miércoles, 17 de febrero de 2010

Oscuridad Terrorifica

John Newland ( 23 de noviembre de 1917 - 10 de enero de 2000 ) fue conocido, entre otras cosas, por haber sido el presentador de la famosa serie: Un Paso al Mas Alla ( One Step Beyond ), en dicha serie el espectador era transportado a historias que tenian que ver con la ciencia ficción, el terror, la fantasia; en 1973, Newland dirigio una pelicula de terror para television, que, aunque modesta, la misma era bastante buena y efectiva, Newland, como buen director y conocedor de la materia, supo poner en el momento propicio el aderezo de terror en el lugar indicado. A continuacion la trama:

Sally Farnham y Alex Farnham son una joven pareja que heredaron un viejo caseron; un buen dia Sally descubre un viejo cuarto que se encuentra cerrado y en èl una chimenea tapiada, tal descubrimiento conlleva que Sally termine discutiendo con la persona que se encuentra reparando la casa, quien, dicho sea de paso, le advierte que es mejor dejar en paz a ciertas cosas, pero Sally no le hace caso y comienza a a sacar los ladrillos que tapan a la chimenea, sera entonces cuando todo tipo de cosas extrañas comiencen a sucederle a la pobre. Tal vez tendria que haber hecho caso del sabio consejo de que algunas cosas es mejor dejarlas como estan.

Utilizando los viejos miedos del hombre como lo son: la oscuridad, lo de
sconocido, es que Newland logra tejer una historia bien tramada, con ese comienzo de la toma de lejos del exterior del caseron en donde iran a vivir los Farnham y aquellas extrañas voces que hablan entre si, que logran hacer entrar en clima al espectador de inmediato, al igual que cuando se muestra una chimenea tapiada que guarda un oscuro secreto, el cual es mejor mantenerlo asi, no sea cosa que luego... pero esto no es lo unico, las actuaciones estan bastante bien, la actriz Kim Darby ( 8 de julio de 1947 ) logra transmitir una sensacion de terror que de poco a poco va creciendo hasta convertirse en un verdadero tormento de espanto, pavor; por su parte, el actor Jim Hutton ( 31 de mayo de 1934 - 2 de junio de 1979 ) interpreta bien el rol de marido que cree que su mujer esta sufriendo un ataque de histeria e imagina cosas. Pero aparte de las buenas actuaciones y del buen desempeño de Ñewland tras las camaras, no hay que olvidarse de la guinda del postre: los seres diabolicos que atormentan a la pobre Sally, los mismos nacieron de la imaginacion de Nigle McKeand, el escritor de esta tetrica historia, quien vivio durante un tiempo en una casa que tenia una chimenea tan oscura, profunda y tenebrosa que nadie se atrevia a limpiarla. Entre los actores que interpretan a los demonios se encuentra el actor Felix Silla ( 11 de enero de 1937 ), mas conocido por haber trabajado en: Star Trek, interpretando a un talosiano; The Manitou, interpretando a Misquamacus; Buck Rogers in the 25th Century, interpretando al famoso robot Twiki; Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi, interpretando a un Ewok; Batman Returns, interpretando al Emperador Pingüino.
De esta pelicula se puede decir entonces que es una verdadera gozada, es de esas peliculas que se miran de un tiron y dejan con ganas de volver a verlas. Imposible dejarla pasar y con un final tenebroso.
John Newland dirgio algunas de las
siguientes peliculas:

That Night !, 1957; The Violators, 1957; The Spy with my Face, 1965; Danger Has Two Faces, 1967; Crawlspace, 1972.


jueves, 11 de febrero de 2010

Percy Jackson

A Zeus le han robado el rayo y parece que un tal Percy Jackson es el principal responsable; en la direccion se encuentra Chris Columbus, que de estos temas sabe un poco y, ademas, un ex-007 reaparece: Pierce Brosnan.




El Doctor Parnassus

La siguiente pelicula no necesita introduccion alguna, su titulo y director lo dicen todo.





