, dirigida por Aleksandr Mitta; Boys posle pobedy, 1972, dirigida por Villen Azarov; Solaris ( Solyaris, 1972 ), dirigida por Andrei Tarkovsky; Eolomea, 1972, dirigida por Herrmann Zschoche; Neylon 100%, 1973, dirigida por Vladimir Basov; Step, 1977, dirigida por Sergei Bondarchuk; Mimino, 1977, dirigida por Georgi Daneliya; Territoriya, 1979, dirigida por Aleksandr Surin; Babek, 1979, dirigida por Eldar Kuliyev; Stalker, 1979, dirigida por Andrei Tarkovsky; 34-y skoryy, 1981, dirigida por Andrei Malyukov; Valentina, 1981, dirigida por Gleb Panfilov; Shans, 1984, dirigida por Aleksandr Majorov; Manka, 1984, dirigida por Olga Narutskaya y Anatoli Nikitin; Vykup, 1986, dirigida por Aleksandr Gordon; Kin-Dza-Dza, 1986, dirigida por Georgi Daneliya; Zagon, 1987, dirigida por Rimon Butros y Igor Gostev; Alternativa, 1987, dirigida por Anna Viktorova; Volkodav, 1991, dirigida por Mikhail Tumanishvili; Babochki, 1991, dirigida por Andrei Malyukov; Agenty KGB tozhe vlyublyayutsya, 1991, dirigida por Sebastian Alarcon; Silent Partner, 2005, dirigida por James D. Deck

En Kiev, a los estudiantes de un Seminario les llega el dulce momento de las vacaciones; ese mismo dia, mientras muchos ya han llegado a sus hogares, aun quedan tres que andan por los caminos, estos son: Khoma Brutus, interpretado por Leonid Kuravlyov; y sus dos amigos:Khaliava, interpretado por Vadim Zakharchenko, y Gorobetz, interpretado por Vladimir Salnikov. El tiempo transcurre en alegres cantos y la noche les cae encima a estos alegres jovenes; gracias a la espesa niebla el camino desaparece y es cuando se ven en la necesidad de buscar un lugar donde pasar la noche. Por suerte para ellos aparece una casa y una

vieja mujer les deja pasar; mientras que a Khaliava y Gorobetz les toca buenos lugares para dormir, a Khoma le dan el establo, pero a él parece no importarle; ya cuando a este joven estudiante a cura parece verncerle el sueño, entra en el establo la anciana, quien parece querer algo de aquel, pero este le demuestra que no quiere tener nada con ella y trata de escaparsele, es ahi cuando esta mujer muestra las uñas: es una bruja y el pobre Khoma cae en su embrujo. Sin poder hacer nada, ve como la bruja se sube sobre sus hombros para usarlo cual bestia de carga y luego de tomar su escoba, se lanza en un viaje por los aires a lomos del desdichado. Luego de un tiempo volando, la despiadada bruja lo hace bajar a Khoma; una vez en tierra, el estudiante se libera del embrujo y, en venganza por tal vil accion, la emprende a golpes contra la bruja, quien, luego de haber sido apaleada un largo rato, se convierte en una bella joven; asombrado, el pobre muchacho escapa y regresa al convento. Una vez alli, ya mas tranquilo, es llamado por el rector, quien le ordena que se dirija a ver a un rico acaudalado que pide verlo con urgencia, ya que su hija, luego de recibir una feroz paliza, esta a las puertas de la muerte, es obvio que Khoma no desea ir, sabiendo de quien se trata, pero nada puede hacer para evitarlo, es como si el destino lo forzara. Una vez llegado al lugar, Khoma es conducido delante del triste padre, que quiere saber porqué su hija pidio por él, ni que decir esta que Khoma escapa a tal pregunta, pero a lo que no podra escapar es al pedido del padre: tendra que rezar al lado de la difunta por tres noches, al cabo de las cuales sera recompensado. Ahora bien, ¿ qué sucedera en esas tres noches ? Mejor es no contar mas. Ver esta pelicula es la mejor manera de averiguar que le podria ocurrir a un cura encerrado junto al cadaver de una bella bruja.

