martes, 15 de mayo de 2012

La Guerra de los Mundos

La Guerra de los Mundos ( The War of the Worlds, 1953 ), dirigida por Byron Haskin, fue la primer adaptacion al cine de una obra del gran H.G. Wells. Todo dio comienzo cuando la Paramount se aseguro el proyecto en el lejano año de 1924 y al año siguiente, 1925, compro los derechos. En 1930, Alfred Hitchcock habia sido elegido para dirigir el film, pero prefirio no hacerlo; fue entonces que luego de que Hitchcock dijera que no, Cecil B. Demille como opcion personal, lo eligio a George Pal, quien era reconocido por su creacion de los: ¨ Puppetoons¨ y por haber producido: Destination Moon, 1950, dirigida por Irving Pichel y When Worlds Collide, 1951, dirigida por Rudolph Maté; una vez que Pal fue elegido como productor, Demille le dio contro total sobre la produccion y a Byron Haskin lo eligieron para dirigir el film, una decision de la que Demille se sintio complacido.

Un meteorito cae en un tranquilo pueblito de los Estados Unidos, semejante evento les brinda emocion a los lugareños, incluso hasta traen a un cientifico para observar la roca venida del espacio. Lo que nadie se imagina es que la roca espacial guarda en su interior una sorpresa mortal y es que:¡ Nos Invaden ! ¡Hay que huir a las montañas! ¿ Lograra el ser humano vencer a los seres provenientes del espacio, mas precisamente de nuestro planeta hermano Marte ?

Dos millones de dolares fue el presupuesto para este film; de esta suma, seiscientos mil dolares fueron usados para las escenas con personas, mientras que un millon cuatrocientos mil dolares fueron utilizados para los elaborados efectos especiales; el director de arte Albert Nozaki ( 1912 - 2003 ) baso sus diseños de las naves marcianas en la forma y los movimientos de las manta rayas. Tres de las naves marcianas fueron echas de cobre; una decada despues se usaron los mismos planos para contruir la nave alienigena del film: Robinson Crusoe on Mars, 1964, dirigida por Byron Haskin; lamentablemente las naves de este film fueron destruidas; continuando con los efectos especiales, para el famoso sonido producido por las naves invasoras se usaron tres guitarras electricas tocadas al reves, mientras que el grito que da el marciano, cuando Forrester lo golpea, fue una mezcla del ruido producido por un microfono, hielo seco y el grito de una mujer puesto al reves.
Antes de que al actor Gene Barry ( 14 de junio de 1919 - 9 de diciembre de 2009 ) le dieran el papel del profesor Clayton Forrester, al actor Lee Marvin le ofrecieron el protagonico. Pal quiso, a modo de agradecimiento por como se encargo Cecil B. Demille de traspasar la historia a la pantalla, que el productor fuera el narrador, pero Demille sugirio a al actor Cedric Hardwicke ( 19 de febrero de 1893 - 6 de agosto de 1964 ).
Una pieza magnifica e imperdible del cine de ciencia ficcion de todos los tiempos; Byron Haskin en tan solo 85 minutos se luce con imagenes poderosamente impactantes, apocalipticas, con esas mortiferas naves alienigenas recorriendo la ciudad y destruyendolo todo a su paso; pero ademas de una gran imagineria visual, como el momento en que un marciano coloca su mano sobre el hombro de Sylvia Van Buren ( Ann Robinson ), a ese mundo que minuto a minuto se viene abajo, Haskin le agrega unas pinceladas de carga ideologica, aventura, accion, romanticismo y bastante emocion. Un film, que aun visto hoy en día, se mantiene igual de fresco y gustoso como cuando se estreno por primera vez. Una verdadera delicia para la retina.

El director Byron Haskin ( 22 de abril de 1899 - 16 de abril de 1984 ) dirigio los siguientes films:

Matinee Ladies, 1927; Irish Hearts, 1927; Ginsberg the Great, 1927; The Siren, 1927; I Walked Alone, 1948; Man - Eater of Kumaon, 1948; Too Late for Tears, 1949; Treasure Island, 1950; Tarzan's Peril, 1951; Warpath, 1951, Silver City, 1951; Denver and Rio Grande, 1952; His Majesty O'Keefe, 1954; The Naked Jungle, 1954; Long John Silver, 1954; Conquest of Space, 1955; Tje First Texan, 1956; The Boss, 1956; From the Earth to the Moon, 1958; Little Savage, 1959; Jet Over the Atlantic, 1959; September Storm, 1960; Armored Command, 1961; Captain Sindbad, 1963; Robinson Crusoe on Mars, 1964; The Power, 1968

