Posters Terrorificos Made in Spain

Siguiendo en materia de posters cinematograficos, en esta oportunidad le toca el turno al cine fantastico de terror español. Que lo disfruten.

Detras de Escena

Cuando Adam West ( 19 de septiembre de 1928 ) y Burt Ward ( 6 de julio de 1945 ), iban ataviados en sus respectivos trajes de Batman y Robin escalando los edificios de Ciudad Gotica, hicieron creer a mas de uno que lo que estaban llevando a cabo era real; lo mismo puede decirse de los momentos culminantes del gran film de ciencia ficcion: " Blade Runner ", cuando Harrison Ford, interpretando a su personaje de Deckard, esta aferrado, a duras penas, a una viga de hierro para no hacerse pure contra el pavimento, hace creer a la audiencia de que tal cosa es definitivamente asi. El cine nos otorga la magia sin igual de hacernos creer lo increible. A continuación unas fotos de detras de escena.

Re-Animator, 1985, dirigida por Stuart Gordon

Batman

El Planeta de los Simios ( Planet of the Apes, 1968 ), dirigida por Franklin J. Schaffner

Blade Runner, 1982, dirigida por Ridley Scott

Jason en un Talk Show

En 1989 se estreno en los cines la octava aventura de Jason: " Friday the 13th VIII: Jason Takes Manhattan ", dirigida por Rob Hedden; el actor Kane Hodder ( 8 de abril de 1955 ) es quien se encontraba bajo dicha mascara; a la hora de hacer la promocion del film se lo mando al asesino de marras a que se pasease por el talk show de Arsenio Hall ( 12 de febrero de 1956 ). Durante cinco imperdibles minutos, Jason es bombardeado por Arsenio Hall, pero se muestra impasible, nada lo perturba. Tal vez semejante promocion filmica hubiera merecido algo de gore, con un Arsenio recibiendo un buen hachazo en medio del craneo por parte de Jason y mucha sangre , pero aquel se mostro bastante sociable.

Heroinas II

Son mujeres de armas tomar que no se amedrentan ante nada ni nadie. Algunas se encuentran en el borde del bien y el mal; otras, sacan fuerzas de lo mas hondo de su ser y le dan caña al enemigo. Son bellas, audaces, hacen frente al peligro cualquiera sea este. Aqui estan, estas son las heroinas que llenan nuestros corazones:

" Resident Evil " se volvio tan popular que no podia faltarle su version filmica. Tras las camaras lo dirigio todo Paul W. S. Anderson ( 4 de marzo de 1965 ) y la actriz Milla Jovovich ( 17 de diciembre de 1975 ) puso su rostro al personaje de Alice y esta bella actriz debera enfrentar a una horda de zombies bien hambrientos, ademas de dos perros zombies. Jovovich, como siempre bellisima, la pelicula entretenida. Tres son las secuelas que siguieron a esta primer aventura de la hermosa Alice.

En 1984 vendria del futuro un Terminator ( Arnold Schwarzenegger ( 30 de julio de 1947 ) ), un androide con muy malas pulgas con el unico objetivo de matar a Sarah Connor ( Linda Hamilton ( 26 de septiembre de 1956 ) ),quien en el futuro seria la madre del lider de la resistencia humana contra las maquinas. Mientras que en el primer film Sarah era una heroina en apuros defendida por su bello principe Kyle Reese ( Michael Biehn ( 31 de julio de 1956 )), en la segunda parte se volvio una mujer de armas tomar sin ningun problema en hacerle frente a cuanta maquina se le pusiese en el camino. The Terminator es un clasicazo del cine de ciencia ficcion imposible de no ver, dirigido por James Cameron ( 16 de agosto de 1954 ). La hermosa Linda Hamilton lo tuvo por esposo a James Cameron, pudo haber trabajado en Terminator 3: Rise of the Machines, 2003, pero no lo hizo, audiciono para el personaje de la capitana Kathryn Janeway para la serie: " Star trek: Voyager ", hoy por hoy se encuentra filmando un thriller llamado: " Right Next Door ".