Al comienzo de la pelicula, una voz en off, la de Gogol ( 1 de abril de 1809 - 4 de marzo de 1852 ), autor de esta historia, nos dice que este relato es " sobre un ser colosal fruto de la imaginación popular; que este cuento se basa en una leyenda folclorica ", y que no quiere cambiar nada de lo que lo aqui se narra, termina poniendo lo siguiente: " ... narro los hechos casi de la misma manera en que los escuche "; esta introducción, asi solita, prepara de antemano al espectador para algo que esta por acontecer en el plano del fantastico, algo que poco a poco se ira metiendo en lo cotidiano; sabiamente, o bien, porque razones economicas los han llevado a ello, los directores de Viy, 1967, han sabido esperar el momento oportuno para desplegar los efectos especiales. El

actor Leonid Kuravlyov ( Union Sovietica, 8 de octubre de 1936 ), es la pieza justa de esta historia, es a traves de él que uno puede ver la pesada carga de un trabajo que no quiere llevarse a cabo, y aunque se haga lo imposible por evitarlo no se podra, asi como tambien, esa extraña mezcla de miedo y coraje en una situacion, que si quiere, podria tratarse de limite; su personaje tambien es el nexo entre lo real y lo irreal. Leonid Kuravlyov es tambien el encargado de hacer que el espectador ria un poco por la forma en que se desarrolla la mala fortuna de su personaje, quien para darse fuerzas acude a su buen amigo el vodka. Este actor trabajo en las siguientes peliculas:
There Will Be No Leave Today, 1959, dirigida por Aleksandr Gordon y Andrei Tarkovsky; The Third Half, 1962, dirigida por Yevgeni Karelov; Such a Big Boy, 1966, dirigida por Mariya Fyodorova; Seventh Skies, 1971, dirigida por Eduard Bocharov; The Last Victim, 1975, dirigida por Pyotr Todorovsky; Jazzman, 1983, dirigida por Karen Shakhnazarov; The Invisible Man, 1984, dirigida por Aleksandr Zakharov; Detonator, 1992, dirigida por Aleksandr Klimenko.
Por el lado de aquella que le hace pasar unos malos tragos terribles al pobre cura, se encuentra la actriz Natalya Varley ( Constanta, Rumania, 22 de junio de 1947 ); a esta actriz se la puede ver en las siguientes peliculas:
Prisoner of the Caucasus, 1966, dirigida por Leonid Gaidai; Wild Oats, 1978, dirigida por
Boris Frumin; My father is an Idealist, 1980, dirigida por Vladimir Bortko; I Don´t wanna Be an Adult, 1982, dirigida por Yuri Chulyukin; The Wizard of the City of Emeralds, 1994, dirigida por

Pavel Arsyonov; Wolfhound of the Grey Dog Clan, 2007, dirigida por Nikolai Lebedev.
Quien se encargo de los efectos especiales se llama: Aleksandr Ptushko ( Lugansk, Rusia, 6 de abril de 1900 - Moscu, Union Sovietica, 6 de marzo de 1973 ), a este hombre le debemos lo genial de las pocas escenas que tiene esta pelicula en materia de efectos; estos son otros titulos donde trabajo:
The New Gulliver, 1935, dirigida por él mismo y A. Vanichkin; Captain Grant´s Family, 1936, dirigida por Vladimir Vajnshtok y David Gutman; We Will Come Back, 1942, dirigida por Ivan Pyryev; Lad From Our Town, 1942, dirigida por Boris Ivanov y Aleksandr Stolper.
Ahora bien, los encargados de mostrarnos en imagenes esta historia de terror se llaman: Georgi Kropachyov ( Leningrado, Union Sovietica, 15 de abril de 1930 ) y Konstantin Yershov ( Chelyabinsk, Union Sovietica, 11 de julio de 1935 - 28 de diciembre de 1984 ). Por el lado del director Kropachyov, este, en el año 2000, gano un premio Nika en el rubro Best Production Designer por la pelicula Khrustalyov, mashino !, 1998, dirigida por Aleksei German, mientras que en 1997, fue nominado a un Nika en el rubro de Best Production Designer por el film Letnie Iyudi, 1995, dirigida por Sergei Ursulyak; Kropachyov dirigio las siguientes peliculas:
Viy, 1967; Sled rosomakhi, 1978
En cuanto a Konstantin Yershov, ademas de esta pelicula, dirigio las siguientes:
Chelovek, kotoromu vezlo, 1978; Zhenshchiny shutyat vseryoz, 1981; Grachi, 1982.