El actor Gene Barry trabajo en algunas de las siguientes peliculas y series de television:
En 1950 trabajo en la serie de television: The Clock; tambien en 1950 trabajo en la serie para television: Cavalcade of Stars; en 1952 trabajo en el film: The Atomic City, dirigido por Jerry Hopper; en 1955 trabajo en el film: Soldier of Fortune, dirigido por Edward Dmytryk; en ese año de 1955 tambien trabajo en el film: The Purple Mask, dirigido por: H. Bruce Humberstone; ademas en 1955 trabajo en las siguientes series para television: Science Fiction Theatre y Alfred Hitchcock Presents; en 1957 trabajo en el film: China Gate, dirigido por: Samuel Fuller; tambien en 1957 trabajo ene l film de ciencia ficcion: The 27th Day, dirigido por: William Asher; en 1958 trabajo en el film: Thunder Road, dirigido por: Arthur Ripley; en 1971 trabajo en el film: The Devil and Miss Sarah, dirigido por: Michael Caffey; en 2005, interpretando a un abuelo, trabajo en el film: War of the Worlds, dirigido por: Steven Spielberg.

La actriz Ann Robinson ( 25 de mayo de 1935 ) trabajo en las siguientes peliculas:

The Glass Wall, 1953, dirigida por Maxwell Shane; Bad for Each Other, 1953, dirigida por Irving Rapper; Dragnet, 1954, dirigida por Jack Webb: Gun Brothers, 1956, dirigida por Sidney Salkow; Midnight Movie Massacre, 1988, dirigida por Laurence Jacobs y Mark Stock; My Lovely Monster, 1991, dirigida por Michael Bergmann; War of the Worlds, 2005, dirigida por Steven Spielberg

sábado, 5 de mayo de 2012

La Aventura Continua


Una vez que los Salkind obtuvieron los derechos para filmar las aventuras del Hombre de Acero, decidieron que se filmarian dos peliculas simultaneamente; entre siete y ocho meses fue el plan de rodaje original, pero llevo mas tiempo: diecinueve meses para completar Superman y el 80 % de Superman II. En ese tiempo los productores culparon al director de volverse loco con el plan de rodaje y con el presupuesto; por su parte, gran parte del enojo de Richard Donner era porque nunca le habian dado un presupuesto ni un plan de rodaje. Como el malestar entre los Salkind y Donner era muy grande, a tal punto que no habia comunicacion entre ellos, para hacer de mediador, los Salkind lo trajeron a Richard Lester.

Para evitar que una bomba nuclear colocada en un ascensor de la Torre Eiffel estalle, Superman lo lleva al espacio; sin saberlo, la onda expansiva libera a los tres delincuentes que Jor-El habia enviado a la zona fantasma. Ahora esos tres delincuentes haran de las suyas en nuestro planeta y solo Superman podra detenerlos.