Legion

La siguiente es una pelicula angelical, Dios pierde su fé en los humanos y es entonces que decide desatar el Apocalipsis; por lo que se puede apreciar en el trailer, accion no faltara y Paul Bettany sera el encargado de la funcion. Por el momento a disfrutar del trailer.



miércoles, 10 de febrero de 2010

Expendables

Este año, el cine de accion se lucira con un film dirigido por Sylvester Stallone: The Expendables, en ella, ademas del rostro de su director, se podran ver a:

Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Eric Roberts, Mickey Rourke, Bruce Willis, Danny Trejo, Arnold Schwarzenegger, Gary Daniels.

Con tales nombres seguro que la diversion y la tension estan aseguradas. A continuacion de los posters el trailer.






sábado, 6 de febrero de 2010

Lovely Bones

Luego de una larga espera, este año se podra ver en el cine la nueva obra de Peter Jackson: The Lovely Bones. Una historia de fantasmas, pero en esta oportunidad no investiga Frank Bannister. Mientras esperamos, a disfrutar del trailer.




viernes, 5 de febrero de 2010

Sweet Alice

A continuacion unos pocos posters de la proxima pelicula del gran Tim Burton: Alice in Wonderland.





















jueves, 4 de febrero de 2010

Posters de The Wolf Man

En breve se podra ver en la pantalla grande como Benicio Del Toro le aulla a la luna en : The Wolf Man, mientras esperamos, nada mejor que unos lindos postercitos que salieron a la luz hace poquito. Que los disfruten.

sábado, 30 de enero de 2010

Entrevista a un Maestro del Terror

La siguiente traduccion es una entrevista a John Carpenter extraida del libro: Shock Masters of the Cinema realizada por Loris Curci. Que la disfruten.

Pregunta
: Parece haber tres partes distintas en In The Mouth Of Madness. ¿ La primera parte, era una satira conciente sobre el fenomeno Stephen King, o tu estabas tratando de hacer con la palabra escrita lo que David Cronenberg hizo en Videodrome?

Carpenter: Me encanta lo ultimo que dijiste, creo que es bastante parecido a eso.Obviamente tu piensas en Stephen King - la primera vez que escuchas el nombre de Sutter Cane/ Stephen King - es la misma pronunciacion silavica, pero en realidad las historias que escribe Sutter Cane no son como las de King, son como las de H. P. Lovecraft. Todos los Mitos de Cthulu estan en nuestra historia, la cual es la razon de querer hacer esta pelicula, porque por muchos años siempre he querido realizar una historia de Lovecraft - pero no las puedes hacer ya que no funcionan. Entonces tienes que hacer algo de Lovecraft en el medio de otra historia. Lovecraft es solo para leer, es ahi donde el es maravilloso, ese es su lenguaje; no puede mostrar " el horror indescriptible que te vuelve loco ", porque no funciona, y nunca te volvera loco. Entonces, en realidad, la verdad es que el truco te lleva a ver que el trabajo de este hombre es leerlo pero en realidad te lleva hasta Lovecraft .
P: Aunque a la tercera parte la volviste Night of The Living Dead, en donde todo se vuelve apocaliptico.

Carpenter: Bueno esa es la historia; es una historia sobre la locura, este tipo se vuelve loco y entonces literalmente todo lo que esta escrito se vuelve realidad. Podria haber terminado la pelicula con él en el asilo, sin saber y dejarlo ahi. Pero me parecio gracioso ir un paso adelante , y dejarle ir al cine y que mirase la pelicula en la que él habia estado - encima, esa era la escena favorita de Sam, ¡ asi que no podia descartarla!

P: Parece que tienes una inclinacion a finalizar las cosas de una manera habil, como en el final de
Halloween, en el cual comentaste que: " el mal aun existe" . ¿ Esta esa idea brillante detras de todo lo que haces - al igual que todavia no hay una " resolucion" real para In The Mouth Of Madness ?

Carpenter: Bueno, si la hay, hay una resolucion, solo que no es la tipica de las peliculas mainstream que vas a ver. Eso es lo que yo creo que deberia separar a las buenas peliculas de horror de, digamos, una pelicula de accion y aventuras, porque la estructura narrativa de algo como In The Mouth Of Madness deberia trasladarte a un lugar oscura donde nunca has estado, y deberia llevarte a alguna parte, no tiene que resolverse asi misma necesariamente. Aunque un monton de buenas historias, en buenas peliculas, se resuelven asi mismas. Observa el trabajo de Lovecraft, estoy pensando en una historia en particular que es brillante, " The Outsider ", se trata sobre un hombre que se encuentra en un reino subterraneo. Él esta solo y parece estar prisionero, quiere salir, entonces trepa, y se da cuenta que esta en una especie de mundo prision en una mansion gigante. Camina por la mansion, dobla a la esquina, ve a este espantoso y horrible monstruo y se asusta tanto que extiende su mano... y toca la superficie pulida de un espejo. ¡ Bang! Se acabo. Es su tecnica de escribir hasta la ultima palabra- de eso es lo que trata el horror, te da ese escalofrio, cierras el libro y dices: " ¡ Oh, mi Dios !".