Continuando con maquinas malvadas, seguimos con el personaje de Trinity interpretado por la bella Carrie-Ann Moss ( 21 de agosto de 1967 ). Este personaje, junto a Morpheus ( Laurence Fishburne ( 30 de julio de 1961 )) y Neo ( Keanu Reeves ( 2 de septiembre de 1964 )) es la encargada de luchar contra las perversas maquinas por la libertad de los seres humanos en un futuro lejano, muy muy, muy, lejano, lejanisimo. The Matrix es sin duda otro clasicazo del cine de ciencia ficcion infaltable en cualquier dvdeteca.

" In space no one can hear you scream ", asi es, en el espacio ni el loro puede escuchar el grito de una dama en apuros, como lo es en este caso una joven y bella Sigourney Weaver ( 8 de octubre de 1949 )) interpretando a un valiente personaje femenino como lo es Ripley, quien tiene que enfrentarse a un androide loco y a un ser espacial que por sangre lleva acido. Sigourney, hoy por hoy, es una señora de muy buen ver que, a diferencia de otras señoras, lleva bien sus años. Acción, emoción, terror, todo junto en otro clasicazo cinematografico dirigido por el maestro indiscutido Ridley Scott ( 30 de noviembre de 1937 )

El personaje de Elektra vio la luz en el mundo del comic en un mes de enero de 1981 en el numero 168 de Daredevil, su creador fue el escritor Frank Miller, eso en cuanto al comic, en cuanto al cine, se le vio por primera vez, en la pelicula de 2003: Daredevil; dos años despues conseguia tebner una aventura en solitario, titulada simplemente: Elektra. Al igual que en la pelicula de Daredevil, a Elektra la protagonizo la actriz Jennifer Garner ( 17 de abril de 1972 ). Film dirigido por Rob Bowman ( 15 de mayo de 1960 ); lamentablemente Bowman realizo un film sin fuerzas, que perdia gas de a ratos, y al cual pudo haberle dado mas. Por el lado de la actriz, conocida por series como Alias, hacia lo que podia con su personaje.

El Viejo Molino

Aunque anterior al año 1937, once años antes, en 1926, se uso una version anterior a la camara multiplano para la pelicula animada: " Las Aventuras del Principe Achmed ( The Adventures of Prince Achmed, 1926, dirigida por Lotte Reiniger ( 2 de junio de 1899 - 19 de junio de 1981 ); sin embargo en 1937, una version mas moderna de la camara multiplano fue inventada por William Garity ( 2 de abril de 1899 - 16 de septiembre de 1971 ) para los estudios Disney. Este tipo de camara consiste en una superposicion consecutiva de diversos fondos que crea sensación de profundidad de campo. Los estudios Disney usaron esta camara en la produccion de la pelicula Blanca Nieves y los Siete Enanitos ( Snow White and the Seven Dwarfs, 1937 ), pero la testearon en un corto animado genial llamado: El Viejo Molino ( The Old Mill, 1937 ). Este corto sirvio como prueba de campo para avanzadas tecnicas de animacion. En este corto se nos narra la vida de una comunidad de animales viviendo dentro de un molino derruido y como sobreviven a una tormenta nocturna.
Ese mismo año los estudios Disney ganaron un Oscar al mejor corto animado. Gracias a este sistema el espectador puede observar un tono mas realista en el comportamiento de los personajes, los colores estan mas realzados, y se pueden apreciar mas los efectos de los rayos, la luz, etc. Nueve minutos verdaderamente entretenidos, en donde el espectador es participe de un mundo pocas veces visto acompañado de una bella partitura realizada por Leigh Adrian Harline ( 26 de marzo de 1907 - 10 de diciembre de 1969 ).