Ahora que se estan por cumplir los 200 años del escritor Gogol esta por hacerse, segun he podido leer, no una, sino dos remakes, una rusa, dirigida por el director Oleg Stepchenko, que seria estrenada en algun momento del 2009 y otra norteamericana,dirigida por Robert Englund; en su momento ya se vera que tal son, por lo pronto aqui esta esta obra, que aparte de ser rara y barata, presenta buenos efectos especiales, como ya he puesto a lo largo de este posteo, no tiene ni pizca de accion, pero se deja ver, lo cual es mas que importante, y logra entretener al espectador; una de esas joyitas que vale la pena conseguir y ver.

Vidas de Cine V

En esta oportunidad, algunos recuerdos accidentados durante el rodaje de " The Mummy´s Ghost " por la actriz Acquanetta, ademas de acordarse de Johnny Weissmuller, con quien trabajo en la pelicula: " Tarzan and the Leopard Woman " , no solo eso, el director Roy Ward Baker traera algunos recuerdos de su paso por la Amicus, ¡ imperdible !:

" Durante el rodaje de The Mummy´s Ghost el rodaje estaba lleno de " costras " ( trabajadores no sindicados ). Estabamos rodando una escena en la que yo caminaba por un sendero y me caia, y los malditos " costras " habian puesto rocas de verdad debajo del sendero. Se suponia que tenian que poner rocas de papier-mache, pero no lo hicieron... ¡ Lo que hicieron fue tomar rocas de verdad y pintarlas de blanco ! Me cai, me di un golpe muy fuerte en la cabeza y eso es todo lo que recuerdo. Desperte en el Hospital Cedros del Libano. Al caer tambien me golpee en el brazo y cuando tuve mi segundo hijo el codo se me hincho de una forma terrible. Los medicos me dijeron que era una secuela de aquel accidente y que el golpe me habia destrozado un huesecillo del codo ".
Por supuesto que la cosa no acaba ahi, vaya que no, a continuacion otra traumatica experiencia de la actriz: " En una de mis peliculas de Mujer Simio tuve que usar un traje de cuello de masiado ceñido. La blusa subia por detras de mi cuello y quedaba sujeta mediante una tirilla. Empezo a asfixiarme y no conseguian sacármela... No estoy muy segura de lo que ocurrio, pero sé que me desmaye. Despues hubo otra pelicula, Al Margen de la Vida ( Flesh and Fantasy, ), en la que querian contar conmigo pero me enferme y tuve que renunciar al papel. Fue una gran decepcion para mi. Tendria que haber trabajado en el episodio de Barabara Stanwyck y Charles Boyer. Charles y yo eramos buenos amigos... Acabo instalandose en Arizona y murio alli ".
De su compañero Johnny Weismuller, dijo lo siguiente: " Johnny era adorable; le encantaba contar chistes o episodios de su vida y recuerdos del pasado. Algunos años despues de haber trabajado juntos en esa pelicula Johnny iba a rodar la serie Jungle Jim y quiso que trabajara con él, pero rechacé la oferta porque iban a rodarla en algún sitio dejado de la mano de Dios ". A continuacion un episodio extraño en la vida de esta actriz, lean: " Unos diez dias antes de que muriera me acorde de Johnny y telefonee a Hollywood y Acapulco para hablar con él, pero no logre localizarle. Era como si necesitase hablar con él, y tambien deseaba verle y que nos volvieran a fotografiar el uno al lado del otro. Fue un deseo realmente inexplicable... Y una semana despues me entere de que habia muerto. Sí, fue realmente increible ".