P: ¿ Encuentras dificil - cuando trabajas en el campo del suspenso y el horror sobrenatural - salir con algo sorprendente, tanto en terminos de algo nuevo y quizas tambien chocante?

Carpenter: No creo que siempre trate de salir con algo nuevo. A veces funciona. Solo trato de hacer buenas historias. Por ejemplo, estoy por hacer el remake de Village Of The Damned. No es absolutamente nuevo, pero creo poder presentar algo, una gran historia con calidad. Entonces lo voy a pulir y voy a tratar de darle una nueva forma, un nuevo comienzo y nuevos colores.
A veces progresas y encuentras un film unico, que accidentalmente tampoco escribi o lei- alguien me lo da.
In The Mouth Of Madness es uno; Big Trouble In Little China fue una oportunidad de hacer algo verdaderamente loco y diferente, They Live resulto ser lo mismo para mi. Ocacionalmente tienes que hacer eso, pero todo estriba en contar una buena historia, a veces todo apunta a un nuevo terreno, y a veces es uno familiar. El proximo año hare mi primera secuela. Estamos hablando de hacer una secuela de Escape From New York - estamos tratando de hacerla junto a Kurt Russell. Fui a su rancho y nos sentamos a hablar sobre ella. Es el caracter del tipo lo que nos gusta, el es muy gracioso, en este mundo malvado él es el mas malo, y parece que le llego su oportunidad de ¡ " escapar" de Los Angeles! Basicamente todo lo que tienes que hacer es la fotografia y ¡ ya esta!

P
: ¡ No necesitas efectos especiales !

Carpenter: Despues del terremoto... ¡ No, no, no !
P: Las secuelas tienen tienden a recrear el original, en vez de ir un paso adelante en la histioria.

Carpenter: Creo que una de las mejores secuelas que he visto fue GodFather II. Lo que Francis Ford Coppola dijo fue verdaderamente interesante. La primer cosa que penso fue: " No quiero hacer una secuela", y luego penso, "un minuto, que desafio hacer algo tan bueno, o por lo menos hacer algo tan bueno como unico." Entonces hay otro lado, en esto hay un desafio. Cuando me sente a escribir Halloween 2, me di cuenta de que : " No tenemos una historia ... es la misma historia, por lo tanto no hay mas historia, no la hay, hemos acabado". Se me ocurrio una nueva idea para Halloween 6, pero no te voy a decir de que se trata, no voy a permitir que la usen, yo mismo la voy a usar de vez en cuando. Hay un modo de hacer las cosas, lo que compras es una parodia, agarras las reglas de tu historia, y tratas de retorcerlas un poco. Creo que Terminator2 fue una muy buena secuela - solo que ellos lo hicieron bueno - lo cual me molesto bastante; lo que me gustaba de la primera parte fue que era un mal bicho. Me gusto el hecho de que fuera un mal tipo. Ellos ahora lo convirtieron en una especie de " buen padre" . Pero con los efectos y la accion no se puede combatir .
P: Para la epoca el modo en que usaste los efectos especiales para The Thing fueron revolucionarios, y el uso de los efectos por computadora para Memoirs of An Invisible Man son muy sutiles y originales. ¿ eso es algo en lo que tu insistes?