No Profanar el Sueño de los Muertos

Despues de dirigir: " Ceremonia Sangrienta ", el director Jorge Grau ( 27 de octubre de 1930 ) se entrevisto con un productor italiano, aquel le pregunto a Grau si le gustaba " La Noche de los Muertos Vivientes ", al ser la respuesta positiva por parte del director, el productor le pidio de realizar una pelicula en donde Ceremonia Sangrienta se convirtiese en: " La noche de los Muertos Vivientes ", con lo cual Grau le dijo que algo asi no seria posible; todo quedo en la nada. Unos pocos años despues el mismo productor italiano se puso en contacto con el director español, en medio del desayuno el productor volvio a preguntarle a Grau sí aun le gustaba la pelicula de Romero, la respuesta volvio a ser afirmativa, fue entonces que el hombre saco un guion que puso sobre la mesa y le dijo a Grau: " Pues esto es como la Noche de los Muertos Vivientes pero en color. "Asi fue como nacio: " No Profanar el Sueño de los Muertos ", en donde su director nos narra que:

George ( Ray Lovelock ( 19 de junio de 1950 ))es un vendedor que se toma unas cortas vacaciones y al llegar a una gasolinera una simpatica señorita llamada Edna (Cristina Galbó ( 17 de enero de 1950 ) le estrella su moto; desde ese mismo instante, y sin saberlo, tanto George como Edna se veran envueltos en una extraña aventura de ultratumba.

Siempre que se le pregunta sobre este gran film de culto sobre zombies, el director Jorge Grau recuerda que todo aquello que necesito el productor italiano se lo otorgo, tuvo tiempo para estudiar y rectificar cosas, como aquella maquina: " ... es una maquina que causa todo el desastre, en el guion aparecía como una maquina fantastica, entonces como yo tengo un concepto mas realista la converti en una maquina agricola. "
Sobre Fernando Hilbeck ( 7 de julio de 1933 - 25 de abril de 2009 ) , el actor que interpreta al primer zombi que aparece, Grau opina lo siguiente: " Yo creo que Fernando es un gran actor. Pero el fisico de Fernando siempre me ha parecido inquietante, tiene algo en la boca, como desencajada y es un hombre alto, fuerte, pero un poquito rectilineo de gestos, duro. Entonces cuando tuve que elegir un actor para hecer a ese, el primer zombi que sale, pues me acorde de Fernando. "
No solo de Hilbeck se acuerda, la experiencia con Arthur Kennedy le parecio explendida: "... Arthur Kennedy fue una experiencia explendida, porque yo no le conocia. Me lo propusieron en la productora como nombre internacional para darle un caracter importante al cast. Entonces estabamos rodando y aparecio él Manchester a mitad del rodaje de la pelicula. Yo no le conocia. Entonces cuando aparecio él yo no vi lo que le pasaba, era un actor mayor, habia perdido protagonismo en la industria americana, estaba haciendo trabajos profesionales de segunda fila en peliculas europeas para ganar dinero, para seguir, era un hombre, de alguna forma en declive y bebia mucho. Entonces yo lo que hice fue tratar de tomar el personaje e incorporarle caracteristicas suyas personales. Entonces al día siguiente de llegar le dije : ¨ Mire, usted, vamos a hacer a este personaje, este policia como un hombre que ha podido ser incluso ministro del interior, pero que debido a circunstacias se ha quedado a medio camino ¨, y entonces en su actuacion hay, no solo el trabajo profesional sino un cierto sentido de la venganza hacia los demas, hacia la sociedad, entonces se ceba en los delincuentes porque son la sociedad para él. Yo aproveche un cierto resentimiento que creia adivinar en él, para darle una profundidad humana. "

El Maquillador y el Poco Pecho de la Pobre Recepcionista.

" La escena de la recepcionista se rodo en la cabina de recepcion de un estudio de Madrid. " , recuerda en las entrevistas Grau. " Buscabamos una actriz y la encontramos en una estupenda actriz que era amiga de mi mujer, yo sabia que esta chica tenia muy poco pecho debido a comentarios de otras personas por como le iban las ropas, tenia el pecho practicamente plano, entonces le pedi que hiciera el papel porque aparte de que ella iba a expresar muy bien el terror, el maquillador fabrico unos pechos falsos por fuera y por dentro. No hizo una bola, sino que el interior del pecho, con sus musculos y sus venas, todo fue hecho por el maquillador. Al arrancarlo, rompiendole esta piel falsa, aparecian cosas por dentro. "