Al parecer Richard Lester habia llegado a la filmacion para calmar las aguas, pero solo en parte, segun él, habia aceptado el llamado de los Salkind porque aquellos le debian dinero y no tenia malas intenciones con respecto a Donner, sin embargo, en el ambiente habia sospechas de que Lester estaba alli para hacerse con el control del film; ademas, a Lester le habian ofrecido aparecer en los creditos por labores de produccion, pero aquel se rehuso.
Continuando con la victima de esta historia, o sea Richard Donner, para diciembre de 1978, luego del estreno en cines de Superman, se creia que a Donner lo volverian a convocar para completar la secuela, sin embargo esto no fue asi, una serie de eventos lleva ron al reemplazo del director; uno de los mas importantes fue que los productores decidieron sacar integras todas las escenas completas de Marlon Brando, ya que no querian pagarle al actor el 11.75% que iria a ganar en las
taquillas por la secuela. Publicamente Donner censuro la medida de los productores y anuncio que haria el film a su manera o no lo haria. Por abril de 1978 l lego a decir: " Significa que no habra juegos... Ellos tendran que dejarme filmarla. Tiene que ser bajo mis terminos y no me refiero a financieramente. Me refiero al control. "
Para el 15 de marzo de 1979, tanta tension y peleas desemboco en que los Salkind decidieron deshacerse de Donner y en su reemplazo lo pusieron a Lester. " Por alguna razon, los Salkind decidieron que ya no querian saber nada de mi. Despues de esperar escuchar algo de ellos por algunas semanas, recibi un telegrama que decia: ¨ Ya no se necesita mas de sus servicios.¨ Con la despedida de Donner, los Salkind se sacaban un peso de encima y para reemplazar a tan problematico director lo pusieron a Richard Lester como el reemplazo ideal; con Lester vendrian cambios, en parte por no entender al personaje, ya que segun el director nunca antes habia escuchado sobre el personaje hasta el momento de meterse en la produccion, y es que cuando era niño los comics estaban prohibidos en su casa. Como a Lester no simpatizaba con el look epico que Donner habia usado en la primera parte, fue entonces que decidio que evocaria las raices del comic. Como resultado de tantos cambios y en parte por el despido de Donner, la actriz Margot Kidder termino teninendo fricciones con el nuevo director, mientras que Gene Hackman se rehuso a volver al set para filmar nuevas escenas, con lo cual Lester tuvo que usar un doble de cuerpo para algunas de las tomas.
Con un comienzo mas que correcto, en donde, con ese resumen a modo de titulo introductorio, el espectador, tanto el memorioso como el que no, entra en calor con imagenes del film anterior para aquello que vendra a continuación, y ya luego con unos cambios de ropas espectaculares, despues de que Perry White le informa a Kent de que Luisa se fue  a Paris para realizar una nota sobre unos extremistas, una bomba atomica y la Torre Eiffel, sencillamente una entrada genial; hasta ahi el comienzo. Por supuesto que como Superman es quien es, en esta segunda funcion el heroe necesita villanos acordes, ya no le basta con la mente brillante de Luthor, no, su herencia kriptoniana le persigue, primero la odiosa kriptonita y ahora debe enfrentarse contra esos tres villanos que habian quedado relegados en el primer film y que aqui quedan liberados gracias a la mortal bomba. Por ahi hay un dicho que dice que: " segundas partes nunca fueron buenas ", y hay hasta terceras y cuartas partes, por suerte en esta segunda aventura del " unico " hijo de Kripton tal cosa no fue asi, despues de todo lo que habia sucedido detras de las camaras, con un Richard Lester que se habia impuesto y como consecuencia de ello hubo reformas para pasar de un estilo epico a uno camp, quizas con Donner la lucha en las calles de Metropolis hubiese sido mas seria, en cambio con Lester en el dramatismo del combate ocurren situaciones comicas; pero mas alla de todo eso, los malos son correctos, con un Terence Stamp ( 22 de julio de 1938 ) impecable, una hermosa villana como lo es Sarah Douglas ( 12 de diciembre de 1952 ) y que con su presencia pone brillo, y el actor Jack O'Halloran ( 8 de abril de 1943 ) es la parte graciosa de los villanos. El resto del elenco se mantiene igual que la primera parte. Una segunda aventura en donde se puede seguir viendo el costado alienigena del heroe, y que aquel, por amor, decide perder sus habilidades, las cuales opta por recuperar debido a su alto grado de responsabilidad. Una segunda aventura que, despues de haber recorrido un camino tortuoso, se puede decir que llego a buen puerto para poder continuar, sin haber quedado sin exhibir, ni que le haya sucedido a lo que a tantas otras peliculas, que un director de nombre Alan Smithee apareciera en los creditos. Puede ser que esta segunda aventura del kriptoniano con el tiempo haya quedado un poco oxidada, pero aun continua dejandose ver.

sábado, 28 de abril de 2012

Pandorum

El escritor Travis Milloy ( 9 de mayo de 1969 ) ha trabajado en la industria del cine como stunt coordinator para el film Finding Home, 2003, dirigida por Lawrence Davis Foldes; tambien escribio el guion para el film Just Like Mona del año 2003, dirigida por Joe Pantoliano; a su vez fue el escritor y productor de su unica pelicula hasta el momento: Street Gun del año 1996. Ademas Milloy tambien escribio el guion de Pandorum; en un primer guion todo se desarrollaba en una nave prision. los personajes interpretados por Antje Traue ( 18 de enero de 1981 )y Cung Le ( 25 de mayo de 1972 ) eran presidiarios, mientras que el persoanje de Ben Foster ( 29 de octubre de 1980 ) no era ningun prisionero que no confiaba en nadie. Cuando los productores le dieron el guion al director Christian Alvart ( 28 de amyo de 1974 ), aquel quedo asombrado, ya que dicho guion contenia elementos bastante parecidos a un guion que el habia escrito y que titulo: No Where; en el guion de Alvart habia cuatro astronautas abordo de una nave colonizadora que sufrian de amnesia. Fue entonces que a Alvart se le ocurrio que debian unir ambos guiones, y tanto los productores como Millloy estuvieron de acuerdo. Listo el pollo, habia nacido Pandorum.

El despertar de hipersueño es para el cabo Bower ( Ben Foster ) bastante dramatico, y no solo eso, lo que es peor aun es que tiene amnesia; poco a poco el cabo debera descubrir su identidad y cuál es su mision a bordo de la nave Elysium; sin embargo, para suerte del cabo es que a su lado estara otro integrante de la tripulacion, el teniente Payton ( Dennis Quaid ( 9 deabril de 1954 )). A medida que vaya transcurriendo el tiempo los dos tripulantes iran decubriendo que con ellos hay mas personas, y tambien otra cosa, unos seres bastante peligrosos, ademas de una enfermedad llamada: pandorum.