Carpenter: Viene con la historia. Vallamos de una a la vez, la version de Hawks de The Thing es una de mis peliculas favoritas, y cuando Universal queria que hiciera The Thing, pense: " no puedo fotocopiar a Howard Hawks, no se va a sostener. Tenemos que ser muy criticos - un monton de peliculas, en especial las peliculas coorporativas de Holywood de estos dias, lo que estan haciendo es poner elementos que debieran funcionar, que han funcionado antes y van a funcionar otra vez. Eso es lo que te aturde tanto cuando vas a ver peliculas, y despues de un rato lo que haces es ver la misma pelicula fotocopiada una y otra vez. He visto Dirty Harry muchas veces durante los años 80, lo digo en serio. Cada pelicula de accion se parece a Dirty Harry, todo es Clint Eastwood, algunas son graciosas, algunas son duras, pero es siempre la misma pelicula. Incluso True Lies es igual a Dirty Harry, los tipos colgando con el misil y él dice: " Estas despedido... ¡ bang ! " ya se ha estado alli ... ¡ ya se hizo eso ! pero funciona, asi que creo que eso es lo que se esta viendo. Se filman peliculas comerciales sobre lo que funciona, y cuando funciona, se hace otra vez - con orgullo - todos estan orgullosos de que lo esten haciendo otra vez. Es divertido.
P:¿ Encontraste dificil mantener la ambigüedad con In The Mouth of Madness - sobre si es que esta loco o esta pasando de verdad ?

Carpenter:La parte divertida de In The Mouth of Madness fue que, cuando la lei, pense en otro director, que ahora esta muerto, que podia hacer esto: podia hacer esto, porque revestia con cosas y referencias. Esencialmente lo que tienes es una historia con una pregunta: " ¿ Luis BuñuelEsta él loco ? " , y esas son realmente las dificiles de hacer. ¡ Han fallado tantas, tantas veces ! He visto como no funcionaban, y no son creibles, no te compran. Asi que la unica manera de hacer una historia de la clase: " ¿ Estara loco / estara loca ? ", es hacerla de una forma surrealista realmente hay que elevarla para que la locura sea " muy loca ". En muchas histor
ias los personajes no son lo bastante locos y todo se termina volviendo realmente melodramatico. La verdad es que no se quiere terminar en un melodrama o sino estas liquidado, realmente quieres terminar en una " tierra surrealista " y entonces sera asi que estaras en tierra segura.

P: Senti como si no solo hubiese estado en un sueño, sino en el sueño de alguien, como si fuese algo discontinuo.

Carpenter: En el mundo en el que estas, es como si fueras parte del escrito de alguien, eso es lo gracioso. Ser un director capaz de hacer algo asi es divertido, agarrarlo y volverlo mas loco y mas loco, pero de una forma en la que
realmente se tenga que prestar atención. No sirve solo sentarse y dejarse llevar como en un paseo. Tienes que usar un poco tu mente.

P: ¿
Sam Neill fue de mucha importancia ? ¿ Estaba comprometido con su personaje o lo tuviste que persuadir ?

Carpenter: Lo persuadi, use una tecnica secreta para poderlo chantajear, porque sé que él es uno de los cinco principales fanaticos en el mundo de los
Beach Boys, y le amenace con contarle a los criticos serios lo mucho ¡ que adora a los Beach Boys ! No, él estuvo muy interesado. Originalmente la pelicula fue escrita para un neoyorkino de Queens, muy cinico y sensible, que no cree en nada, y pude ver la interpretación de un buen numero de actores neoyorkinos. Sam leyo el guion y quiso actuar, brindando a su personaje mucha elegancia y sofisticación, lo que es esencial para hacer creer de que se trata la cosa. Ves como se desintyegra y piensas: " ¡ Ah, ah ! ¡ Realmente esta sucediendo ! " Me encanta Sam como actor. Estuvimos hablando sobre su futuro, ¡ ahora va a interpretar a un homosexual adicto al opio ! A Sam le gusta interpretar papeles raros, adora cambiar. Este año sera su tercer pelicula. Trabaja todo el tiempo, interpretara a un villano. Le encanta actuar y es muy divertido trabajar con él.
P: Estabas preocupado en filmar esta pelicula que hace referencia a
otros generos y que quizas satiriza a King, quien ha escrito tanto que termino escribiendo sobre la escritura , que terminaste filamndola.