Dandole Forma a los Zombies

Al momento de buscar las caracteristicas de los zombies Grau y su equipo recurrieron a lo siguiente: " Otra de las cosas que intentamos es que los muertos tuvieran las caracteristicas del momento en que habían muerto. Esto tambien vino de un estudio que yo hice con un libro grande de mil y pico de paginas con fotografias de muertos, muertos en estados antes de hacerles las autopsias, muertos de accidentes, muertes tragicas, dramaticas, alucinantes. La caracteristica comun era que un muerto puesto para hacerle la autopsia tenia las caracteristicas del momento en que se habia muerto, uno que se habia ahorcado, tenia el cuello en sangre viva. Entonces el personaje de Fernando, que era uno que se habia muerto ahogado iba mojado; antes de rodar cada plano, antes de decir: : ¨ ¡ Motor ! ¨, le echaban un balde de agua por encima. Los zombis mueren con terror, con nostalgia, pero sin dolor. Lo maximo que sienten es el terror a la luz del fuego, pero no sienten dolor, no ponen cara de dolor, sino que es la cara de: ¨La luz esta... ¨ ¿ Cómo podría ser la voz de un muerto ? Yo recuerdo que cuando murio mi padre estaba tendido en la cama, con dos o tres almohadones detras que lo tenían casi sentado, nos dimos cuenta de que habia dejado de respirar. Entonces lo tendimos, en lugar de estar como sentado, tumbado, en el movimiento de pasar de sentado a tendido hizo: ¨¡AAAHHH! ¨. Y este fue el principio del sonido de los muertos, y de este sonido vino la musica. Entonces al hablar con el musico, que era Giuliano Sorgini, un hombre muy inquieto y maravilloso, él escucho el doblaje y dijo: ¨Claro, la musica tendria que ir por ahi. ¨ Entonces empezamos a hacer experimentos con instrumentos, sonados de maneras distintas, incluso con la voz soplando el microfono. Hay muchos de los efectos sonoros de la musica de la pelicula que son mi propia voz, que lo hacia yo, soplando sobre un microfono, que él desde una mesa de mandos iba distorsionando y dandole resonancias, cosas nuevas. Y asi fuimos haciendo la musica, en la musica esta mi voz, como esta mi voz en algunos de los muertos vivientes que salen. Y suena una frecuencia, no musica compuesta, sino una frecuencia distorsionada , muy suave debajo de este ruido del agua y crea esa atmosfera. "

La Violencia.

Sobre el tema de la violencia y la maldad, a Jorge Grau siempre le parecio: " En las peliculas la maldad mas que la violencia, la violencia no me asusta, la maldad si me asusta. Respecto a lo del miedo, es decir que me asusta la maldad, pero para mi, al decir maldad no incluyo ni a los muertos vivientes, Dracula, ni al monstruo de Frankenstein. Estas son para mi criaturas entrañables. Ya a mi de pequeño mis padres me asustaban diciendo que si no me portaba bien, por la noche llegarian los muertos y me tirarian de los pies. Esta cosa que te asusta, que estas dormido, y de pronto aparece la mano de un muerto y te agarra de los pies si te has portado mal. Es terrible, un sadismo tremendo. Entonces se me ocurrio repetir eso. Cuando ellos suben y se meten por el nicho, en el plano aparecen las manos de los zombies y les tiran de los pies. "

No Profanar el Sueño de los Muertos tiene muchos puntos a su favor: contiene una notabilisima inventiva, una buena fotografia, esta llena de imagenes poderosas, como aquella en que George y Edna tratan de escapar de los zombies, la del bebe o la secuencia final con los zombies haciendo de las suyas por el hospital; ademas, su director saca buen partido de sus actores, y construye una historia coherente con una tensa atmosfera de tintes ecologicos que en ningun momento palidece. Estoy seguro que esta joya del fantastico gustara a propios y extraños por igual del genero fantastico.