Roy Ward Baker, para el año 1972, abandono la Hammer para irse a la Amicus, fue alli donde descubrio que : " Milton Subotsky como colaborador, era mucho mas creativo que Jimmy Carreras. Desarrollaba el material sin ayuda de nadie, y solia escribir sus propios guiones. Tambien era un gran productor, y siempre supo conseguir actores de gran fama para que trabajaran unos cuantos dias en el rodaje a cambio practicamente de nada; pero en cuanto empezabas a rodar ya no interferia en ningun momento.
>>Milton siempre supo apoyarme, y si hubiese tenido un club de fans creo que habria sido el presidente . De hecho llego un momento en al que quiso que dirigiera todas sus peliculas. Recuerdo que en una ocasion me dijo: ¨ Si no fuera por tus malditas opiniones politicas te consideraria el mejor director de todos aquellos con los que he trabajado.¨ Milton siempre penso que yo estaba un poquito demasiado a la derecha del centro. "
De su primer film Refugio Macabro ( Asylum, 1972), dijo lo siguiente: " Asylum era una compilacion de relatos que Bloch ya habia publicado y que Milton escogio personalmente. Logro reunirlos en un marco común, envio lo que habia escrito a Bloch y le pregunto si habia pensado alguna vez en unirlos de esa forma. Cuando Bloch escribio el guion, hizo unos cuantos retoques mas.
>> No llegue a ver a Bloch. Le conoci unos cuantos años despues durante una estancia en Hollywood. Le llame por telefono, almorzamos juntos y lo pasamos muy bien. Recuerdo que me dijo que habia quedado muy satisfecho de la pelicula.>> Tampoco escatima recuerdos para el actor Herbert Lom, de quien dijo: " Herbert estuvo extraordinario. Rodamos todo su metraje en un solo día. Interpretaba a un cientifico que conseguia dar vida a un pequeño robot que era una replica de él mismo. Herbert ponia en marcha el robot y este iba por el pasillo, bajaba la escalera, entraba en el despacho de Patrick Magee, trepaba a su escritorio y le clavaba un cuchillo en la nuca. La escena en que Herbert explicaba lo que iba a ocurrir, estuvo increiblemente convincente. La interpreto con tal sinceridad que no se podia dudar de él. Creia en lo que decia, y consiguio que el publico tambien lo creyera.
>> Todo se hizo de forma muy eficiente, pero la verdades que se trataba de un rodaje bastante sencillo. Usé planos de lo mas clásico, y procure no complicarme la vida moviendo la camara demasiado porque no habia mucho tiempo. Milton me dijo que la pelicula debia rodarse en veinticuatro días, y yo acepte esa condición. Afortunadamente conte con un camara magnifico ( Denys Coop ), y todos los actores eran profesionales de primera categoria. Los exteriores no nos dieron problemas, y habia muchos decorados interiores. No rode demasiado material extra, y aproveche practicamente todo lo rodado. se puede decir que hice el montaje con la camara, y que solo habia una forma de encajar lo rodado. >>
De Rosenberg, socio de Subotsky, recuerda: " Solo le vi dos veces. Vino a Inglaterra para hablar con Milton y despues volvio a su casa. La primera vez que le vi fue cuando le proyectamos Asylum. Rosenberg quiso alterar el oprden de los epìsodios: tenia razon, y asi lo hicimos. Por lo demas, Rosenberg era el hombre que vendia los proyectos en los Estados Unidos y que recogia el dinero. Unos cuantos años despues, Milton tuvo que demandarle."
Subostsky habia quedado gratamente impresionado con Baker, por lo cual le encomendo otra pelicula, La Maldicion ( ...And Now the Screaming Starts !, 1973 ), de la cual, Baker comenta lo siguiente: " Milton estaba obsesionado por la Hammer. Hasta cierto punto la Amicus siempre fue una especiede Hammer de segunda categoria. Al comienzo hubo cierta presion para empezar el rodaje lo mas deprisa posible, y Roger Marshall escribio el guion a toda velocidad. Milton hebia comprado los derechos de la novela, estaba empezando a lamentarlo y tenia que producir la peliculapara recuperar su inversion. El exito de Asylum permitio que Milton consiguiera reunir mucho mas dinero y decidimos invertirlo en la producción; me preocupaba que el guion no fuera lo suficientemente bueno, y era consciente de que faltaban muchos elementos. Por ejemplo, la idea de que la noche nupcial tendria que haber sido un desastre no se me ocurrio hasta pasado mucho tiempo del rodaje. El esposo tendria que haber sido impotente, y eso habria actuado como la semilla inicial que acababa provocando todas las fantasias subsiguientes de la esposa. Pero, naturalmente, ya era tarde para incluir eso en la pelicula... Aun asi, el reparto estuvo muy bien, y Stephanie consiguio una interpretacion maravillosa."
A Baker tambien se le encomendo dirigir The Vault of Horror, continuacion de Tales from the Crypt: " Milton no siempre fue su mejor guionista. ¨Creo que la pelicula no ha quedado demasiado bien ¨, le dije. ¨ Lo siento, pero no he logrado capturar el espiritu de los comics... ¨ ¨No digas tonterias ¨ - replico Milton. ¨ No es culpa tuya. El guion era horrible y te recuerdo que lo escribi yo ¨. No estaba muy familiarizado con los comics EC, Milton me dio unos cuantos para que los leyera, pero descubri que eran muy dificiles de adaptar al cine. No conseguia visualizar la pelicula en esos terminos, y no se me ocurrio ninguna forma de lograr el efecto del comic en una pelicula. El estilo visual de la pelicula no debia nada al de los comics. Puede que en ese caso hubiera funcionado mejor ".