Segun Christian Alvart el film es una alegoria sobre el ser humano en la Tierra; a su vez el film contiene un fuerte tono mitologico que incluye la presencia de dios y diablo como una figura responsable por los ¨demonios ¨ que pululan por la nave y son los responsables de la degradacion de la condicion humana. Acerca del titulo del film, este proviene del titulo de dos poemas: Pandora y Pandaemonium; otra referencia mitologica se puede encontra en el nombre de la nave misma: Elysium, que era el lugar a donde iban a descansar los heroes en la mitologia clasica. En labores de produccion el espectador se encontrara con el conocido nombre del director Paul Anderson ( 4 de marzo de 1965 ).
El film de Alvart deja una sensacion de tension y angustia sin respiro ya desde su mismo comienzo, con ese dramatico depertar del cabo Bower; pero eso no estodo, en este viaje vertiginoso en el que ademas de estar presente la ciencia ficcion, lo esta, ademas, la accion, el suspenso y el terror con esos peligrosos seres que recorren la nave a sus anchas en busca de victimas, pero Alvart tambien deja espacio para la ecologia, que es ahi donde se esconde el motivo por el cual existe la nave. Sin embargo, mas alla de la idea de una nave arca de Noe, el director da cabida a muy buenas escenas de accion, como por ejemplo el enfrentamiento que tiene lugar entre Bower, Nadia y Cunh con uno de los seres que pueblan la nave, ademas de todos los momentos aterradores en que nuestros heroes deben escapar para sobrevivir. Mientras que Avart nos obsequia con un buen manejo de camaras, creando una buena atmosfera, encontramos con que Dennis Quaid y Ben Foster hacen una buena dupla; por el lado de Foster, aquel nos hara sentir en carne propia lo mal que la pasa, por ejemplo cuando queda atrapado en una maraña asfixiante de cables, para luego terminar cayendo, o las veces en que le aporrean; por su lado Quaid una vez mas demuestra lo buen actor que es, interpretando a un desmemoriado tripulante, que junto con Bower tratara de llevar la nave a buen puerto, eso si su pasado se lo permite; por el lado de los actores que Bower va encontrando por el camino, la interpretacion de la actriz Antje Traue es muy buena, sin duda una mujer con caracter y con la cual es mejor no meterse; luego lo tenemos al actor Cung Le que ofrece una buena interpretacion.
 Con Pandorum el espectador emprende un viaje emocionante, en donde no hay respiro; un film de supervivientes como la raza humana misma, sin vuelta atras, con buen ritmo y happy ending incluido.


El actor Dennis Quaid trabajo en algunos de los siguientes films:

I Never Promised You a Rose Garden, 1977, dirigida por Anthony Page; The Seniors, 1978, dirigida por Rod Amateau; Caveman, 1981, dirigida por carl Gottlieb; Jaws 3, 1983, dirigida por Joe Alves; Dreamscape, 1984, dirigida porJoseph Ruben; Enemy Mine, 1984, dirigida por Wolfgang Petersen; Innerspace, 1987, dirigida por Joe Dante;  D.O.A., 1988, dirigida por Annabel Janken y Rocky Morton; Dragon Heart, 1996, dirigida por Rob Cohen; The Day After Tomorrow, 2004, dirigida por Roland Emmerich; Flight of the Phoenix, 2004, dirigida por John Moore; The Words, 2012, dirigida por Brian Klugman y Lee Sternthal   

El actor Ben Foster trabajo en algunos de los siguientes titulos:

I've Been Waiting For You, 1998, dirigida por Christopher Leitch; Get Over It, 2001, dirigida por Tommy O'Haver; Big Trouble, 2002, dirigida por Barry Sonnenfeld; The Punisher, 2004, dirigida por Jonathan Hensleigh; X-Men: The Last Stand, 2006, dirigida por Brett Ratner; Contraband, 2012, dirigida por Baltasar Kormakur

miércoles, 25 de abril de 2012

Al Leong

Al amigo Al Leong ( 30 de septiembre de 1952 ) se lo puede ver a lo largo de muchas peliculas de distintos generos, sobre todo del genero de accion y tambien de algun otro. A este actor y doble de riesgo, entre las muchas peliculas en las que participo, se le puede ver en el genial y divertidisimo film del maestro Carpenter: Big Trouble in Little China. La primer pelicula en la que trabajo Leong fue en el primer segmento de Twilight Zone: The Movie, 1983; a este film le seguirian algunos de los siguientes titulos: Off the Wall, 1983, dirigida por Rick Friedberg; en 1984 vendria el film: Protocol, dirigida por Herbert Ross; en 1986 trabajo en el film: Big Trouble, dirigida por John Cassavetes; en 1987 trabajo en el film: Arma Mortal ( Lethal Weapon ) dirigido por Richard Donner; en 1988 trabajo en el film de accion Action Jackson, dirigido por Craig R. Baxley; en 1988 trabajo en Duro de Matar ( Die Hard ), dirigida por John McTiernan; en 1989 trabajo en el film Bill & Ted's Excellent Adventure, dirigido por Stephen Herek; en 1994 trabajo en el film The Shadow, dirigido por Russell Mulcahy; en 1994 trabajo en el film Double Dragon, dirigido por James Yukich; en 2001 trabajo en The Ghost, dirigido por Douglas Jackson; en 2002 trabajo en el film The Scorpion King, dirigido por Chuck Russell; en 2005 trabajo en el film Forbidden Warrior, dirigido por Jimmy Nickerson; en 2005 trabajo en el film Confessions of an Action Star, dirigido por Brad Martin. Pero Al Leong no solamente trabajo para cine, tambien trabajo para television en series como:
Hart to Hart; Knight Rider; Magnum, P.I.; The Equalizer; Hunter; The A-Team; The Twilight Zone; The Fall Guy; Riptide; T.J.Hooker; Simon & Simon; MacGyver; Deadwood; Obscurus Lupa Presents.
Leong tambien dirigio un film: Daddy Tell me a Story, del año 2000.
Asi que ya saben, cuando vean ese rostro tan particular, ese es Al Leong. A continuacion algunos momentos de este actor:










martes, 24 de abril de 2012

Premios Liebster

El amigo Pepe Cahiers, desde su genial blog: La Guarida del Eremita me ha hecho acreedor de un premio bloguero, dicho premio tiene unas reglas, a continuacion las mismas:

- Copiar y pegar el premio en el blog y enlazarlo al blogger que te lo otorgo
- Señalar tus cinco blogs preferidos con menos de doscientos seguidores y escribir comentarios en sus blogs para que conozcan que han recibido el premio.

Al igual que el señor Cahiers, yo tambien creo que todos los que formamos esta comunidad bloguera merecemos estos premios, pero lamentablemente solo puedo elegir a cinco blogs, pues bien, aqui van los cinco elegidos, que, a su vez, deberan elegir a otros cinco y asi continuar con la cadena:

Licantropunk

El Cubil de la Bestia

El Diario de Darkerr

Zaragothamcity

Neuronamuerta

sábado, 21 de abril de 2012

Cocinando con Johnny English





Los agentes secretos son personas misteriosas, temerarias, viven sus dias como si fueran los ultimos; para salvar al mundo libre siempre estan poniendo en peligro sus vidas; andan a los tiros; viven una vida para ellos y otra para sus sueños. Uno de esos valientes se llama Johnny English ( Rowan Atkinson ) y en su segunda aventura demuestra que ademas de tener muchas agallas y toda clase de conocimientos para combatir al enemigo, tambien sabe cocinar. ¡ Y cómo cocina ! A continuacion los dejo con el amigo English, adelante English, la cocina es toda tuya:

miércoles, 18 de abril de 2012

Tang Lung VS. Colt

En 1964, en una demostracion de artes marciales en Long Beach, California, fue donde se conocieron Bruce Lee ( 27 de noviembre de 1940 - 20 de julio de 1973 ) y el campion de karate Chuck Norris ( 10 de marzo de 1940 ) . En 1972, ambos se enfrentarian en una lucha epica, sin cuartel, en el coliseo romano, en la impactante " Way of the Dragon ". A continuacion la pelea:


miércoles, 11 de abril de 2012

Hitchcock y sus Bromas


Es conocido que a Alfred Hitchcock ( 13 de agosto de 1899 - 29 de abril de 1980 ) le gustaba gastar bromas, sin embargo, parece ser que le adjudicaron muchas bromas que no habia hecho, como hace notar el mismo Hitchcock en la extensa y clasica entrevista que mantuvo con Francois Truffaut ( 6 de febrero de 1932 - 21 de octubre de 1984 ). A continuacion Truffaut - Hitchcock:

Francois Truffaut:
Hace tiempo, en un periodico, lei que para gastarle una broma, Peter Lorre le habia regalado cincuenta canarios, cuando se embarcaba usted para un crucero, y que se vengo de él enviandole telegramas nocturnos con noticias de los canarios, uno a uno. Recuerdo esta anecdota a proposito de los pajaros.¿ Esta broma es autentica o fue inventada por un periodista?