Boudreaux VS. Fouchon

En 1993 llegaba a los cines el primer film en occidente de John Woo ( 23 de septiembre de 1946, China ): " Hard Target " ; Woo a la hora de filmar accion la tenia bastante clara, en su curriculum figuran varias peliculas de este genero: Ying xion wu lei, 1986; A Better Tomorrow, 1986; A Better Tomorrow II, 1987; The Killer, 1989; Yi dan qun ying, 1989; Bullet in the Head, 1990; Once a Thief, 1991; Hard Boiled, 1992. Una coreografia impresionantes de secuencias de accion estilizadas es la firma de este gran director y Hard Target no seria la excepcion, alli él nos cuenta que:

En New Orleans se esta llevando a cabo un extraño pasatiempo: caceria de personas; a las victimas, personas sin hogar ni ningun familiar que los reclame, se les hace entrega de un abultado cinturon con dinero, pero para quedarse con el efectivo tienen que alcanzar la otra punta de la ciudad, y desde ya que deben llegar con vida, si pueden. A esta organizacion de inescrupolosos, liderados por Emil Fouchon ( Lance Henriksen ) la vida les sonrie hasta el dia en que aparece Natasha Binder ( Yancy Butler ) buscando a su padre, una de las tantas victimas. En el camino de Natasha y de estos inescrupolosos se cruzara Chance Boudreaux ( Jean-Claude Van Damme ) un hombre de accion y de armas tomar que no le teme a nada ni a nadie. Boudreaux le hara la vida imposible a Fouchon y a su secuaz Pik van Cleef ( Arnold Vosloo ) y la violencia se desatara.

Antes de que Van Damme fuese elegido para interpretar a Boudreaux se penso en Kurt Russell, pero Russell estaba ocupado por los proximos dos años con otros dos proyectos; por el lado del nombre del personaje de Van Cleef es en honor al actor Lee Van Cleef ( 9 denero de 1925 - 16 de diciembre de 1989 ).
Hard Target nacio de una oferta laboral que le llego a Woo de los Estados Unidos tras haber terminado de dirigir Hard Boiled en Honk Kong; el trabajo en los Estados Unidos le llego a este director a traves de Tom Pollock, director de la Universal Pictures, quien habia visto The Killer y fue asi como se le ocurrio en contratar a este director asiatico. Sin embargo, en la Universal no estaban muy convencidos de darle una pelicula, ya que estaban preocupados debido al poco ingles que manejaba Woo; fue asi que para evitar problemas, se lo contrato a Sam Raimi para vigilar la produccion y tomar las riendas en caso de que Woo no pudiera llevar a cabo su trabajo como director; por su parte Raimi estaba entusiasmado con el trabajo del director asiatico, debido a que era un gran seguidor de los films de aquel.
Antes de decidirse por Hard Target, a Woo le ofrecieron varios guiones, acerca de los cuales llego a opinar lo siguiente: " Algunos de ellos eran buenos, otros eran muy buenos, y el resto eran simplemente peliculas de artes marciales y le dije a los productoteres de que no estaba interesado en hacer esa clase de peliculas nunca mas. Ya habia hecho muchas asi. " Uno de esos guiones que le ofrecieron por aquellos tiempos a Woo fue: " Face/Off " , al cual deshecho por el gran contenido de ciencia ficcion que habia. El guion de Hard Target fue escrito por Chuck Pfarrer, luego de leerlo Woo opino que: " ...es una historia simple pero poderosa, con mucho sentimiento. Para una buena pelicula de accion necesitas de una estructura solida. Chuck me dio eso. " Tambien opinaba que la historia " tenia poco de John Woo " pero que el aspecto visual seria " muy de John Woo ". Para hacer el script, Pfarrer se baso en la pelicula: " The Naked Prey " , 1977, dirigida por Cornel Wilde. Pfarrer situo la historia en New Orleans para explicar el acento de del astro belga.
Sobre trabajar con Van Damme, Woo opinaba lo siguiente: "... estoy seguro de mis abilidades, y sé cómo hacer para que un actor luzca bien en la pantalla, y hacer que parezca un heroe. Pienso que podria hacer lo mismo para Van Damme. "