Por el momento esto es todo, en un proximo posteo de Vidas de Cine, habra mas de Roy Ward Baker, hasta entonces.

El Vampiro

El director Fernando Méndez, nacido en Zamora, Michoacan, Mexico, el 28 de julio de 1908, y que murio un 17 de octubre de 1966 en la ciudad de Mexico, consigue con el Vampiro una pelicula correcta, bien hecha, de corte dramatico, y algún que otro pase de comedia para que la situación no sea tan tensa, y

con muy buenas actuaciones.

Desde un primer momento, no es la intención del director mantener en suspenso al espectador sobre la imagen de aquel que es el vampiro, en lo absoluto, sino mas bien, mostrar sus diabolicas intenciones, luego de las cuales, aparecen los demas personajes que contribuiran en la obra. Un tren llega a Sierra Negra, del mismo, unos trabajadores sacan una gran caja que contiene tierra de Bakonia, Hungaria, dicha caja esta dirigida a un tal Duval; tambien del mismo tren baja Martita, quien regresa a su hogar despues de muchos años; luego de buscar con la vista, se lleva la sorpresa de que su tio Emilio no ha ido a buscarla para llevarla a la hacienda de Los Sicomoros. Para desgracia de la muchacha, y, por lo que pudo averiguar, tandra que quedarse a esperar al proximo tren, el cual tardara bastante en llegar. Pero no todo es mala suerte para la joven, tambien alli en la estacion hay alguien aguardando, que le ayudara, su nombre: Enrique. Pronto, gracias a este buen servidor, Martita consigue que alguien la lleve a la hacienda, y no solo eso, Enrique,opta por acompañarla. Llegado un punto, el cochero les hace bajar, y ambos tendran que caminar hasta Los Sicomoros por unos parajes bastantes desolados y tenebrosos, siempre seguidos de cerca por una figura femenian bastante tenebrosa.
Al llegar a destino, Martita descubre el por qué su tio no pudo ir a recibirla a la estacion, y es que aquel tuvo que asistir al entierro de su hermana Maria Teresa, una de las tias de Martita. Ni que decir hace falta, lo mal que se pone la pobre joven ante tal noticia; en escena tambien hace su aparicion la otra tia de la muchacha: Eloisa. Una de las primeras cosas que llaman la atencion a Martita de su tia, es que aquella no haya envejecido ni un solo dia desde que ella abandonara Los Sicomoros, ( ¿ andara haciendo algun tratamiento anti edad la tia ? ). En medio de tanta reunion familiar y noticias de todo, es que a Enrique, por su buena obra, lo invitan a quedarse; ya una vez que el tio Emilio y Enrique son dejados solos, es cuando se descubre que el buenazo de Enrique es doctor y habia sido llamado para que evalue la condicion mental de la difunta, ya que aquella veia vampiros hasta en la sopa cuando vivia. Por otro lado, en su habitacion y acompañada de la tia