Alfred Hitchcock: No es una historia autentica. Se me adjudican muchas bromas que no he hecho y, sin embargo, hace tiempo era muy aficionado a ellas. Por ejemplo, una vez que celebrabamos un cumpleaños de mi mujer, dimos una cena a una docena de personas en el jardin de un restaurante. Para esta ocasion,habia reclutado a una dama aristocratica, ya de cierta edad, con una elegancia refinada y de aspecto muy orgulloso, colocandola en el lugar de honor. La dama era complice en el asunto. Despues, no le hice ningun caso. Los invitados llegaron unos tras otros, miraban la mesa en la que solo estaba sentada la anciana y todo el mundo me preguntaba: " Pero ¿ quien es esa anciana? " Y yo contestaba: " No lo se." Solo los camareros estaban al tanto de lo que sucedia, y mi mujer les preguntaba: " Pero ¿ qué ha dicho, nadie le ha hablado?" Y ellos contestaban: " Esa señora nos ha dicho que ha sido invitada por el Sr. Hitchcock." Cuando me preguntaban, yo me obstinaba en la misma contestacion: " Yo no se quien es." Todos la observaban, todos se preguntaban:" Pero quien es... bueno, debemos saber..." Estabamos en pleno banquete cuando un escritor dio un puñetazo en la mesa: " Es un ' gag ' ." Entonces, todas las miradas se dirigieron hacia la anciana señora y el escritor miro a otro convidado, un joven que alguien habia llevado consigo, y le dijo: " ¡ Y usted tambien es un ' gag' !"
Me gustaria volver a repetir esta broma y llevarla todavia mas lejos. Comprometeria a una mujer de este tipo en un banquete y la presentaria a mis invitados como mi tia. Y la falsa tia mi diria: " ¿ Podria tomar una copa?" A lo que yo contestaria delante de todo el mundo:" No, no, ya sabes lo mal que te sienta el alcohol y no debes beber." Entonces la tia se alejaria de mi con expresion muy triste y se iria a sentar a su rincon.Todos los invitados se sentirian entonces a disgusto, molestos por esta historia. Un poco despues, la tia se levantaria y se acercaria a mi con mirada suplicante y yo le contestaria en alta voz: "No, no, no merece la pena que me mires asi... Y, ademas, con tu actitud molestas a todo el mundo." Y la pobre anciana exclamaria: " ¡ Ah, ah.!" Todos los presentes se sentirian realmente de mas, no sabrian donde mirar y mi falsa tia se pondria a llorar suavemente. Finalmente, yo le diria:" Escucha, nos estas estropeando la velada, vamos, haz el favor de volver a tu habitacion." No hice jamas esta broma, pues tengo demasiado miedo de que alguien me pegue.

domingo, 8 de abril de 2012

Cyborgs

El termino ciborg significa: organismo cibernetico, es un ser con partes tanto biologicas como artificiales. El termino fue acuñado en 1960 por ManfredClynes y Nathan S. Kline cuando lo usaron para un articulo sobre las ventajas de los sistemas mecanico-humanos de auto regulacion en el espacio exterior. Estos seres, parte biologicos-parte mecanicos, han deambulado tanto en el mundo del cine como en el de la television, a continuacion alguno de ellos:

Darth Vader: bajo esas vestimentas oscuras se encuentra Anakin Skywalker; en un duelo con Obi-Wan Kenobi, Anakin quedo bastante maltrecho, pero el siniestro emperador se encargo de darle una segunda vida convirtiendolo en Darth Vader.



Locutus de Borg
: en el capitulo de Star Trek: The Next Generation:Lo Mejor de Ambos Mundos ( The Best of Both Worlds ), la tripulacion del NCC 1701 D debe enfrentarse a los temibles Borgs y en su lucha contra estos terribles seres, el capitan Picard termina siendo raptado por los mismos y convertido en un Borg, pasandose a llamar: Locutus of Borg.


La Mujer Bionica: luego de un terrible accidente en paracaidas, y al borde de la muerte, Jaime Sommers fue sometida a una intervencion quirurgica para salvar su vida; en la operacion le implataron dos piernas, un brazo y un oido bionico, desde entronces a la hermosa Jaime se la conoce como La Mujer Bionica. Al parecer el costo de la operacion resuto una bicoca, solo siete millones de dolares.


El Hombre Nuclear o El Hombre de los Seis Millones de Dolares
: " Caballeros, lo podemos recontruir, tenemos la tecnologia, tenemos la capacidad para hacer al primer hombre bionico del mundo, Steve Austin sera ese hombre, mejor de lo que era antes. Mejor, mas fuerte y mas rapido. " Cuando el astronauta Steve Austin ( Lee Majors ) se estrello, a los medicos no les queda otra opcion que convertirlo en un hombre nuclear, colocandole un par de piernas nuevas, un brazo derecho totalmente nuevo, al igual que un ojo izquierdo nuevo. Primero fue Steve Austin y, como ya se sabe, luego siguio Jamie Sommers.



Robocop: el oficial de policia Alex Murphy ( Peter Weller ) en cumplimiento del deber es cubierto de plomo por despiadados delincuentes y es dado por muerto, desde ese instante Alex Murphy dejo de ser quien era y pasa a ser parte de la OCP, convirtiendose en Robocop, el azote de la ley.