La produccion de Hard Target duro 74 días y fue filmada en New Orleans; a su vez la Universal presiono a Woo con el plan de trabajo, querian que el director filmara en solo 65 dias. La productora tambien presiono para que el tono de la violencia y la cantidad de muertes fuera menor al de las peliculas de Honk Kong.
Durante la etapa de post-produccion, Bob Murawsky fue el encargado de la edicion y para llevar a cabo su trabajo utilizo un programa de computacion que le permitia editar mientras la pelicula estaba siendo filmada. Woo estaba contractualmente obligado por la Universal Pictures a que la pelicula tuviera una calificacion " R "; al momento en que la MPAA tuvo que otorgarle una calificacion, la encontro muy violenta e intensa con lo cual le puso una calificacion de : " NC-17 ". Fue entonces que Woo se puso manos a la obra y la reedito al menos hasta seis veces, pero la MPAA nunca le indico que escenas eran objetables. Fue durangte este periodod de edicion en que metio mano Van Damme; el astro llevo a su propio editor para hacer su propia edicion del film. Van Damme inserto mas escenas y acercamientos de su personaje; cuando se le pregunto sobre esta edicion, el astro respondio: " La gente paga dinero para verme, no para ver a Lance Henriksen. " Al final la MPAA acepto el film despues de que Woo le hiciera veinte cortes a la pelicula.
Hard Target, como muchas otras peliculas de este gran director asiatico, es un film entretenido de principio a fin, repleto de estupendas secuencias de accion, como aquella que abre la pelicula, Boudreaux ayudando por primera vez a Natasha de esos pueblerinos, ni que hablar de toda esa secuencia espectacular en la autopista, o la persecusión final con ese desenlace espectacular. El ritmo de la accion es manejado de maravilla por Woo, que logra que el ritmo no decaiga en ningun momento. Por el lado de las actuaciones, Jean-Claude Van Damme como en la mayoria de sus peliculas se luce bastante y su actuacion es pasable; por el lado de los malos, Henriksen-Vosloo conforman un duo bastante peligroso con unas actuaciones soberbias. En definitiva, un film explosivo y entretenido para no dejar pasar.
A estos actores se les puede ver en algunos de los siguientes titulos; al astro belga Jean-Claude Van Damme se le puede ver en:

No Retreat, No Surrender, 1986, dirigida por Corey Yuen; Bloodsport, 1988, dirigida por Newt Arnold; Black Eagle, 1988, dirigida por Eric Karson; Cyborg, 1989, dirigida por Albert Pyun; Kick Boxer, 1989. dirigida por Mark DiSalle y David Worth; Corazon de Leon ( Lionheart, 1990 ) dirigida por Sheldon Lettich; Soldado Universal ( Universal Soldier, 1992) dirigida por Roland Emmerich; Timecop, 1994, dirigida por Peter Hyams; Street Fighter, 1994, dirigida por Steven E. de Souza; Legionnaire, 1998, dirigida por Peter MacDonald

A Lance Henriksen se le puede ver en algunos de los siguientes titulos:

It Ain't Easy, 1972, dirigida por Maurice Hurley; To Kill the King, 1974, dirigida por George McCowan; Mansion of the Doomed, 1976, dirigida por Michael Patacki; Close Encounters of the Third Kind, 1977, dirigida por Steven Spielberg; Damien: Omen II, 1978, dirigida por Don Taylor; The Visitor, 1979, dirigida por Giulio Paradisi; Pirhana Part Two: The Spawning, 1981, dirigida por James Cameron; Nightmares, 1983, dirigida por Joseph Sargent; The Terminator, 1984, dirigida por James Cameron; Aliens, 1986, dirigida por James Cameron; Near Dark, 1987, dirigida por Kathryn Bigelow; Pumpkinhead, 1988, dirigida por Stan Winston; The Horror Show, 1989, dirigida por James Isaac; The Pit and the Pendulum, 1991, dirigida por Stuart Gordon; Alien 3, 1992, dirigida por David Fincher; Knights, 1993, dirigida por Albert Pyun; Unspeakable, 2002, dirigida por Thomas J. Wright; House, 2008, dirigida por Robby Henson; Scream of the Banshee, 2011, dirigida por Steven C. Miller

Al actor Arnold Vosloo se le puede ver en algunos de los siguientes titulos:

Boetie gaan border toe, 1984, dirigida por Regardt van den Bergh; Buried Alive, 1990, dirigida por Gérard Kikoïne; The Finishing Touch, 1992, dirigida por Fred Gallo; Zeus and Roxanne, 1997, dirigida por George Miller; The Mummy, 1999, dirigida por Stephen Sommers; The Mummy Returns, 2001, dirigida por Stephen Sommers; Forgiveness, 2004, dirigida por Ian Gabriel; Odysseus Voyage to the Underworld, 2008, dirigida por Terry Ingram

La actriz Yancy Butler trabajo en algunas de las siguientes peliculas:

The Hit List, 1993, dirigida por William Webb; Drop Zone, 1994, dirigida por John Badham; The Treat, 1998, dirigida por Jonathan Gems; Doomsday Man, 2000, dirigida por William R. Greenblatt; Wolvesbayne, 2009, dirigida por Griff Furst; Kick-Ass, 2010, dirigida por Matthew Vaughn

" Taboo " de Claudia Christian

Claudia Christian nacio un 10 de agosto de 1965 en Glendale, California, Estados Unidos; estuvo en series como: T.J. Hooker; Dallas; Falcon Crest; The A-Team; Hunter; Quantum Leap; Babylon 5. En cuanto a peliculas, se la pudo ver en algunas de las siguientes:
The Hidden; Never On Tuesday, 1988, dirigida por Adam Rifkin; Arena, 1989, dirigida por Peter Manoogian; Maniac Cop 2, 1990, dirigida por William Lustig; A Gnome Named Gnorm, 1990, dirigida por Stan Winston; The Haunting of Hell House, 1999, dirigida por Mitch Marcus. Pero ademas de actuar, esta hermosa actriz tambiem canta, y no lo hace para nada mal, en su haber ya tiene tres titulos: Claudia Squared, del año 1996; Taboo, perteneciente al año 1998; y Once Upon a Time, del año 2001.
A continuacion un video del disco: " Taboo " . Que lo disfruten.

Seriales

Alla lejos y hace tiempo, antes de que el Avispon Verde fuese interpretado por: Seth Rogen en la version de 2011 o por Van Williams en los setenta, y que bajo la mascara de Kato estuviese: Jay Chou para esta nueva version, o el magistral Bruce Lee para la version años 70, mucho antes fueron: Gordon Jones como: Britt Reid y El Avispon Verde, y Keye Luke como Kato, lo mismo le ocurrio a Flash Gordon, antes de que Sam J. Jones portase la camiseta para enfrentarse con un soberbio Max von Sydow haciendo del malvado Emperador Ming, Buster Crabbe se enfrentaba por su parte a un Emperador Ming interpretado por Charles Middleton; Buster Crabbe, Gordon Jones, Keye Luke y tantos otros hacian emocionarse al publico de los años treinta y cuarenta del S. XX, trabajando en las peliculas seriales; estas peliculas constaban de entre doce y quince capitulos y tenian una duracion de unos quince o veinte minutos. Se podian ver las aventuras de: Dick tracy, Cisco Kid, Flash Gordon, Superman, Batman & Robin, Buck Rogers y varios mas. A continuacion unos posters de esos tiempos dorados:

Diabolico

Sam Raimi ( 23 de octubre de 1959 )y Bruce Campbell ( 22 de junio de 1958 )son amigos desde la epoca del secundario, por aquellos tiempos realizaron juntos muchas peliculas en Super 8. La mayoria de las veces junto a ellos colaboraria Ted; del grupo, Bruce Campbell resulto ser el actor, debido a que " él era al que las chicas miraban ". Con el tiempo de esta colaboracion, saldria una pelicula que hoy es de culto y que fue filmada en una cabaña que estaba abandonada: " Diabolico ( The Evil Dead, 1981 ) ". Resulta que:

Cinco jovenes: Ash ( Bruce Campbell ), Cheryl ( Ellen Sandweiss ), Scott Richard ( Richard DeManincor ), Linda ( Betsy Baker ) y Shelly ( Theresa Tilly ) se van a pasar un fin de semana a una cabaña que esta apartada de todo; revisando la cabaña, los jovenes encuentran una grabacion, la cual contiene, sin ellos saberlo, unas invocaciones demoniacas; cuando la grabacion es escuchada libera un demonio que, uno por uno, ira posesionando a los jovenes.