Eloisa, aquella le pone ideas en la cabeza a Martita de que lo mejor seria vender la hacienda, que, por cierto, se encuentra en un estado bastante lamentable, nada que ver con los dias pasados; ni que decir hay, de que a Martita tal idea le parece mal, y es en eso cuando llega a la residencia el conde Duval, quien le quiere echar el ojo a Martita. Pero tendra que quedarse con las ganas, ya que la joven le pide a su tia de que la disculpe con el conde, ya que no esta en condiciones para ver a nadie. Ahora bien, ¿ podra el conde ver a Martita ? La tia, ¿ realmente veia vampiros hasta en la sopa ? ¿ Martita hara caso a su tia y vendera la hacienda ? Para responder a todas estas incognitas solo queda ver: El Vampiro.
El pais de Mexico con El Vampiro, supo dar un buen espectaculo; no creo que ahora, pero en su epoca, mas de uno, debio llevarse su buen susto con este film. Por suerte, no todo resulto ser asustar y nada mas, no, la pelicula contenia unas actuaciones bastante buenas, asi como unos buenos pases de comedia, que eran concedidos gracias al actor Abel Salazar ( Mexico City, Distrito Federal, Mexico, 24 de septiembre de 1917 - Cuernavaca, Morelos, Mexico, 21 de octubre de 1995 ), a este actor se le pudo ver en varias otras obras de terror de la epoca, que, por cierto, al igual que esta, no tienen desperdicio; aqui estan los titulos de sus trabajos, tanto de terror como sin serlo:

- La Liga de las Canciones, 1941, dirigida por Chano Urueta;

- la Casa del rencor, 1941, dirigida por Gilberto Martinez Solares;

- El Conde de Montecristo, 1942, dirigda por Roberto Gavaldon y Chano Urueta;

- Como Yo Te Queria, 1945, dirigida por Raphael J. Sevilla;

- Las Cinco Advertencias de Satanas, 1945, dirigida por Julian Soler;

- El Principe del Desierto, 1947, dirigida por Fernando A. Rivero;

- El Pecado de Laura, 1949, dirigida por Julian Soler;

-Donde Nacen los Pobres, 1950, dirigida por Agustin P. Delgado

- Ella, Lucifer y Yo, 1953, dirigida por Miguel Morayta;

- El Fantasma se Enamora, 1953, dirigida por Rafael Portillo

- Nadie Muere Dos Veces, 1953, dirigida porLuis Spota;

- El Coyote, 1955, dirigida por Joaquin Luis Romero Marchent

-El Caso de la Mujer Asesinadita, 1955, dirigida por Tito Davison;

- La Justicia del Coyote, 1956, dirigida por Joaquin Luis Romero Merchant ;

- Mañana Cuando Amanezca, 1957, dirigida por Javier Setó;

- El Ataud del Vampiro, 1958, dirigida por Fernando Mendez;

- Nacida para Amar, 1959, dirigida por Rogelio A. Gonzalez;

- El Hombre y el Monstruo, 1959, dirigida por Rafael Baledon;

- El Baron del Terror, 1962, dirigida por Chano Urueta;

- La Cabeza Viviente, 1963, dirgida por Chano Urueta;

- La Maldicion de la Llorona, 1963, dirigida por Rafael Baledon;