Carpenter: No. creo que lo que tienes es una historia que se mentiene por si misma si te la cuento. Se trata de un escritor de horror,
Stephen King es el escritor mas popular en el mundo, quizas de todas las epocas, es un gigante, asi que tuvimos que lidiar con eso; pero no hicimos alusion a él, esta fuera de " esta es nuestra historia ". Me quede sorprendido de que un gran numero de personas no supieran de donde es el nombre de " Hobb's End ". realmente quede sorprendido, aqui en Gran Bretaña, no tienen ni la mas remota idea que " Hobb's End " hace referencia a... Quatermass and the Pitt; " Hobb's " es el diablo, antiguamente se deletreaba: " H-O-B " y entonces Quatermass iba a la biblioteca... Nigel Kneals, que escribe mucho sobre Lovecraft, The Quatermass Experiment es acerca de Lovecraft.
P: ¿ Te propusieron hac
er una nueva version, verdad ?

Carpenter: Primero vinieron a ofrecermela a mi, pero luego
Richard Donner me hizo una oferta, asi que ahora sera una pelicula de gran presupuesto, y te puedo garantizar que no me van a pedir que la dirija. Le pediran a algun otro que haga un film de accion con ella.

P: ¿ Es para ti un obstaculo trabajar con un gran presupuesto ?

Carpenter: No, no hay problema. El problema es cuando quedas atrapado. Mi profesión me limita y me hace ser tota
lmente libre. Cuando tienes una profesión en la que controlas muchos de los elementos de la pelicula que esta en proceso, y a los estudios eso no les gusta, porque no es asi como ellos hacen las peliculas. Asi que para tener el control de una pelicula de estudio tienes que hacerlo por el dinero adecuado. Por ejemplo, no voy a gastar mucho dinero en filmar Village of the Damned, porque no lo requiere. Es una pelicula pequeña, sobre un pueblo pequeño. No es como hacer True Lies, Terminator 2 o algo parecido. No es un espectaculo. Para las peliculas de grandes espectaculos, lo que realmente ocurre es que el estudio tiene el control, y hay muy pocos directores que tengan el control sobre su obra. Muy, muy, muy pocos directores. Asi que te tienes que preguntar: " Bueno, ¿ qué es lo mas importante ? ¿ Cómo quieres trabajar ? " Y cada vez que hago una pelicula para un gran estudio me digo: " Sabes, esto no esta tan mal. Puedo hacerlo; puedo ser cooperativo. " George Miller realizo las peliculas de Mad Max, despues hizo The Witches of Eastwich y abandono el negocio del cine; se salio, no volvera a dirigir debido a esa experiencia. De forma simple que los estudios agarran a los mas debiles y despues les dan una patada en el culo. Y mira lo que paso, lo perdimos. No quiero perder a alguien con dieciseis peliculas a sus espaldas y que ya no es mas joven, estamos hablando de alguien que es un profesional y dice: " Es la historia. Sé cual es mi TRABAJO, ¡ lo sé luego de todos estos años ! " ¡ Cuenten la historia ! Si la historia es buena, no importa que cueste cincuenta centavos. Me encanta hacer una pelicula improvisada, que ocurre en un cuarto, si la historia es buena sera genial. No me importan los presupuestos.
P: ¿ Qué sucedio con el remake de:
Creature from the Black Lagoon ?

Carpenter: Lo intentamos, pero muy caro. Teniamos un gran guion; pero no querian gastar el dinero. Hubiera costado una gran cantidad de dinero. Universal siente que no hubiera podido recuperar su dinero con The Creature from the Black Lagoon, si hubieran gastado la cantidad de dinero que se requeria para que funcionase. Es un decision puramente financiera, sin emociones ni nada que se le parezca. Sienten que es una pelicula que puede venderse en video si la hacen con un presupuesto bajo... bueno, no puedes hacer a la criatura hoy en día con un presupuesto bajo, tiene que ser atractiva. Las escenas submarinas tienen que ser reales como en Jaws; salieron pensando que la iban a hacer por doce millones de dolares...
P: O como paso con The Abyss...

Carpenter: ¡ Oh ! ¡ Oh, mi corazon ! Y despues de todo cortaron su trabajo... cortaron su trabajo, que pesadilla.
P: Cuando para tus peliculas haces tu propia musica, ¿ es porque no confias en otros compositores ?


Carpenter: No, me enca
nta hacerlo, es divertido.

P: Mientras filmas, ya la tienes en mente, o ¿ la haces antes o despues como tantas otras personas ?