Segun los miembros del cast y el equipo esta resulto ser la peor experiencia en la que estuvieron metidos debido al frio, los vecinos y a la interminable manera de filmar de Raimi. Despues de que se completo la fotografia principal en el invierno de 1979-80, muchos de los actores abandonaron la producción. Sin embargo aun quedaba mucho para filmar, para resolver este pequeño problema se reemplazo a los actores que se fueron por los famosos shemps, entre los que figuraba: Bruce Campbell. Entre las personas que trabajaron en el film se encontraba Joel Cohen en las labores de asistente de editor; este fue uno de sus primeros trabajos en la profesion. Tres años despues de la realizacion de Diabolico, Joel y su hermano Ethan, producirian y realizarian la pelicula: " Blood Simple ", a la hora de buscar a alguien que los financiara pidieron ayuda a algunos amigos, entre los cuales se encontraban: Bruce Campbell y Sam Raimi, y estos felizmente les dieorn una mano. Para 1980, Raimi solo tenia completado la mitad de Diabolico y se habia quedado sin dinero; para poder completar la pelicula Raimi, Campbell y Tapert pidieron dinero a los bancos, a amigos y familiares. A la hora de ponerle un nombre a la pelicula, Raimi habia elegido: " El Libro de los Muertos " ( The Book of the Dead ), pero el productor Irvin Shapiro le cambio el nombre por el de: " The Evil Dead ", por temor a que los chicos no fueran a ver la pelicula por tener una referencia literaria; a su vez, Irvin Shapiro es quien vendio la pelicula y el responsable del exito eventual de la misma. Por aquella epoca, Shapiro le enseño la forma correcta a Raimi de como habia que vender una pelicula y luego aparecio un distribuidor.
Con este primer trabajo, Sam Raimi lograba demostrar asi que era un realizador capaz con gran potencial que llevaba acabo un buen ejercicio del terror; y que con un bajo presupuesto de entre U$S 350.000 y U$S 400.000 podia obrar maravillas. A su pelicula la nutrio de toda una atmosfera de terror, ya desde un comienzo, con ese volante que misteriosamente cobra vida, o esa terrorifica cabaña que trae consigo varios oscuros secretos aparte de un misterioso banco que parece estar movido por el viento y luego de estar un rato golpeando contra la pared se detiene de forma extraña, y para mi gusto, uno de los personajes con mayores posibilidades de dar miedo en el espectador es esa chica poseida que se encuentra sentada y rie sin parar como una loca. Una casa embrujada ubicada en un bosque donde pululan demonios, poseidos, baldazos de sangre, con algo como esto era imposible que Raimi no terminara siendo un winner absoluto. A " The Evil Dead " le sigue una segunda parte magistral: " Evil Dead II " con Raimi tambien como director y una tercera parte tambien muy buena: " Army of Darkness " con Raimi tambien en funciones de director. Sin duda una pelicula para no dejar de ver.
Sam Raimi dirigio los siguientes titulos:

Crimewave, 1985; Darkman, 1990; The Quick and the Dead, 1995; A Simple Plan, 1998; For Love of the Game, 1999; The Gift, 2000; Spider-Man, 2002; Spider-Man 2, 2004; Spider-Man 3, 2007; Drag Me to Hell, 2009

Bruce Campbell trabajo en algunas de las siguientes peliculas:

Going Back, 1984, dirigida por Ron Teachworth; Crimewave,1985, dirigida por Sam Raimi; Maniac Cop, 1988, dirigida por William Lustig; Intruder, 1989, dirigida por Scott Spiegel; Moontrap, 1989, dirigida por Robert Dyke; Sundown: The Vampire in retreat, 1990, dirigida por Anthony Hickox; Maniac Cop 2, 1990, dirigida por William Lustig; Darkmna, 1990, dirigida por Sam Raimi; Escape from L.A., 1996, dirigida por John Carpenter; Terminal Invasion, 2002, dirigida por Sean S. Cunningham; BubbaHo-Tep, 2002, dirigida por Don Coscarelli; My Name is Bruce, 2007, dirigida por Bruce Campbell