- El Otro, 1986, dirigida por Arturo Ripstein

Por el lado del actor que interpreta al Conde Duval, su nombre es German Robles, nacio un 20 de marzo de 1929 en Asturias, España, su primera pelicula fue esta misma de la que estoy hablando, sobre su personaje llego a decir que: " El Vampiro fue un exito a nivel internacional y sirvio para dar a conocer en todo el mundo el cine mexicano. El Vampiro fue doblada a 50 idiomas distintos. El Vampiro y su continuacion El Ataud del Vampiro me convirtieron en un icono del cine de terror a nivel internacional."; " El primer dia de llamado el director me dijo: ¨ Yo no quiero un vampiro monstruo, un comeniños; quiero un vampiro sexual ¨; " aunque se planeo hacer una tercera cinta conmigo acerca de El Vampiro, rechace la oferta porque no queria convertirme en un mosquito gigante que se dedicara a chupar sangre ". A esta primer pelicula le siguio la segunda parte:

- El Ataud del Vampiro, 1958, dirigida por Fernando Mendez;

- El Castillo de los Monstruos, 1958, dirigida por Julian Soler;

- La Maldicion de Nostradamus, 1960, dirigida por federico Curiel;

- La Sangre de Nostradamus, 1961, dirigida por Federico Curiel y Stim Segar;

- La Furia del Ring, 1961, dirigida por Tito Davison;

- Nostradamus y el Destructor de Monstruos, 1962, dirgida por Federico Curiel;

- El Baron del Terror, 1962, dirigida por Chano Urueta;

- Nostradamus, el Genio de las Tinieblas, 1962, dirigida por Federico Uriel;

- La Cabeza Viviente, 1963, dirigida por Chano Urueta;

- El espadachin, 1964, dirigida por Arturo Martinez;

- Los Murcielagos, 1964, dirigida por Juan Jose Ortega;

- Los Asesinos del Karate, 1965, dirigida por Alfredo B. Crevenna;

- Rocambole Contra la Secta del escorpion, 1967, dirigida por Emilio Gomez Muriel ;

- The Chinese Room, 1968, dirigida por Albert Zugsmith;

- Trampa para un Cadaver, 1969, dirigida por Francisco del Villar;

- The Phantom Gunslinger, 1970, dirigida por Albert Zugsmith;

- El Tigre de Santa Julia, 1974, dirigida por Arturo Martinez;

- Los Vampiros de Coyoacan, 1974, dirigida por Arturo Martinez;

- Secta Satanica, 1990, dirigida por Arturo Martinez;

- Sor Batalla, 1990, dirigida por Jesus Fragoso Montoya;

- El Ninja Mexicano, 1991, dirigida por Jesus Fragoso Montoya;

- El Jinete de la Divina Providencia, 1991, dirigida por Oscar Blancarte;

- La Leyenda de la Nahuala, 2007, dirigida por Ricardo Arnaiz

Por el lado de su director, aquel dirigio las siguientes peliculas:

- La Reina de Mexico, 1940;

- Alla en el Bajio, 1942;

-La Leyenda del Bandido, 1944;

- Las Calaveras del Terror, 1944;

- El Criollo, 1945;

- El Lunar de la Familia, 1953;

- As Negro, 1954;

- Los Aventureros, 1954;

- Fugitivos: Pueblo de Proscritos, 1955;

- ¡ Vaya Tipos !, 1955;

- Rapto al Sol, 1956;

- Hay Angeles con Espuelas, 1957;

- El Ataud del Vampiro, 1958;

- Misterios de Ultratumba, 1959;

- Los Diablos del Terror, 1959;

- El Grito de la Muerte, 1959;

- Mujeres Engañadas, 1961

Por el lado del rubro tecnico de la fotografia se encontraba el nombre de Rosalio Solano, quien consiguio un trabajo notable; en cuanto a la parte de la musica, fue Gustavo Cesar Carrion, quien consiguio con sus partituras ponerle a la pelicula el tempo tenebroso que hacia falta.

Quizas, para los estandares de hoy en dia, El Vampiro puede que no sea lo suficientemente aterradora, pero lo que si contiene es una buena dosis de frescura, vigor y originalidad, con una puesta en escena impecable, al igual que los pases de comedia, y unos actores encarnando a unos personajes entrañables, en pocas palabras, una pelicula para no dejar de ver .