Carpenter: No es asi como funciona, ya trate. Siempre se hace despues, es para reforzar aquello que necesite ser reforzado.
P: ¿Podrias contarme sobre la otra version de
Halloween ?

Carpenter: Permiteme explicarte de que se trato. Habia terminado de filmar The Thing, y por la misma epoca estaban terminando de filmar Halloween 2. El distribuidor de Halloween acababa de venderle la pelicula a la NBC para que la pasasen por la television. Ocurre que para que tu pelicula se pase por la television tiene que tener una duracion de noventa y cuatro minutos. Halloween tiene noventa minutos de duracion. Ellos me dijeron: " John, sientate un minuto y escucha; querian pasarla por tv, asi que tenemos que alargarla. ¿ Queda algo en el piso del cuarto de edicion ? " " No, nada. Pusimos todo lo que habia que poner. " " ¿ Qué puedes hacer ? " " Bueno, lo que puedo hacer es un preambulo que no estropee la pelicula, con Donald en el asilo antes de que todo diera comienzo, puedo darles algo... ", y es asi como filme esa larga y aburrida escena... ¡ ugh ! La vi por television y pense: " Muchacho, oh, muchacho ". Hay una escena con chicas, una escena de relleno por la mitad, y estaban todos reunidos de nuevo tres años despues, y los maldije por no creerse sus personajes, ¡ bang !, ¡ asi de simple ! No puedo recordar que puse en el medio, Jamie Lee estaba miranmdo por una ventana y estaba preocupada por algo y las chicas hablaban sobre algo. Fue una escena absolutamente sin significado, para poder alargarla a noventa y cuatro minutos, para pasarla en tv. No se agrego nada, fue simplemente para salir a flote, no ayudo.
P: ¿ Entonces no fue para nada un: " Director's cut " ?

Carpenter: ¡ No ! En los U
SA saldremos en laser disc; Criterion va a sacar Halloween durante este halloween, va a ser la version original y yo la voy a narrar.

P: Debes de odiar lo que la tv le hace a las peliculas.

Carpenter: No hay nada que se pueda hacer, yo ni siquiera hago versiones para tv. Les envio a mi cameraman. es algo que pasa, sin importar como. Te puedes pelear y tener ulcera o puedes decir: " Muchachos, hagan lo mejor que puedan... "
P: ¿ Qué haras en Halloween ?


Carpenter: Tengo un hijo de diez años, asi que desde que tenia dos años que salimos a hacer truco o treta y nos disfrazamos. Ahora lo hacemos con todos sus amigos. El año pasado mi hijo se vistio de: " The Fly ". Uso un pequeño guardapolvo, una gran cabeza de mosca, ¡ una garra y una mano humana !

P: ¡ Seguro que no fue la de
Cronenberg !

Carpenter: ¡ No, fue la original ! Son chicos, es una noche familiar. En algun lado hay una fiesta, vas, te dan unos dulces, los chicos se entusiasman con los dulces y vas a la otra casa corriendo, y eso es todo... Soy padre.

jueves, 21 de enero de 2010

Un Mundo Escondido...

Bruce Lee ( 27 de noviembre de 1940 - 20 de julio de 1973 ) llevo al cine las artes marciales con sus peliculas y en 1986, de la mano del director John Carpenter ( 16 de enero de 1948 ) las artes marciales aparecerian en una magistral pelicula de accion, comedia, y misticismo oriental, en la que el personaje principal tiene el rostro de Kurt Russell y, que, ademas, como se pudo apreciar en la entrada anterior, tiene un video musical de la banda The Coupe De Ville, formada por: John Carpenter, Nick Castle ( 21 de septiembre de 1947 ) y Tommy Lee Wallace ( 6 de septiembre de 1949 ). La pelicula trata sobre lo soguiente:

Jack Burton ( Kurt Russell ) es un camionero afable al que le gusta el juego y el riesgo; un buen día, Jack acepta acompañar a su amigo Wang Chi al aeropuerto para ir a buscar a la novia de aquel. Cuando la novia de su amigo llega, la misma es raptada por unos bandidos del barrio de Chinatown y sera entonces que Jack y Chi se veran inmersos en la lucha de bandas rivales, bajaran a la misteriosa Chinatown para enfrentarse con un anciano mago maligno llamado: Lo Pan.