martes, 3 de abril de 2012

The Manitou

El escritor Graham Masterton ( 16 de enero de 1946 ) fue editor de las revistas para adultos Mayfair y Penthouse, pero ademas, este autor ha escrito varios libros de tematica de terror: The Sphinx, The Hell Candidate, Tengu, Mirror, Ritual, The 5th Witch, Ghost Music, Petrified; tambien ha escrito series sobre la misma tematica: Manitou Series, Night Warrior Series, Rook Series; a su vez, Masterton tambien incursiono en otros generos, como por ejemplo la ficcion historica, los thrillers, y aparte puso su tiempo al servicio de escribir libros sobre instrucciones sexuales. Este autor tambien ha escrito relatos cortos, algunos de ellos relacionados sobre el fabuloso mundo del gran Lovecraft: Prey, relato basado en: The Dreams in the Witch House; Will, relato, que, segun parece, es un pasticho de los mitos de Cthulhu, en donde aparece Yog-Sothoth; otros titulos de este autor y que nada tienen que ver con Lovecraft son algunos de los siguientes: Absence of Beas; A Polite Murder; Changeling; Cold Turkey; Egg; The Hungry Moon; I, The Martian; Lolicia; Roadkill; The Root of All Evil; The Sixth Man; Voodoo Child; The Woman in the Wall.
La primer novela de Graham Masterton se titulo: The Manitou y fue publicada en 1976; en 1978 fue adaptada para ser llevada al cine por: William Girdler ( 22 de octubre de 1947 - 21 de enero de 1978 ), Jon Cedar ( 22 de enero de 1931 - 14 de abril de 2011 ) y Thomas Pope. William Girdler aparte de ser uno de los que escribio el guion de: The Manitou, tambien se dedico
a dirigirla; Gildler hizo su debut cinematografico con: Asylum of Satan del año 1972, al año siguiente dirigio: Three on a Meathook; en 1974 dirigio dos films: The Get-Man y Abby; en 1975 dirigio: ' Sheba, Baby ', en 1976, dirigio dos films: Grizzly y Project: Kill; en 1977 dirigio: Day of the Animals; 1978 fue el año en que despues de completar su ultimo film: The Manitou murio debido a un accidente en helicoptero en las Filipinas.
La historia de Masterton se centra en la creencia de los habitantes de la bahía de Hudson y la mayor parte de los salvajes de la America septentrional que llamaban manitu asi a cierto espiritu que creen esta encerrado en todos los seres animados e inanimados. Cada uno de estos salvajes escogia para su Manitu el primer objeto que heria sus sentidos, y lo veneraba como a su numen tutelar. Los ilinois exponian sus Manitus en sus cabañas y les rendian sacrificios de perros y otros animales. Los guerreros lo llevaban en una estera y lo invocaban en los combates para alcanzar la victoria. Los charlatanes recorrian igualmente a sus Manitus, etc. Se consideraba a estas divinidades en la misma linea de los fetiches y mokisos.


Karen Tandy
( Susan Strasberg ) acude al medico cuando en su cuello le aparece un extraño tumor que le empieza a crecer; los medicos deciden operarla ya que creen que dentro del tumor se esta gestando alguna clase de criatura. Antes de ser operada y en busca de un poco de apoyo moral, la pobre de Karen acude a su viejo amigo Harry Erskine ( Tony Curtis ); el bueno de Harry se gana la vida tirando las cartas del tarot y cuando se reencuentre con su antigua amiga, el mundo sobrenatural se cruzara en el camino de este, ya que aquel, al igual que los medicos descubrira que, en efecto, dentro del tumor que Karen tiene, se esta gestando una vida, la de un viejo shaman. ¿ Podra Harry salvar a Karen antes de que el malevolo shaman la mate ?

Este es un film lleno de buenos momentos, tanto en los aspectos concernientes al terror, como a los de la comedia, y aunque solo tuvo un presupuesto de tres millones de dolares, tiene unos buenos efectos especiales cortesia de Gene Gripp y equipo, asi como tambien en lo que al make up se refiere por parte de Thomas R. Burman y equipo. Con unas simples tomas de unas radiografias al comienzo del film, es que William Girdler nos sumerje en el terreno del fantastico, con ese tumor que esconde algo; a su vez, las situaciones dadas en la trama resultan ser bastante convincentes, al igual que los personajes que tienen que hacer frente a las mismas. Las relaciones humanas dentro del film estan bien reflejadas, como cuando Karen lo llama a Harry para contarle sus miedos sobre la operacion y aquel va en su ayuda para confortarla; por otro lado los elementos que llevan al territorio del fantastico estan bien logrados: cuando Harry le tira las cartas a la señora Herz ( Lurene Tuttle ), sin duda imperdible; o la escena de la sesion espiritista, o aquellas escenas dentro del hospital en donde se desata el terror; a todo esto tenemos un muy buen reparto, por un lado lo tenemos a Tony Curtis ( interpretando de manera magistral a un tarotista, y el instante en que despide a su clienta, se quita el bigote falso y se pone comodo es soberbio; la actriz Susan Strasberg ( 22 de mayo de 1938 - 21 de enero de 1999 ) en su interpretacion de la pobre Karen es muy convincente, consiguiendo buenos momentos de dramatismo, como aquel en que se encuentra con harry para contarle sobre lo que le esta ocurriendo
o las escenas dentro del hospital; para salvar a Karen del terrible Manitu, entra en escena John Singing Rock ( Michael Ansara ( 15 de abril de 1922 ) ), su interpretacion como medico brujo enfrentadose a este malvado ser es bastante convincente; siguiendo con el reparto lo tenemos al gran Burgess Meredith ( 16 de noviembre de 1907 - 9 de septiembre de 1997 ); Burgess interpreta al Dr. Snow y aunque es un pequeño trabajo, el mismo es, como siempre, estupendo; despues lo tenemos al actor Felix Silla ( 11 de enero de 1937 ) interpretando al temible Misquamacus. El director William Girdler consiguio un film de terror inquietante que mantiene en vilo, con personajes del dia a dia que deben hacer frente a situaciones que se escapan a lo normal. Que duda cabe, " The Manitou " es un film muy entretenido que hara las delicias de mas de uno, con momentos de terror muy bien llevados; sin duda, un film indispensable para amantes del fantastico. A continuacion un repaso por las siguientes filmografias:

Tony Curtis:

How to Smuggle a Hernia Across the Border, 1949, dirigida por Jerry Lewis; City Across the River, 1949, dirigida por Maxwell Shane; Sierra, 1950, dirigida por Alfred E. Green; The Prince Who Was a Thief, 1951, dirigida por Rudolph Matè; Son of Ali Baba, 1952, dirigida por Kurt Neumann; Houdini, 1953, diri gida por George Marshall; The Defiant Ones, 1958, dirigida por Stanley Kramer; Some Like It Hot, 1959, dirigida por Billy Wilder; Spartacus, 1960, dirigida por Stanley Kubrick; Taras Bulba, 1962, dirigida por J. Lee Thompson; The Boston Strangler, 1968, dirigida por Richard Fleischer; Moviola, 1980, dirigida por John Erman; Club Life, 1986, dirigida por Norman Thaddeus Vane; Center of the Web, 1 992, dirigida por David A . Prior; The Mummy Lives, 1993, dirigida por Gerry O'Hara; Susan Strasberg: The Cobweb, 1955, dirigida por Vincente Minnelli; Picnic, 1955, dirigida por Joshua Logan; Scream of Fear, 196 1, dirigida por Seth Holt; The Trip, 1967, dirigida por Roger Corman; The Other Side of the Wind, 1972, dirigida por Orson We lles; So Evil, My Sister, 1974, dirigida por Reginald Le Borg; Bloody Birthday, 1981, dirigida por Ed Hunt; The Delta Force, 1986, dirigida por Menahem Golan; Il giardino dei ciliegi, 1992, dirigida por Antonello Aglioti

Michael Ansara
:

Intrigue, 1947, dirigida por Edwin L. Marin; The Golden Hawk, 1952, dirigida por Sidney Salkow; The Tall Stranger, 195 7, dirigida por Thomas Carr; Voyage to the Bottom of the Sea, 1961, dirigida por Irwin Allen; The Greatest Story Ever Told, 1965, dirigida por George Stevens; Target: Harry, 1969, dirigida por Roger Corman; Knights of the City, 1986, dirigida por Dominic Orlando

Burgess Meredith:

Winterset, 1936, dirigida por Alfred Santell; Of Mice and Men, 1939, dirigida por Lewis Milestone; The Kidnappers, 1958, dirigida por Eddie Romero; The Cardinal, 1963, dirigida por Otto Preminger; Madame X, 1966, dirigida por David Lowell Rich; Batman, 1966, dirigida por Leslie H. Martinson; Torture Garden, 1967, dirigida por Freddie Francis; The Yin and the Yan of Mr. Go, 1970, dirigida por Burge ss Meredith; The Day of the Locust, 1975, dirigida por John Schlesinger; Rocky, 1976, dirigida por John G. Avildsen; The Sentinel, 1977, dirigida por Michael Winner; Foul Play, 1978, dirigida por Colin Higgins; Magic, 1978, dirigida por Richard Attenborough; Rocky II, 1979, dirigida por Sylvester Stallone; Clash of the Titans, 1981, dirigida por Desmond Davis; Rocky III, 1982, dirigida por Sylvester Stallone; Rocky V, 1990, dirigida por John G. Avildsen; Across the Moon, 1995, dirigida por Lisa Gottlieb

Felix Silla:

She Freak, 1967, dirigida por Byron Mabe; Pufnstuf, 1970, dirigida por Hollingsworth Morse; Little Cigars, 1973, dirigida por Chris Christenberry; Sssssss, 1973, dirigida por Bernard L. Kowalski; Don't Be Afraid of the Dark, 1973, dirigida por John Newland; The Black Bird, 1975, dirigida por David Giler; Mastermind, 1976, dirigida por Alex March; B lac k Samurai, 1977, dirigida por Al Adamson; Demon Seed, 1977, dirigida por Donald Cammell; The Lord of the Rings, 1978, dirigida por Ralph Bakshi; The Brood, 1979, dirigida por David Cronenberg; Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi, 1983, dirigida por Richard Marquand; House, 1986, dirigida por Steve Miner; Spaceballs, 1987, dirigida por Mel Brooks; Batman Return, 1992, dirigida por Tim Burton; The Legend of Galgameth, 1996, dirigida por Sean Mcnamara