En un principio, a comienzos del verano de
1982, los escritores David Goldman y David Weinstein escribieron el guion de Big Trouble in Little China, la historia, muy distinta a como la conocemos actualmente, era un western chino con elementos fantasticos situado a finales del 1800, los escritores se lo presentaron a los productores Paul Monash y Keith Barishs; Monash compro el guion y le pidio a los escritores que lo volvieran a reescribir por lo menos una vez, pero el resultado no gusto. Monash recuerda sobre esos días lo siguiente: " Los problemas eran bastantes debido al hecho de que la historia estaba situada a finales del siglo xIx en San Francisco, lo cual afectaba todo - el estilo, la acción, los dialogos -. Goldman rechazo un pedido de la 20th Century Fox para una reescritura en la que se pedia mas alteraciones. Se puso furioso cuando el estudio le pidio que situara la historia en los tiempos actuales. Fue entonces asi que el estudio decidio sacar del proyecto a los escritores. Sin embargo quisieron aparecer en los creditos por sus contribuciones. " El estudio contrato al script doctor W. D. Richter ( 7 de diciembre de 1945 ) para que reescribiera todo el guion que realizaron David Goldman y David Weinstein, a Richter no le parecia que el salvaje oeste y los elementos fantasticos iban a funcionar, y fue asi como el script doctor lo modernizo todo. Del guion oroginal se lo descarto casi todo, excepto la historia de Lo Pan; Richter se dio cuenta de "que no se necesitaba una reescritura sino un reacondicionamiento. Era un guion espantoso. Eso suele ocurrir cuando se compran los guiones y no hay intenciones de que los guionistas originales permanezcan. " En diez semanas Richter escribio un borrador; Goldman contacto a Richter y le sugirio que no deberia trabajar en el proyecto, a lo que Richter contesto: " Lamento que el estudio no quiera trabajar mas con ustedes muchachos, pero el que yo me vaya, no va a lograr que sigan con el trabajo. Han contratado a alguien mas. " Fue entonces asi que empezo todo un lio sobre quien debia tener los derechos sobre el guion, si Goldman y Weinstein o Richter, y fue asi que la Writers Guild of America le concedio los derechos a Goldman y Weinstein, fue entonces ahi que entro en escena...

John Carpenter

Barish y Monash le ofrecieron primero el proyecto a Carpenter en julio de 1985, esto hizo que a aquel se le cumpliera el deseo que tenia de dirigir una pelicula de artes marciales. El presupuesto asignado fue de 25,000,000 de dolares; volviendo al tema de los derechos sobre el guion, Carpenter quedo desilusionado de que Richter no obtuviera los creditos por el guion; por su lado, Carpenter metio mano en el mismo, reforzando el personaje de Gracie Law y ligandolo con Chinatown, ademas saco algunas escena de accion, mas que nada por problemas de presupuesto y elimino material que podia ser ofensivo para la comunidad china norteamericana.
Por el lado actoral, para competir con:
En Busca del Niño Dorado ( The Golden Child, 1986, dirigida por Michael Ritchie ), Carpenter queria a alguna estrella, pero tanto Clint Eastwood como Jack Nicholson, que habian sido considerados, estaban ocupados, por lo tanto el estudio lo considero a Kurt Russell, ya que sentian que este estaba en alza. En un principio Kurt Russell no estuvo interesado ni en el guion ni en el personaje de Jack Burton porque creia que " habia muchas maneras diferentes de aproximarse a Jack, pero no sabia si habia una manera lo suficientemente interesante para esta pelicula ". Despues de hablar con Carpenter y leer el guion un par de veces, fue que le interesaron el guion e interpretar a " un heroe que tenia un monton de faltas. Jack no es un heroe " .
Por el lado del actor
Dennis Dun, Carpenter lo vio en la pelicula Year of the Dragon y le gusto el trabajo realizado por aquel. Ambos se vieron dos veces antes del casting para la fotografia principal; a Dun las escenas de artes marciales no le parecieron dificiles ya que las venia practicando desde niño.
En cuanto al personaje de
Gracie Law, el estudio lo presiono a Carpenter para que pusiera una estrella de rock, pero para Carpenter no habia dudas, a quien él queria para que interpretase a dicho personaje, fue a la actriz Kim Cattrall, sin embargo el estudio no estaba muy conforme con dicha idea, ya que la actriz venia de hacer comedias como: Porky's y Police Academy. Cattrall se subio al proyecto por el modo en que su personaje estaba reflejado: " No pido ayuda a gritos todo el tiempo. Creo que el humor viene por como se dan las situaciones y de mi relacion con Jack Burton. Yo soy el cerebro y él los musculos ".
Kurt Russell perdio peso y comenzó a correr dos meses antes de que la producción comenzara para estar listo para las demandas de la fotografia principal. Además, Carpenter con su elenco y equipo ensayo durante una semana en la coreografia de artes marciales. La 20th Century Fox le dio a Carpenter diez semanas de preproducción. Pero los problemas empezaron cuando Carpenter se entero de que la pelicula de que En Busca del Niño Dorado tenia un tema similar y se estrenaria en los cines por la misma epoca que Big Trouble in Little China; al respecto, en una entrevista Carpenter comento lo siguiente: " ¿ Cuántas peliculas de aventuras que tienen que ver con el misticismo chino han sido realizadas en los ultimos veinte años ? Que dos de ellas se estrenen en la misma epoca es mas que mera coincidencia. " Para combatir a la produccion rival, Big Trouble in Little China comenzo su produccion en octubre de 1985, para poderse estrenar en julio de 1986, cinco meses antes que el estreno navideño de En Busca del Niño Dorado.

Efectos Especiales.

Carpenter no quedo del todo satisfecho con el trabajo llevado a cabo por la compañia en efectos especiales Boss Films; de acuerdo con el director, dicha compañia agarro mas trabajo del que pudo manejar y algunos efectos en el film tuvieron que ser sacados. Segun Richard Edlun, el jefe de Boss Films, dijo que no hubo dificultades con el trabajo de la compañia y que probablemente Big Trouble sea su film favorito. El presupuesto en efectos rondo los dos millones, a lo que Edlun dijo que fue bastante adecuado. Uno de los efectos mas dificiles fue la bola flotante; para realizar este efecto se necesito de varios titiriteros y docenas de cables para controlar las expresiones faciales.
Con un presupuesto de
25,000,000 de dolares, Big Trouble recaudo solamente 11,100,000 de dolares y tuvo diversas criticas, no todas ellas buenas, lo que llevo a que el film fracasara, una verdadera pena; en una entrevista su director dijo al respecto lo siguiente: " La experiencia de Big Trouble fue la razon de que dejara de hacer peliculas para los estudios de Hollywood. No volvere a trabajar para ellos otra vez. Creo que Big Trouble es una pelicula maravillosa, y estopy muy orgullosos de ella. Pero la recepcion que recibio, y las razones de dicha recepcion, fueron demasiado para mi. estoy demasiado viejo para esa clase de porqueria. "
Se puede decir que
Big Trouble in Little China es una pelicula que vista hoy en dia es bastante buena, con muy buenos pases de comedia y que esta adelantada a su epoca debido al hecho de la mezcla de lo cotidiano mas el misticismo oriental con las artes marciales. Asi que para aquella persona que no la vio nunca, o aquel otro que la vio hace ya mucho tiempo, bien vale la pena aprovechar y ver esta gran pelicula de John Carpenter antes de morir. A continuacion el trailer.


martes, 19 de enero de 2010

Coup De Ville Musical Video

El padre de John Carpenter fue violinita y profesor de musica y queria que su hijo se dedicara a lo mismo, por suerte no fue asi, sin embargo a este magistral director algo de los genes paternos le quedo ya que muchas de sus peliculas llevan su musica, como por ejemplo:

-
Halloween

- The Fog


- Escape from New York

- Christine

- Prince of Darkness

- Vampires

Ahora, el siguiente video musical de la banda The Coupe De Villes, integrada por
John Carpenter, Nick Castle y Tommy Lee Wallace, sirve a modo de presentacion de la proxima entrada. Que lo disfruten.


viernes, 15 de enero de 2010

Hunter Prey

Por este blog se paseo hace ya bastante tiempo atras el excelente trabajo de Sandy Collora sobre El Señor de la Noche; en esta oportunidad posteo el trailer de un proximo trabajo bastante jugoso: Hunter Prey. Que lo disfruten.